Întinderea timpului a fost un instrument extrem de popular timp de decenii, de la primele hituri jungle din anii '90 până la remixurile mai moderne cu încetinire și reverberație pe care le găsiți peste tot pe YouTube. Acesta poate fi folosit fie pentru a potrivi viteza diferitelor mostre, fie ca efect creativ pentru a transforma vibrația unei melodii existente.

Prin urmare, astăzi ne vom concentra pe acest instrument versatil și pe modul în care îl puteți crea utilizând cele mai comune DAW-uri.

Ce este Time Stretching?

Întinderea timpului este o tehnică care modifică viteza unui fișier audio fără a-i altera tonul. Puteți încetini o piesă vocală pentru a crea un efect mai dramatic sau accelera o secțiune instrumentală pentru a se potrivi unui tempo mai rapid.

Primele experimente cu time stretching au început în anii 1990, producătorii de jungle și drum and bass folosind această tehnică pentru a ajusta viteza mostrelor care au un tempo diferit.

Adesea, acest lucru ducea la o schimbare simultană a înălțimii și a vitezei; în cazul tehnicilor analogice, schimbarea vitezei de redare ducea inevitabil și la modificarea înălțimii. Instrumentele digitale moderne permit însă producătorilor să utilizeze întinderea timpului păstrând aceeași înălțime.

În prezent, DAW-urile dispun de tehnologii precum modelarea spectrală sinusoidală și procesarea prin rețele neuronale artificiale, care sunt concepute pentru a furniza sunet de înaltă calitate și pentru a-i păstra integritatea.

Această tehnică are aplicații și în afara muzicii. De exemplu, în procesarea vorbirii și a semnalelor, întinderea timpului poate fi utilizată pentru a încetini înregistrările în vederea analizei fără a distorsiona vocea vorbitorului.

Diferența dintre Time Stretching și Pitch Shifting

Numele lor spun totul: time stretching se referă la durată, în timp ce pitch shifting se referă la modificarea înălțimii muzicale. Cu alte cuvinte, time stretching modifică durata sunetului fără a-i schimba înălțimea, în timp ce pitch shifting ajustează înălțimea fără a afecta viteza de redare.

Dacă doriți să transpuneți o mostră vocală cu o octavă mai sus, păstrând în același timp sincronizarea originală, aplicați pitch shifting. Pe de altă parte, dacă trebuie să sincronizați două clipuri preînregistrate cu tempouri diferite, cea mai bună opțiune este întinderea timpului.

Întinderea timpului este o tehnică puternică care afectează înălțimea și viteza în moduri diferite. În timp ce întinderea timpului vă permite să modificați durata unei surse audio fără a-i schimba înălțimea, există situații în care ați putea dori să le ajustați pe amândouă. Acesta este motivul pentru care aceste două procese, time stretching și pitch shifting, sunt adesea combinate.

În zilele noastre, o mulțime de instrumente AI și algoritmi complecși precum flex time și pitch scaling vă permit să efectuați ambele operațiuni simultan și să manipulați simultan viteza prin încetinirea unei piese, menținându-i în același timp tonul inițial.

Câteva exemple celebre

Iată trei exemple foarte diferite ale modului în care tehnicile de întindere a timpului au fost utilizate de producători și designeri de sunet.

Fatboy Slim - Rockafeller Skank

Această piesă și întregul album din 1998, You've Come a Long Way, Baby, a fost atât înaintea timpului său, cât și întruchiparea spiritului experimental de la sfârșitul anilor 1990.

Secțiunea de mijloc a Rockafeller Skank este o celebrare a efectelor pe care le poate avea întinderea timpului asupra unei piese electronice: la 1:50, piesa începe să se oprească treptat, adăugând suspans și dezorientare înainte de un final triumfător.

Rezultatul este galvanizant, o evoluție care nu seamănă cu nimic din ceea ce s-a mai auzit în muzica mainstream înainte și mai rar de atunci.

Sunetul de pornire a Batmobilului în Batman

În filmul Batman din 2022, sunetul terifiant al Batmobilului a fost creat cu ajutorul unui instrument de dilatare a timpului numit Paul Stretch.

Dacă vă plac peisajele sonore ambientale, sunt sigur că ați auzit de acest instrument și că l-ați folosit de nenumărate ori: este un software gratuit conceput pentru a întinde extrem timpul fără a schimba înălțimea, dând viață unor peisaje sonore unice.

Designerul de sunet al filmului, Will Files, a folosit o înregistrare de o secundă a unei rachete cu sticlă, a întins-o folosind Paul Stretch și apoi a stratificat cu grijă sunetul cu un sunet puternic de motor.

Așa a apărut acest sunet unic. Dacă ați avut ocazia să vizionați acest film la cinema, sunt sigur că intrarea Batmobilului a fost un moment de neuitat: acumularea sunetului, combinată cu atmosfera întunecată, a fost o experiență cinematografică puternică pe care nu o voi uita niciodată.

Aaliyah - One In A Million (încetinit & reverb)

Puteți găsi nenumărate exemple pe YouTube, dar una dintre piesele mele preferate cu încetinire + reverb este acest remix al hitului One In A Million al lui Aaliyah din 1996.

Această piesă imersivă, precum și genul slowed + reverb ca întreg, arată perfect cum o tehnică simplă de întindere a timpului poate crea experiențe de ascultare complet noi.

Extra: cum să creați o piesă încetinită și cu reverberație

Dacă sunteți interesat să vă creați propria piesă slowed & reverb, iată câțiva pași simpli:

1. Încetiniți tempoul: Deschideți DAW-ul și găsiți controlul tempoului. Reduceți BPM pentru a încetini piesa în modul în care doriți să sune.

2. Add Reverb: Aplicați un efect de reverberație pistei master. Creșteți adâncimea și modificați amestecul umed/uscat până când creați o piesă luxuriantă și atmosferică.

Și asta este tot! Partea dificilă este să creați vibrația perfectă prin potrivirea reverberației și a vitezei piesei. Alege o piesă potrivită și continuă să încerci până când vei crea reinterpretarea ta unică a piesei.

Cum să prelungiți timpul pe DAW-ul dvs.

Cele mai multe DAW-uri vin cu instrumente încorporate care fac foarte ușoară întinderea timpului. Indiferent dacă utilizați Logic Pro, Ableton Live sau orice altă stație de lucru audio, pașii sunt, în general, similari, astfel încât ar trebui să fiți în măsură să urmați, indiferent de DAW-ul ales.

Pentru a începe, activați funcția time-stretch în DAW-ul dvs. În Logic Pro, puteți face acest lucru selectând regiunea audio și făcând clic pe pictograma Flex Time. Dacă utilizați Ableton Live, selectați clipul și activați Warp Mode.

Acest lucru vă va permite să ajustați mai ușor sincronizarea sunetului. Odată ce extensia timpului este activată, puteți modifica lungimea clipului audio făcând clic și trăgând marginile pentru a-l întinde sau comprima după cum este necesar.

Vă recomand să folosiți vizualizarea de încadrare în grilă în timpul acestui proces, pentru a vă asigura că clipul se potrivește cu tempo-ul proiectului dvs. și că mențineți ritmul constant.

Majoritatea DAW-urilor vin cu diferite opțiuni de întindere, așa că încercați-le pe toate pentru a găsi cea mai potrivită pentru sunetul dvs. Aplicați câteva efecte pentru ca sunetul întins să se armonizeze cu restul mixajului. Din experiența mea, o atingere de reverb și delay poate face minuni.

În timp ce lucrați, este important să vă asigurați că nu există sunete nedorite sau distorsiuni, în special atunci când întindeți sau comprimați în cantități inegale.

Nu mai este nevoie să spunem că eșantionul audio original trebuie să fie de cea mai înaltă calitate posibilă, astfel încât, chiar și prin întinderea sunetului la extrem, să nu creați artefacte nedorite.

După ce toate elementele mixului dvs., întinse sau nu, se potrivesc perfect în ceea ce privește tempo-ul și sunetul, exportați totul. Și ați terminat!

Cele mai bune DAW-uri pentru prelungirea timpului audio

Când am început să fac muzică, Ableton era cunoscut drept cel mai bun DAW pentru time stretching, fără îndoială. Acum, lucrurile stau puțin diferit și, din punctul meu de vedere, puteți crea efecte excelente de time-stretching cu orice DAW profesional existent.

Iată experiența mea cu unele dintre cele mai comune stații de lucru.

Ableton Live este încă o alegere de top, deoarece vă permite să combinați time stretching și pitch shifting, ceea ce fac mulți producători. În plus, modul Warp face ca întregul proces de întindere a timpului să fie o plimbare în parc.

Logic Pro vine cu comenzile Flex Time și Flex Pitch care sunt special concepute pentru reglarea timpului și a înălțimii. Acestea sunt ușor de utilizat și au un sunet excelent.

Pro Tools poate face orice, inclusiv time-stretching. S-ar putea să nu fie cel mai intuitiv DAW, dar algoritmii săi de time-stretching sunt excepționali.

FL Studio este ușor de utilizat și a început ca un DAW pentru producătorii EDM. Ca atare, acesta vine echipat cu instrumente care fac ca întinderea și scalarea pitch-ului să fie cât se poate de simple.

În cele din urmă, Studio One. Poate că părerea mea este părtinitoare (îl folosesc de ani de zile), dar acest DAW oferă algoritmi și plugin-uri fantastice pentru prelungirea timpului, cu o interfață ușor de utilizat care face întregul proces simplu și plăcut.

Așa cum am spus, toate DAW-urile pot fi grozave. Este doar o chestiune de explorare deplină a potențialului lor.

Gânduri finale

Sper că acest articol a ajutat la clarificarea modului în care puteți utiliza tehnicile de time-stretching pentru a crea melodii de neuitat. De la producători de muzică ambientală la hip-hop, designeri de sunet și DJ, instrumentele de time-stretching pot ajuta pe oricine să își extindă paleta sonoră și să obțină noi sunete imersive.

Cel mai probabil, aveți deja tot ce vă trebuie pentru a începe să explorați această tehnică. Indiferent de DAW-ul pe care îl utilizați, este suficient de bun pentru a începe, iar plugin-urile încorporate cu care vin majoritatea stațiilor de lucru vă vor oferi instrumentele potrivite pentru a vă modela sunetul. Așa că dați-i drumul și încercați!