مزج أغنية واحدة أمر صعب بما فيه الكفاية. لكن مزج ألبوم كامل ومحاولة جعل الأغاني تبدو متناسقة قد يبدو في كثير من الأحيان شبه مستحيل.

إنها مشكلة شائعة لدى المنتجين في المنزل (بمن فيهم أنا). لذا إليك ست نصائح يمكن أن تساعدنا في الحفاظ على الاتساق عند مزج الألبوم.

1. حدد العناصر الرئيسية للألبوم

قبل حتى أن تبدأ عملية المزج، من الجيد أن تحدد ما تريد أن تكون عليه العناصر الرئيسية في ألبومك. وبهذه الطريقة، يمكنك الحصول على صوت متناسق من مسار إلى آخر.

هل تريد أن يكون الغناء هو الشيء الرئيسي الذي يركز عليه المستمع؟ هل أنت عازف جيتار تريد أن تظهر مهاراتك في العزف على الجيتار؟ هل تريد أن تلتصق إيقاعاتك وإيقاعاتك الموسيقية بالناس؟

بمجرد أن تقرر العناصر الرئيسية، يمكنك مزج كل أغنية بنفس الأسلوب.

ومع ذلك، يجب أن أشير إلى أن نسخ ولصق إعدادات المزج من أغنية إلى أخرى ليست فكرة جيدة. لنفترض أنك مزجت أغنية بالطريقة التي تريدها بالضبط. العناصر الرئيسية مميزة وكل شيء متناسق معًا بشكل جيد.

من المغري نسخ المؤثرات والمستويات ونسب التحريك ولصقها ولصق المكونات الإضافية والإعدادات في جميع الأغاني الأخرى. بدلاً من ذلك، كرر العملية والنهج من الصفر.

حتى إذا قمت بتسجيل أغنيتين مختلفتين، على سبيل المثال، لأغنيتين مختلفتين في نفس الجلسة، بنفس الميكروفون، في نفس المكان بالضبط، يمكن أن يظل الصوت الملتقط مختلفًا قليلاً. يمكن أن يعتمد الكثير على كل أداء على حدة، ومن المحتمل أن تكون إعدادات الضغط والمعادل اللازمة مختلفة.

إن التعامل مع كل أغنية بالطريقة نفسها مع عدم نسخ ولصق إعدادات المزج سيضمن بقاء ألبومك متماسكًا قدر الإمكان.

2. مزج أغانٍ متعددة في وقت واحد

‍

يبدو الألبوم المتماسك صوتياً كما لو أنه تم تسجيله ومزجه في نفس الغرفة في نفس اليوم. هذا ما لا يحدث في الواقع تقريباً، ولكن يبدو الأمر كذلك لأن مهندس المزج الذي قام بالمزج يعرف ما يفعله.

بصفتك منتجاً منزلياً، فأنت على الأرجح تسجل كل شيء في غرفة واحدة. وهذه بداية رائعة. ولكن قد لا يكون لديك الوقت لمزج جميع الأغاني بسرعة كما يفعل الأشخاص الذين يعملون في استوديوهات التسجيل الفاخرة.

أحد الحلول البديلة لذلك هو مزج أغانٍ متعددة في وقت واحد. وهذا يعني التنقل بين الأغاني أثناء مرحلة المزج بدلاً من مزج أغنية واحدة بالكامل قبل الانتقال إلى الأغنية التالية. سيسمح لك القيام بذلك بالبقاء في نفس الأجواء أثناء المزج، بغض النظر عن الوقت الذي يستغرقه مزج الألبوم بأكمله.

إذا قمت بمزج الأغاني واحدة تلو الأخرى، فقد ينتهي بك الأمر بصوت مختلف تمامًا عندما تصل إلى الأغنية الأخيرة. وبحلول ذلك الوقت، ربما تكون قد تعلمت ما يجب فعله وما لا يجب فعله، وسيتعين عليك العودة وتعديل مزيج الأغاني السابقة.

لقد مزجت ألبومي الأخير باستخدام هذه الطريقة ووجدت أنها مفيدة للغاية في جعل الأغاني منسجمة مع بعضها البعض.

3. التزم بنفس الإضافات

يمكن أن يساعد استخدام نفس المكونات الإضافية وحتى إعدادات المكون الإضافي على أغانٍ متعددة في أن يبدو ألبومك أكثر تماسكًا. نعم، يجب عليك استخدام أي مؤثرات تخدم كل أغنية على حدة. لكن يجدر بك أن تضع في اعتبارك أن استخدام نفس الأصوات في جميع الأغاني في مشروعك أو ألبومك سيساعدك في جعل صوتها متناسقًا.

على سبيل المثال، بناءً على اقتراح من صديق مهندس مزج، أضفتُ ترددًا خفيًا إلى كل مسار صوتي/صوت واحد في كل أغنية في ألبومي. لقد أنشأت مسار ناقل ترددات صوتي، وقمت بتخفيضه إلى -20 ديسيبل إلى -30 ديسيبل، وقمت بتعيين مخرج كل هذه المسارات (في معظم الحالات) على مسار الناقل هذا. كان بالكاد مسموعًا، ولكن عندما كان كل مسار في مشروعي يحتوي على هذا التردد الهادئ، كان ذلك يضيف الكثير، مما يجعل الأغنية تبدو أكثر امتلاءً.

ثم فعلت ذلك لكل أغنية على حدة في التسجيل، مع ضبط مستوى صوت مسار الناقل لكل أغنية. لقد كان نفس المكون الإضافي للصدى بالضبط، ونفس الإعدادات، ومستوى الصوت نفسه. ساعد ذلك حقًا في لصق الأغاني معًا.

بمجرد العثور على مكون إضافي وإعداد يعجبك لأداة معينة، يمكنك استخدام ذلك كقالب لنفس الأداة في أغانيك الأخرى. يمكن أن تكون نقطة بداية جيدة، ثم يمكنك فقط ضبط الإعدادات لتلك الأغنية المحددة.

4. استخدام مسار مرجعي

‍

‍

يعني استخدام مسار مرجعي (ويعرف أيضاً باسم "مزيج الإحالة") يعني أساساً أنك تقارن تسجيلاً تجارياً مع المزيج الخاص بك. على الرغم من أن هذا يبدو سهلاً، إلا أن هناك بعض الأشياء المهمة التي يجب تذكرها.

مستويات التطابق

عندما تقوم بالمزج المرجعي، يجب أن يكون التركيز الرئيسي على المستويات. تريد مطابقة مستوى المزيج الخاص بك مع مستوى التسجيل التجاري. سيأتي الكثير من ارتفاع الصوت في مرحلة الإتقان، لذا قد ترغب في مقارنة أغنيتك المتقنة بالأغنية التجارية، ثم العودة إلى المزيج قبل الإتقان إذا احتجت إلى ذلك.

انظر إلى معادلك

إذا كان لديك معادل صوت مرئي، انظر إلى نطاقه، وتحديداً على طرفي طيف التردد. هل هناك الكثير من الترددات المنخفضة أو العالية؟ عادةً ما تكون خلاطات المبتدئين ذات نهايات مرتفعة قاسية أو منخفضة صاخبة. من الواضح أنك يجب أن تسمع الفرق بأذنيك، لكن رؤية الفرق بين مسارك والمسار المرجعي مفيد.

الإشارة إلى مسارك الخاص

بمجرد أن تقوم بمزج أغنية من ألبومك (لنقل الأغنية المنفردة الأولى)، وتبدو وكأنها يمكن أن تكون على قائمة تشغيل Spotify بجانب المسار المرجعي الذي استخدمته، استخدم الأغنية كمسار مرجعي لأغانيك الأخرى. قد تحتاج إلى إتقان أغنيتك قبل استخدامها كمرجع.

يمكن أن يساعدك القيام بذلك في أن تبدو جميع الأغاني في ألبومك متماسكة، وكأنها تنتمي إلى بعضها البعض.

5. حافلة مساراتك

عندما أدركت أنه يمكنني نقل المسارات، انقلب عالم المزج الخاص بي رأساً على عقب - بطريقة جيدة. المزج هو في الأساس عندما تقوم بتوجيه مسارات متعددة إلى مسار آخر في شعبة النهوض بالمرأة الخاصة بك التي لديها تأثير واحد أو أكثر مطبق عليها.

على سبيل المثال، إذا كنت ترغب في تطبيق نفس التردد على مسارات متعددة، فلن تضطر إلى إضافة تردد FX إلى كل مسار. فقط قم بتوصيلهم جميعًا إلى مسار مطبق عليه ذلك الارتداد، وسيطبق ذلك الارتداد على جميع المسارات الموجهة.

أو إذا كنت تستخدم العديد من الميكروفونات لتسجيل نفس المصدر وتريد إضافة نفس الضاغط إلى كل منها، يمكنك توصيلها إلى مسار واحد مع هذا الضاغط.

هذه العملية أسهل، ولكنها تعني أيضًا أنه لا يتعين على الكمبيوتر و DAW التعامل مع العديد من العمليات في وقت واحد.

6. إتقان ألبومك

‍

بعد أن تقوم بمزج ألبومك بالكامل وتبدو جميع الأغاني متناسقة، ستحتاج إلى إعداد الأغاني لإ تقانها. الإتقان هو المرحلة الأخيرة لجعل أغانيك تبدو احترافية. إنها عملية تصقل المزيج الجميل بالفعل بتأثيرات مثل المعادل والضغط والتشبع.

إذا كنت ترغب في مزج أغانيك بحيث تكون مثالية لمرحلة الإتقان، فإليك بعض الأشياء التي يجب وضعها في الاعتبار:

• استخدم مساراً مرجعياً عند المزج (انظر "استخدام مسار مرجعي" أعلاه).
• اجعل الطبول والغناء أعلى أجزاء أغنيتك. عادة ما تكون الأغاني هي العنصر الأكثر أهمية في الأغنية، أما الطبول فتعطيها الإيقاع.
• أزل النهاية المنخفضة بقطع منخفض. على المسارات الفردية، قم بتطبيق قطع منخفض باستخدام المكون الإضافي EQ الخاص بك وأزل ببطء الترددات غير المسموعة التي تشوش المزيج.
• اترك مساحة كبيرة للرأس. إذا كنت ستقوم بإتقان ألبومك من خلال eMastered، فاترك مساحة رأس تبلغ 6 ديسيبل تقريبًا.
• لا تضع أي معالجة على قناتك الرئيسية. معظم المنتجين المنزليين ليسوا على دراية كافية بالإتقان لاستخدام المعالجة بنجاح على قناتهم الرئيسية. لذا من الأفضل ترك القناة الرئيسية نظيفة.
• عند ارتداد مساراتك لإتقانها، قم بتنزيل الملفات بأعلى تنسيق ممكن (WAV غير مضغوط، حتى 48 كيلو بايت/32 بت).
• المزج مع برنامج تصحيح الغرفة. تحلل هذه الأنواع من البرامج طيف الترددات في الاستوديو المنزلي الخاص بك ثم تطبق معادل الصوت التصحيحي بناءً على التحليل.

إذا اتبعت كل هذه النصائح، يجب أن تكون قادراً على الحفاظ على تناسق أغانيك مع بعضها البعض.