כאשר עוסקים במאמץ של הפקת מוזיקה, הדבר הראשון שצריך למיין הוא באיזה DAW להשתמש. לאיזה מהם יש את התכונות השימושיות ביותר לצרכים שלך? כשאתה מחפש, יש את האפשרויות הברורות בראש הרשימה ושאלת Ableton לעומת Pro Tools היא לעתים קרובות המקום שבו אתה מסתיים. שתי תוכניות ושני DAWs שונים מאוד. שניהם כלים מצוינים. להלן פירוט של Ableton Live Suite ו- Avid Pro Tools Ultimate כדי להצביע על הבדלים מרכזיים ולעזור ליידע את החלטתך.
רמת קושי של אבלטון לעומת כלי מקצוענים
אבלטון לייב
התקע וההפעלה של Live הם די מהממים. אפשר ללמוד את Ableton די מהר אם יש לך כמה שעות רצופות על הידיים. זה תלוי ברמת החוויה שלך, כמו כל הדברים, אבל היוצרים של Live עשו את זה כדי לעשות דבר אחד: ליצור ולבצע מוזיקה. כשאתה לומד מה הוא עושה, אתה לומד כלי ליצירת מוזיקה בלבד. זה מגיע ישר לעניין ותוך מספר שעות, אתה יכול להיות מוכן לרוץ עם דפוס. בקיצור, רמת הקושי היא בינונית-קלה. לא יכול להקל על זה, כי כל ה- DAWs דורשים קצת ניסוי וטעייה כדי להתרגל.
כלי Avid Pro
תקן התעשייה, Pro Tools, אינו DAW קל לשימוש היישר מהשער. ממשק המשתמש לא ממש מעורר יצירתיות, והאופי הכבד בפקודות המפתח שלו הופך אותו למשהו הדורש שימוש ארוך טווח למדי. זה מרגיש כמו לוח ריק בהשוואה לאבלטון לייב. למרות ששניהם ריקים מבחינה טכנית כשאתה מתחיל הפעלה חדשה, הפריסה של Live היא מקדימה יותר, ואילו Pro Tools מוסתרת בחלונות ותפריטי משנה. עדיף ללמוד עם כיתה או ספר לימוד במקום פשוט לפתוח אותו ולצלול פנימה. רמת הקושי גבוהה יחסית.
כלי עריכה וזרימות עבודה של Ableton לעומת Pro Tools
אבלטון לייב
כלי העריכה של Live הם מינימליים מאוד בהשוואה לכלי Pro. הם לא ניתנים להתאמה אישית ויש הרבה פחות מהם. יש לך את החיתוך הבסיסי לעריכת צורות גל שמע, עיפרון לכתיבה אוטומטית ידנית, דהייה בקצוות קליפים וכו' כמו ברוב DAWs, אזורים שונים בקליפ יפעילו כלים שונים לתפעל קטעי שמע. העובדה שהם ישר לעניין מאפשרת הבנה מהירה שלהם, ובכך מאפשרת למידה וביצוע מהיר יותר של זרימות עבודה.
כלי Avid Pro
כלי העריכה של Pro Tools הולכים לעומק למדי. מקשי ה- F מאפשרים רכיבה על אופניים בכל אחד מהכלים, או שאתה יכול ללחוץ על 3 בבת אחת כדי לגשת ל"כלי חכם "רב תכליתי. הכלי החכם מגיב למקום בו אתה מרחף בקליפ, בדומה ל- Ableton Live. העבר את העכבר מעל הקצה הימני העליון ותקבל כלי דהייה, החלק התחתון של הקליפ הוא תופס (להזזת קליפים), והקצה האמצעי של הקליפ הוא כלי חיתוך לעריכת צורות גל שמע. כל פעולות החיתוך והאיחוד נעשות באמצעות פקודות מפתח. בנוסף, ל- Pro Tools פונקציות דחיפה ומאפשר דיוק מדגם שניתן למדוד בסרגל הזמן כדי לבצע עריכות מדויקות. זה מאפשר לך להזיז קליפים, בצורה מדויקת ככל האפשר, מבלי לגעת בעכבר. זהו אחד הפיתויים הרבים של Pro Tools.
כלי פרו לעומת יכולות ערבוב של אבלטון
אבלטון לייב
ל- Ableton Live יכולות ערבוב פונקציונליות לחלוטין, וניתן לגשת לפאדרים באמצעות תצוגות מיקס או סידור. אין לך את העיצוב המסורתי של רצועת ערוצים אנכית, אלא במקום זאת, שחרר התקני שמע על רצועות המוצגות אופקית. יצירת קבוצות ב- Live היא אחד ההיבטים הפחות מקצועיים. הקיבוץ פשוט מסכם את הרצועות, אך לא ניתן להקצות בו זמנית פאדרים, סולו, השתקות או כל תכונות רצועה אחרות.
בחזית האוטומציה, Ableton Live מוגבל מאוד. אתה יכול לגשת במהירות לאוטומציה באמצעות מקש A, ויש רק מצב אוטומציה יחיד - מופעל בעת ההקלטה וכיבוי כאשר לא. זה יכול להיות מבלבל כאשר ברצונך לדכא מעבר למעברי אוטומציה או להשוות מעברים אוטומטיים עם גרסאות קודמות של התמהיל.
כלי Avid Pro
יעילות ערבוב היא המקום שבו Pro Tools מצטיין. העיצוב מסוג SSL שלו נלקח משולחן אולפן ההקלטות האגדי שכל כך הרבה תקליטים מדהימים ערבבו עליהם. התאמה אישית של משתמשים של קבוצות מאפשרת שליטה מלאה ושיתוף של תכונות המסלול. אתה יכול לשתף סולו, להשתיק, להפנות, להקליט, להפעיל קלט, להוסיף שליטה ועוד. כאן מתחיל "המקצוען" של Pro Tools להיכנס לפעולה. כשאתה מפשט את התמהיל שלך, זה שימושי.
האוטומציה גם עמוקה בהרבה ב- Pro Tools, ומאפשרת קריאה, תפס, מגע, כתיבה, כיבוי ונגע/תפס. כלי Avid Pro תומכים גם בתוספים מקוריים. כאשר אתה מערבב וצריך להשתמש בתוספים עתירי מעבד, זה יכול להיות מועיל כדי שהמערכת שלך לא תהיה איטית.
כלי פרו משתלבים גם עם מכשירי EuCon, כגון Artist Mix, S3 ו- S6. אם אתה מישהו שרוצה משטח חומרה מוחשי להתערבב איתו לצד ה- DAW שלך כדי להקל מעט, Avid Pro Tools התמקדה רבות בהפיכת זה לתכונה נהדרת.
צלילי מלאי, מכשירים וירטואליים ואפקטים אודיו
אבלטון לייב
Ableton Live Suite מגיע עם שלל אפקטים של אודיו מצוינים, תוספי מארח וצלילי מלאי. אתה יכול להגיע די רחוק ללא תוספים של צד שלישי. מכאן מדוע כל כך הרבה מפיקי מוסיקה אלקטרונית יבחרו באבלטון בהשוואה ל- Pro Tools.
יש לך סינט נהדר ב- Wavetable, Drum Rack לארגון ערכות התופים המותאמות אישית שלך, Drum Synth ליצירת צלילי תופים הדומים למכשירי 808 קלאסיים, דמפלר לכל צרכי הדגימה הקלאסיים שלך, ועוד הרבה תכונות וכלים שימושיים ליצירת מוזיקה מעניינת.
אפקטים הם גם חלק מהתכונות העיקריות של Ableton. Ableton מציעה שפע של עיכובים, פילטרים, אקו, ריברבים, אפקטים של אפנון גובה ותוספים לעיבוד דינמיקה כדי להוסיף צבע, בהירות ועומק למוזיקה חדשה שאתה מערבב.
כלי Avid Pro
מכשירי המניות והלולאות של Pro Tools היו די מדהימים במהלך השנים. Avid עשתה ניסיונות ליצור קופסאות גרוב וסינתזים אך עדיין לא גרמה לשום דבר להישאר בתעשייה. השימוש החזק ביותר שלה, עד כה, הוא כמארח עבור מכשירים וירטואליים של צד שלישי. עם זאת, יש כמה אבני חן חדשות שנוספו לאחרונה, Groove Cell ו- Synth Cell.
ל- Groove Cell, לרצף התופים ול- Synth Cell יש יותר קצה מאשר לסינתזים קודמים. אקספנד! היה לו צליל מיושן ובום, רצף התופים, היה פשוט עד תקלה בחוסר התאמה אישית של המשתמש. לכל אחד מהם צליל מודרני הרבה יותר, מה שאומר שהוא נשמע יותר כמו חומרה מאשר סינתז רך. כולם רוצים גוונים חמים מתוך הסינתזה הדיגיטלית שלהם בימינו. בנוסף, מפתחי DSP הצליחו להמציא אלגוריתמים כל כך טובים שזה אפשרי. שני הסינתזים מאוד אינטואיטיביים ואלגנטיים עם מעט מטרד בתפריט משנה מוסתר ומטריצת ניתוב קלה לשימוש.
תוספי האפקט שנשלחים עם Pro Tools Ultimate, לעומת זאת, הם די רחבים. אתה מקבל את חבילת התוספים השלמה של Avid המכילה את כל מה שהם עשו אי פעם. EQs, מדחסים, סטמפבוקס ומגברים לגיטרה, עיכובים, רברב - העבודות. הם לא התאפקו עם זה.
אבלטון לעומת כלי פרו MIDI
אבלטון לייב
אפקטים של MIDI גורמים ללייב להתבלט לא מעט. לא רק שAbleton Live שולח עם כמה אפקטים שימושיים, אלא שאתה יכול ליצור משלך מאפס באמצעות MAX for Live. המיצים היצירתיים באמת זורמים עם כמה מהצלילים המעניינים שתוכלו לשלב. אתה יכול גם לקבל אפקטים MIDI של צד שלישי בחינם, כגון חבילת ההסתברות, שניתן לארח ב- Live.
יש לך גם גישה נוחה למיפויי MIDI ואתה יכול למפות את כל התוכנה לפרמטרים של מכשיר MIDI. זה אידיאלי עבור הופעות חיות והתאמה אישית נוספת של משתמשים באולפן.
Pro Tools ו- Ableton לכל אחד מהם פונקציונליות עריכת MIDI דומה, אך הגישה הקלה של Ableton Live להערות, מעטפות וביטוי פתקים הופכת אותו ליעיל מאוד להוצאת רעיונות חדשים בזמן. מוזיקאים אלקטרוניים אוהבים את זה בדיוק מסיבה זו. כמובן שזו העדפה אישית, אך איכות המוזיקה האלקטרונית שלך תלויה מאוד בכישורי עריכת MIDI וביצירתיות שלך.
כלי Avid Pro
MIDI השתפר בהרבה ב- Pro Tools מאז הימים הראשונים. הייתה תקופה בה עריכת והקלטה של MIDI היו די מייגעות באפליקציה. כתוכנה סטנדרטית בתעשייה, היא לא הייתה עומדת במבחן הזמן אם Avid לא הייתה מגבירה אותה. ההקלטה פשוט לא מספיקה בימים אלה.
Ableton ו- Pro Tools מאפשרים שניהם את חלון עריכת MIDI על ידי לחיצה כפולה על קליפ MIDI בציר הזמן. עם זאת, לכל אחד יש מנגנונים שונים בתוך חלון עריכת MIDI. מחוונים מופיעים בתחתית גליל הפסנתר MIDI וניתן להוסיף פרמטרי MIDI שונים בדומה לאופן הוספת נתיבי אוטומציה. משם יש לך את כל הפקדים הנפוצים; מהירות, כיפוף גובה, עוצמת קול, השתקה, פאן, aftertouch וכו'.
אפילו עם כל אופטימיזציות ה- MIDI ש-Pro Tools ביצעה במהלך השנים, היא עדיין לא עולה לראש הרשימה כעורך MIDI. אם MIDI הולך להיות זרימת העבודה העיקרית שלך, סביר להניח שתמצא את התכונות והאפקטים ב- Ableton יעילים יותר.
הקלטה והנדסה
אבלטון לייב
כתוכנת הקלטה, Live היא ישר לעניין. בלי סלסולים, בלי מצבי אגרוף ייחודיים, פשוט לחמש רצועה, להיט באלבום ולהכין את הכלים החיים, השירה, מה שזה לא יהיה. אין לו גם פונקציונליות אחיזה, מה שבוודאי מועיל אם אתה מהנדס שמע. במובן המסורתי, Live אינו כלי נהדר להנדסת שמע.
להקלטה במהלך הופעות חיות, הדרך הקלה בה פועל Live היא אידיאלית. יתכן שלא תזדקק לכל המצבים והפונקציות שיש ל- Pro Tools. במקום זאת, ייתכן שתצטרך פשוט לדגום מחדש גיטרה ולהקצות אותה לטריגר MIDI באמצעות אחד מקיצורי הדרך המותאמים אישית שלך להקלטה. אבלטון קל ומהיר במצבים מסוג זה.
כלי Avid Pro
בין Pro Tools לעומת Ableton, ברור ש- Pro Tools מנצח בקרב ההקלטה. הייתי טוען (ואני בטוח שאמנים ומפיקים רבים יס כימו) ש- Pro Tools הוא ה- DAW הטוב ביותר להקלטת מוזיקה והפקת שמע פוסט-מרכזית. לא רק ש- Digidesign המקורי יצר דרך פורצת דרך להקלטה, אלא שהוא גם יצר ללא ספק את ממשק השמע הדיגיטלי הטוב ביותר וכרטיס DSP PCIe בכרטיס ה- I/O ו- HDX, בהתאמה. תוספים אינטנסיביים למעבד? אין בעיה. השתמש ב -1,000 מהם.
להקלטה ספציפית, ל- Pro Tools יש 6 מצבי ניקוב. אגרוף רגיל, לולאה, הרסני, מהיר, אגרוף מסלול ואגרוף הרסני. גרסאות האגרוף פשוט אומרות שאתה יכול להכניס ולצאת כרצונך בזמן שאתה מגלגל את הפלייבק. זה הופך את היותך מהנדס אודיו ללהקות וזמרים להרבה יותר קל, מכיוון שאתה יכול פשוט להכניס כל טעות או דיבוב יתר שאתה צריך לעשות במהירות וביעילות. אתה יכול גם לשחרר סמנים ב- Pro Tools ולהקליט מנקודות שונות בציר הזמן באמצעות פקודות מפתח.
הרכבת רשימת השמעה היא משהו ש- Pro Tools מצטיין בו. אתה יכול להגדיר העדפה ליצירת רשימות השמעה חדשות בעת הקלטה לולאה, ולאחר מכן להקליט שירה ראשית, רצועות גיבוי, adlibs, כפול וכו'. הקלט כמה צילומים שתרצה, ואז חשף אותם בתצוגת רשימת ההשמעה, הדגיש את החלקים הטובים ביותר וקדם אותם באמצעות לחצן חץ למעלה לרשימת ההשמעה הראשית של הרצועה.
לבסוף, בעת ההקלטה בכלי Pro, הקבצים מכילים הרבה מטא נתונים שניתן לקרוא בחלון Workspace של Pro Toos. חותמות זמן (מקוריות ומשתמשים), קצב דגימה, עומק סיביות, נתיב קובץ, פורמט, ספירת ערוצים, תאריך יצירה ורבים רבים אחרים. זה שימושי להפליא לארגון פרויקטי ההקלטה שלך.
מסקנה
גם כלי ה- Pro וגם Ableton Live הם חיות שונות מאוד במרחב DAW. מעריכת צורות גל והפקת מוזיקה ועד מיפוי MIDI והופעות חיות, שניהם יכולים להחזיק בעצמם. מפקודות מקשים מותאמות אישית ועד לפקודות מפתח עתיקות, שקועות במוחם של רוב מהנדסי האודיו בעסק. כל אחד מהם מביא משהו מיוחד לשולחן. אין סיבה שלא תוכלו ללמוד את שניהם ולנצל את כל מה שיש להם להציע.
לדוגמה, זרימת עבודה יכולה להיות שימוש ב- Pro Tools לייבוא ויניל מוקלט, ולאחר מכן להשתמש בתכונות המפתח שיש לו לחיתוך טרנזיינטים ויצירת לולאות. הפונקציונליות של הכרטיסייה למעברים היא אחד הכלים השימושיים ביותר עבור מהנדסי שמע. לאחר מכן תוכל לקחת את הלולאות האלה ל- Live, לעבד אותן, לשכלל אותן ולאחר מכן להשתמש בתצוגת השקת הקליפ להופעה חיה איתם.
הכל עניין של העדפה אישית. מה אתה רוצה שתהליך העבודה שלך יהיה? מה אתה צריך לעשות? האם די ב- DAW אחד, או שאתה מוצא את עצמך נתקע לעתים קרובות ומאחל שהייתה תכונה מסוימת זמינה? העצה שלי היא ללמוד את כל הכלים שעושים את הדברים שאתה רוצה. זה ישלם דיבידנדים להכיר את הכלים בזמן הנכון ולהיות מסוגל לבצע את העריכה, המיקס, הנגינה בסביבה חיה, שימוש בממשק ייחודי וכו' אולי אפילו יהיה שימושי לערוך סשן נפרד לקומפינג וארגון. ככה כשיש לך את כל הקטעים שאתה רוצה לשיר שלך, אתה מביא אותו ל- DAW שאתה הכי יצירתי איתו ומסיים את כל הדברים המהנים עם המומנטום שצברת.
כלי אבלטון ופרו, לוגיקה וסטודיו FL, Cubase ו- Garageband, כולם רק אמצעי למטרה. כלים של המסחר שניתן להשתמש בהם יחד זה עם זה על מנת להשיג את המטרה העיקרית של יצירת מוזיקה טובה.
