Miksaj, bir yapımcı/mühendisin kariyerinin en göz korkutucu kısmı olabilir. Bir şarkı, onu bir bütün haline getiren yüzlerce küçük hareketli parçaya sahip iyi işlenmiş bir makine gibidir. Çoğu durumda, doğru bir hazırlıkla miksajdan bunalmaktan kaçınabilirsiniz.

1. Referans kaynaklarını toplayın

Miks işlemi sırasında elinizin altında birkaç referans olması önemlidir. Bunlar diğer müzikler, eğitim videoları veya makaleler şeklinde olabilir. İyi bir miks mühendisi, sürecin yönünü belirlemek için genellikle başka bir şarkıyı referans miks olarak kullanır. Mikslemekte olduğunuz şarkıya mümkün olan en benzer şarkıyı bulmak en iyisidir. Referans miksin kendi miksinizde elde etmek istediğiniz yönlerini belirleyin. Bu bulguları not alın ve miks süreciniz boyunca kolayca erişilebilir olduklarından emin olun.

Miksajınız için bir başka harika kaynak da YouTube'dur. Miksin emin olmadığınız herhangi bir kısmı varsa, platformdaki binlerce profesyonelden bir tazeleme almanıza yardımcı olur. Miks Teorisi için en popüler YouTuber'lardan biri WickieMedia 'dır.

Birçok mühendis kaynaklarını yazılı olarak tercih eder. Genel ve özel miks teknikleri için sayısız blog mevcuttur. Burada, eMastered'da, miksajla ilgili bu derinlemesine başlangıç kılavuzu gibi erişime açık pek çok yazılı kaynağımız var.

2. Projeyi organize edin

Dağınık bir proje üzerinde çalışmak, dağınık bir masada çalışmak gibidir; bunu yapabilirsiniz ama neden baş ağrısıyla uğraşasınız ki? Her durumda, miks neredeyse işitsel olduğu kadar görsel bir süreçtir. Modern Dijital Ses İş İstasyonunun avantajlarından biri de görsel deneyimimizi sesin dinamik ve spektral sunumunu yansıtacak şekilde optimize edebilmemizdir. Bu süreç, başlıklandırma, görsel parça düzenleme, renklendirme ve birden fazla kanalı sese aktarma kombinasyonuyla mümkündür. Tüm parçalarınızın uygun şekilde adlandırıldığından emin olmak, düzenli bir miks için kolay bir ilk adımdır. Her parçaya hatırlayabileceğiniz bir isim vermek, bir sesi hızlıca düzeltmek için projede gezinirken size yardımcı olacaktır.

Ayrıca parantez içinde "Bas 1 (Düşük Kesim Gerekiyor)" gibi notlar bırakmak için de harika bir fırsattır. Tüm parçalarınıza uygun şekilde başlık vermek görsel düzenleme sürecini de kolaylaştırır. Projenizi görsel olarak düzenlemek, kanalları miksaj iş akışınızı en iyi şekilde destekleyecek bir sıraya yerleştirmektir. Bazı mühendisler enstrüman gruplarına göre düzenlemeyi sever, bazıları spektral olarak frekansa göre düzenler, bazıları ise alfabetik olarak düzenler. Denemeniz ve hangisinin en rahat olduğuna karar vermeniz için pek çok görsel parça düzenleme yöntemi vardır. Miksinizi sıralamanın daha gelişmiş ancak yararlı bir yolu, mümkün olduğunca çok sayıda kanal grubunu sese yansıtmaktır. Çoğu durumda, bunu şarkıyı mikslerken yapmak en iyisidir.

Örneğin, bir pad efekti oluşturan üç tel benzeri ses aynı anda çalınıyorsa, bunları birlikte sese yansıtmak projenizdeki parça sayısını iki azaltacaktır. Bu yöntem aynı zamanda mikste kullanılan eklenti sayısını azaltarak daha iyi bir organizasyon ve daha az CPU kullanımı sağlayacaktır.

3. İletişim Kurun/Geri Bildirim Alın

Kaba bir miks üzerinde en az bir kişinin daha fikrini almak her zaman faydalıdır. Prodüktörler genellikle bir şarkı üzerinde saatlerce çalıştıktan sonra "prodüktör yorgunluğu" yaşarlar. Bu durumda, ön miksin bazı pürüzlü kısımları yapımcı tarafından fark edilmez. İyi eğitimli kulaklara sahip arkadaşlarınıza danışmak, mikste gözden kaçırmış olabileceğiniz temel unsurları saptamak için harika bir yoldur. Mümkün olduğunca çok görüş almak faydalıdır; her mühendisin farklı güçlü yönleri vardır ve yeni bir bakış açısı sunabilir. Birden fazla arkadaşınızdan not alabiliyorsanız, bunları listeleyen bir belge hazırlayın. Çok sayıda arkadaşınızın bahsettiği notları vurgulayın veya kalınlaştırın. Bu düşünceleri yazılı olarak düzenlemek, miksinizin bir yol haritasıyla iş akışını optimize etmeye yardımcı olur.

Not: Başka birinin şarkısını miksliyorsanız, görüş almak için diğer mühendislere yaklaşma konusunda onlara danışın. Bazı sanatçılar çalışmayı gizli tutmanızı tercih edebilir. Bu durumda, en kritik iletişim şekli parçanın sanatçısı ile kurulmalıdır. Sanatçı teknik özellikler talep ederse, bunları da not ettiğinizden emin olun.

Notları topladıktan, kaynakları belirledikten ve projenizi organize ettikten sonra karıştırmaya hazırsınız!