Dacă puteți răspunde la întrebarea "ce este o pregătire?", asta înseamnă că puteți răspunde și la întrebarea "ce este un precorus?". Glumeam, dar sunt sigur că analogia este clară.

Deci, ce este?

"Pre-chorus" sună un pic ca "pre-cursor", și poate nu întâmplător. Pre-corul este de obicei un pre-cursor al corului și, într-un fel, pregătește "debutul" corului.

Acum, în ceea ce privește pre-corul, veți găsi orice definiție pe internet, în timp ce unii autori vor evita să-l definească. Unii susțin că nu trebuie să aibă legătură cu refrenul... chiar așa?! Atunci de ce nu se numește "pre-random"?

Așadar, să o spunem pe șleau: pre-recorul este o secțiune separată a unui cântec, care servește drept tranziție către (sau introducere la) refren. Ca atare, se poate distinge clar de alte părți ale formei generale a cântecului/compoziției.

Unitățile formale ale unui cântec

Un cântec poate avea următoarele părți componente:

• introducere
• vers
• pod
• pre-corus
• cor
• outro (aka "coda", în special în muzica clasică).

Cântecul complet realizat nu va depinde de structura cântecului, desigur. De dragul de a prezenta opțiunile într-un mod puțin mai aprofundat, vom comenta mai jos cele enumerate mai sus.

Introducere

Indiferent de structura muzicală a formei de cântec, versurile sunt rareori introduse direct. Cea mai frecventă este structura de cântec cu versuri și coruri, care adesea include cel puțin introducerea.

Caracterul introducerii va depinde de ambianța generală pe care doriți să o anunțați sau să o creați.

Deși de obicei calmă și chiar contemplativă, poate fi și intensă, uneori chiar cea mai intensă parte din întregul cântec. Un bun exemplu în acest ultim caz este Chop Suey al trupei System of a Down , unde introducerea prelungită este un "strigăt" extrem de puternic și întrerupt.

Verset

Melodia principală a unui cântec va fi prezentată în vers.

După cum s-a menționat, un cântec va include de obicei cel puțin două secțiuni sau, mai bine spus, cel puțin două melodii. Aceste două secțiuni (melodii) formează baza versului și a refrenului.

Indiferent de ceea ce îl înconjoară, versul servește drept ancoră. Dacă doriți să faceți tranziția de la versuri direct la refren, încercați să creați o secțiune scurtă convingătoare pentru a o închide și a anunța refrenul.

O astfel de soluție ar fi mai eficientă dacă ar funcționa bine atât atunci când este conectată la începutul versului, cât și atunci când este conectată la refren. Acest lucru este mult mai ușor de spus decât de făcut (de aceea este nevoie de un pre-corus dedicat).

Pre-chorus

O întrebare frecventă care apare este legată de versurile din pre-chorus. Întrebări de genul: pot varia versurile din precorus între aparițiile din precorus? Sau ceva de genul: în precorus apar versuri, dar poate un precorus să fie fără versuri?

Precorusurile sunt în primul rând tranziții, cuprinzând în același timp o unitate separată și definită în cadrul structurii cântecului.

În mod tipic (deși nu neapărat exclusiv), pre-recorul unui cântec va avea o progresie diferită a acordurilor, comparativ cu celelalte secțiuni din jurul său.

În ceea ce privește versurile, acestea nu definesc ce constituie un pre-recor, cu excepția exemplelor în care autorul decide să renunțe complet la dezvoltarea tematică.

Cor

Refrenul unui cântec aduce un "răspuns" la construcția pe care o introduce prerefrenul. În melodiile pop, refrenul începe de obicei cu acordul tonic. Acesta poate fi un acord minor sau major, spre care conduce în mod firesc un pre refren bun.

Atunci când cântecele nu includ precoruri definibile (în special cântecele cu versuri și coruri), trebuie totuși să existe o anumită construcție înainte de începerea corului.

În astfel de cazuri, refrenul cântecului trebuie să sune și mai intens, pentru a oferi suficient contrast și, în același timp, o rezoluție armonică.

Pod

Teoria muzicii nu are o definiție pentru aceasta, deși abilitățile de compoziție sunt demonstrate foarte clar printr-o punte bună.

În timp ce prerefrenul anunță refrenul, o punte poate anunța un fel de "migrare" către o secțiune structurală complet nouă sau poate anunța revenirea la tema inițială ("versul", în acest sens).

Aceasta din urmă se manifestă cel mai clar în forma standard de jazz clasic A-A-B-A. Puntea de la partea B servește aproape ca un cor, oferind un nou material tematic și o creștere semnificativă.

Cu toate acestea, această construcție nu stabilește o extindere a formei. De fapt, ceea ce duce unde este, uneori, ceea ce deosebește o punte de un pre-recor sau chiar de un refren.

Un cântec poate avea mai multe punți, fiecare punte având rolul de a asigura tranziția. Astfel, punțile pot varia în intensitate, în funcție de ceea ce trebuie să se realizeze cu tranziția respectivă.

Outro

Outro ("ieșirea" unui cântec) este adesea un fel de "extremă". Fie crește tensiunea până la un final abrupt, fie se estompează până la tăcere completă.

Exemplul meu preferat ar fi ultima mișcare a Simfoniei a VI-a de Ceaikovski. Chiar la final, dinamica marcată la contrabasuri este marcată "ppppp" (chiar și dirijorul abia trebuie să audă ceva).

Acum, Ceaikovski nu este cunoscut ca un "compozitor", dar îmi voi lua libertatea de a nota un outro intens al său: finalul Dansului florilor, din Suita Spărgătorul de nuci.

Unitățile nonformale

Pentru a dezvolta părțile individuale ale cântecului, compozitorul folosește mai multe elemente de bază.

Cele mai comune, în afară de melodii, sunt progresia acordurilor și versurile.

Dacă doriți să intrați în detalii, ați putea intra mai în profunzime și să analizați detaliile în continuare.

Pentru a scrie un pre refren, a fi prea analitic nu ajută prea mult, așa că vom încerca să păstrăm lucrurile simple.

Versuri

Un vers grozav se caracterizează și prin versuri grozave; nu există nicio cale de evitare a acestui lucru. De asemenea, trebuie să existe o voce grozavă, deoarece o poezie grozavă (doar cuvintele) nu va fi suficientă.

Versurile pot crea tensiune. Versul și versurile sale pot acționa împreună ca un instrument la îndemână în tranziția către refren sau către alte părți/unități formale, după cum este necesar.

În calitate de compozitor, sunteți dator să scrieți un vers bun. Dacă sunteți blocat, încercați să scrieți secțiuni diferite pentru voce, de exemplu versurile refrenului, dacă lucrați la versuri în acest moment.

Amintiți-vă întotdeauna că o piesă muzicală este un "mozaic", mai degrabă decât o "amprentă". O singură "piatră" plasată greșit poate produce o impresie greșită sau chiar nemulțumire generală.

Acorduri

Adevăratele elemente de construcție!

Mai ales atunci când cântecul are doar două secțiuni principale, progresia de acorduri a fiecăreia va defini ce este ce. Aceeași progresie de acorduri, cu aceeași secvență de acorduri pentru versuri utilizată în refren, nu definește nici pe departe acest din urmă aspect.

În timp ce versurile și melodia oferă îmbunătățiri, acordurile și armonia în general oferă esența.

Ați putea spune: "Ei bine, piesa Something In The Way a trupei Nirvana are aceleași acorduri în strofă și în refren!". Eu voi spune: exact! După refren, tranziția înapoi la vers este destul de plată; atât de mult, încât se repetă aceleași versuri din vers.

Textul de mai sus este un exemplu excelent de măiestrie în simplitate, dar, în același timp, arată cât de mult (sau puțin) poți face atunci când corul tău folosește aceleași acorduri.

Deci, din punct de vedere tehnic, puteți defini o nouă secțiune de cântec fără a introduce un nou acord. Problema este că, dacă armonia rămâne aceeași, opțiunile dvs. de a face o tranziție convingătoare devin din ce în ce mai limitate.

Având acordul ca element de bază principal, puteți face minuni introducând un singur acord nou în progresie. Noul acord va introduce și idei noi (nu mă credeți, încercați!).

Abilități de scriere a cântecelor

Un "motor" major în procesul de creare a unei frumuseți melodice - și muzicale în general - majore!

Compunerea cântecelor este o abilitate separată, care nu depinde neapărat de alfabetizarea muzicală și de pregătirea formală ca atare.

Eficacitatea fluxului general va depinde de faptul dacă știm sau nu ce dorim să obținem în primul rând.

Intuiția va servi drept piatră de temelie în momentul creării și înregistrării, iar aceasta, la rândul său, se va baza pe experiența dobândită de compozitor.

Cu toate acestea, muzica este atât o artă, cât și un meșteșug, astfel încât compunerea cântecelor se va desfășura mai ușor dacă compozitorii se preocupă mai întâi de învățare și caută să se exprime mai târziu.

Ascultătorul

Este amuzant; compozitorii de muzică pop caută să liniștească ascultătorul cântecelor lor (poate chiar prea mult, până la servilism flagrant), în timp ce un compozitor de muzică clasică contemporană pare să ignore complet ascultătorul.

Așadar, cântecul pop trebuie să urmeze primul model? Este ascultătorul "majestatea lor"? Se califică melodiile bune ca atare doar pentru că sunt populare; este muzica populară același lucru cu muzica bună? Și, în aceeași ordine de idei: atunci când melodiile sunt nepopulare, este din cauză că nu sunt bune?

Aș spune: niciuna dintre cele de mai sus nu poate fi un "da" categoric (sau un "nu", de altfel). Ceea ce este valabil pentru rezultatul global, este valabil și pentru părțile constitutive, mai ales atunci când vorbim despre nuanțe!

Deci, cum să scriu un pre-corn decent?!

Ținând cont de toate acestea, voi enumera mai jos câteva puncte care trebuie luate în considerare și care ar trebui să ajute fluxul sau să inițieze procesul pentru cei mai puțin experimentați.

Structura cântecului

În primul rând, trebuie să vă puneți o întrebare: cântecul dvs. chiar are nevoie de un pre-recor. Ai nevoie să creezi anticipație; poate că melodia este deja frumoasă!

Adăugarea unui pre refren la piesa Englishman in New York a lui Sting, de exemplu, ar strica podul jazzy special extins și structura generală a cântecului. Așadar, nu insistați decât dacă sunteți siguri că veți obține rezultate bune.

Corul cântecului

Muzica populară are întotdeauna un refren, dar ceea ce contează este modul în care acesta sună. Atunci când apare pre-corul, acesta trebuie să adauge ceea ce este necesar, mai degrabă decât să creeze complicații care vă vor face mai târziu să vă scărpinați în cap, gândindu-vă cum să le rezolvați...

Dacă refrenul necesită suspendare, adăugați-l la prerefren, la fel ca soluția de prerefren din acum legendarul Smells Like Teen Spirit.

Corul versurilor și uzul general

Vedeți voi, faptul că ați scris un pre-recor care vă place nu înseamnă că trebuie să îl folosiți înainte de fiecare refren. Folosiți-l o singură dată dacă preferați; structura cântecului poate rămâne simplă, cu o "întorsătură" surprinzătoare la un moment dat. Nu vă fie teamă să gândiți în afara cutiei.

Cântecele nu trebuie să aibă o formă sau o structură repetitivă. Clasicul System of a Down menționat mai sus este un exemplu excelent în această privință!

Armonie

Uneori, un singur acord poate defini bine pre-recorul. Alteori, niciun acord nu va fi de ajuns; opririle în care se lasă doar vocea pentru a pregăti refrenul pot fi foarte eficiente!

Specificul genului

Aceeași melodie poate crea o impresie complet diferită în rock, comparativ cu EDM, de exemplu.

Aceasta nu înseamnă că trebuie să urmați îndeaproape un exemplu sau un "canon". Cu toate acestea, un cântec rock va necesita probabil un prerefren rock. Alegeți cu înțelepciune, fără a dogmatiza, pe de o parte, și fără a ignora tradiția, pe de altă parte!