Akustik gitar, sayısız müzik türünde duyabileceğiniz zamansız enstrümanlardan biridir. Mumford and Suns gibi gruplardan duyulan sıcak, folky tıngırtılardan Charley Crockett gibi country sanatçılarının keskin parmak stili seslerine kadar, akustik gitar hala modern müziğin temel unsurlarından biridir. Hatta radyo pop şarkılarında stereo boşluğunu doldurduğunu bile duyabilirsiniz.

Ancak ne kadar önemli olsa da, mikslemesi en zor enstrümanlardan biridir.

Neden?

Akustik gitar doğal olarak dinamiktir ve yukarıdan aşağıya bir dizi tona sahiptir ve doğru işlem yapılmazsa akustik gitar miks içinde kolayca kaybolabilir veya çamurlu bir ses çıkarabilir.

Bu arada, en iyi kompresörler bile kötü bir kaydı düzeltemez. Eğer gitarınız en başından beri iyi yakalanmamışsa, hiçbir işlem sihirli bir etki yaratamaz. Dolayısıyla, ilk adım her zaman kaydınızın temiz, net ve dengeli olduğundan emin olmaktır. Bu sağlandıktan sonra, işleri bir sonraki seviyeye taşımaya hazırsınız demektir.

Bu kılavuz, akustik gitarınızı öne çıkarmak ve miksinizde pürüzsüz, kontrollü ve cilalı bir ses elde etmek için kompresyonu nasıl kullanacağınız konusunda size yol gösterecektir.

Akustik Gitarı Sıkıştırmalı mısınız?

Peki, akustik gitarınızı sıkıştırmalı mısınız? Kısa cevap, yapabilirsin, ama her zaman yapmak zorunda değilsin.

Çok fazla sıkıştırmaya ihtiyaç duymayabileceğiniz durumlar da vardır. Örneğin, çok yumuşak, samimi bir akustik performans kaydediyorsanız, minimum toplama veya tıngırdatma ile, çok az veya hiç sıkıştırma aslında performansın doğal hissini koruyabilir.

Ayrıca, akustik kaydınız kompresyon uygulanarak yapıldıysa (yani arayüz veya mikrofon zincirinde bir donanım veya yazılım kompresörü varsa), daha fazlasını eklemenize gerek kalmayabilir.

Ancak, çoğumuzun düştüğü nokta da burasıdır, çoğu durumda akustik gitarların biraz sıkıştırmaya ihtiyacı vardır. Akustik gitarlar geniş bir dinamik aralığa sahiptir, yani göz açıp kapayıncaya kadar çok yumuşaktan çok yükseğe çıkabilirler. Bu, özellikle gitarın diğer enstrümanlarla çok güçlü veya çok sessiz olmadan iyi bir şekilde oturması gerektiğinde, bir mikste zor olabilir.

Sıkıştırma, gitarın parça boyunca tutarlı kalmasını sağlayarak bu dinamikleri evcilleştirmeye yardımcı olur. Tepe noktalarını yumuşatır ve daha sessiz kısımları ortaya çıkarır, böylece diğer enstrümanlar veya vokallerle rekabet etmeden her nüansı duyabilirsiniz.

Akustik Gitarda Ne Kadar Kompresyon Kullanmalısınız?

Akustik bir gitarı sıkıştırmak söz konusu olduğunda, her zaman dikkatli yaklaşmak iyi bir fikirdir. Sonuçta, akustik gitarlar doğal enstrümanlardır ve güzelliklerinden biri de seslerinin ince nüanslarında yatar.

Aşırı sıkıştırma bu organik hissi ortadan kaldırabilir ve size biraz fazla "işlenmiş" bir şey bırakabilir. Mikste her şeyi kontrol altında tutarken enstrümanın karakterini korumak istersiniz.

Şahsen ben yumuşak bir yaklaşımla başlamayı seviyorum. İyi kaydedilmiş, doğal ses veren bir akustik için yaklaşık 1-3 dB sıkıştırma genellikle işe yarayabilir. Performansın canlılığını söndürmeden güzel ve dengeli bir ses elde etmek için ne kadar çok sıkıştırma gerektiğine şaşıracaksınız.

Elbette, kullandığınız sıkıştırma miktarı gerçekten türe veya performansa bağlıdır. Bazı akustik gitar kayıtları aslında daha ağır bir sıkıştırma dozuyla gelişir.

Örneğin Nick Drake'in "Pink Moon" şarkısının güzel ve doğal sesini ele alalım (minimal sıkıştırmanın harika bir örneğidir).

Şimdi bunu Filter'ın "Take My Picture" şarkısındaki yoğun şekilde sıkıştırılmış akustikle karşılaştırın (aradaki farkı kesinlikle duyabilirsiniz!)

Buradaki nokta, ne kadar sıkıştırma kullanılacağı konusunda herkese uyan tek bir cevap olmadığıdır. Önemli olan dikkatlice dinlemek ve sıkıştırmayı akustiğin dinamik aralığına ve aradığınız havaya göre ayarlamaktır.

Bununla birlikte, gitarlarımızdan belirli sesleri elde etmek için kullanabileceğimiz belirli ayarlar vardır ve bunu yapmak kompresör ayarlarını anlamayı gerektirir.

En İyi Akustik Gitar Sıkıştırma Ayarları

Akustik Gitar Kompresör Eşiği

Bir kompresördeki eşik, kompresyonun devreye girdiği noktadır. Bunu "açma" düğmesi olarak düşünün. Sesiniz eşiği aştığında, kompresör eşiğin üzerinde yükselen tepe noktalarını ehlileştirmek için çalışmaya başlar. Eşiği ne kadar düşük ayarlarsanız, sinyaliniz o kadar fazla sıkıştırılır. Ne kadar yükseğe ayarlarsanız, sinyalin o kadar azı etkilenir.

Akustik gitar için eşik ayarı söz konusu olduğunda, performansınızın daha yüksek sesli kısımlarının daha sessiz, daha hassas nüansları ezmeden kontrol edildiği o tatlı noktayı bulmak istersiniz.

İyi bir temel kural, eşiği daha yüksek tınıların veya penanın çıkmaya başladığı seviyenin hemen altına ayarlamaktır. Bu şekilde kompresör yüksek sesli anlarda devreye girecek ancak daha sessiz kısımlara dokunmayarak performansın doğal dinamiklerini koruyacaktır.

Bazen, özellikle akustik gitar performansınız geniş bir dinamik yelpazesine sahipse, tek bir statik eşiğin yeterli olmayacağını unutmayın. Örneğin, çalımınız yumuşak fingerpicking'den ağır tıngırdatmaya geçiyorsa, seçtiğiniz eşiğin tüm parça için işe yaramadığını görebilirsiniz.

Bu nedenle eşiği otomatikleştirmek ve parça boyunca ayarlamak için her zaman otomasyon kullanmanızı öneririm. Alternatif olarak, performansınızı iki ayrı parçaya bölebilir ve her biri için farklı eşikler uygulayabilirsiniz. Bu şekilde, sıkıştırmayı her bölüme göre uyarlayabilirsiniz.

Akustik Gitar Kompresör Oranı

Bir kompresördeki oran, sinyal eşiği aştığında ne kadar sıkıştırma uygulayacağınızı belirler. Basit bir ifadeyle, kompresöre sesi ne kadar "sıkıştıracağını" söyler.

Oranınızı 4:1 olarak ayarlarsanız, sinyalin eşiği aştığı her 4 dB için kompresör sadece 1 dB'lik kısmının geçmesine izin verecektir. Dolayısıyla, oran ne kadar yüksek olursa kompresör dinamikleri o kadar fazla kontrol edecek ve yüksek sesli parçaların ses seviyesini daha agresif bir şekilde azaltacaktır. Yine de çok yüksek ayarlarsanız, düz veya aşırı işlenmiş hissi veren bir ses elde edebilirsiniz, bu nedenle doğru dengeyi yakalamak istersiniz.

Şahsen ben 4:1 ile 5:1 arasında bir oran tercih ediyorum. Bununla birlikte, bir rock parçasındaki ağır tıngırdatma gibi daha yoğun bir performansla uğraşıyorsam, bazen oranı 8:1'e kadar çıkarırım. Ancak, bu büyük bir ama, genellikle sadece bazı ciddi asi dinamikleri evcilleştirmem gerektiğinde veya belirli, ultra sıkıştırılmış bir ses için gittiğimde bu kadar yükseğe çıkıyorum.

Akustik Gitar Kompresör Diz

Kompresörünüzün bir diz ayarı varsa, kompresyonunuzun akustik gitarınıza vuruş şeklini şekillendirmek için elinizde başka bir araç var demektir. Diz ayarı, sinyal eşiği aştığında kompresyonun ne kadar yumuşak veya ani bir şekilde devreye gireceğini kontrol eder. Basit bir ifadeyle, "sıkıştırma yok" durumundan "tam sıkıştırma" durumuna geçişi belirler.

Dizi kompresörün "yumuşaklığı" veya "sertliği" olarak düşünebilirsiniz. Yumuşak bir diz, sinyal eşiğe yaklaştıkça kademeli olarak sıkıştırma uygulayarak geçişin daha doğal hissedilmesini sağlarken, sert bir diz eşik geçilir geçilmez sıkıştırmayı hemen devreye sokarak daha belirgin bir etki yaratır.

Doğal ses veren akustik gitarlar için genellikle yumuşak bir diz tercih ederim. Ancak, seslerin biraz daha güçlü veya kontrollü çıkmasını istiyorsam ve sesleri ince tutma konusunda o kadar endişeli değilsem, daha sert bir diz ile deneyebilirim.

Akustik Gitar için Atak ve Bırakma Süreleri

Attack ve release süreleri, akustik gitarınızın kompresyonunu şekillendirmek söz konusu olduğunda şüphesiz en önemli iki ayardır. Bu ayarlar kompresörün performansa nasıl tepki vereceğini belirler ve tarzınız ve titreşiminiz bu ayarları nasıl yapacağınız konusunda büyük rol oynayacaktır.

Atak süresi, sinyal eşik değerini aştıktan sonra kompresörün ne kadar hızlı devreye gireceği, serbest bırakma süresi ise sinyal eşik değerinin altına düştükten sonra ne kadar hızlı bırakacağıdır. Bu iki ayar birlikte kompresörün çalımınızın dinamiklerine nasıl tepki vereceğini kontrol eder.

Örneğin fingerstyle gitar ile çalışıyorsanız, genellikle daha yavaş bir atak süresi istersiniz. Bunun nedeni, fingerstyle çalmanın genellikle çok fazla nüansa sahip olması ve bu sıkıştırılmamış geçişin daha fazla ortaya çıkmasını istemenizdir. Daha yavaş atak süreleri, kompresör işleri yumuşatmaya başlamadan önce telin ilk vuruşunun (keskin, kuvvetli ses) geçmesine izin verir. Bu aynı zamanda ritmik t ıngırdatmalar için de geçerlidir, burada tıngırdatmaların atağını korumak ancak dinamikleri kontrol altında tutmak istersiniz.

Şimdi, daha kontrollü, sıkı bir ses arıyorsanız veya gerçekten vurmalı tıngırdatmayla uğraşıyorsanız, daha hızlı bir atak süresine gidebilirsiniz. Bu, transientleri hemen evcilleştirmeye yardımcı olabilir. Ancak, çoğu akustik gitar performansı için, özellikle doğal veya folk türlerinde, atak sürem için 10-15 ms civarında yerleşme eğilimindeyim.

Serbest bırakma süreleri söz konusu olduğunda, nispeten daha hızlı ayarlar daha doğal ses çıkarma eğilimindedir, çünkü kompresörün sinyali hızla bırakmasına izin verir, bu da performansın müzikal akışını korumaya yardımcı olur. Kompresörün sinyali çok uzun süre tutmasını istemezsiniz.

Bununla birlikte, daha yavaş bırakma süreleri belirli bağlamlarda işe yarayabilir, özellikle de işleri biraz daha yumuşatmak istiyorsanız veya daha ambiyanslı, daha az vurmalı bir çalma tarzıyla uğraşıyorsanız. Bununla birlikte, bırakma sürenizin çok hızlı olmasını kesinlikle istemezsiniz, aksi takdirde kompresörün sürekli olarak pompalanması ve müziğin dikkatini dağıtacak şekilde nefes alması riskini alırsınız.

Serbest bırakma için iyi bir başlangıç noktası genellikle 50 ms civarındadır. Bu size sıkıştırmanın aşırı fark edilmeden çalışması için yeterli süreyi verir. Bundan sonra, aradığınız hissiyata göre ince ayar yapabilirsiniz.

Çıkış Kazancı

Sıkıştırma işlemini tamamladığınızda, ses seviyesinin tutarlı kaldığından emin olmak için sıkıştırmadan önce ve sonra parçanızı A/B yapmak her zaman iyi bir fikirdir. Bunun nedeni, sıkıştırmanın genellikle sinyalinizin genel seviyesini düşürmesi ve çıkış seviyesini eşleştirmezseniz, sıkıştırmanın sesi gerçekten iyileştirip iyileştirmediğini veya sadece daha sessiz hale getirip getirmediğini söylemek zor olabilir.

Sonunda "Bu ses daha kötü!" diye düşünebilirsiniz, oysa aslında sadece ses seviyesindeki düşüş sizi yanıltıyor. Bu nedenle, ses seviyesini aynı tutmak, elmayla elma arasında bir karşılaştırma yapmanızı sağlar.

İşte burada çıkış kazancı ayarı (m akyaj kazancı olarak da bilinir) devreye girer. Bu, sıkıştırma sinyali azalttıktan sonra tekrar yükseltmenizi sağlayan kontroldür. Çıkış kazancını, sıkıştırılmış ve sıkıştırılmamış versiyonlar arasında geçiş yaptığınızda seviyeler mümkün olduğunca yakın olacak şekilde ayarladığınızdan emin olun.

Akustik Gitarda Çok Bantlı Sıkıştırma Kullanımı

Çok bantlı kompresörler akustik gitarları mikslerken kullanmayı en sevdiğim araçlardan biridir. Bu kompresörler geleneksel kompresörlerden farklıdır, çünkü aynı parça içindeki belirli frekans aralıklarına veya "bantlara" farklı seviyelerde kompresyon uygulamanıza izin verirler.

Böylece, tüm sinyale tek bir genel sıkıştırma uygulamak yerine, frekans spektrumunun her bir parçasının nasıl işleneceği üzerinde daha fazla kontrol sahibi olursunuz.

Çok bantlı akustik gitar kompresyonunun gerçekten parladığı bir alan alt uçtur. Akustik gitarlar düşük frekanslarda, özellikle 100-300Hz arasında çok fazla dinamik aralığa sahip olabilir.

Mikrofonun ses deliğine çok yakın olması veya gitarın çalınma şekli nedeniyle alt uçların çılgınca dalgalandığı bir kaydınız varsa, çok bantlı bir kompresör gitarın sesinin geri kalanını etkilemeden bunu dengelemeye yardımcı olabilir. Orta ve tizlerin doğal karakterini boğmadan bu düşük sesleri kontrol altında tutmanın harika bir yoludur.

Çok bantlı kompresyonun bir başka şık numarası da parmak stili performansları sırasında sık sık ortaya çıkan parmak gıcırtılarını ehlileştirmek için kullanılmasıdır. Bu küçük sesler yüksek ve dikkat dağıtıcı olabilir, ancak çok bantlı bir kompresörle, bu gıcırtıların yaşadığı belirli frekans aralığına (genellikle 3-5kHz civarında) sıfırlanabilir ve parçanızın geri kalanını etkilemeden bunları azaltabilirsiniz.

Esasen akustik gitarınızın performansını temizlemek için daha hassas bir araçtır.

Akustik Gitarda Doygunluk Kullanımı

Doygunluk, akustik gitarlarla çalışırken sıkıştırmaya harika bir alternatif (veya tamamlayıcı) olabilir. Sıkıştırma dinamikleri kontrol etmeye odaklanırken, doygunluk genellikle bir sese sıcaklık, renk ve armonik karakter eklemek içindir.

Esasen, doygunluk sinyalinize bir miktar "bozulma" katarak, sıkıştırmanın bazen yaptığı gibi dinamikleri tamamen değiştirmeden daha dolgun ve daha dokulu bir ses çıkarmasını sağlar.

Farklı doygunluk türleri vardır ve her birinin kendine has bir tadı vardır.

Teyp doygunluğu akustik gitarlar için favorilerimden biridir. Gitarınızı bir teyp emülasyonundan geçirdiğinizde, ikinci ve üçüncü dereceden harmonikler yaratır. İkinci dereceden harmonikler sese sıcaklık ve pürüzsüzlük katarken, üçüncü dereceden harmonikler daha fazla ısırık veya kenar katar.

Birlikte, gitarınıza canlı ve organik hissettiren zengin, dolu bir ton verirler. Ayrıca, teyp doygunluğu genellikle çok "ezilmiş" hissetmeden tepe noktalarını kontrol etmeye yardımcı olan bir miktar dahili sıkıştırma ile birlikte gelir.

Bant doygunluğu ile ilgili akılda tutulması gereken tek şey, geçici ve yüksek frekanslı detayların bir kısmını kaybedebileceğidir. Bu nedenle, çok ayrıntılı bir parmak stili parçasıyla çalışıyorsanız ve tüm bu küçük nüansları korumak istiyorsanız, bant doygunluğunu idareli kullanmak isteyebilirsiniz.

Öte yandan, özellikle biraz daha fazla karakter istiyorsanız, tüp doygunluğu başka bir mükemmel seçenektir. Tüp doygunluğu güçlü bir ikinci dereceden harmonik sunma eğilimindedir, bu da alt orta sesleri yumuşatmaya ve dolgunluk katmaya gerçekten yardımcı olabilecek sıcak, yuvarlak bir sesle sonuçlanır. Ayrıca doğal olarak daha fazla geçici ayrıntıyı korur, bu nedenle toplama veya tıngırdatmanızda netliğe ihtiyacınız varsa, tüp doygunluğu sağlam bir seçimdir.

Favori Akustik Gitar Kompresör Eklentilerim

Tüm kompresörler eşit yaratılmamıştır ve akustik gitar kompresyonu söz konusu olduğunda, bazı tasarımlar diğerlerinden daha iyi çalışır. Ayrıca, bazı kompresörler daha şeffaf bir sese sahipken, diğerleri daha fazla renk ve sıcaklık katar.

Akustik gitarınız için doğru kompresör, hedeflediğiniz havaya bağlıdır. Bununla birlikte, uzun yıllardır miks şablonlarımın temelini oluşturdukları için aşağıdakilerden bazılarını denemenizi tavsiye ederim.

FabFilter Pro-C 2

FabFilter Pro-C 2, akustik gitarınızda şeffaf bir ses elde etmek için en iyi kompresör eklentilerinden biridir. En sevdiğim yanı, karakter eklemek için tasarlanmış sekiz moddan birini özellikle seçmediğiniz sürece gitarınıza istenmeyen herhangi bir renk katmaması. Yani, her şeyi temiz ve doğal tutmak istiyorsanız, bu harika bir seçim.

Ancak şeffaflığı sizi yanıltmasın, Pro-C 2 güçlü kontrollerle dolu. Gerçekten takdir ettiğim bir özellik, kompresörün gelen transientleri vurmadan önce tahmin etmesini sağlayan lookahead kazanç azaltma özelliğidir.

Bu, ani piklerin kaymasını önlemeye yardımcı olur, böylece her zaman pürüzsüz ve eşit sıkıştırma elde edersiniz. Ayrıca, örtüşmeyi azaltan ve sıkıştırmanın daha yüksek örnekleme hızlarında bile bozulmadan duyulmasını sağlayan 4x aşırı örnekleme içerir.

Pro-C 2'nin en sevdiğim diğer bölümlerinden biri de sinyalinize tam olarak ne kadar sıkıştırma uygulandığını görsel olarak gösteren dalga formu ekranı. Doğru sıkıştırma miktarını ayarlamayı çok daha kolay hale getiriyor, böylece tahmin etmek zorunda kalmıyorsunuz. Gerçek zamanlı olarak ne kadar sıkıştırma yaptığınızı tam anlamıyla görebilirsiniz.

Ayrıca, sıkıştırma tepkisini belirli frekanslara göre uyarlamanıza olanak tanıyan dahili bir yan zincir EQ ile birlikte gelir. Örneğin, akustik gitarınızda biraz fazla düşük uç gürültüsü varsa, kompresörün buna nasıl tepki vereceğini şekillendirmek için yan zincir EQ'yu kullanabilirsiniz.

Ayrıca, gitarın orijinal dinamiklerinin bir kısmını korumak ve aynı zamanda kompresyonun faydalarını elde etmek istediğinizde mükemmel olan paralel kompresyon kontrolleri de vardır.

Comp FET76

Sırada, sıkıştırma dünyasında mutlak bir endüstri standardı olan klasik 1176 'nın bir emülasyonu olan Comp FET76 var. Şimdiye kadar dinlediğiniz çoğu rock veya pop kaydında büyük olasılıkla 1176 kompresör vardır. Bu eklenti, tüm bu karakteri ve enerjiyi dijital kurulumunuza getiriyor, ancak daha kompakt, kullanıcı dostu bir formatta.

Comp FET76 'nın en sevdiğim yanı, kullanımı en kolay kompresörlerden biri olması. Sadece bir avuç kontrolle, aradığınız sesi hızlı bir şekilde çevirebilirsiniz. Fazla düşünmeye veya sonsuz ayarlara gömülmeye gerek yok. Bu basitlik, çok fazla seçenekle uğraşmadan sadede gelmek ve sesiniz üzerinde hala çok fazla kontrole sahip olmak istediğiniz zamanlar için mükemmeldir.

Sadece çok fazla karaktere sahip olduğunu unutmayın. 1176 tipik olarak agresif, hızlı kompresyonu ile bilinir ve Comp FET76 da aynı gücü taşır. Bunu kullandığınızda, akustik gitar seslerinizin karakteri üzerinde daha büyük bir etki duyacaksınız. Bir mikste akustik gitarı gerçekten öne çıkarabilir ve ona daha şeffaf kompresörlerle elde edemeyeceğiniz belirli bir "yüzünüzde" varlık kazandırabilir.

Comp FET76 'yı daha çok tonunuzda biraz daha uç ve sıcaklık isteyebileceğiniz rock veya modern akustik gitar sesleri için tavsiye ederim. Özellikle biraz grit veya daha doygun bir havaya ihtiyaç duyan bir parça üzerinde çalışıyorsanız harikadır. Sıkıştırma ile ağır el kullanmasanız bile, Comp FET76 yine de benzersiz bir sıcak, analog ses ekleyecektir.

Waves Abbey Road RS124

60'ların klasik Beatles sesinin peşindeyseniz, Waves Abbey Road RS124 harika bir seçimdir. Bu kompresör, 60'ların sonlarında Abbey Road Stüdyolarında ünlü bir şekilde kullanılan efsanevi STA (Signal Transfer Amplifier) kompresöründen modellenmiştir. Yani, aradığınız vintage, sıcak ve yünlü bir havaysa, bu sizin sürüş biletinizdir.

RS124 ile ilgili en iyi şeylerden biri kullanımının ne kadar kolay olduğudur. Sadece birkaç kontrolle işleri basit tutar, böylece bir sürü parametreyle uğraşmak yerine nasıl ses çıkardığına daha fazla odaklanabilirsiniz.

Tona gelince, tüplü kompresörler onları katı hal kompresörlerinden ayıran benzersiz bir sese sahiptir. Bunun nedeni tüplerin davranış şeklidir. Doygunluk bölümünde değindiğimiz gibi, biraz doğal sıcaklık ve harmonikler eklerler, bu yüzden daha zengin, daha yuvarlak bir ton elde edersiniz. RS124 bunu çok güzel yapıyor ve hafif kremsi, vintage bir his istediğimde kendimi sık sık ona yaslanırken buluyorum.

UAD Teletronix LA-2A

UAD Teletronix LA-2A, pürüzsüz ve doğal bir ses istediğimde başvurduğum kompresördür. Bu eklenti, süper şeffaf, müzikal bir kalite için optik devre kullanan klasik opto kompresör donanımına dayanmaktadır. Aşırı "işlenmiş" hissettirmeyen yumuşak, pürüzsüz bir sıkıştırma elde edersiniz, bu nedenle performansın doğal dinamiklerini korumak istediğiniz akustik parçalar için mükemmeldir.

LA-2A ile ilgili sevdiğim bir şey, sabit atak ve serbest bırakma ayarlarına sahip olmasıdır, bu da herhangi bir ek parametreyi ayarlama konusunda endişelenmenize gerek olmadığı anlamına gelir. Bunun yerine, tek yapmanız gereken ne kadar sıkıştırma istediğinizi kontrol etmek için tepe azaltmayı çevirmek. Bu, kullanımı inanılmaz derecede kolaylaştırır.

Son Düşünceler

Pekala, bu hemen hemen her şeyi özetliyor! Hemen hemen her akustik gitar kaydını miksliyorsanız, dinamikleri kontrol etmek veya karakter eklemek için muhtemelen bir şekilde sıkıştırma kullanmanız gerekecektir.

Sebep ne olursa olsun, ayarları yapmak ve kompresörünüzün ne yaptığını dinlemek için zaman ayırın. Farklı performanslar ve türler için farklı ayarlar en iyi sonucu verecektir.

Akustik gitarınızın miks içinde mükemmel bir şekilde oturmasını sağlamak için daha fazla ipucu arıyorsanız, akustik gitar miksleme kılavuzumuzun tamamına göz atmayı unutmayın!