Modul Locrian: Ghidul complet al începătorului

Modul Locrian: Ghidul complet al începătorului Modul Locrian: Ghidul complet al începătorului

Modul Locrian este al șaptelea mod al scalei majore și ultimul din seria modală de bază. De asemenea, este probabil unul dintre cele mai puțin utilizate moduri, ceea ce înseamnă că probabil nu îl veți vedea foarte des în piesele muzicale.

Chiar și așa, este un instrument foarte util de avut în buzunarul din spate.

Astăzi, ne vom apuca de explorarea modului Locrian. Vom afla ce este modul Locrian, de ce este atât de special și cum îl puteți folosi în muzica dumneavoastră.

Cu toate acestea, pentru început, să facem o scurtă recapitulare a definiției modurilor muzicale.

Ce sunt modurile?

Modurile în teoria muzicii sunt foarte asemănătoare cu scările. Acestea pornesc de la o anumită notă și se deplasează mai sus sau mai jos prin restul notelor din serie până când se întorc la octavă.

Vă puteți gândi la un mod ca la o scară majoră sau minoră.

Ceea ce diferențiază modurile de gamele majore sau minore obișnuite este faptul că acestea au caracteristici și relații tonale unice.

Veți găsi șapte moduri în scara majoră, care se bazează pe cele șapte note găsite în scara majoră.

Numele modului depinde de nota din scara majoră pe care începeți, cunoscută și sub numele de gradul scării. Pentru a vă face o idee despre modul în care derivă modurile dintr-o scară majoră, să ne uităm la cele șapte moduri ale scalei Do major.

  • C Modul ionic - C-D-E-F-G-A-B-
  • Modul Dorian - D-F-E-G-A-B-G
  • E Phrygian Mode - E-F-G-A-B-C-D
  • F Modul Lydian - F-G-A-B-C-D-E
  • G Modul Mixolydian - G-A-B-C-D-E-F
  • A Modul eolian - A-B-C-D-E-F-G
  • B Modul Locrian - B-C-D-E-F-G-A

Ce este modul Locrian?

Modul Locrian, după cum puteți vedea din lista de moduri de mai sus, este al șaptelea și ultimul mod din scala majoră. Acesta începe pe gradul șapte al scalei.

Astfel, de exemplu, în tonalitatea Do major, modul Locrian începe pe nota B. Din acest motiv, ne referim la acest mod ca fiind modul B Locrian.

Aruncați o privire la fotografia de mai jos pentru a vedea cum arată modul B Locrian când este interpretat la pian.

B Pian Locrian

Dacă ar fi să privim această scară Locrian ca un set de tonuri și semitonuri, am aranja-o astfel:

S-T-T-S-T-T-T

Pe de altă parte, dacă ar fi să aranjăm scara Locrian în trepte întregi și jumătăți de treaptă, am aranja-o astfel:

H-W-W-H-W-W-W-W

Această formulă pas întreg/mijloc diferă mult de formula scalei majore, care arată astfel:

W-W-H-W-W-W-W-H

Cu formula pas întreg/pas jumătate a scării Locrian, puteți cânta modul Locrian începând de pe orice notă și urmând modelul.

Gradele de scară ale modului Locrian

Atunci când analizăm modurile scalei majore, de obicei împărțim mănunchiul în moduri majore și minore. Modul Locrian este unul dintre cele patru moduri minore, inclusiv modul Dorian, Frigian și Eolian.

Elementul care îl transformă într-un mod minor este al treilea grad al scalei, care este coborât cu o jumătate de treaptă, devenind o terță minoră.

Dacă ar trebui să raportăm modul Locrian la oricare dintre celelalte moduri, acesta este cel mai asemănător cu modul Phrygian, datorită secundei minore. Cu toate acestea, cu a cincea diminuată în scară, are chiar mai mult de o calitate minoră decât frigianul.

Să ne uităm la cele șapte grade ale scalei care se găsesc în modul Locrian:

  • Rădăcină 1
  • Minor Second 2
  • A treia minoră 3
  • Al patrulea perfect
  • A cincea diminuată
  • Minor Sixth
  • A șaptea minoră
B Modul Locrian

Locrian are reputația de a fi unul dintre cele mai "întunecate" moduri din serie, deoarece nu are nicio calitate majoră care să îi dea relief.

Cu atât de multe note aplatizate, are o calitate foarte gravă, tristă și minoră.

Utilizarea modului Locrian

Să analizăm câteva moduri în care ați putea alege să folosiți modul Locrian în interpretarea dumneavoastră.

Utilizarea modului Locrian în improvizația de jazz

Improvizația în jazz rareori are limite dacă ești suficient de încrezător încât să cânți note greșite în timp ce te comporți ca și cum ai fi vrut să o faci.

Desigur, lăsând glumele la o parte, jazz-ul lasă multe deschideri pentru forme unice de improvizație, deși depinde cu adevărat de tipul de jazz pe care îl cânți. De exemplu, dacă ați cânta o melodie frumoasă de Billie Holiday, ar fi probabil ciudat dacă ați încerca să faceți un puzzle în modul Locrian.

Pe de altă parte, dacă experimentați cu tonuri sau cântați free jazz, caracteristicile cromatice ale modului Locrian ar putea să vă avantajeze.

Introducerea acelei secunde minore într-un solo de la bun început vă poate pregăti pentru o călătorie interesantă. De asemenea, ați putea da solo-ului dvs. un pic de avantaj prin utilizarea acelui triton în locul unei cvinte standard. Una dintre cele mai puternice posibilități pe care le oferă modul Locrian este de a oferi jucătorilor un avantaj unic.

Bazându-se pe caracteristicile sale întunecate

Unul dintre principalele motive pentru care există modul Locrian este acela de a aduce o formă naturală de întuneric în muzică. Locrianul își primește caracterul de la gama de note plate, ceea ce îl face cel mai întunecat mod dintre cele șapte moduri majore.

A treia minoră este cel mai clar indicator al calităților sale întunecate, deși atunci când adăugați a doua minoră, a șasea minoră și a cincea diminuată în amestec, obțineți în esență capacitatea de a ataca calitățile sale cele mai întunecate din toate unghiurile.

Este aproape imposibil să obții luminozitate din modul Locrian, așa că, dacă încerci să scrii ceva luminos sau răsunător, folosești scala Locrian greșit. Recomandăm adesea utilizarea acestei scale în lucrări dramatice, cum ar fi sublinierea unui film de groază. Este minunată pentru a oferi o tensiune de groază.

Joacă-te cu tritonul

Triton

Rămânând la această idee de întuneric, primele două intervale găsite în scala Locrian creează tritonul care se află deasupra rădăcinii sau tonicii. Desigur, toate modurile au tritoni undeva, deși nu multe dintre ele au tritoni care se află deasupra tonicii, acesta fiind unul dintre lucrurile care fac acest mod atât de interesant.

De fapt, este singurul care înlocuiește chinta cu o chintă diminuată, contribuind la caracterul unic al acestui mod.

Cu șapte note, aveți o mulțime de opțiuni pentru a sugera ascultătorului că utilizați scara Locrian. Cu toate acestea, niciuna dintre aceste note nu poate oferi la fel de multă claritate ca acordul diminuat care utilizează a cincea. Este un sentiment ciudat, deoarece de obicei folosim cvinteta pentru a crea stabilitate atunci când cântăm. Totuși, dacă doriți să creați un ton mai întunecat și mai misterios, instabilitatea scalei Locrian este cea care strălucește.

Dacă sunteți chitarist, activați o distorsiune puternică și cântați în modul Locrian pentru a obține melodii agresive.

Utilizați secunda minoră

După triton, a doua minoră în această scară este probabil cel mai important element. Desigur, este important să ne amintim că scara Locrian nu este singura construită pe acest interval, deoarece și Phrygian folosește un semiton care se mută la a doua.

Utilizarea acestui interval este o modalitate alternativă de a oferi instabilitate în afară de a 5-a diminuată, deoarece face mai dificil pentru un ascultător să determine dacă melodia sau cântecul face parte dintr-o scară majoră sau minoră. Chiar și ascultătorii neinstruiți vor simți brusc că se întâmplă ceva unic din punct de vedere tonal.

Crearea disonanței

Unul dintre lucrurile mele absolut preferate despre modul Locrian este că este foarte ușor de creat disonanțe, ceea ce îl face cu atât mai terifiant! Indiferent de instrumentul la care cânți, vei putea să folosești scala Locrian pentru a crea acorduri crocante și disonante cu această scară.

Acordul tonic în modul Locrian, de exemplu, este complet diminuat. Cu toate acestea, puteți merge și mai departe adăugând o septimă sau o nouă la acordul tonic pentru a obține un acord dim7b9. Este un acord foarte similar cu un acord major de șapte, deși are o caracteristică mai răsucită.

Chiar și dincolo de acordul tonic, veți găsi o gamă largă de note disonante în toate intrările și ieșirile scalei Locrian, așa că asigurați-vă că le explorați pe toate cât mai mult posibil.

Exemple de mod Locrian în muzică

Este destul de rar să auzi modul Locrian folosit în muzică.

Mulți experți spun că motivul este gradul de scară a cincea diminuată, care îl face să sune puțin ciudat.

Întrebați oamenii care au studiat modul Locrian și vă vor spune că oamenii spun adesea că pare neterminat, aproape ca și cum cineva ar fi vrut să continue să joace, dar s-a oprit brusc.

"Jeux" - Claud Debussy

Deși nu veți găsi modul locrian în multe piese muzicale moderne, îl puteți auzi adesea în muzica clasică experimentală sau avangardistă, în special la compozitorii cărora le place să depășească limitele tonalității.

Claude Debussy a realizat un balet fantastic în timpul său, cunoscut sub numele de "Jeux". Ironia sorții este că nici măcar un compozitor atât de incredibil precum Debussy nu a putut sau nu a avut capacitatea de a menține piesa în cadrul scalei Locrian pe tot parcursul ei.

Veți găsi trei cazuri distincte ale scalei Locrian în această piesă, care sunt destul de evidente atunci când ascultați, deoarece acestea sunt momente de întuneric serios.

Modul interesant în care Debussy abordează modul locrian este prin utilizarea acestuia imediat după utilizarea modului dorian. În esență, el întunecă modul dorian prin injectarea caracteristicilor locriene, făcând încet tranziția piesei către un loc mai întunecat.

"Preludiu în si minor" - Serghei Rachmaninov

Deși încercarea de a găsi lucrări scrise în întregime în modul Locrian este destul de dificilă, unul dintre cele mai bune locuri pentru a săpa este în lucrările compozitorilor din secolul XX. Rachmaninov a oferit unele dintre cele mai bune reprezentări ale mișcărilor muzicale avangardiste și moderniste din acea perioadă.

Veți găsi exemple de scară locriană în "Preludiul în si minor". Dacă ascultați cu atenție piesa, veți observa că el aplatiza continuu gradele al doilea și al cincilea din si natural minor.

"Dust to Dust" - John Kirkpatrick

Când oamenii vorbesc despre utilizarea scalei Locrian în muzica modernă, unul dintre cele mai frecvente exemple pe care le auzi este "Dust to Dust" a cântărețului folk John Kirkpatrick.

Lucrul unic la "Dust to Dust" este că Kirkpatrick nu are niciun acompaniament. Cântecul este doar din vocea sa și acordeonul asortat, ceea ce este probabil cel mai impresionant lucru, având în vedere faptul că el este capabil să exploreze fără efort scara Locrian.

Deși poate părea un cântec folk tradițional la prima ascultare, veți auzi câteva intervale ciudate care îi dau un avantaj, diferențiindu-l de alte piese folk ale vremii.

Deși această piesă este foarte neconvențională în lumea muzicii folk, este unul dintre cele mai bune exemple de utilizare a unei melodii care nu duce niciodată la final.

"Rational Gaze" - Meshuggah

Am fi neglijenți dacă nu am vorbi despre utilizarea modului Locrian în muzica metal, deoarece este adesea folosit în genurile de metal mai grele, datorită caracteristicilor sale demonice. Ascultați multe melodii metal și veți auzi modul folosit de nenumărate ori pentru calitățile sale disonante.

Unul dintre exemplele noastre preferate de piesă metal care folosește scala Locrian este "Rational Gaze" de Meshuggah. Frumusețea acestei piese este că exemplifică ferocitatea și puterea pură pe care le poți obține dintr-un riff de chitară bazat pe Locrian.

Meshuggah scrie niște melodii extrem de grele, folosind abilități tehnice și interpretări complicate. Deschiderea acestui cântec se concentrează pe intervalele minor 2 și diminuat 5 pentru a oferi ascultătorilor un pic mai multă intensitate.

Gânduri finale - Dezlegarea misterelor modului Locrian

Deși modul Locrian este unul dintre cele mai întunecate și mai puțin favorabile moduri diatonice (cel puțin în muzica populară), acesta poate fi un instrument unic pe care să îl aveți în buzunarul din spate atunci când trebuie să contrastați o piesă mai strălucitoare sau să scrieți ceva care pare minor sau incomplet din punct de vedere diatonic.

Pentru a simți modul Locrian, începeți prin a cânta B la pian și deplasați-vă de-a lungul notelor albe până când ajungeți la B-ul de mai sus. Veți observa acest sentiment incomplet odată ce ajungeți la ultimul si, deoarece aproape că veți dori să continuați până la do.

Pe măsură ce vă obișnuiți să auziți scala Locrian, începeți să o folosiți în melodiile dvs. pentru identitatea sa întunecată unică. Fie că scrieți coloana sonoră a unor filme dramatice, fie că scrieți următoarea piesă shred metal, modul Locrian oferă o intensitate emoțională unică pe care v-ar fi greu să o găsiți în altă parte.

Sperăm că veți experimenta și veți încerca să folosiți modul Locrian în muzica sau în studiile dumneavoastră.

Dați viață melodiilor dvs. cu masterizare de calitate profesională, în câteva secunde!