Linia de bas este unul dintre cele mai importante elemente ale oricărei melodii: stabilește ritmul, tonalitatea și creează un cadru coerent pentru restul instrumentelor și părților vocale. Acestea fiind spuse, crearea unor linii de bas eficiente și memorabile poate fi intimidantă pentru cei noi în producția muzicală.

Din fericire, am elaborat un ghid cuprinzător despre cum să scrieți linii de bas ca muzicienii profesioniști. Fie că vă place muzica electronică sau standardele rock, vom prezenta mai jos principiile de bază ale basului.

Înțelegerea rolului chitarei bas

Chitara bas joacă un rol mai important în producția muzicală decât v-ați putea aștepta - este unul dintre puținele instrumente care ocupă în primul rând gama de frecvențe joase, făcându-l vizibil și amestecat în fundalul ritmului deodată.

Chitara bas sau linia de bas MIDI ajută la stabilirea tonalității unei melodii, precum și a ritmului, făcând-o parte integrantă din peisajul producției tale. De asemenea, este unică prin faptul că ocupă adesea un spațiu similar cu cel al tobelor, motiv pentru care este atât de frecvent să folosiți compresia sidechain pe linia de bas ca răspuns la tobe.

Liniile de bas sunt de obicei interpretate notă cu notă și pot fi oarecum repetitive, dar ele reprezintă fundația stabilă care permite restului instrumentației unei piese să crească și să se dezvolte pe parcursul melodiei.

De ce am nevoie pentru a începe să scriu linii de bas?

În era muzicii electronice, nu aveți neapărat nevoie de o chitară bas pentru a scrie o linie de bas mortală. Deși experiența la chitară bas este utilă în ceea ce privește înțelegerea rolului ritmic și fundamental al liniei de bas, puteți crea linii de bas în DAW utilizând o tastatură MIDI în cadrul rolei de pian sau al clipului MIDI.

Din punct de vedere tehnic, aceasta este tot ce aveți nevoie pentru a începe să scrieți linii de bas, dar vă va ajuta enorm dacă aveți o înțelegere de bază a teoriei muzicale și a clapelor. În majoritatea cazurilor, atunci când interpretați o linie de bas, veți cânta câte o notă pe rând. Notele redate sunt, de obicei, în cheia cântecului în care vă aflați și adesea gravitează în jurul celor mai puternice grade ale scalei sau 1, 3 și 5.

Ce înseamnă asta mai exact? Ei bine, să aruncăm o privire la cheia de Do Major. Scala C Major este formată din C D E F G A B, fără ascuțișuri sau bemoli. Vă puteți aștepta ca o linie de bas să includă adesea notele C E G în tonalitatea C Major, deoarece aceste note au cea mai puternică legătură cu tonalitatea în sine și ajută la stabilirea tonului melodiei.

După cum se arată mai jos, este destul de comun ca liniile de bas să înceapă sau să se încheie pe nota rădăcină a scalei sau, în acest caz, "C" (aceasta este, de asemenea, menționată ca tonică sau primul grad al scalei.) Cu o înțelegere de bază a acestui concept fundamental de teorie muzicală și o claviatură MIDI sau o chitară bas, veți fi înarmat cu tot ce aveți nevoie pentru a începe să scrieți linii de bas groovy.

Cum să scrii linii de bas în 5 pași

Fără alte introduceri, iată planul tău de bas pentru a scrie riff-uri și linii de bas uimitoare, care se potrivesc perfect cu compoziția ta:

Identificarea notei rădăcină

Pentru început, veți dori să vă dați seama de tonalitatea compoziției dvs., precum și de nota rădăcină a tonalității dvs. Adesea, prima notă a liniei de bas este aceeași notă care stabilește tonalitatea melodiei. De exemplu, o linie de bas într-o gamă de Si major va începe probabil în Si, o linie de bas în Do major va începe probabil în Do.

Puteți experimenta cu începerea liniei de bas pe alte grade ale scalei, așa cum este descris în secțiunea de mai sus: de exemplu, este, de asemenea, comun să începeți o linie de bas sau o secțiune cu a cincea perfectă sau al treilea grad al scalei majore. Odată ce ați identificat tonalitatea melodiei dumneavoastră, puteți începe să vă jucați cu aceste diverse posibilități și să vedeți ce sună bine pentru dumneavoastră.

Vă puteți identifica tonalitatea aruncând o privire la notele interpretate în cântecul dvs. și numărând si-urile și bemolii pentru a le identifica folosind cercul de cvinte. Dacă încă nu v-ați orientat, puteți folosi un site precum Vocal Remover pentru a analiza piesa și pentru a vă oferi o aproximare a tonalității în care vă aflați.

Luați în considerare progresia acordurilor

Ori de câte ori scrieți linii de bas, este important să țineți cont de contextul progresiei integrale a acordului. În multe cazuri, linia de bas se va referi la una dintre componentele majore ale acordului - fie primul, fie al treilea, fie al cincilea grad al scalei. Să spunem că o măsură de muzică se concentrează în jurul unui acord de Do major: dacă chitara ta principală se concentrează în jurul lui Sol (a cincea), alte elemente itera pe Mi (a treia), atunci basul tău poate ajuta la completarea acordului cântând un Do sau tonica.

Nota de bas nu trebuie să fie neapărat nota de bază pentru fiecare acord - în multe cazuri, linia de bas va reda alte note ale acordului, cunoscută și sub numele de inversare a acordului. Principala concluzie este să fiți atenți la ceea ce accentuează celelalte instrumente și sunete din mixajul dvs. și să vă ajustați linia de bas în consecință.

Schimbarea ritmului

Odată ce aveți o idee bună despre notele pe care doriți să le utilizați în linia de bas, jucați cu ritm. Acest lucru ar putea fi la fel de simplu ca schimbarea notei de bas la fiecare măsură, sau la fiecare 4 numărători în majoritatea cazurilor. Puteți experimenta cu diferite lungimi ale notelor, trecând de la note de un sfert la note de optimi - totul depinde de gust. Dacă nu știți de unde să începeți, optați pentru nota rădăcină de pe unul dintre beat-uri. Acest lucru vă va ajuta să stabiliți ferm cheia și poate servi ca o bază excelentă pentru restul riff-ului.

Luați în considerare unele sincope

Odată ce vă simțiți mai confortabil scriind diferite tipuri de linii de bas, s-ar putea să vă intereseze să experimentați cu sincopa, sau să interpretați note în afara ritmului, sau între ritmuri cu un anumit nivel de structură. Redarea notelor ușor în afara ritmului sau utilizarea sincopei poate crea o parte din groove-ul pentru care majoritatea liniilor de bas sunt cunoscute.

Adăugați variație în timp

După ce v-ați jucat cu ritmul și structura de bază a liniei de bas, gândiți-vă să creați diferite secțiuni pe parcursul cântecului în care să schimbați notele, modelele ritmice sau instrumentul sau tonul specific al liniei de bas. Adăugarea de variații, chiar dacă este vorba doar de o mică schimbare la sfârșitul a patru sau opt măsuri, vă poate ajuta să vă mențineți ascultătorii implicați.

Stratificați sunetul bas, sub-basul și echilibrul

Linia de bas este, fără îndoială, una dintre cele mai importante componente ale unei piese, dar, deoarece se află în gama de frecvențe joase, poate avea tendința de a domina restul elementelor muzicale dacă volumul nu este echilibrat. Este important să egalizați și să adaptați basul în funcție de nevoile piesei dvs.

De exemplu, nu este neobișnuit să folosiți un filtru trece jos pe linia de bas, pentru a atenua orice frecvențe înalte inutile care ar putea întuneca restul mixajului. De asemenea, puteți suprapune linia de bas principală cu o linie de bas secundară pentru a crea o extremitate joasă mai curată, deoarece basurile secundare sunt concepute să fie destul de simple, acționând uneori ca o undă sinusoidală izolată.

Crearea acestui echilibru între sub-bas, bas și restul instrumentelor va asigura că linia de bas poate străluci după cum este necesar, fără a domina restul mixajului.

Cum să scrii linii de bas FAQ

Sunteți gata să interpretați niște linii de bas groovy? Iată câteva întrebări frecvente și răspunsuri de luat în considerare:

Cum scrieți liniile de bas pentru un cântec?

Am detaliat mai sus exact cum să scrieți linii de bas pentru melodii, dar, în esență, totul se reduce la interpretarea notelor în tonalitatea melodiei dvs. și la adăugarea de variații ritmice. Cântați note care ajută la stabilirea tonalității și creează o bază pentru celelalte straturi din cântec.

Ce face ca o linie de bas să fie antrenantă?

O linie de bas cu variații ritmice interesante sau un arc melodic dinamic poate fi incontestabil captivantă. La fel ca o melodie vocală, o linie de bas poate deveni un earworm.

Ce face o linie de bas bună?

O linie de bas bună se potrivește cu restul componentelor melodiei și cu alte instrumente, stabilind în același timp un ritm constant sau interesant. Unele dintre cele mai bune linii de bas pot fi la fel de memorabile ca elementele melodice vocale.

Cum se începe o linie de bas?

O linie de bas simplă începe adesea cu nota rădăcină a tonalității melodiei. De exemplu, dacă sunteți în Do major, ați putea începe linia de bas pe Do. Cu toate acestea, o mulțime de linii de bas grozave diferă de acest principiu director, așa că nu ezitați să experimentați în interiorul sau în afara limitelor tonului stabilit.

Cum improvizezi o linie de bas?

Puteți improviza o linie de bas în orice gen, fie că este vorba de muzică rock sau de muzică dance, cântând în tonul melodiei. Odată ce vă simțiți confortabil cântând note în tonalitatea respectivă, puteți începe să adăugați variații ritmice pentru a crea o linie de bas bună pe loc.

Notele de bas sunt una dintre cele mai fundamentale componente ale oricărei piese muzicale. Fiecare strat muzical trebuie să lucreze în colaborare cu riff-ul de bas și cu notele de bază ale melodiei. Această relație este cea care reunește lovitura de tobă, acordurile principale și linia melodică superioară pentru a crea peisaje sonore memorabile. Bucurați-vă să puneți la încercare aceste strategii pentru a crea linii de bas grozave în muzica dvs.