‍ Miks ve müzik prodüksiyonu için çok önemli olan araçlardan bahsederken, genellikle ilk akla gelen EQ olur. Oldukça basit bir miks aracı gibi görünse de, parçalara ayırdığınızda şaşırtıcı derecede karmaşık olan BÜYÜK bir konudur.

Bu temel miks işlemini kavramanıza yardımcı olmak için, EQ'lar ve EQ eklentileri hakkında bilmeniz gereken her şeyi size anlatacağız!

Ekolayzer Nedir?

Eşitleme veya kısaca 'EQ', belirli bir ses veya ses sinyalinin tek bir frekansının veya frekans aralığının ses seviyesini ayarlamamıza olanak tanıyan temel bir ses işleme biçimidir. Özünde EQ, bir sesin tonunu veya tınısını manipüle etmenize, kusurlarını iyileştirmenize ve iyi yanlarını vurgulamanıza olanak tanır.

EQ işlemi, istenmeyen frekansların kesilmesi ve kulağa hoş gelen frekansların artırılmasıyla başlar; tüm bunlar sesleri dengeleyerek mikste birbirleriyle iyi uyum sağlamalarını sağlar.

EQ ile çalışırken, insan işitme aralığında çalışırız. İnsan kulağı yaklaşık 20 Hz ila 20 kHz arasında duyabilir. Tipik olarak mühendisler EQ ile çalışırken bu frekansları ses spektrumunun farklı aralıklarına bölerler.

İşte frekans spektrumunun bölünmesinin küçük bir dökümü:

• Alt Bas (20-60Hz) - Bu süper düşük frekanslar, insan işitme aralığındaki en düşük frekanslardır. Bunları sub-bass veya süper düşük perdeli bas davullarda duyabilirsiniz. Alt bas frekansları çok güçlüdür ve tonlarca özen gerektirir. Kulaklarımızın subwoofer'ı olmayan hoparlörlerde sub-bass frekanslarını seçmesi çok zordur, bu nedenle sisteminizde EQ yapmayı seçerseniz bunları gerçekten duyabildiğinizden emin olun.
• Düşük Mid ler (60-250Hz) - Düşük midler bir mikste sıcaklık ve dolgunluk sağlar. Burada bas ve kick'in yanı sıra gitarlar, vokaller, synth'ler ve klavyelerdeki alt frekansları bulacaksınız. Bu aralık mikslerin büyük ses çıkarması için gereklidir, ancak çamurdan kurtulmak için dikkat gerektirir.
• Orta sesler (250Hz-1.5kHz) - Bu özel frekans aralığı insan işitme duyusunun merkezindedir. Bu frekans aralığında bir enstrümanı güçlendirmek, duruş sağlayabilir. Ancak, orta frekanslarda çok fazla güçlendirme dinleyiciye bunaltıcı gelebilir.
• Üst Midler (1.5-6.6kHz) - Enstrümanlarınıza üst frekans aralığında varlık ve netlik kazandırabilirsiniz. Ancak, midlerde olduğu gibi, üst midleri yoğun bir şekilde güçlendirirken çok dikkatli olmalısınız. Bu frekans aralığının çok fazla olması parçanızın dinlenmesini zorlaştırabilir.
• Tizler (6,6-20kHz) - Yüksek frekanslar parlaklığı ve havayı bulacağınız yerdir. Bu tiz frekansları yükseltmek akustik gitarın parıldamasına veya vokallerin miksin üstüne oturmasına yardımcı olabilir. Ancak bu aralıkta tonlarca yüksek frekanslı gürültü de bulabilirsiniz. Elektro gitarlar genellikle burada çok fazla tıslamaya sahiptir ve bu da güçlendirildiğinde kulağa sert gelebilir.

Bir Ekolayzer Nasıl Çalışır?

Her biri benzersiz düğmelere ve düğmelere sahip binlerce farklı EQ eklentisi olsa da, EQ'nun temel çalışma şekli hemen hemen her yerde aynıdır. Bir grafik ekolayzırdan daha fazla kontrole sahip olan stok bir parametrik ekolayzıra bakalım .

Parametrik bir ekolayzırda birkaç ana kontrol bulacaksınız:

• Filtreler
• Eğim
• Q Değer
• Frekans
• Kazanç

Filtreler

Bir ekolayzırda bulunan en temel araçlar filtrelerdir. Kullandığınız filtre türüne göre EQ'nuzun çalışma şeklini değiştirebilirsiniz.

İşte en yaygın filtre türlerinin kısa bir dökümü:

Yüksek Geçişli Filtre

Alçak kesim filtresi olarak da bilinen yüksek geçiren filtre, yüksek frekansları etkilenmeden bırakırken düşük uç frekansları filtreler. Yüksek geçiren filtreler, gereksiz veya istenmeyen düşük uçtan kurtulmak için harikadır.

Düşük Geçişli Filtre

Yüksek kesim filtresi olarak da bilinen alçak geçiren filtre, yüksek geçiren filtrenin kutupsal zıttıdır ve yüksek frekansları filtrelerken alçak frekansları etkilenmeden bırakır. Alçak geçiren filtreler, bir mikste sesleri geri itmek veya istenmeyen üst uçtan kurtulmak için harikadır.

Bell

Çan filtresi, frekansları artırmak veya kesmek için kullanılan standart bir araçtır. Birazdan değineceğimiz 'Q' kontrolünü kullanarak çan filtrelerinin etkilediği frekans sayısını ayarlayabilirsiniz.

Bir çan filtresi, tonunuzu şekillendirmek ve seslerinizi şekillendirmek için başvuracağınız yöntem olacaktır.

Raf

Bir raf filtresi veya raf filtresi, seçilen bir noktanın üstündeki veya altındaki tüm frekansları artırabilir veya kesebilir. Tonunuzu mümkün olan en geniş şekilde manipüle etmek istiyorsanız raf filtresi harika bir seçimdir! Örneğin, mühendisler vokallere ışıltı ve hava vermek için genellikle yüksek raf güçlendirmeleri kullanır.

Çentik

EQ bant durdurma filtreleri olarak da bilinen çentik filtreleri, çok dar bir frekans aralığındaki frekansları cerrahi olarak kaldırır.

Mühendisler genellikle işlenmemiş ortamlarda kayıt yapmaktan kaynaklanan istenmeyen oda rezonanslarından kurtulmak için çentik filtreleri kullanırlar.

Eğim

Yüksek geçişli filtreler, alçak geçişli filtreler ve raflar gibi bazı filtre türleri, EQ'ya köşe frekansının üstündeki veya altındaki bir sesi ne kadar agresif bir şekilde etkileyeceğini söylemek için eğim kontrollerini kullanır. Eğimi 'oktav başına dB' kullanarak ölçeriz. Yüksek bir dB sayısı daha dik bir eğim yaratacaktır.

Örneğin, 6 dB veya 12 dB eğimler yumuşak, şeffaf roll-off'lar için harikadır. Ancak, belirli bir noktanın üstündeki veya altındaki her şeyi tamamen kaldırmanız gerekiyorsa, oktav başına 24 dB veya oktav başına 96 dB eğim gibi daha dik bir eğim en iyisidir.

Q Değer

'Kalite faktörü' anlamına gelen 'Q' değeri, bir EQ bandının bant genişliğidir.

1 'den büyük bir Q değeri size çok daha dar bir bant genişliği sağlayarak artırma ve azaltmalarınızda seçici olmanızı sağlar. Öte yandan, 1 'den küçük bir Q değeri size çok daha geniş ve daha müzikal bir bant genişliği sağlayacaktır.

PRO İPUCU: Kesme için dar bir bant genişliği ve güçlendirme için daha geniş bir bant genişliği kullanmak daha iyidir.

Frekans

EQ bandınızın ana odağı frekans kontrolü kullanılarak kontrol edilir. Örneğin 1kHz gibi bir frekans seçerek, nerelerde yükseltme ve kesme yapmak istediğinizi belirleyebilirsiniz.

Ancak filtreler mükemmel değildir.

Frekansınız için 1kHz seçmiş ve dar bir Q değeri kullanmış olsanız bile, bir EQ her zaman çevre frekansları bir dereceye kadar etkileyecektir. Farklı sinyalleri veya bir bütün olarak parçanızı EQ'larken bunu akılda tutmak çok önemlidir.

Kazanç

Kazanç kontrolü ile, bandınızı veya filtrenizi kullanarak ne kadar ses keseceğinizi veya artıracağınızı belirleyebilirsiniz. Kazancı ' dB' ile ölçeriz.

Pozitif bir dB değeri bir artışı gösterirken, negatif bir dB değeri bir kesintiyi gösterir.

Eklemeli ve Eksiltmeli EQ

Miks topluluğunda uzun zamandır bu EQ yaklaşımlarından hangisinin daha iyi olduğu tartışılıyor. İşte bu EQ yaklaşımlarından herhangi birinden neler bekleyebileceğinize dair küçük bir döküm:

• Eklemeli EQ, daha belirgin hale getirmek istediğiniz belirli bantları vurgulamak için bir ses kaynağının frekanslarını artırma işlemidir.
• Eksiltici EQ, gereksiz frekans aralıklarını temizlemek veya bunlardan kurtulmak için bir ses kaynağının frekanslarını zayıflatma işlemidir.

Katkılı EQ

Eklemeli EQ, bir ses sinyalini dinleyici için daha ilginç hale getirmemize yardımcı olabileceğinden, yaratıcı uygulamalar için harikadır. Eklemeli EQ'yu bir sinyalin frekans bileşenlerini vurgulayarak ona dolgun, belirgin veya mevcut sesler vermek için kullanabilirsiniz. Çoğu sesin bas gitarda 100 Hz veya trampette 3kHz gibi bir tatlı noktası vardır.

Bir şekilde eksik olduğunu düşündüğünüz bir sesi geliştirmek istiyorsanız, eklemeli EQ iyi bir yaklaşımdır.

Eksiltici EQ

Eksiltici EQ kullanarak belirli frekansları kaldırdığınızda, miksinize daha fazla tavan boşluğu getirirsiniz. Esasen, şarkılarınızın ne kadar yüksek olabileceğinin tavanını artırırsınız. Tek tek enstrümanlardan gereksiz frekansları çıkararak ve her sinyale kazanç ekleyerek, dinleyicilere şarkınızın daha yüksek olduğu izlenimini verebilirsiniz.

Ayrıca, miks yaparken nihai amaç her bir öğenin bir diğeriyle uyumlu olmasını sağlamaktır, böylece tek ve uyumlu bir birim olarak birbirlerine uyum sağlarlar. Örneğin, bir bas gitar ve bir akustik gitarı birbirine uyumlu hale getirmeye çalışmak, bas gitarın temel frekans aralığına yer açmak için akustik gitardaki düşük frekansları kaldırmak veya akustik gitarın kesilmesine izin vermek için bas gitardaki üst-orta frekansları kaldırmak anlamına gelebilir.

Miksajda EQ Ne Zaman ve Nasıl Kullanılır?

Miksajda EQ kullanmanızın birkaç nedeni vardır:

• Farklı seslerden istenmeyen veya gereksiz frekansları çıkarın
• Her enstrümanın duyulabilmesi için bir miksteki frekans maskelemesinin etkisini azaltın
• Beğendiğiniz frekansları geliştirin veya vurgulayın
• "Etkilenmiş" bir ses oluşturun

Kötü Şeyleri Temizleme

EQ ile başlamanın en iyi yolu kötü şeyleri ortadan kaldırmaktır.

İstenmeyen frekansları ortadan kaldırmak için genellikle dar bantlar kullanmayı severim. Bazen miksaja başlamadan önce miksimdeki belirli bir sinyalde belirli bir frekans aralığını istemediğimden kesinlikle emin olduğum zamanlar oluyor. Bu içerikten kurtulmak için cerrahi EQ kullanacağım.

Oda rezonanslarını veya gereksiz frekansları ortadan kaldırma sürecinde, sinyalin daha iyi kısımlarının parlamasına izin vereceksiniz. Birçok mühendis ve ben bunu "cerrahi EQ" olarak adlandırıyoruz çünkü çok dar kesimler kullanıyor.

Miksinizdeki belirli bir seste hoşunuza gitmeyen bir şey olduğunu biliyorsanız, ancak hangi frekansın sizi rahatsız ettiğini bulmakta zorlanıyorsanız, boost ve sweep tekniğini kullanabilirsiniz.

Basitçe dar bir Q değeri kullanarak bir bandı güçlendirin ve sizi rahatsız eden frekansı bulana kadar frekans spektrumunda gezinin. Ses seviyesindeki ani artışları dinlemek iyidir, çünkü bu muhtemelen kaydedildiği odada çok fazla rezonans birikimi olduğu anlamına gelir. Ayrıca, bir sinyalin belirli bir frekansta sürekli olarak kötü ses çıkardığını fark edebilirsiniz.

Rahatsız edici frekansı bulduğunuzda, onu kesebilirsiniz.

YASAL UYARI: Bu tekniğin ne zaman kullanılacağını açıklamaya özen göstermeden bu tekniği teşvik eden çok sayıda yapımcı ve mühendis var. Bu tavsiyelerin çoğu, miksaj aşamasına geçmeden önce "hazırlık" sürecinin bir parçası olarak bu tekniği her parçada kullanmanızı söylüyor. Ne yazık ki, frekansları ister istemez çentiklemeye başlarsanız, miksinizde doğal olarak nasıl duyulabileceğini duymadan önce sinyalinizin iyi kısımlarının çoğunu kaybedersiniz.

Ayrıca, birçok kişi büyük dar güçlendirmeler yapacak ve kulağa kötü gelen frekansları avlamak için frekans aralığını tarayacaktır. Dar bir bant kullanarak 20dB+ yükseltme yapıldığında tüm frekansların kötü ses çıkaracağını söylememe izin verin, yani seslerinizden TONLARCA gerekli içeriği kesebilirsiniz. Bunun yerine, bu tekniği kullanmadan önce bir niyetiniz olsun. Sesinizi dikkatlice dinleyin ve bunu yapmadan önce kendinize neden bu tekniği kullanmaya karar verdiğinizi sorun.

Filtreleri Kullanma

Sinyalinizdeki gereksiz frekans içeriğini kaldırırken işe filtrelerle başlamalısınız. Filtreler frekanslar için temeldir.

Örneğin, birçok mühendis 80Hz ile 100Hz arasında herhangi bir yerde yüksek geçiş yaparak vokalleri temizler. Bunu yaparken, vokale katkıda bulunmadan kafa boşluğunu tüketen gereksiz mikrofon gürültüsünden ve alt uç gürültüsünden kurtulurlar.

Aynı şekilde, birçok mühendis, dinleyicileri yorabilecek sert, fizzy üst uçtan kurtulmak için distorsiyonlu elektro gitarları low-pass yapacaktır.

PRO İPUCU: Bazı mühendisler ve prodüktörler miksinizdeki HER ŞEYİ high-pass yapmanızı söyleyecektir. Eğer ince, cansız bir miks elde etmek istiyorsanız bu harika bir ipucudur. Ben yüksek geçiren filtreleri sadece miksinizde gereksiz düşük uç frekansların boşluk bıraktığını veya düşük frekanslara ihtiyaç duyan enstrümanların önüne geçtiğini fark ederseniz kullanın derim.

Frekans Maskelemesini Azaltın

Eski usul bir yaklaşım olsa da, mikslerimdeki frekans maskelemesini sınırlamak ve belirli enstrümanlara daha fazla yer açmak için aralık ayırma yaklaşımını kullanmayı her zaman sevmişimdir.

Aralık tahsisi ile ilgili fikir, miksinizdeki her önemli öğeye oturacak bir yer vermektir. Örneğin, synth basınız 80 ila 200Hz arasında harika ses çıkarabilir, bu nedenle nefes alması için yer açmak için diğer enstrümanlardaki frekansları kesmek iyi bir fikirdir! Ayrıca vokallerinizin 1 ila 3kHz arasında ne kadar mevcut ve ön planda olduğunu sevebilirsiniz, bu nedenle vokallerinize oturacak bir frekans cebi vermek için bu aralıktaki diğer enstrümanları kesmek netlik yaratmak için güzel bir yaklaşım olabilir.

İyi Şeyleri Vurgulama

İstenmeyen frekanslardan kurtulduktan ve biraz yer açtıktan sonra, çeşitli sinyallerinizdeki hoş frekansları geliştirmeye başlayabilirsiniz. Mikslerimde sevdiğim renk ve sıcaklığı ekleme eğiliminde olduklarından, frekansları vurgulamak için genellikle analog tarzı EQ 'ları kullanmayı seviyorum.

Sebepsiz yere artırmaya başlamadan önce, kendinize neyi geliştirmek istediğinizi sorun.

Örneğin, diyelim ki temiz ve mevcut bir vokaliniz var, ancak sesi ön planda bir pop vokal gibi çıkarmak için ona biraz daha hava ve ışıltı vermek istiyorsunuz. Bu durumda, yaklaşık 10kHz'lik bir shelving boost kullanabilir ve daha yüksek frekanslar elde edebilirsiniz.

PRO İPUCU: Eklemeli EQ ile yeni frekanslar ekleyemezsiniz. Sadece zaten var olanı geliştirebilirsiniz. Kayıt aşamasında iyi bir ses elde etmenin bu kadar önemli olmasının nedeni budur. Miks aşamasında frekans içeriği eklemek için, " Müzik Nasıl Mikslenir " kılavuzumuzda tartıştığımız doygunluk ve modülasyon gibi diğer işleme türlerini kullanabilirsiniz.

EQ'yu Efekt Olarak Kullanma

EQ ile seslerin farklı çıkmasını sağlayabilirsiniz. Örneğin, bir vokaldeki tüm alçak ve yüksek sesleri filtreleyebilir ve telefon filtr esi efekti elde etmek için orta aralığı olduğu gibi bırakabilirsiniz.

Sinyalinize "yandaki parti" sesi vermek için alçak geçiren bir filtreyle tüm üst ucu çıkarmayı veya nakaratınıza daha fazla etki vermek için nakarat sırasında geri getirmeden önce verse sırasında bir sinyalin alt ucunu filtrelemeyi bile düşünebilirsiniz.

Mikslerinize ilgi katabilecek EQ ile eğlenmenin pek çok yolu var.

EQ'yu Bir Profesyonel Gibi Kullanmak İçin 5 İpucu

#1 Niyetli Olmak

Miksinizin her bölümünde bilinçli olmak önemlidir. Yapmanız gereken son şey, sırf biri size söyledi diye frekansları artırmak veya kesmektir. Her miks farklıdır. Bazı miksler tonlarca EQ çalışması gerektirirken, diğerleri hiç gerektirmeyebilir. Ayrıca herhangi bir enstrüman için "en iyi ekolayzer ayarları" yoktur.

EQ'ya ulaşmadan önce neyi başarmak istediğinizi belirlemek SİZE kalmıştır.

Örneğin, akustik bir gitarı mikslerken şöyle düşünebilirim: "Vay canına, bu gitarın sesi çok çamurlu ve net değil. Sanki alt orta sesleri tıkıyor ve basımın önüne geçiyor" diye düşünebilirim.

Artık aklımda bir hedef olduğuna göre, düşük orta sesleri zayıflatmak için bir EQ'ya ulaşabilirim. Bir bandı güçlendirebilir ve kurtulmak istediğim çamuru arayarak 200 ila 400Hz arasında tarama yapabilirim. Bunu kestiğimde, birdenbire akustik gitar tamamen açılır ve mikste harika bir ses çıkarır!

Bilinçli olmanın çok fazla zihinsel enerji gerektirdiğini anlıyorum, ancak içgüdülerinize güvenir ve kulağa hoş gelen şeyleri dinlerseniz, en iyi miks kararlarını verebilirsiniz.

#2. Artışlar Yerine Kesintilere Öncelik Verin

Şimdi, EQ ile asla boost yapmamanız gerektiğini söylemiyorum, ancak en iyisi boost'lar yerine kesmelere öncelik verme uygulamasına uymaktır, çünkü genellikle headroom'u tüketmeden ve enstrümanlarınızın sesini doğal olmayan bir hale getirmeden (EQ'yu bir efekt olarak kullanmıyorsanız) aradığınız aynı sonucu elde edebilirsiniz.

Bir şarkıyı mikslerken ana hedefiniz tüm öğelerin birbiriyle uyumlu olmasını sağlamaktır. Diğerlerine yer açmak için enstrümanların frekanslarını keserek daha net bir miks elde edersiniz. Aradığınız netliği ve bütünlüğü elde ettikten sonra miksinize heyecan katmak için güçlendiriciler kullanabilirsiniz.

#3. Miks Bağlamında EQ Uygulama

Miks mühendisliği yolculuğuma ilk başladığımda, EQ'yu bir solo yerine bir miks bağlamında uygulama fikrini kavramakta zorlandım.

Ne yaptığımı duymakta her zaman zorlanırdım, bu yüzden genellikle kolay yolu seçer ve üzerinde çalıştığım ses kaynağını bu şekilde EQ yapmak için tek başına kullanırdım. Sonuç olarak, ses kaynağı tek başınayken kulağa harika gelen, ancak mikse tam olarak uymayan EQ kararları verirdim. Daha sonra nerede yanlış yaptığımı anlamaya çalışarak saatlerimi harcardım.

AYNI HATALARI YAPMAYIN.

EQ değişikliklerini miksinizin bağlamı içinde uygulayarak her şeyin birlikte iyi ses vermesini sağlayın. Diğer her şeyle uyum sağlamaları için elektro gitarlardan çok fazla düşük mid çıkarmanız gerektiğini fark edebilirsiniz. Soloda kulağa ince ve zayıf gelseler de, miksinizdeki girthy basınıza mükemmel bir üst uç eklentisi olarak hareket edeceklerdir.

Hiç kimse oturup gitarlarınızı soloda dinlemeyecek, o zaman neden soloda EQ yapmak için bu kadar zaman harcıyorsunuz?

Miksinizin bağlamında yaptığınız küçük artışları veya kesintileri duymakta zorlanıyorsanız, değişiklikleri deşifre edebilmek için söz konusu enstrümanı birkaç dB yukarı çevirin. Ekolayzer ayarlarınızı doğru yaptıktan sonra tekrar kısın.

#4 Seslerinizi Mono Olarak EQ'layın

EQ kullanarak miksinizde netlik elde etmenin en iyi yollarından biri mono miks yapmaktır. Mono olarak EQ yapmak ve aralık ayırmak, stereo kaydırmanın dikkat dağıtıcılığı olmadan her enstrüman için gerekli alanı yaratmaya zorlar.

Büyük bir fark yarattığını söylediğimde bana güvenin.

#5 Otomasyon Kullanın

EQ bir ayarla ve unut aracı DEĞİLDİR.

Bazen, belirli EQ ayarları şarkının belirli bir bölümü için harika olsa da diğer bölümlerde kulağa kötü gelebilir. Otomasyon işte bu noktada işe yarar.

Örneğin, geçenlerde bir rock miksi üzerinde çalışıyordum ve dizeler sırasında bas harika geliyordu. Ancak nakarat sırasında gitar duvarı devreye girdiğinde bas biraz kayboldu. Bunu düzeltmek için EQ'yu otomatik hale getirerek nakarat sırasında bası 800Hz yükselttim.

Esasen, nakarat sırasında çok çalıştığım dizelerdeki bas miksajını bozmadan sert bir bas sesi elde edebildim.

Son Düşünceler

EQ, muhtemelen her mikste kullanacağınız çok önemli ve güçlü bir araçtır. Tüm ses mühendisleri bunu müziklerini POP yapmak için kullanır. Bu kadar önemli olduğu için, onu kullanacağınız sağlam bir temele sahip olmak çok önemlidir.

Umarız bu rehber müzik prodüksiyonunuzu bir sonraki seviyeye taşımanıza yardımcı olmuştur!