כל קטע מוזיקה נושם בזמנו. זה ממש המקום שממנו באה המילה 'tempo' - באיטלקית 'זמן'. ללא עמוד השדרה הזה, כל שאר אבני הבניין של המוסיקה - קצב, הרמוניה, מנ גינה - אינן הגיוניות.

כל הטמפוסים נמדדים בפעימות לדקה (BPM בקיצור). אולי אתה מכיר את המונח, אבל אם אי פעם תהיתם מה זה BPM במוזיקה, מדוע זה כל כך חשוב, או כיצד ניתן להשתמש בו בצורה יצירתית, אוסף המילים המשובח הזה הוא בדיוק מה שהרופא הזמין!

מה זה BPM ולמה זה משנה?

BPM היא יחידת המדידה המשמשת לקביעת הקצב של קטע מוזיקה. BPM מייצג פעימות לדקה, וזה בדיוק מה שזה נחשב - כמה פעימות מתרחשות בדקה אחת.

בין אם אתם מלחיינים דיטי חדש, מתקשרים בחתונה יוקרתית, או סתם מקישים את הרגל על ההצעה האחרונה של ניקלבק, BPM עובד בשקט מאחורי הקלעים.

BPM משפיע על מצב הרוח והאנרגיה של הרצועה, ויכול להשפיע על האופן שבו המאזינים מגיבים למוזיקה. אפילו דחיפת ה- BPM בכמה פעימות יכולה לעשות הבדל עצום לאופן שבו שיר נוחת.

כיצד מחושב BPM?

ייעוץ לקוראים: על מנת להבין היטב את BPM תצטרך להתכונן לקצת תורת המוזיקה. אבל אל תדאג - זה לא מדע טילים!

ברור שהדרך הפשוטה ביותר לחשב את ה- BPM של שיר היא לשאול את האינטרנט, או להשתמש באפליקציית BPM כדי להבין זאת עבורך. יישומים מסוימים מחשבים את ה- BPM המדויק של שיר תוך כדי הקשה עליו.

כדי לעשות זאת באופן ידני, פשוט ספרו את מספר הפעימות המתרחשות בטווח זמן של 15 שניות, ואז הכפילו את התוצאה ב -4. אם יש פעימה אחת לשנייה, אז הקצב הוא 60 BPM.

אבל (וזה אבל גדול) איך אתה יודע אילו פעימות לספור?

הזן את חתימת הזמן.

כאשר מוזיקה נכתבת, תהיה לה (כמעט) תמיד חתימת זמן, כמו זו:

חתימת הזמן קובעת את הפעימות, וכיצד הן מחולקות. המספר העליון אומר לנו כמה פעימות יש בכל מד ד (חלוקת המשנה) - אך למטרות מאמר זה אנו יכולים להתעלם ממנו. זה המספר התחתון שקובע. זה אומר לנו איזה סוג של פעימות הם, וזה מה שאנחנו משתמשים כדי לחשב את ה- BPM של שיר.

באופן כללי, המספר התחתון המציין את ערך השטר יהיה 4, 8, 2 או מדי פעם 16.

• 4 = שטר רבע
• 8 = פתק שמיני
• 2 = חצי פתק
• 16 = שטר שש עשרה

במוזיקת פופ עכשווית (ובזה אני מתכוון לכל ז'אנר, לא רק פופ), רוב הזמן ערך התו יהיה רבע תו. 4/4 הוא חתימת הזמן דה פקטו לרוב השירים, אך לא כולם.

לדוגמה, הדואט של ברונו מארס עם ליידי גאגא Die With a Smile נמצא ב 6/8, כך שחישוב ה- BPM יכלול ספירת כל פעימה של תו שמ יני המת רחש במהלך תקופה של 60 שניות. אם אתה מעוניין, זה 158 פעימות לדקה.

https://youtu.be/kPa7bsKwL-c?si=oEYSUUWtRw9w6-ZV

מדוע ערך הפתק כל כך חשוב ל- BPM? כי אם אתה סופר את ה- BPM של שיר באמצעות חצי תווים, והמתופף ששכרת להופעה חושב שאתה מדבר על רבע תווים, אתה הולך בסופו של דבר לקבל גרסה מהירה במיוחד של השיר שלך!

כדי לעזור להבהיר דברים, BPM מתבטא לעתים קרובות כערך הערה ומספר.

זמן לעומת BPM

בשלב זה אתה עשוי לחשוב 'האם BPM לא רק דרך נוספת לומר קצב? ובכן, בערך, אבל לא בדיוק.

BPM הוא מדידה מדויקת מאוד, בעוד שסימני קצב נותנים תחושה כללית יותר של מגרש הכדורסל שאתה צריך להיות בו כדי שהדברים יישמעו נכון.

שני שירים עם אותו סימון BPM מדויק - נניח 120 BPM - ינגנו בדיוק באותו קצב, או מהירות. מצד שני, שתי קטעי מוזיקה החולקים את אותו סימון קצב עשויים להיות מושמעים ב- BPM מעט שונים זה לזה.

למה כן, אתם עשויים לשאול. בואו נסתכל על ההיסטוריה שמאחורי כל זה.

החיים לפני BPM

בזמנים הקודמים, הרבה לפני שה-BPM הפך למספר הניתן לכימות, מלחיני מוסיקה קלאסית השתמשו במונחים תיאוריים של מילה אחת או יותר כדי לציין באיזה קצב יש לנגן קטע מוזיקה. אלה היו הימים שבהם נגינה הייתה הדרך בה מלחינים חלקו את עבודתם, ולכל קטע מוזיקה היה סימון קצב בראש.

סימונים אלה היו בעלי ערך מכיוון שהם נתנו גם אינדיקציה לקצב וגם אינדיקציה למצב רוח. מלחינים רבים השתמשו בסימני קצב איטלקיים מכיוון שאלו היו הנורמה, אם כי מאוחר יותר כמה מלחינים שילבו סימני קצב גרמניים עם סימונים איטלקיים מסורתיים.

כמה סימני קצב נפוצים כוללים:

• קבר (20-40 BPM): איטי וחגי גי במיוחד
• לארגו (45-50 פעימות לדקה): באופן רחב
• אדג'יו (55-65 BPM): לאט ומפואר
• אנדנטה (70-110 פעימות לדקה): בקצב הליכה
• אלגרו (110-130 פעימות לדקה): מהיר, מהיר ובהיר
• ויוואס (130-140 פעימות לדקה): תוסס ומהיר
• פרסטו (170 - 200 פעימות לדקה): מהיר במיוחד

כפי שניתן לראות מהרשימה שלמעלה, הקצב של המוזיקה היה פתוח מאוד לפרשנות. מילים איטלקיות נוספות שימשו לעתים קרובות כדי לצמצם טווחים אלה. לדוגמה, הקצב המסמן את allegro agitato יציע גרסה חסרת מנוחה יותר של האלגרו הרגיל, ולכן הו שמע בקצב מעט מהיר יותר.

הזן את המטרונום

בתחילת המאה ה -19 המציא צ'אפי חכם בשם יוהאן מאצל את המטרונום - מכשיר הפולט קליק יציב במרווח עקבי, מתכוונן על ידי המשתמש.

זה איפשר למלחינים לציין קצב ספציפי על הציונים שלהם, והשימוש בהם הפך פופולרי יותר ויותר. בטהובן היה אחד המאמצים הראשונים של המטרונום, ופרסם אינדיקציות ספציפיות של BPM לשמונה הסימפוניות שכתב בתחילת שנות השמונה עשרה.

למטרונומים מוקדמים היו המוזרויות שלהם, וחלקם נתנו טמפוסים מעט שונים עבור אותו BPM מסומן. ככל שהטכנולוגיה וההנדסה השתפרו, כך גם המדידה המדויקת של BPM, ועם הזמן חל מעבר הדרגתי מאינדיקציות קצב סובייקטיביות יותר לסימוני BPM מדויקים.

מלחינים בימינו נוטים להשתמש בשילוב של סימוני קצב ו- BPM כדי להעביר במדויק הן את התחושה והן את הקצב.

האלקטרוניקה המודרנית הפכה את מדידת ה- BPM למדויקת ביותר, ו- BPM הוא תקן הזהב. הוא משמש ב- DAW, תו כנת DJ ואפליקציות מוסיקה. החל מאסדות תאורה מסונכרנות בטמפו, ועד רשימות השמעה לאימון ופסקולי משחק, BPM הוא העיקרון המארגן המרכזי במוזיקה המודרנית.

כיצד משתמשים ב- BPM כיום

בין אם אתם יוצרים פעימות היפ הופ או מעצבים מופע אור להופעה באצטדיון, BPM ממלא תפקיד מרכזי בשמירה על הכל הדוק ומגובש. תחשוב על זה ככוח בלתי נראה ששומר על כל החלקים הנעים עובדים מסונכרנים.

הפקת מוסיקה

רוב תוכנות המוזיקה - כמו Logic Pro, Ableton Live או FL Studio - מאפשרות לך להגדיר את ה- BPM של רצועה בעת הגדרת הפגישה שלך. זה משמש כעמוד השדרה של הפגישה, ושומר על כל האלמנטים בזמן זה עם זה.

אם אתה עובד רק עם MIDI, אתה יכול להתאים את ה- BPM לאחר שתכנת את כל החלקים. תוכנות מסוימות יכולות גם להתאים אוטומטית כל אודיו כך שיתאים לקצב המוזיקה כשהיא משתנה - Ableton Live היה אחד ה- DAWs הראשונים שהציגו תכונה זו, מה שהקל על ביצוע דברים כמו שימוש בלולאה של 120 BPM בהפעלת 100 BPM.

תקליטנים

אם אתה DJ כדי לשמור על גג מעל הראש שלך, BPM הוא קריטי ליישור הטמפו של שני שירים כך שהם יתערבבו בצורה חלקה. שפע של תוכנות DJ, כמו Traktor, Serato ו- Rekordbox מזהות אוטומטית את ה- BPM של שיר כדי לעזור לך להתמקד באווירה ובמעברים, ופחות בחומרה של פעימות כל שיר לדקה.

הופעה חיה

BPM הוא גם גורם מכריע בהופעות חיות. הטמפו יכול להיות אוטומטי או נשלט על ידי רצועות MIDI או קליק. מעצבי תאורה ואמנים חזותיים יכולים להשתמש ב- BPM כדי לסנכרן את האפקטים שלהם לקצב המוזיקה.

מציאת הקצב של שיר

ישנן דרכים רבות לעור חתול (לא משנה מה זה אומר), וזה נכון גם לגבי הבנת ה- BPM של שיר.

האינטר-ווב

חיפוש מהיר בגוגל (מנועי חיפוש אחרים זמינים) יזרוק את ה- BPM של כל שיר שתבקש ממנו. עם זאת, יש להזהיר, לפעמים התוצאות אינן מדויקות ב -100%.

מטרונומים דיגיטליים או הקש על אפליקציות Tempo

שימוש במ טרונום מקוון, או מטרונום המאפשר לך להקיש בקצב, הוא דרך שימושית לגלות את הקצב של השיר.

לספור את זה

פשוט לספור את מספר הפעימות המתרחשות בתוך פרק זמן של 15 או 30 שניות ייתן לך את ה- BPM של שיר כשאתה מכפיל או מכפיל את התוצאה.

DAWs

אתה יכול גם להשתמש ב- DAW שלך כדי למצוא את פעימות לדקה של שיר, אם יש לו פונקציית קצב הקשה או מנתח BPM.

לימוד BPM

BPM הוא מדידה מדויקת מאוד של קצב השיר, ולא ניתן לצפות מבני אדם לנגן באופן מיידי BPM ספציפי בקצב הנכון על פי בקשה.

עם זאת, יש טריק מסודר לאמוד כמה מהיר או איטי BPM, ולהעריך את המהירות; כלומר, שינון פעימות ושירים ב- BPM מסוימים. אם אתה יודע ששיר אחד הוא 120 BPM, ושיר אחר הוא 130 BPM, אתה יכול לפצל את ההבדל ולעשות ניחוש משכיל עבור 125 BPM.

הנה כמה רעיונות שיעזרו לך להתחיל אבל הטריק הזה עובד הכי טוב כשאתה מכיר שיר מבפנים החוצה, אז אל תהסס להחליף ברעיונות שלך.

• עצי כסף - קנדריק למאר (72 פעימות לדקה)
• היכה אותי בייבי (עוד פעם אחת) - בריטני ספירס (93 BPM)
• להישאר בחיים - הבי גיז (104 פעימות לדקה)
• אפטאון פאנק - ברונו מארס (115 BPM)
• מסביב לעולם - דאפט פאנק (121 BPM)
• לך בדרך שלך - פליטווד מק (134 פעימות לדקה)
• מר ברייטסייד - הרוצחים (148 פעימות לדקה)
• היי, יא! - אאוטקסט (158 פעימות לדקה)

שינון כמה שירים איטיים במיוחד, או רצועות שפועלות בקצב מהיר יותר נותן לך למעשה שלושה BPM במחיר של אחד; שימוש בחצי זמן או כפול כדי לחצי או להכפיל את פעימות הדקה מהמקור.

כיצד BPM משפיע על התחושה והז'אנר המוזיקלי

BPM הוא יותר מסתם מספר. זוהי בחירה יצירתית שמשפיעה על ההרגשה של קטע מוזיקה, ועל ההשפעה הרגשית שיש לה על המאשיב.

שירים עם קצב איטי יותר (60-90 BPM) ירגישו יותר אינטרוספקטיביים, רגועים או חולמניים.

טמפו מהיר בינוני (90 - 120BPM) משרתים תחושה נינוחה אך אנרגטית במקצת.

טווח BPM גבוה יותר של 120-150 ימריץ את הקהל, ומכאן הפופולריות שלהם ב- EDM ובז'אנרים אחרים של מוזיקת ריקוד.

מסלול עם BPM גבוה מ -150 הוא בעל אנרגיה גבוהה, אינטנסיבי ולעיתים מכריע בכוונה. אידיאלי עבור תוף & בס, ספיד מטאל וגאבר.

ככלל, ז'אנרים שונים נוטים להישאר בטווחי BPM מסוימים.

• היפ הופ: חי בטווח 60-100 BPM.
• פופ: צף בין 100 ל -140 פעימות לדקה
• EDM: בדרך כלל יחיה סביב רף 130 BPM

תמיד יש יוצאים מן הכלל, אבל אתה לא יכול לשבור את הכללים אם אתה לא יודע מה הם;)

יש ז'אנרים שאפילו משתעשעים עם תפיסת הקצב של המאזן. Trap, למשל, משתמשת לעתים קרובות ב- BPM של 140, אך יחסי הגומלין בין הבעיטה והמלכודת, יחד עם דפוסי היי-האט המהירים מבחינה אנרגטית, יכולים לגרום לזה להרגיש כאילו מדובר ב- BPM מהיר יותר וגם נמוך יותר בו זמנית.

טיפים לעבודה עם BPM

בין אם אתה מפיק, מתאמן או מנגן, בכל פעם שאתה עובד עם מוזיקה אתה עובד עם BPM. הנה כמה רעיונות לשמירה על רעננות.

ניסוי עם חצי זמן וכפול

נגינה בחצי זמן וכפול משנה את קצב השיר, ולא את הקצב עצמו. שיר במהירות 120 BPM המושמע במחצית הזמן ירגיש כאילו הוא איטי של 60 פעימות לדקה. מניפולציות מסוג זה נהדרות עבור תקלות, או העלאת רמת האנרגיה של מסלול.

מווסת את הקצב

ה- BPM של מסלול לא צריך להישאר זהה לאורך כל הדרך. זה לא נדיר שמפיקים מעלים את הקצב במהלך מקהלת שיר כדי להוסיף קצת אנרגיה נוספת. באופן דומה, ייתכן שתרצה להאט את העניינים בגשר או בקטע התמוטטות.

אפנון זה יכול להיות הדרגתי, או פתאומי. לעתים קרובות ההבדל הוא רק כמה פעימות בדקה, אבל זה יכול לעשות את כל ההבדל!

אם אתה משיג קצב קולנוע, מודולציות הן חובה אם אתה רוצה להגיע ללב הסיפור. הם גם שימושיים מאוד כדי לגרום לסצנה להתחיל בקצב דומם.

אפנון קצב קל לתכנת ב- DAWs מודרניים - אז השתמש במפת הקצב הזו!

תהיו סקרנים עם הטמפוסים שלכם

כשאתה מתחיל לעבוד על מסלול חדש, נסה להאט ולהאיץ את הרעיון הראשוני שלך כדי לראות כיצד BPM שונים משפיעים על האווירה. לפעמים רק כמה קליקים יכולים לעשות את כל ההבדל.

הדרך הקלה ביותר לעשות זאת היא להקליט מסלול שריטה של MIDI בלבד של הרעיון שלך; כך הכל יישאר מסונכרן כשאתה מתאם את הקצב.

הישאר אנושי

מטרונומים מכניים ודיגיטליים הם כולם טובים וטובים, אבל האנשים שמנגנים את המוזיקה הם רק אנושיים, וזה טבעי לחלוטין לדחוף ולמשוך את התחושה כנגד הקליק היציב של ה- BPM.

למעשה, אם תנסה לשחק יחד עם מטרונום אתה עלול להיות מופתע עד כמה זה יכול להיות קשה. אנו מתאימים את הדברים באופן טבעי תוך כדי תנועה, לפעמים משחקים מעט לאט יותר או מהר יותר. זה מה שנותן חיים למוזיקה.

מסקנה

פעימות לדקה (BPM) הוא יותר מסתם פריצת מספרים יבשים עבור מוזיקאים. זהו הבסיס שעליו בנויה כל המוזיקה (אפילו אלבומי ניקלבק). הוא מעצב את האופן שבו המוזיקה מחורצת ומתחברת עם המאזינים.

בין אם אתה מ פיק את הקצב הראשון שלך, מנתח את השיר האהוב עליך, או סתם מנסה להבין את המוזיקה המסומנת allegro energico, לדעת את ה- BPM שלך זה כמו שיש מצפן מוזיקלי להדריך אותך.

צא קדימה, ועושה את המוזיקה!