Beşinciler Çemberi: Tam Başlangıç Kılavuzu

Beşinciler Çemberi: Tam Başlangıç KılavuzuBeşinciler Çemberi: Tam Başlangıç Kılavuzu

Müzik teorisi ölümünün kafa karıştırıcı çarkı olan Beşinciler Çemberi'ni aşma cesaretine sahip söz yazarları için, bu benzersiz kısayol aracı çok çeşitli faydalar sağlayabilir. Aslında, ezberlemek çok zor değil ve bir kez elinizin bankası gibi bildikten sonra, akor ilerlemeleri, anahtar imzalar ve daha fazlası arasında kolayca gezinebileceksiniz!

Şimdi, lise müzik sınıfınızdan Beşinciler Çemberi'ni hatırlayabilir veya konseptte tamamen yeni olabilirsiniz. Durum ne olursa olsun, sizi adım adım bir rehbere götüreceğiz, böylece bir daha asla kafanız karışmayacak!

Beşte Bir Çemberi Öğrenmek Neden Önemlidir?

Size karşı tamamen dürüst olmak gerekirse, kendinizi şimdiye kadar Beşte Oluşan Çemberi kullanırken bulamayabilirsiniz.

Bu sizi amatör bir müzisyen veya söz yazarı yapar mı?

Olmaz! Bununla birlikte, anahtar imzaların nasıl türetildiğini ve akor ilerlemelerinin nasıl çalıştığını anlamak için yararlı bir araç olabileceğini görüyoruz. Beşinciler Çemberi'nin görsel yönü, onu bu kadar yararlı kılan şeydir, çünkü müzikal olarak dağınık hissettiğiniz her seferinde görseli beyninizde tutabilirsiniz.

Batı müziğinin hemen hemen her parçasının bir tür kalıbı takip ettiğini not etmek önemlidir. Tabii aynı şeyleri Doğu müziğinde de yapıyorlar! Ölçekler veya modlar olarak adlandırılan bu desenler, bizi müzik parçaları arasında yolculuklara çıkarır ve bizi güvenli bir şekilde eve geri getirir. Farklı kalıplar bize belirli şekillerde hissettirir ve bu kalıpları kullanarak dinleyicinin duygularını nasıl manipüle edeceğinizi öğrendiğinizde, gerçek müzikal ustalığa ulaşırsınız.

Böylece, soru o zaman şöyle olur:

Bu şey dünyada nasıl işliyor?

Ama önce, bazı temel müzik teorileri

Zaten müzik teorisi hakkında temel bir anlayışınız varsa, bir sonraki bölüme geçebilirsiniz. Ancak, yeniyseniz veya iyi bir temel tazeleyici kullanabileceğinizi düşünüyorsanız, okumaya devam edin.

Anahtar İmzalar

Anahtar imzalar, bestelerin yapıldığı yedi notadan oluşan müzik gruplarıdır. Belirli bir anahtarda bir şarkı çalarken, kulağa hoş ve müzikal gelen ilerlemelerden ve melodilerden dahil edilen notları kullanabilirsiniz.

Yazılı müzikte, anahtar imzaları, anahtardaki müzikal perdeleri tanımlayan kaza kümeleri (keskinler veya düzlükler) olarak temsil edilir. Piyanodaki 12 tuştan yapılmış 12 tuş vardır (majör VE minör sayıyorsanız 24).

anahtar imzaları

Keskinlikler ve Düzlükler

Keskinlikler ve düzlükler, aksi takdirde rastlantısal olarak bilinir, müzik alfabesinin yedi notası arasındaki yarı tonlar veya yarım adımlardır : C-D-E-F-G-A-B.

Notun harf notundan yarım adım yukarı mı yoksa aşağı mı olduğunu size söylemek için bu harflerden birinden sonra yanlışlıkla ac yerleştirilir.

C# yapmak için C notuna keskin bir sembol (#) ekleseydik, C'den yarım adım yukarıda oynardınız.

keskinlikler ve düzlükler

Öte yandan, Gb yapmak için G notasına düz bir sembol (b) ekleseydik, G'den yarım adım daha düşük oynardınız.

Keskinliklerin ve düzlüklerin nasıl çalıştığını anlamak, beşte birlik çemberin nasıl çalıştığını anlamada kritik öneme sahiptir, çünkü tesadüfler bize hangi anahtarlarda olduğumuzu söyler ve beşte bir daire anahtar imzalardan oluşur.

Beşinciler Çemberi'nin Temeli

Beşinciler Çemberi'nde bilmeniz gereken ilk model, anahtar imzaların modelidir .

Bir anahtar, birlikte ölçek olarak adlandırdığımız yedi notadan oluşan bir koleksiyondur . Bir ölçekteki notlar arasındaki belirli ilişkileri kullanarak ölçekler oluştururuz. Örneğin, bir ölçeğin büyük ölçekteki veya küçük ölçekteki notları arasındaki ilişkiler farklıdır.

Başlamak için, C Majör Ölçeğinin notlarına bakalım:

c majör ölçek

C Majör Ölçeği'nin başında, tonik olarak da bilinen "C" notası bulunur. C'den, bir oktav olan aşağıdaki C notasına ulaşana kadar ölçek boyunca her seferinde bir nota yukarı çıkarsınız. Bunların birlikte çalındığında aynı notalar olduğunu fark edeceksiniz, ancak biri diğerinden daha yüksektir.

Bu notaları bir klavyede çalacak olsaydınız, oktava ulaşmak ve her seferinde bir notayı hareket ettirmek 12 yarım adım olurdu. Şimdi bunun önemli olmasının nedeni, beşte birini düşündüğümüzde bize bir referans çerçevesi vermesidir.

C Majör Ölçeğinde mükemmel beşinci G'dir, çünkü G ölçekteki beşinci ölçek derecesidir. Bununla birlikte, beşincinin aslında beş değil, kökten veya tonik C'den yedi yarım adım yukarıda olduğunu not etmek önemlidir. Aynı şey hem büyük hem de küçük anahtarlar için de geçerlidir.

mükemmel beşinci

Dolayısıyla, aşağıdaki Beşinciler Çemberi çizimine bakarsak, C'den bir sonraki harfin (saat yönünde hareket eden) G olduğunu görebiliriz, çünkü G, C'nin üzerinde mükemmel bir beşincidir. G'den bir harf daha taşırsak, B'ye ulaşırız, çünkü B, G'den mükemmel bir beşinci aralıktır, vb.

Öte yandan, saat yönünün tersine hareket edersek, beşte bir yerine dördüncüde hareket ederiz. Örneğin, C'den başlayıp bir harfi saat yönünün tersine hareket ettirirsek, C'den mükemmel bir dördüncü (beş yarım adım) olan F notuna ulaşırız. Bazen, insanlar saat yönünün tersine aynı daireye atıfta bulunurken "Dördüncüler Çemberi" terimini kullanacaklardır, ancak bu makalenin amacı için saat yönünde bölüme odaklanacağız.

Şimdi, merak ediyorsanız, birbirini izleyen her beşliye "mükemmel beşinci" dememizin nedeni, anahtarın büyük veya küçük olmasına bakılmaksızın beşincinin aynı kalmasıdır. Üçüncü, altıncı ve yedinci bir anahtar, büyük veya küçük bir anahtarda olmanıza bağlı olarak değişecektir.

Buradaki fikir, beşinci bir sesin nasıl geldiğini ve onları neden bu müzikal kaideye koyduğumuzu bilmenin nasıl bir his olduğunu anlamanın önemli olduğudur.

Kazara Beşte Bir Çember

kazara

Farklı anahtar imzalarda bulunan kazara sayıların sayısına göre beşte bir çemberi düşünmeyi daha kolay bulan birçok müzisyen var. Bunun nasıl çalıştığına dair örnekler vermek için, C ile başlayacağız.

Temel müzik teorisi size C majör anahtarının herhangi bir rastlantısal (keskinlik veya düzlük) olmadığını söyler. Bu nedenle, beşte bir daire üzerinde C majör anahtarıyla başlarsanız ve bir sonraki adıma saat yönünde hareket ederseniz, tek bir kazara olan G Majör'e inersiniz - F #.

Dairenin etrafında saat yönünde ilerlemeye devam edin ve her adımın bir tane daha keskin eklediğini göreceksiniz.

Birçok piyano çalar piyano çalmayı öğrenirken keskinliklerin sırasını öğrenmek zorunda olsa da, bazı insanlar için hatırlamak zor olabilir. Bu insanlar için yararlı bir anımsatıcı cihazımız var:

  • F ather
  • C ars
  • G o
  • D öfkeyle
  • Bir tur
  • E çok
  • B ucu

Saat yönünde beşte bir çemberin etrafında zıplamaya devam edeceksiniz, yedi keskinliğe sahip olan C #'a ulaşana kadar her adımda bir keskin ekleyeceksiniz!

Şimdi, elbette, soruyor olabilirsiniz, C majörden daire içinde saat yönünün tersine hareket etmeye ne dersiniz?

C ile başlayıp saat yönünün tersine hareket ederek, bir daire eklerken her ardışık adımda beşte bir aşağı iniyorsunuz .

Bu daireleri hatırlamak için yararlı bir anımsatıcı cihaz:

  • B attle
  • E nds
  • Bir nd
  • D kendi
  • Goes
  • C harles
  • F ather

Saat yönünün tersine ilk adım, bir daire içeren F'dir ve bir sonraki adım, iki daire içeren Bb'dir . Yedi daire bulacağınız Cb Major'a ulaşana kadar hareket etmeye devam edin!

Beşincilerin Çemberi - Küçük Anahtarlar

göreceli küçükler

Bu noktada, ana anahtarların beşte bir daire üzerinde nasıl düzenlendiğine dair iyi bir anlayışa sahip olmalısınız. Şimdi, küçük anahtarlara bakalım.

Büyük ve küçük anahtarların güzelliği, anahtar imzalarını paylaşmalarıdır. Doğru noktadan başlarsanız, ana tuşlarla yaptığınız gibi keskinlikler ve düzlükler ekleyebilirsiniz.

Her ana anahtar, ana ölçeğin altıncı ölçek derecesinde başlayan göreceli bir ikincil anahtara sahiptir. Örneğin, C Majör'ün anahtarındaysanız ve altı ölçek derecesini sayarsanız, göreceli küçük anahtar olan A'ya ulaşırsınız.

Bu, A minörünün C majör ile aynı anahtar imzasını herhangi bir düzlük veya keskinlik olmadan paylaştığı anlamına gelir. Aynı şey, çemberdeki her büyük anahtar için de geçerlidir. Örneğin, G majörden başlar ve altı ölçek derecesini yukarı sayarsanız, G majörünün göreceli minörü olan E'ye ulaşırsınız.

Beşte Bir Çember için Pratik Uygulamalar

Mükemmel beşincileri batı müziği teorisinin yapı taşları olarak düşünebilirsiniz. Yüzyıllar boyunca, besteciler ve söz yazarları, akor ilerlemeleri oluşturmak, melodileri uyumlu hale getirmek ve bir müzik parçası sırasında anahtarları değiştirmek için beşte bir çemberi kullandılar. Beşinciler Çemberi'nin güzelliği, diyatonik akorlar ve işlevsellik için bir yol haritası sağlamasıdır.

Batı müziğinin hemen hemen her harika parçasına bakabilir ve onu anlamlandırmak için Beşinciler Çemberi'ne sığdırabilirsiniz. Beethoven'dan Brahms'a, Beatles'tan Britney Spears'a kadar tüm büyük müzisyenler, Beşinciler Çemberi'ni, tanısalar da tanımasalar da, bir şekilde kullandılar.

Bu müzik teorisi aracının daha pratik uygulamalarından bazılarına dalalım ve göz atalım.

Anahtar İmzada Doğru Notları Bulma

Anahtar imzanızın notlarını bilmek iyi bir fikir olsa da, büyük ölçeklerin herhangi birinde bulunan notları, büyük bir anahtardaki saat yönünün tersine doğru notadan başlayarak ve yedi notayı saat yönünde sayarak bulabilirsiniz.

Yedi notayı aldıktan sonra, diyatonik ölçeğinizi elde etmek için bunları doğru ölçek sırasına göre yeniden düzenleyebilirsiniz!

Örneğin, C majördeki akorları bulmak istediğinizi varsayalım. Saat yönünün tersine bir notaya başlayabilirsiniz, bu da F'dir ve ölçekteki sonraki altı notayı sayabilirsiniz - C-G-D-A-E-B.

anahtar imzalardaki notları bulma

Göreli Majör ve Minör Anahtarları Bulma

Şimdi bildiğiniz gibi, tüm ana anahtarların aynı sayıda rastlantısal anahtara sahip göreceli küçük anahtarları vardır. Göreli küçük bir anahtar bulmak için yapmanız gereken tek şey, saat yönünde üç adım hareket etmektir . Göreli bir ana anahtar arıyorsanız, saat yönünün tersine üç adım hareket ettirebilirsiniz.

PROFESYONEL İPUCU: Göreceli küçük tuşları kullanmanın en havalı yollarından biri, bir şarkının köprüsü sırasındadır. Küçük bir anahtar, göreli ana anahtar karşılığıyla aynı notaların tümünü kullandığından, benzersiz bir şekilde zıt bir ruh hali ve his sağlayan tanıdık bir köprü oluşturabilirsiniz.

Akor İlerlemeleri Oluşturma

Son 100 yılın popüler müziğine bir göz atın ve insanların genellikle aynı akor ilerlemelerini tekrar tekrar geri dönüştürdüğünü göreceksiniz. Muhtemelen, batı müziğindeki en popüler akor ilerlemesi I-IV-V-I'dir .

Şimdi, müzik teorisindeki Roma rakamlarının farkında değilseniz, farklı ölçek derecelerini belirtmek için kullanılırlar. Yukarıdaki durumda, I-IV-V-I gösterimi ana ölçekte 1-4-5-1 akorlarını temsil eder.

Büyük ölçekte, I-IV-V-I akor ilerlemesi, tonik, dördüncü ve beşinci dahil olmak üzere tüm ana akorlardan oluşur. C majör anahtarından başlarsanız ve bu akorlar arasında birer birer hareket ederseniz, tonaliteyi ve kadansı tanıyacağınızı garanti ederiz.

Yani, C majörünün anahtarıyla başlar ve beşte birlik çemberinize bakarsanız, C notasının sağında ve solunda dördüncü ve beşincisini hemen görürsünüz, bu da saniyeler içinde en temel akor ilerlemesini oluşturmanıza olanak tanır!

Şimdi, her iki tarafta dördüncü ve beşinciden sonra tek bir adım atarsanız, akor ilerlemelerini genişletmek ve onları daha benzersiz hale getirmek için harika olan ikinci ve yedinci adıma ulaşırsınız. Bu beş akora bağlı kalmak ve birlikte çalınan bu nota gruplarını kullanmak bile size ünsüz bir akor ilerlemesi sağlayabilir.

Roma rakamları söz konusu olduğunda, majör akorların büyük harflerle, minör akorların ise küçük veya büyük olmayan harflerle gösterildiğini unutmayın.

akor ilerlemeleri oluşturma

Bir Şarkıyı Aktarma


Transpozisyon modülasyona çok benzer, bu yüzden birçok yeni müzisyen genellikle iki terimi karıştırır ve müzikal kompozisyon hakkında konuşurken bunları birbirinin yerine kullanır. Bununla birlikte, bir şarkıyı aktarırken, amaç aynı akor ilerlemesini farklı bir anahtarda kullanmaktır.

Besteciler genellikle vokalistler için şarkı aktarırlar, eğer aralıktan memnun değillerse. Bir şarkıyı aktarmak için beşte bir daireyi kullanmanın güzelliği, tek yapmanız gereken kullanmak istediğiniz toniği bulmak ve aynı şekil ilişkisini kullanarak aynı akorları bulmaktır.

Örneğin, temel I-IV-V-I ilerlemesini kullandığınızı varsayalım, ancak şarkıyı C majörden B majöre bir adım aşağı aktarmak istiyorsunuz. Tonicinizin I (C majör akorunuz), saat yönünde bir adımın V (G majör akorunuz) ve saat yönünün tersine bir adımın IV (F majör akorunuz) olduğunu zaten biliyorsunuz.

Şarkıyı C majörden B majöre aktarmak için, tüm daireyi döndürebilir ve aynı şekilleri kullanabilirsiniz.

c majörden b majöre transpoze etme

Diyatonik Olmayan Anahtarları Ödünç Alma

Bir noktada veya başka bir yerde, yalnızca diyatonik akorları (bir anahtar imzada doğal olarak bulunan akorlar) kullanarak dallanmak isteyeceksiniz.

Aslında, oradaki en iyi ilerlemelerden bazıları, diğer anahtarlardan ödünç alınan akorları kullanır. Birçok kişi, anahtar imzaların dışındaki akorları "ödünç alınan akorlar" olarak adlandırır. Bunları şarkınıza benzersiz bir ton öğesi eklemek için kullanabilirsiniz.

Ödünç alınan akorlarla başlamak için iyi bir yer, ikincil baskınları kullanmaktır. İkincil baskın, anahtar imzanın beşincisinin beşincisidir - V / V.

Yani, C majörünün anahtarındaysanız, beşinci akor bir G majör akorudur. G majördeki baskın veya beşinci akor, ilgi yaratmak için C majör imzasının dışında ödünç alınmış bir akor olarak kullanabileceğiniz B majördür. Aynı şeyi beşincinin baskın olanıyla da yapabilirsiniz - IV / V.

Ödünç alınan akorları kullanmanın birçok yolu vardır ve beşte birinin çemberi, kullanmak için en mantıklı olanları bulmanıza yardımcı olabilir.

Modülasyon

Birçok şarkı boyunca aynı anahtar imzasını kullanacak olsa da, modülasyondan yararlanan birçok şarkı vardır - bir şarkı sırasında anahtar imzalarını değiştirme eylemi.

Şarkınız sırasında anahtar imzayı değiştirmek, dinleyicilerinize uzun, tekrarlanan bölümlerden sonra yeni bir bakış açısı kazandırabilir. Doğrudan yeni bir anahtar imzasına geçmek mümkün olsa da, ilgili tuşları kullanarak sorunsuz bir şekilde yeni bir anahtar imzasına geçmek çok daha ilginçtir.

Beşte birlik daireyle, üzerinde çalıştığınız geçerli anahtar imzasıyla en çok hangi anahtar imzalarının eklendiğini görebilirsiniz. Örneğin, G majörünün C majörden sadece bir tane daha keskin olduğunu zaten biliyorsunuz. Böylece, dinleyen herkes için sarsıcı hissetmeden C majörden G majöre sorunsuz bir şekilde geçiş yapabilirsiniz.

Genellikle "pivot akorlar" olarak adlandırılan aynı akorlardan birkaçını paylaşan birçok tuş vardır. Bir tuştan diğerine modüle etmeye çalışırken, daha yumuşak bir geçiş sunmak için bu pivot akorları kullanmak iyi bir fikirdir.

Örneğin, C majör anahtarını kullanmak istiyorsanız, hem C majör hem de G majör A minör akor A minör olduğu için pivot akor olarak A minör kullanabilirsiniz.

Son Düşünceler - Beşte Bir Çemberi Sevmeyi Öğrenmek

Çoğu müzik teorisi dersinin başlangıcının beşte birlik çembere odaklanmasının bir nedeni vardır. Müziğin her yerinde!

Umarız artık bunu sıradan bir teknik konseptten ziyade yararlı bir temel araç olarak görebilirsiniz, çünkü müzik teorisi dünyasında kolaylıkla gezinmenize yardımcı olabilir!

Şarkılarınızı saniyeler içinde profesyonel kalitede ustalaşma ile hayata geçirdinin!