Un backbeat este orice sunet ritmic din muzică care pune accentul pe al doilea și al patrulea timp dintr-o măsură. Deși această definiție ne oferă cu siguranță o înțelegere fundamentală, bătăile de fond sunt de toate formele și dimensiunile și pot fi auzite în aproape orice gen, de la country la rock, de la disco la hip-hop și nu numai.

În multe privințe, ritmul de fond este forța centrală a majorității muzicii moderne.

Sperăm să vă oferim în acest articol o înțelegere a modului în care funcționează backbeats, unde le puteți găsi și de ce acestea acționează ca o poartă de acces către modele mai complexe.

Veniți cu noi să analizăm și să disecăm cel mai recunoscut ritm din lume - backbeat-ul.

Ce sunt Backbeats?

Bătăile din spate sunt adesea interpretate în timp de 4/4, cu accent pe al doilea și al patrulea timp al măsurii. De cele mai multe ori, aceste bătăi sunt interpretate cu o tobă, o palmă sau orice altceva care poate simula accentul puternic.

Un backbeat creează un puls pe care restul formației să cânte. Aceste bătăi rapide și puternice sunt motivul pentru care simțim în mod natural unu și trei atunci când ascultăm muzică populară.

Dacă priviți acest lucru din perspectiva unei formații, sarcina toboșarului este să asigure un ritm constant. Acest lucru înseamnă că toboșarul trebuie să asculte cu atenție ritmul restului formației, astfel încât să poată cânta "în buzunar".

În muzica populară, nimic nu se compară cu o secțiune ritmică strânsă. Bateria și linia de bas pot crea o bază solidă pentru restul aranjamentului.

Dacă cântați la tobe, este esențial să petreceți timp dezvoltând un simț puternic al bătăii din spate, astfel încât să puteți cânta în timp cu formația.

Mergând înapoi în timp

Toboșarii învață deseori ritmurile prin notație, acesta fiind modul în care vom analiza acest lucru pentru dvs.

În ceea ce privește notația, bătaia din spate este destul de simplă.

Iată cum arată un backbeat notat:

Dacă lucrați cu MIDI, s-ar putea să recunoașteți un back beat precum cel de mai jos, creat în Ableton:

Să înveți cum să cânți un backbeat este un joc cu totul diferit. Cei mai buni toboșari din lume își petrec mulți ani perfecționându-și backbeats, exersând la nesfârșit la metronom și studiind nuanțele interpreților lor preferați.

Ne vom adresa celor de la Academia Lutz pentru a afla cum se cântă backbeats:

Dacă dorești să studiezi bătăile din spate fundamentale, îți recomandăm să îți faci timp să asculți muzică funk. Muzica funk este TOATĂ despre buzunar, iar mulți toboșari funk susțin bazele ritmice coborând pe doi și patru.

Un exemplu excelent este "Superstition" de Steven Wonder:

Ascultați cum nu pierde niciodată ritmurile accentuate pe toată piesa, chiar și în timpul umpluturilor. Modelul este strâns, cu un pic de balans pe hi-hat, dând bătăii din spate un groove funky.

Ieșirea din 4/4

După cum știm, există o mulțime de muzică în afara domeniului 4/4.

6/8 este o semnătură temporală foarte populară în muzica rock și gospel. Dar unde se încadrează bătaia de fond 6/8 dacă folosim această semnătură temporală?

Răspunsul este a patra numărătoare. Acesta este probabil locul în care veți auzi snare-ul.

Iată cum arată acest tip de backbeat în notația muzicală:

Motivul pentru care se ajunge la numărul patru necesită o înțelegere mai profundă a ritmului și a teoriei muzicii, deși, în esență, o singură măsură de muzică va avea două tipuri de bătăi - bătăi puternice și bătăi slabe.

Folosim bătăi puternice și bătăi slabe în teoria muzicii clasice pentru a prezenta timpul triplu și duplu.

În timp triplu, veți găsi grupări de trei note (puternic-ușor-ușor), în timp ce în timp dublu, veți găsi grupări de două note (puternic-ușor).

Un exemplu clasic de măsură dublă este 4/4, care este organizat în două grupuri de măsuri duble. Acest lucru duce la un model care se citește strong-weak-strong-weak.

Pe de altă parte, atunci când suntem în 6/8, suntem ceea ce se numește un metru compus triplu sau dublu. Ca atare, auzim un model care merge puternic-ușor-ușor-ușor-ușor-ușor-ușor.

De ce bătăile din spate sunt atât de naturale?

Dacă vă simțiți copleșit de discuțiile teoretice, nu vă faceți griji.

De fapt, nu este doar o teorie pe care am scos-o din aer. Menționarea bătăilor puternice și slabe datează din primele zile ale teoriei muzicii clasice.

Pe vremuri, muzicienii clasici se refereau la ceea ce noi numim acum bătaia din spate drept "bătaia slabă", ceea ce este destul de ciudat având în vedere cât de puternică o considerăm.

Motivul a fost că a încălcat toate regulile teoriei muzicii occidentale așa cum era ea cunoscută, adăugând un nivel neobișnuit de susținere ritmului aranjamentului și accentuând foarte mult tobele.

Puneți niște muzică clasică și nu veți auzi același tip de ritm ca în muzica modernă. Nu existau tobe care să bată pe două și pe patru.

Acest lucru se datorează faptului că ideea de "backbeat" nu a apărut cu adevărat până la nașterea jazzului și blues-ului în Statele Unite. Aceste genuri au încălcat toate așa-numitele "reguli" ale muzicii clasice care le-a precedat.

Muzica europeană avea adesea bătăi puternice pe 1 și 3. Puteți auzi aceste bătăi accentuate în muzica lui Beethoven și Bach, în special în cântecele de marș militar.

Mulți istorici muzicali spun că utilizarea intensă a 2 și 4 a fost o parodie a marșurilor militare, care au fost folosite de muzicienii afro-americani care au auzit fanfarele Confederației și Uniunii interpretând muzică de marș în epoca Războiului Civil.

Ceea ce știm acum despre bătaia din spate este că are un ritm. Se simte natural și ne face să ne mișcăm capul. Este recunoscut instantaneu, dar poate fi manipulat în multe feluri pentru a obține tot felul de senzații diferite.

Gândiți-vă la faptul că backbeat-ul acționează ca un fir comun între genuri distincte, cum ar fi rock, pop, jazz, EDM, hip-hop și country. Toate aceste genuri folosesc backbeat-ul într-o formă sau alta.

Alunecarea de pe contratimp

Backbeat nu este un instrument rigid de care toboșarii nu se pot elibera. De fapt, natura sa fundamentală îl face un instrument excelent pentru experimentarea cu groove și feeling.

Toboșarii și producătorii găsesc milioane de modalități de a fi creativi atunci când folosesc ritmuri de backbeat, renunțând la anumite ritmuri, adăugând note fantomă în jurul lor sau modificând sincronizarea.

Fanii neo soul cunosc plăcerea de nedescris a unei tobe care întârzie foarte puțin pe ritm.

Unul dintre exemplele mele moderne preferate este "Fingerprints" de la Hiatus Kaiyote.

Ascultați cum toboșarul se lasă în urmă cu fiecare snare pentru a crea swing și drag.

Top exemple de Backbeats

"The Fat Man" - Fats Domino

Așa cum am mai spus, backbeat-ul datează din primele zile ale blues-ului și jazzului în America de Nord. Desigur, nimeni nu a "inventat" în mod explicit backbeat-ul. Dacă vă întoarceți la unele dintre primele iterații ale muzicii afro-americane și vest-africane, puteți auzi cu siguranță accentul pus pe aceste ritmuri folosind instrumente precum tamburina, shakerul, clapele și altele.

Cu toate acestea, la începuturile R&B, bătăile de fond repetate și exagerate au început să apară mai des. Puteți găsi exemple ale acestui sunet în muzica timpurie a lui Fats Domino, cum ar fi pe piesa de mai sus.

"My Favourite Game" - The Cardigans

Un exemplu excelent de backbeat standard în rock-ul modern poate fi auzit în piesa "My Favourite Game" a trupei Cardigans. Se poate auzi un ritm hi-hat care cântă optimi drepte. În timpul refrenului, hi-hat-ul cântă singur, permițându-vă să auziți cum acest mic element schimbă întregul ritm al melodiei.

Pentru a da cântecului o senzație mai dinamică, toboșarul revine cu ritmul în timpul refrenului, deși la jumătate de timp. Partea bună este că încă se mai simte ritmul backbeat.

"Fix Up Look Sharp" - Dizzee Rascal

Motivul pentru care această piesă este atât de interesantă este că nu există niciun hi-hat prezent. Tot ceea ce auziți este un bas și o tobă snare cu câteva accente suplimentare de la toba bas.

Sunetul de atac este foarte proeminent, deși nu sună ca o piesă rock. În schimb, obțineți o senzație și un stil sintetizat care vă reține atenția și menține o prezență puternică, permițând în același timp restului melodiei să se desfășoare în jurul său.

Gânduri finale

Există multe nuanțe care intră în alcătuirea unui backbeat excelent.

Nu este vorba doar de instrumentele folosite sau de genul de muzică, ci și de modul în care ritmul este aplicat în contextul unui cântec.

Fără backbeat, muzica populară nu ar fi așa cum o știm astăzi. Backbeat-ul acționează ca un strat esențial pentru multe piese muzicale, adăugând simplitate la complexitate.

Întrebarea la care mă gândesc adesea este dacă bătaia din spate este sau nu ultima noastră rămășiță de descoperire ritmică în peisajul sonor al muzicii populare. Pare atât de adânc înrădăcinat în cultura și muzica noastră, încât este greu de imaginat că nu ar continua să fie norma.

Unii muzicieni populari au început deja să se elibereze de ea. Ascultați ritmul în stil soca de pe piesa "Shape of You" a lui Ed Sheeran sau ritmul arab Saidi de pe piesa "Chanel" a lui Frank Ocean și veți înțelege ce vreau să spun.

Mă gândesc adesea la ritmurile viitorului și dacă acestea se vor îndepărta vreodată de ritmul insistent de fond. Se vor crea noi posibilități pentru noi, ca producători și compozitori, sau ne vom pierde într-un vid ambiant fără un punct de sprijin ritmic pe care să ne sprijinim? La ce vom dori să ne clătinăm capul peste 100 de ani?

Deși nu există nicio modalitate de a fi siguri, este clar că backbeat-ul este aici pentru a rămâne în viitorul apropiat. Experimentați cu el și găsiți diferite modalități de a-l aplica în muzica voastră!