Similar modului în care ne articulăm, ne articulăm în modul în care cântăm muzică. în modul în care cântăm muzică. În același mod în care limbile noastre vorbite au reguli, care determină modul în care vorbim și creăm fraze, muzica noastră are și ea reguli.

Cu toate acestea, aceste reguli în muzică ne spun cum să cântăm sau să interpretăm anumite note sau acorduri.

Toate acestea sunt denumite articulare, iar în acest ghid ne vom concentra pe ceea ce înseamnă articulare și vom trece în revistă diferitele tipuri de articulare pe care le puteți găsi în muzică pentru a vă face interpretarea mai expresivă.

Definirea articulării

Îmi place adesea să compar articularea în muzică cu punctuația în limbă, deoarece ne dă o idee despre cum să cântăm un anumit acord sau o anumită notă, fără a afecta calitatea reală a acesteia.

În mod similar, o virgulă într-o propoziție vă va spune să faceți o pauză, în timp ce un semn de întrebare într-o propoziție vă va spune să puneți accentul pe final. Dacă v-ați uita la o melodie pe o partitură fără niciun fel de articulație, ați vedea doar notele pe care trebuie să le cântați, care sunt reprezentate de spațiile și liniile de pe partitură, precum și durata fiecărei note, care ne este dată pe baza cozilor și a stemelor.

Acea partitură ne spune, de asemenea, care sunt bătăile dintr-o măsură și în ce tonalități au fost, datorită semnăturii de cheie.

Articulația este cireașa de pe tort, oferindu-ne mai multă direcție în ceea ce privește exprimarea.

Puteți lua aceeași melodie de patru note și să o articulați în moduri diferite, cântând-o fie scurt și apăsat, fie lung și fluid, cu fiecare notă trecând perfect în următoarea.

Unele note pot fi accentuate ca fiind mai slabe sau mai puternice decât notele anterioare, în timp ce altele pot avea accente specifice, indicând interpretului sau cântărețului să le accentueze.

O piesă muzicală poate avea cât de multă sau de puțină articulare dorește compozitorul și depinde cu adevărat de cât de specific dorește să fie modul în care se aude melodia.

Să aruncăm o privire asupra câtorva tipuri diferite de articulare pe care le puteți găsi atunci când vă uitați la partituri.

Cele trei tipuri principale de articulație muzicală

Deși există multe tipuri diferite de articulații, cele mai multe dintre ele se încadrează în trei categorii distincte, inclusiv:

• Marcaje de modificare a lungimii - Acestea sunt articulații care afectează lungimea unei note, fie că aceasta înseamnă scurtarea sau lungirea.
• Marcaje de schimbare dinamică - Aceste articulații indică schimbările de volum ale notelor în comparație cu cele din jurul lor.
• Marcajele de schimbare a relației - Unele articulații sunt unice prin faptul că ziua afectează modul în care sunt interpretate grupurile de note. În secțiunea următoare, vom discuta despre arcușuri, care sunt un bun exemplu de marcaj de schimbare a relației, deoarece leagă două sau mai multe note între ele.

Articulația în notele muzicale

După cum am spus mai devreme, există multe tipuri diferite de articulare pe care le puteți găsi în muzică. Unele dintre cele mai comune marcaje de articulare includ:

• Staccato
• Slur
• Staccatissimo
• Tenuto
• Accent
• Marcato
• Fermata
• Portamento
• Sforzando

Să analizăm în profunzime fiecare dintre aceste tipuri de articulații și să vedem ce fac ele.

Staccato

Staccato este unul dintre cele mai frecvent utilizate marcaje de articulare în muzică. Cuvântul vine de la cuvântul "detașat" din italiană, iar în termeni muzicali, înseamnă a reda anumite note sau grupuri de note separate unele de altele.

Atunci când găsiți o notă cu o marcă staccato, care poate fi prezentată ca un punct plasat deasupra sau dedesubtul capului notei, trebuie să o cântați scurt, fără a o atașa la nota următoare.

Dacă ne uităm la fotografia de mai sus, putem vedea că toate notele din melodie au un marcaj staccato dedesubt, ceea ce înseamnă că fiecare notă trebuie interpretată staccato.

Un lucru pe care l-ați putea observa, de asemenea, este că marcajul staccato este plasat fie în partea de sus, fie în partea de jos a notei, în funcție de direcția în care este orientată tija. Dacă tija este orientată în sus, marcajul staccato se găsește în partea de jos. Pe de altă parte, dacă tija este orientată în jos, puteți găsi marcajul staccato în partea de sus.

Slur

Un alt marcaj de articulație foarte comun în muzică este slur-ul, pe care unii oameni îl numesc "marcaj de frază". Ceea ce este unic la acest semn de articulare este faptul că este singurul de pe această listă care afectează mai mult de o notă.

Limbajul are rolul de a spune muzicienilor sau cântăreților să cânte sau să cânte un grup de note ca o frază care curge. În esență, fiecare notă ar trebui să se simtă conectată la următoarea notă și așa mai departe.

Dacă sunteți saxofonist sau cântăreț, de exemplu, un slur ar indica faptul că nu trebuie să respirați între note, ci să le cântați sau să le cântați pe toate ca o frază legată. Cineva care cântă la instrumente cu coarde cu arcuș ar urma aceeași indicație, cântând grupurile de note cu un slur în aceeași lovitură a arcușului său.

Probabil că ați auzit expresia "legato", care este stilul de articulare pe care îl obțineți cu un slur.

Dacă vă uitați la ultimele două note ale melodiei, unde fraza trece de la re la do, puteți vedea notele conectate printr-un slur. Chiar dacă această melodie particulară arată doar două note conectate, este demn de remarcat faptul că mai mult de două note pot fi conectate cu un slur.

Important este să nu confundați arcușurile cu legăturile, care sunt folosite pentru a lega între ele note care au aceeași înălțime. Legăturile sunt întotdeauna folosite între note cu înălțimi diferite.

Staccatissimo

Staccatissimo este foarte asemănător cu staccato, deși folosește sufixul italian "-issimo", care înseamnă "într-adevăr" sau "foarte". Deci, după cum ați putea presupune, aceasta înseamnă să cântați nota foarte staccato sau foarte scurt, menținând-o cât mai detașată posibil de celelalte note care vin după.

Dacă vă uitați la melodia scurtă de mai jos, puteți vedea că toate notele au marcaje staccatissimo, care sunt sub notele care au tulpini orientate în sus și deasupra notelor cu tulpini orientate în jos.

Tenuto

Marcajul Tenuto seamănă foarte mult cu o linie mică plasată fie deasupra, fie sub o singură notă. La fel ca în cazul majorității marcajelor de articulație, plasarea semnului Tenuto depinde de direcția în care este orientată linia notei.

Tenuto provine din expresia italiană "a ține". Pentru muzicieni, este o direcție de a ține sau susține o notă articulată pentru întreaga sa valoare. Este important să rețineți că acest lucru este diferit de a cânta legato sau cu un slur, trecând de la o notă la alta, deoarece cu un marcaj Tenuto, nu fuzionați neapărat două sau mai multe note împreună.

De asemenea, este foarte diferit de interpretarea staccato, deoarece nu scurtați nota.

Unii muzicieni consideră că marcajul Tenuto este puțin confuz, deoarece poate însemna lucruri ușor diferite în funcție de compozitor. În unele cazuri, un semn Tenuto pe o notă poate însemna să cânți sau să cânți nota puțin mai tare sau mai mult decât celelalte note din jurul ei, astfel încât să iasă în evidență. Poate însemna chiar să țineți nota un pic mai mult decât valoarea sa standard.

Accent

Semnele de accent fac exact ceea ce sugerează numele lor, spunând cântărețului sau muzicianului să accentueze o anumită notă cu un atac mai puternic sau o abordare mai puternică în comparație cu notele care nu au accente.

Începătorii fac adesea greșeala de a crede că notele de accent afectează lungimea notei, ceea ce nu este cazul. Nu este ca un marcaj legato, care în esență face o notă mai lungă decât este scrisă, sau un marcaj staccato, care face o notă mai scurtă decât este scrisă.

În melodia de mai sus, puteți vedea că toate notele au fost accentuate.

Marcato

Marcajul Marcato seamănă mult cu o notă accentuată, însă cu o intensitate puțin mai mare. În același mod în care ați cânta o notă foarte staccato dacă ați vedea un marcaj staccatissimo, ați cânta o notă foarte accentuată dacă ați vedea un marcaj Marcato.

Ideea este să cântați sau să cântați nota cu mai multă forță sau volum decât celelalte note din jurul ei. Este ușor să confundați semnul de accent cu semnul Marcato, deși dacă vă amintiți că semnul Marcato este doar un semn de accent ridicat în picioare, atunci veți reuși de fiecare dată.

O altă diferență majoră între marcajul de accent și marcajul Marcato este că Marcato va fi întotdeauna plasat deasupra notei pe care trebuie să o articuleze, chiar dacă aveți o notă cu o tijă îndreptată în sus.

Fermata

Semnul de articulație fermata are probabil cel mai drastic efect asupra modului în care este articulată o piesă muzicală, deoarece schimbă ritmul general. Unii muzicieni se referă la fermata ca la un hold sau pauză, indicând faptul că nota, pauza sau acordul respectiv ar trebui să fie ținut mai mult timp decât ar spune valoarea standard.

În funcție de compozitor, un fermata poate fi folosit pentru a crea o diferență ritmică care este abia perceptibilă. Pe de altă parte, unii compozitori sau dirijori vor folosi un fermata pentru a reține notele atât de mult timp cât li se pare potrivit în acel moment. Frumusețea fermata-ului constă în faptul că creează un moment de tensiune sau de suspendare, construind o anticipare pentru sfârșitul unei piese muzicale sau înainte de începerea următoarei măsuri.

Când eram la ora de muzică în școala primară, profesorul meu obișnuia să se refere la fermata ca la "ochiul păsării", deoarece arată exact ca unul, folosind un cerc deschis cu un punct mic în centru.

Portamento

Portamento este un marcaj de articulație unic, deoarece nu se regăsește în toate tipurile de muzică. Atunci când vedeți un marcaj de portamento pe o piesă muzicală, acesta sugerează că trebuie să alunecați în nota respectivă.

De la ce notă alunecați și pentru cât timp depinde de intenție, deoarece o alunecare mare și lungă poate suna mult mai neobișnuit și plin de suspans decât una scurtă.

Unul dintre exemplele mele preferate de portamento, pe care copiii din anii '90 și-l vor aminti cu siguranță, este micul cântec tematic (dacă îl poți numi așa) din logo-ul THX care apărea înainte de filme.

De fapt, este un exemplu destul de extrem de portamento, deoarece prezintă 30 de voci diferite care se mișcă la diferite înălțimi în spectrul de frecvențe pentru un acord specific. Desigur, nu veți găsi acest stil de portamento în piesa dvs. muzicală obișnuită, deși vă dă o idee despre cât de mult îl puteți întinde.

Marcajele portamento sunt foarte populare pentru instrumentele care pot aluneca cu ușurință, cum ar fi tromboanele.

Sforzando

Sforzando, un simbol care este foarte ușor de recunoscut, datorită faptului că este doar o combinație a trei litere care se găsesc în cuvântul "Sfz", este un semn de accent unic și reprezintă două semne de articulare distincte în succesiune.

Atunci când vedeți un marcaj sforzando, înseamnă să cântați nota foarte tare la început și să reduceți rapid volumul astfel încât să fie moale. Gândiți-vă la aceasta ca la o explozie, care trimite un șoc în sistem înainte de a atrage ascultătorul și de a-l forța să asculte mai tare. Nimic nu se compară cu sforzando pentru a crea un moment de interes.

Fortepiano

Deși este foarte asemănător cu Sforzando, m-am gândit să vorbesc rapid despre un alt marcaj de articulare comun întâlnit în muzică, care este fortepiano.

Acest marcaj este, de asemenea, ușor de recunoscut, fiind reprezentat de un "fp". La fel ca Sforzando, marcajul fortepiano ne spune să cântăm o notă foarte tare înainte de a reduce volumul la o liniște imediată.

Ca muzician, este un marcaj de articulație foarte dificil de stăpânit și necesită o dexteritate și o capacitate dinamică extreme.

Dobândirea de instrumente specifice

Unul dintre lucrurile interesante despre semnele de articulare este că pot depinde foarte mult de instrument. Cântăreții dintr-un cor pot găsi marcaje de articulare complet diferite față de alămuriștii dintr-o formație de jazz.

De exemplu, dacă cântați la un instrument de alamă, cum ar fi trompeta, sau la un instrument de suflat, cum ar fi clarinetul, s-ar putea să găsiți un semn specific de articulare care să reprezinte linguirea, adică atunci când cântăreții își folosesc limba pentru a strânge fluxul de aer care se deplasează spre instrumentul lor, pentru a obține un sunet unic.

La instrumentele de suflat, vă puteți folosi vârful limbii pentru a cânta o notă staccato sau partea plată a limbii pentru a cânta un grup de note legato.

Jucătorii de instrumente cu coarde vor vedea adesea marcajul pizzicato, care înseamnă să ciupești cu degetul și nu cu arcușul. Deși este etichetat ca pizzicato, notele vor suna ca și cum ar avea marcaje staccato, chiar dacă este un marcaj complet diferit.

Acest lucru se datorează faptului că jucătorii pot cânta și staccato, legato sau tenuto cu arcușul, iar cântatul cu arcușul se numește "arco".

Aș putea continua la nesfârșit despre modul în care diferite instrumente au marcaje diferite și aș putea analiza în profunzime fiecare dintre ele, deși, de dragul acestui articol, voi păstra lucrurile simple și vă voi lăsa să înțelegeți că trebuie să vă așteptați să găsiți marcaje diferite în funcție de instrumentul la care cântați.

Gânduri finale - Articulații în muzică

Cel mai simplu mod de a ne gândi la semnele de articulare în muzică este că acestea reprezintă pur și simplu modul în care ne exprimăm în interpretarea noastră. Articulația în muzică este o formă de direcție dată de compozitor, care îi spune interpretului intenția mesajului transmis.

Frumusețea articulării muzicale constă în faptul că ne oferă mai multe modalități de a personaliza și modifica muzica scrisă, fie că este vorba despre nivelul dinamic, durată sau timbru. Dacă ați cântat vreodată într-un ansamblu sau ați dirijat un cor, ați auzit fără îndoială dirijorul sau alți muzicieni spunând lucruri precum: "Cântați această frază legato" sau "Cântați această notă staccato".

În esență, simbolurile de articulație ne permit să explorăm finețea tehnică a fiecărui instrument, iar pe măsură ce continuați să cântați și să exersați citirea partiturilor, veți stăpâni arta articulației și veți deveni cel mai expresiv interpret posibil.