Chiar dacă există atât de multe programe de tobe excelente pe piață, după umila mea părere, cele mai bune tobe sunt tobele live. Și ați putea fi surprinși să aflați că unele dintre piesele dvs. preferate de tobe live au fost interpretate de toboșari de sesiune.

Este posibil să fi auzit termenul "baterist de sesiune" la o sesiune de studio sau la un concert live și să vă fi gândit,

Ce fac de fapt acești oameni?

În acest ghid atotcuprinzător despre toboșarii de sesiune, vom vorbi despre ce fac aceștia, de ce ați putea lua în considerare angajarea unui toboșar de sesiune, cum să vă începeți propria călătorie ca toboșar de sesiune și despre unii dintre cei mai buni toboșari de sesiune din toate timpurile ale căror nume ar trebui probabil să le știți.

Ce este un baterist de sesiune?

Un baterist de sesiune este, în esență, un baterist de închiriat.

O formație, un artist sau un producător va contracta un baterist pentru a lucra cu el pe termen scurt. Rolul unui baterist de sesiune va depinde de proiectul în cauză. De exemplu, unii toboșari de sesiune sunt necesari pentru a urmări tobe live în studio pentru single-uri sau albume, în timp ce alții trebuie să cânte în trupa de acompaniament a unui artist aflat în turneu.

Cu toate acestea, peisajul pentru toboșarii de sesiune s-a schimbat drastic în ultimii ani. Odată cu multitudinea de noi platforme de concerte online, mulți muzicieni de sesiune găsesc noi modalități de a colabora și de a-și câștiga existența.

Ce face un baterist de sesiune?

După cum am mai spus, rolul unui baterist de sesiune depinde în întregime de proiectul în cauză.

Unul dintre cele mai comune roluri pe care le poate avea un toboșar de sesiune este acela de a cânta ca toboșar de studio pe anumite înregistrări, cum ar fi un cântec întreg, o parte specifică a unui cântec sau pe parcursul unui album întreg.

Unii oameni se referă la acești profesioniști ca la "toboșari de studio", deoarece lucrează cu formații, muzicieni și producători care au nevoie de acompaniament de tobe în înregistrările lor de studio.

În timp ce, în trecut, un artist sau un producător stătea în studio cu un baterist de sesiune pentru a înregistra, colaborarea la distanță devine mai populară ca niciodată, permițând toboșarilor de studio să înregistreze în propriile studiouri și să trimită stem-uri clienților lor.

Toboșarii care nu lucrează la înregistrări de studio își vor găsi adesea de lucru în lumea turneelor live. Ca urmare, unii oameni se pot referi la acești profesioniști ca la "toboșari de turneu".

Același instrumentist care a cântat în sesiunile de studio va pleca adesea în turneu ca toboșar de acompaniament.

Cu toate acestea, nu există reguli de aur, iar multor toboșari profesioniști nu le place să plece în turnee deoarece au angajamente acasă. De asemenea, se întâmplă ca unele albume sau proiecte să includă mai mulți toboșari de fundal pentru diferite piese.

De ce să angajați un baterist de sesiune?

Așadar, care sunt beneficiile angajării unui toboșar de sesiune?

Din ce în ce mai multe programe de tobe de înaltă calitate își fac loc pe piață, oferind producătorilor libertatea de a-și crea propriile piste de tobe la domiciliu. În multe privințe, tobele programate sunt forța dominantă în muzica modernă.

Cu toate acestea, asta nu înseamnă că nu există multe avantaje la angajarea unui toboșar cu experiență.

Pentru început, atunci când lucrați cu orice muzician de sesiune, aveți libertatea de a face orice doriți. Posibilitățile de colaborare creativă sunt aproape nelimitate. S-ar putea să reușiți să scoateți idei la care nu v-ați fi gândit niciodată pe cont propriu.

Din experiență, vă pot spune că eșantionarea și programarea tobelor necesită mult timp și efort și poate fi foarte complicat dacă nu sunteți obișnuit să faceți asta.

Având la dispoziție un toboșar adevărat, puteți crea piese care se potrivesc exact cu ceea ce auziți în mintea dumneavoastră.

Rețineți că tobele live sunt probabil unele dintre cele mai complicate instrumente de înregistrat. Vreți să aveți alături un expert care să vă poată oferi cunoștințele tehnice și instrumentele necesare pentru a înregistra tobe care să se încadreze în domeniul de aplicare al proiectului dvs. Acest lucru poate însemna găsirea unui spațiu adecvat pentru înregistrarea tobelor, a microfoanelor potrivite pentru un anumit set de tobe și a unui inginer cu o bună cunoaștere a tehnicilor de formare a unor tonuri specifice de tobe.

Nu uitați, nu trebuie să angajați un interpret de sesiune pentru întregul dvs. proiect.

S-ar putea să vă gândiți să angajați un toboșar care să cânte niște pauze grozave, astfel încât să le puteți tăia și să le eșantionați ulterior. S-ar putea chiar să doriți doar niște celule cool pentru o piesă pe care ați făcut-o deja.

Unde să căutați toboșari de sesiune

Cred că una dintre cele mai bune modalități de a găsi un baterist de sesiune este să începeți pe plan local. Dacă locuiți într-un oraș mai mare, cu o scenă muzicală solidă, ați putea lua în considerare să întrebați dacă vreunul dintre prietenii dumneavoastră muzicieni cunoaște vreun baterist bun.

Este mult mai bine să primiți o recomandare de la cineva de încredere și să lucrați personal cu un baterist dacă aveți în minte un set foarte specific de idei.

Singurul lucru de reținut este că poate fi un pic dificil să găsești toboșari locali care au abilități sau sunete foarte specifice pe care le cauți. De exemplu, s-ar putea să aveți o rețea mare de toboșari rock și metal, deși căutați pe cineva care se poate potrivi cu stilul neo-soul Questlove.

SoundBetter este una dintre platformele noastre preferate pentru găsirea de toboșari pentru sesiuni la distanță. Indiferent dacă sunteți în căutarea unui profesionist experimentat sau dacă doriți să economisiți niște bani și să lucrați cu cineva care abia a ieșit de la școala de muzică, puteți găsi ceea ce căutați pe această platformă.

Pe lângă faptul că vă ajută să găsiți toboșari pentru diverse proiecte, fie ele mari sau mici, colaborarea la distanță este una dintre cele mai bune modalități de a vă extinde rețeaua dincolo de comunitatea din jurul dumneavoastră.

Cum să începi o carieră ca baterist de sesiune

Dacă vrei să devii tu însuți un baterist de sesiune, trebuie să începi prin a-ți crea o rețea. Munca nu va veni la tine, chiar dacă ești cel mai bun baterist din lume. Trebuie să vă construiți relații și să faceți noi conexiuni pentru a face cunoscut faptul că sunteți disponibil pentru muncă.

Unul dintre cele mai bune lucruri pe care le puteți face în aceste zile este să vă construiți o prezență online. De exemplu, ați putea lua în considerare crearea unei pagini de Instagram, unde să vă prezentați talentul și să oferiți oamenilor exemple ale proiectelor dvs. anterioare. Având un site web și platforme de social media, puteți oferi oamenilor o perspectivă mai bună asupra a ceea ce sunteți ca persoană și ca muzician profesionist.

Dacă nu aveți deja un site web sau conturi de social media care să vă prezinte activitatea de toboșar, începeți să le creați astăzi. După ce le-ați pus în funcțiune, ieșiți și stabiliți relații cu programe muzicale locale, studiouri și localuri pentru a începe să vă extindeți rețeaua.

Top 8 toboșari de sesiune din toate timpurile

Steve Gadd

Steve Gadd a cântat la tobe pe mai mult de 630 de înregistrări și este unul dintre cei mai influenți toboșari din toate timpurile. Mulți îl consideră unul dintre cei mai de elită muzicieni de sesiune de pe Pământ. Blicher Hemmer Gadd, trupa de jazz a lui Steve Gadd, a scos recent un film documentar unic numit "The Concert in Eddis Old Car Workshop".

În acest film, el și membrii formației sale discută despre colaborare și despre bucuria de a face muzică împreună. Este o vizionare obligatorie pentru orice muzician în devenire.

Al Jackson Jr.

La un moment dat, Al Jackson Jr. a fost unul dintre cei mai proeminenți muzicieni de sesiune din industria muzicală, producând instrumente pentru Booker T. & the M.G.'s în timpul perioadei petrecute la Stax. În cele din urmă, a fost inclus în Rock and Roll Hall of Fame în 1992, împreună cu trupa sa.

În 2015, Al a fost inclus în Memphis Music Hall of Fame. Mulți îl numeau Human Timekeeper pentru abilitatea sa expertă de a menține un Groove.

Fiind unul dintre cei mai harnici toboșari din muzică, Al și-a lăsat amprenta pe mai mult de 650 de înregistrări de studio.

James Lee Keltner

James Lee Keltner este cel mai înregistrat baterist de studio din toate timpurile. Până în prezent, Keltner a cântat pe mai mult de 975 de înregistrări.

Cu aproape oricine din industria muzicală vă puteți gândi, probabil că a lucrat. Cu toate acestea, unele dintre cele mai importante lucrări ale sale au fost în industria cinematografică, fiind cunoscut pentru că a cântat la tobe în Across the Universe (2007), Batman v Superman: Dawn of Justice (2016) și Man of Steel (2013).

Max Roach

Max Lemuel Roach a fost o legendă a secolului XX și unul dintre pionierii de frunte ai bebop-ului și jazzului american. Mulți îl consideră a fi unul dintre cei mai influenți toboșari din istorie, deoarece avea capacitatea de a trece de la un stil la altul cu o înclinație naturală.

Printre câteva dintre legendele jazzului cu care a cântat se numără Duke Ellington, Miles Davis, Thelonious Monk și Dizzy Gillespie.

În 1980, a fost inclus în DownBeat Hall of Fame. În timpul vieții sale, și-a pus semnătura pe mai mult de 580 de lansări.

Jeff Porcaro

Deși a fost cunoscut mai ales ca bateristul Toto, Jeff Porcaro a fost, de asemenea, unul dintre cei mai activi producători de discuri și compozitori ai timpului său. Ca muzician de sesiune, a cântat pe sute de albume și a înregistrat mai mult de 570 de single-uri și partituri de film.

Cu o amprentă atât de autentică asupra muzicii, Porcaro și-a făcut loc în Hall of Fame-ul toboșarilor.

Kenny Aronoff

Kenny Aronoff a devenit un fel de muzician de sesiune obișnuit în muzica americană. În 1980, a avut ocazia să cânte pentru formația lui John Mellencamp, înregistrând zece albume și mergând în turneu cu acesta timp de mai bine de 17 ani.

Pe lângă perioada petrecută alături de Mellencamp, Kenny a devenit un muzician de studio de mare succes. Îl puteți asculta pe Kenny pe mai mult de 357 de înregistrări de studio, fiind unul dintre cei mai prolifici toboșari din muzica rock.

Hal Blaine

Hal Blaine a fost unul dintre cei mai influenți toboșari din rock and roll. Și-a făcut un nume înregistrând tobe în echipa de muzicieni de sesiune din Los Angeles, The Wrecking Crew.

La momentul morții sale, a cântat la peste 35.000 de înregistrări, dintre care 150 au ajuns în top 10. A lucrat cu unele dintre cele mai mari nume din industrie, inclusiv Paul Simon, Beach Boys, Frank Sinatra, Diana Ross, John Denver și mulți alții.

Pe lângă concertele cu artiști muzicali, el a înregistrat, de asemenea, o serie de coloane sonore pentru emisiuni emblematice, precum Batman și The Brady Bunch.

Blaine a fost introdus în Rock and Roll Hall of Fame în 2000.

Roger Hawkins

The Swampers, cunoscută și sub numele de Muscle Shoals rhythm Section, a fost una dintre cele mai importante trupe de studio din anii 1960 până în anii 1980. Această trupă a cântat la o serie de hituri de platină, iar unul dintre acești membri vedetă a fost bateristul trupei, Roger Hawkins.

Hawkins a avut un CV foarte extins, lucrând cu artiști precum Albert King, Eric Clapton, Wilson Pickett, Aretha Franklin și alții.

Mergi în ritmul propriului tambur

Cu cât ascultați mai multă muzică cu un an analitic, cu atât devine mai ușor să auziți când o piesă este făcută folosind tobe programate față de un toboșar adevărat.

Acum, cred că este important să spun că există un loc pentru ambele metode, iar tobele programate funcționează minunat în mai multe genuri, în special în lumea muzicii electronice.

Cu toate acestea, atunci când vine vorba de genuri mai organice, cum ar fi rock, country, neo-soul și R&B, tobele reale modifică complet peisajul sonor în cel mai bun mod posibil. Un bun toboșar de sesiune poate aduce un sentiment de spațiu și umanitate într-o înregistrare sonoră.

Dacă lucrați la o piesă care are nevoie de ceva viață ritmică, luați în considerare angajarea unui baterist de sesiune.