ג'ונגל אולי נשמע בהתחלה כמו אנרכיה קצבית מוחלטת, עם הקצב המהיר הבזק שלו, הרומבל הנמוך ודוגמאות של מי יודע איפה, אבל ברגע שאתה מושך את הווילון לאחור, זה אחד הז'אנרים המתגמלים ביותר לייצר. זה כאוטי, בטח, אבל זה סוג של כאוס הגיוני ברגע שאתה לומד את הכללים (ואיך לשבור אותם).

למרות הטמפוסים השוקקים והאנרגיה הגולמית שלו, הג'ונגל ידידותי להפליא למתחילים לייצור. הנכונות לתת לתכנות התופים שלך להתפרק מעט היא פחות או יותר הכרטיס.

במדריך זה, נחפור במה שמייצר מוזיקת ג'ונגל ונלווה אותך כיצד להפיק אותה צעד אחר צעד, מתופים וקווי בס ועד אווירה וסידור.

מהי מוזיקת ג'ונגל?

עכשיו, כמובן, אתה לא יכול לעשות ג'ונגל אם אתה לא יודע מה זה. למרבה הצער, יש הרבה מפיקים שם בחוץ, במיוחד במוזיקה אלקטרונית, שקופצים לז'אנרים מבלי להיספג בדבר האמיתי.

ג'ונגל הוא לא רק תת-קבוצה של תוף ובס. זה השרטוט. זה בא קודם. ג'ונגל, שנולד בתרבות הרייב בבריטניה בתחילת שנות ה -90, היה תערובת פרועה של ברייקביטים, דאב, רגאיי, היפ הופ ואסיד האוס. בסופו של דבר הוא התפתח והסתעף למה שאנו מכירים כיום כתוף ובס, שהוא בדרך כלל נקי יותר, קליני יותר ופחות כאוטי במבנה.

ג'ונגל, לעומת זאת, עוסק באווירה. זה חצץ. מחוספס סביב הקצוות. כבד על אופי. זה יצא מסצנת עשה זאת בעצמך שבה המפיקים דחפו ציוד זול לגבולותיו, קוצצים הפסקות תוף פאנק כמו הפסקות Amen and Think, ומיזגו אותם עם קווי בס עמוקים של דאב, אטמוספרות מרווחות ואנרגיית מערכת סאונד שנשלפה היישר מהראגה והגל הדאנסהול הג'מייקני, עד שהוא התפצל בהדרגה לחיה משלו.

מאפייני הג'ונגל הליבה:

• תופים כבדים לשבירה (בדרך כלל 160—170 BPM) עם הרבה עריכות, תווי רפאים וסינקופציה
• קווי תת-בס עמוקים ומתגלגלים שאתה מרגיש לפני שאתה שומ ע
• דגימות ווקאליות קצו צות, סירנות דאב, דקירות רגאיי וקטעי סרטים
• מרקמים וחצץ של Lo-Fi - הג'ונגל גול מי באופן לא מתנצל
• רפידות אטמוספריות ו- FX היוצרות מתח ומרחב

אם אתה רק נכנס לייצור ג'ונגל, הנה הצעד: הק שיבו לג'ונגל רב ככל האפשר.

ברצינות, חפרו בארגז כאילו זה 1994. למד את הקלאסיקות (חשבו LTJ Bukem, Remarc, DJ Hype, Dillinja, אפרודיטה), שימו לב למבנה ותנו לאוזניכם להנחות אתכם. התייחס לרצועות האלה בזמן שאתה מייצר. לא להעתיק, אלא להבין. הפקת הג'ונגל עוס קת בתחושה כמו במיומנות טכנית. אתה צריך להפנים את הנדנדה, את החלל, את הטירוף.

איך לעשות מוזיקת ג'ונגל

הכינו כמה הפסקות

אם למוזיקת הג'ונגל היה לב פועם, זה היה ברייקביט. אין הפסקה, אין ג'ונגל. זה כל כך פשוט.

אז מה זה ברי יקביט? בקיצור, מדובר בהפסקת תוף בלולאה, שהוצאה בדרך כלל מתקליטי סול, פאנק או R&B ישנים, שבהם המתופף יצא מהתסריט וניגן פילינג או סולו. החריצים הגולמיים והחיים האלה נדגמו, נחתכו ודמיינו מחדש למקצבים התזזיתיים והסנכרנים המגדירים את הג'ונגל.

https://www.youtube.com/watch?v=GxZuq57_bYM&t=1s

כמה מהחשודים הרגילים:

• הפסקת אמן - הגביע הקדוש. מקורו ב"אמן, אחי" של הווינסטון, לולאה זו של שש שניות נדגמה אלפי פעמים.
• Think Break - מתוך "Think (About It)" של לין קולינס, כל זה פשוט חצוף וחצוף.
• Apache Break - מתוך "אפאצ'י" של להקת הבונגו המדהימה, רולר פאנקי ושבטי.
• Hot Pants Break - קלאסיקה של ג'יימס בראון, מלאה במלכודות הדוקות וכובעי היי פריכים.

בעוד הלולאות האלה הן הרוטב הסודי, אתה לא יכול פשוט לזרוק לולאה וללכת משם. אתה חייב לק צוץ אותו. מפיקי הג'ונגל הגדול יחתכו ברייקביט ללהיטים האישיים שלו, כולל בעיטות, מלכודות ותווי רפאים, ויסדרו אותם מחדש לדפוסים פרועים אך עדיין גרוביים.

עכשיו, אם אתה רק מתחיל, תמצא טונות של לולאות ג'ונגל מלוטשות וקצוצות מראש ב- Splice, רבות כבר בנקודה המתוקה הזו של 165—170 BPM. וזה נהדר. אבל למען המדריך הזה, אנחנו בונים את הדבר הזה מאפס. למה? כי לדעת איך לעשות את זה בעצמך אומר שאתה יכול למעשה לכופף את הכללים מאוחר יותר.

הנה ההפסקה הראשונית שהתחלתי איתה, שהיא 126 BPM:

והנה מה שהגעתי אליו אחרי שהאיצו אותו ל -170 BPM:

השלב הבא משם היה לחתוך אותו.

ישנן שתי דרכים עיקריות לפרוס הפסקה:

1. ידנית ב- DAW שלך - זרוק אותו על הרשת, התקרב ופורס כל מכה ביד. מייגע? אולי. אבל זה נותן לך שליטה אולטימטיבית.
2. שימוש בדגימה - טע ן את ההפסקה למשהו כמו Simpler של Ableton, Slicex של FL או הסמפלר המהיר של Logic. כלים אלה יחתכו אותו אוטומטית לאזורים שתוכלו להפעיל באמצעות MIDI.

חיתוך ידני

בסדר, הגיע הזמן ללכלך את הידיים שלנו.

אמנם יש הרבה כלים לאוטומציה של חיתוך הפסקות, אבל אני נמצא בחוזקה במחנה החיתוך הידני. למה? כי זה נותן לי שליטה על כל ניואנס קטן.

דבר אחד שתבחין די מהר כשאתה מתחיל לקצוץ פעימות הפסקה הוא שהם בדרך כלל לא נמצאים ברשת. אלה היו מתופפים חיים, שלפעמים ניגנו ללא קליק, כך שהתזמון שלהם נסחף באופן טבעי. הנדנדה הזו היא חלק מהקסם, אבל זה גם אומר שאם אתה פשוט זורק את הלולאה לפרויקט שלך ומצפה שהוא יתנהג, אתה צפויה הפתעה.

מה שאני עושה זה לבודד תחילה את הבעיטה והמלכו דת ולהדק אותם לקצב הפרויקט שלי (במקרה זה, 170 BPM). אני לא מכמת כל פגיעה כמו רובוט - רק דוחף את מכות המפתח למקומן כך שהגריב יתקדם בלי לגרור. תווי הרוח וכובעי ההיי יכולים לנשום מעט. הסינקופציה הרופפת הזו מעניקה לג'ונגל את האנרגיה המרקיעה הייחודית שלו.

זרקתי את ההפסקה שלי לרצועת שמע חדשה וחתכתי אותה ידנית. ואז סידרתי מחדש את הלהיטים ללולאה חדשה של 4 ברים. נגיעה קטנה שאני גאה בה: בבר שני, יצרתי את אפקט הגמגום הנוצץ הזה על המלכודת, רק עקומת אוטומציה מהירה של עוצמת הקול, וזה נותן ללולאה אווירה מטלטלת ומכונה שבורה שלא יכולתי לקבל מאף לולאת מלאי.

חיתוך בעזרת דגימה

לא כולם רוצים לבזבז זמן בניסיון להתקרב לצורות גל וליישר דברים, וזה בסדר גמור. אם חיתוך ידני אינו הדבר שלך (או אם אתה רק רוצה להאיץ את זרימת העבודה), הדגימה המובנית של DAW שלך היא הח בר הכי טוב שלך.

אני משתמש ב- Simpler ב- Ableton Live להדגמה זו, אבל הרעיון חל בכל רחבי הלוח. Slicex של FL Studio, הס מפלר המ היר של Logic, או אפילו מצב הפרוסה של Maschine יכולים כולם לבצע את העבודה.

איך לחתוך הפסקה עם פשוט יותר

כך אני עושה את זה באבלטון:

1. זרוק את ברייקביט שלך לרצועת שמע.
2. לחץ באמצעות לחצ ן העכבר הימני על הקליפ ובחר "פרוס למסלול MIDI חדש".
3. תקבל הנחיה שתשאל איך אתה רוצה לחתוך - לג'ונגל, אני ממליץ לבחור מרווחי תווים של 1/8 או 1/16, או "חולפים" אם להפסקה שלך יש להיטים נקיים נחמדים.
4. Ableton יוצר רצועת MIDI חדשה עם מתלה תוף, וכל פרוסת ההפסקה ממופה כעת לכרית משלה.

בום. עכשיו יש לך חופשת ג'ונגל ניתנת למשחק.

עם הפרוסות האלה ממופות, תקבל קליפ MIDI טרי שיושב בג ליל הפסנתר שלך. מכאן, אתה יכול לצייר קצב חדש באמצעות הלהי טים הפרוסים שלך כמו דוגמאות תוף בודדות. בעיטה על C1, מלכודת על D1, אולי כמה כובעים מפוזרים ביניהם.

רוצה לעשות דברים פאנקיים? נסה להפוך פרוסה, להעלות אחת למטה או להפוך את סריקת המסננים לאוטומטית בלהיטים בודדים. חיתוך מדגם נותן לך טונות של חופש יצירתי בכמה לחיצות בלבד.

גישה זו אולי לא נותנת לך את התחושה בעבודת יד של חיתוך ידני, אבל אם אתה רק מנסה להוציא רעיונות במהירות (או להימנע מאבד את דעתך בהייה בקוצים חולפים), זו זרימת עבודה קטלנית.

עיבוד הברייק ביט

בסדר, אז יש לך את הפסקת הג'ונגל הקצוצה שלך ברצף וחריץ, אבל כרגע זה כנראה נשמע קצת... יבש. אולי אפילו משעמם. אל תדאג, זה נורמלי. הפסקות גולמיות הן רק החימר. עכשיו הגיע הזמן לפסל.

בואו נפי ח בו קצת חיים ונתן לו את הג'ונגל האנרגטי הפריך והקינטי הידוע בו. להלן כמה מהכלים המומלצים שלי לעיצוב פריצה למשהו מרושע וקסום:

• דחיסה מרובת פסים (לאגרוף ודבק)
• רוויה/עיוות (לנגיסה ואופי)
• עיצוב חולף (כדי לאלף או להמליץ להיטים מסוימים)
• רברב (לחלל - אבל אל תטביע אותו!)
• דחיסה קלא סית (כדי לאלף את חיית הבר)
• EQ (מפוסל אסטרטגית לאורך כל הדרך)

הנה בדיוק מה שעשיתי עם ההפסקה הזו:

דחיסה מרובת פסים

העברתי את הפריצה דרך מדחס רב -פס נוקץ במקביל, ומ כסתי הכל מכ- 8kHz למטה. זה משאיר את הכובעים והאוויר ללא פגע, כך שההפסקה עדיין נושמת, אבל עכשיו הבעיטות והמלכודות פוגעות הרבה יותר. ערבבתי את האות הדחוס בחזרה בעדינות עד שהוא הרגיש חזק אך לא נחנק.

לכלוך בספקטרום מלא

בשלב הבא הגעתי לא שפה של iZotope, שהוא תוסף פראי לחלוטין אם אתה רוצה הרס הרמוני מותאם אישית. השתמשתי בו במקביל כדי להק ציף את ההפסקה ברוויה עשירה כלשהי על פני כל ספקטרום התדרים.

אם זבל הוא לא הקטע שלך, אני גם מעריץ ענק של:

• מק@@ פיטטור של Soundtoys לכפתור "עונ ש" בסגנון אנלוגי
• FabFilter Saturn לע יוות מדויק רב רצועות ומיזוג חלק

כל אלה עוזרים להעניק לגוף השבור שלך, חצץ וחום מבלי לפוצ ץ אותו החוצה.

דחיסה קלאסית

כדי ליישר את הדינמיקה רק קצת יותר, הכנסתי מדחס בסגנון 1176. התקפה מהירה, שחרור מהיר, כמה dB של הפחתת רווח, שום דבר פרוע. זה פשוט מהדק את הלהיטים וש ומר על הכל מהיר ללא עיבוד יתר.

אילוף טבעת המלכודת

אחרי כל הדחיסה והרוויה ההיא, המלכודת החלה לצלצל בצורה שלא ממש אהבתי. כדי לתקן את זה, השתמשתי במעצב חול ף כדי לגלח חלק מהמגן. שיפור מיידי.

מרחב עדין

שלב אחרון: מרחב. שלחתי את ההפסקה לערוץ חזרה עם FabFilter Pro-R2, חייגתי בחדר קטן וצמוד, ואז העברתי את הכל מתחת ל -300 הרץ ועבר נמוך מעל 7kHz, כי אני רק רוצה ש גוף התופים יפרח מעט, לא הש פל או החלק העליון הנוצץ.

משם, שילב תי את הדהוד רק בשיער.

הנה מה שהגעתי אליו:

הוספת רצועת בס

התופים שלך נעולים ומקשקשים כמו עגלת קניות שבורה על אבני מרצפות. עכשיו הגיע הזמן לעגן את הכאוס הזה במשהו חיוני לא פחות: הב ס.

אמנם יש מאה דרכים להתקרב לבס הג'ונגל, אך דבר אחד עקבי: הוא חייב להיות עמוק, עלוב וכבד ללא התנצלות.

לעתים קרובות יותר מאשר לא, קווי בס בג'ונגל נוטים לעבר גלי סינוס או משולש ט הורים, בדומה למה שהיית מצפה בד אב או רגאיי קלאסי. חלק, נקי ועוצמתי. זה סוג הבס שאתה באמת צריך להרגיש בצולבות של המכונית שלך.

לפעמים זה בס ריס, לפעמים זה מסורים מנותקים, אבל מקום טוב להתחיל בו הוא משהו תת- ממוקד ופשוט.

כדי להניע את העניינים, חיפש תי את Splice לבסי ס מוצק. לא מחפש שלמות, רק משהו שאוכל להפוך. מצאתי לולאת בס סינתטית חלקה בחמאה ב- F, יושבת ממש בנקודה המתוקה ההיא בין E ל - G. טווח זה מושלם עבור רוב הסאב וופר. הנה המדגם הראשוני:

הנה טיפ מהיר: אם קו הבס שלך נמוך מדי (תחשוב D ומטה), הוא יכול להתחיל להרגיש בוצי אלא אם כן אתה זהיר במיוחד עם המיקס שלך. F הוא מדיום שמח. זה עמוק, אבל מבוקר.

עכשיו, אני אף פעם לא הטיפוס שפשוט זורק ד גימת ספלייס ללא פגע. איפה הכיף בזה? חתכ תי את הלולאה, סידרתי אותה מחדש כדי להשלים טוב יותר את ההפסקה שלי והוספתי מעט כיפוף גובה כדי לתת לה קצת תנועה וגישה.

קצת סינון, נגיעה של רוויה, וזה רשמית שלי. הנה איך זה נשמע עם ההפסקה:

הוסף כלי הקשה

הג'ונגל אינו כלום אם לא צפוף, ואני מעריץ גדול של שימוש בשכבות מתחשבות.

אז, באופן טבעי, הלכתי לחפש אחר ברייקביט נוסף כדי לבנות את הבסיס הקצבי וקצת מרקם נוסף ונדנדה. חתכתי אותו באותה צורה (הידקתי את המעברים, ניקיתי את הבוץ) ושכבתי אותו מתחת.

הדבר היחיד בכלי הקשה בג'ונגל הוא שאם הלולאות שלך לא משתלבות יחד, הכל מתפרק. אפילו השייקר הטוב בעולם יישמע מביך אם יש לו דגש על פעימות שגויות ביחס להפסקה העיקרית שלך.

לכן, לפני שכבתי משהו, שמתי לב מקרוב ל:

• תזמון - מכות דחיפה כך שהן נוחתות עם הלול אה הראשית
• EQ - גילוף שטח לכל שכבה (חתוך נמוך את ההפסקה השנייה כך שהיא לא תתנגש עם הבעיטה או הבס)
• נפח - לתת לכלי הקשה התומכים לשבת בתמהיל למקום שבו הוא שייך

עבור הרצועה הזו החלטתי גם להשתמש בלולאת שייקר פשוטה וסטרתי עליו את PanMan של SoundToys. זהו אחד המתנדים האוטומטיים האהובים עלי למתן תנועת כלי הקשה בתמונת הסטריאו.

זה עדין, אבל סוג כזה של פרט גורם לכל העניין להרגיש חי.

כך נשמע הקצב עכשיו, עם כלי ההקשה והשייקר במקום:

הוסף אלמנטים מלודיים

זה החלק של הפקת הג'ונגל שבו הדברים באמת מתחילים להיפתח. קצב ובס הם הבסיס אבל המנגינה היא המקום בו אתה יכול לחתום את האישיות שלך על המסלול. בין אם אתה הולך לקולנוע, דובי, ג'אזי או רייב מלא, השכבה המלודית היא המקום שבו אתה מחליט איזה סוג של סיפור ג'ונגל אתה מספר.

עם זאת, כמה ממנגינות הג'ונגל האהובות עלי שומרות על דברים מיני מליים באמת במחלקת המנגינה. אני אוהב כמה צלילים ממוקמים היטב שנכנסים ומחוצה לתערובת. אז, נקטתי באותה גישה כאן. שום דבר צפוף מדי. רק קומץ דגימות וסינתזים מסודרים בצורה שהרגישה נכונה.

הנה מה שהשתמשתי:

• דוגמת סקסופון: חתכתי לולאת סקסופון חלקה ושרטתי אותה עם ShaperBox 3, שהוא אחד הכלים המוחלטים שלי לתקלות, לשער ולעיצוב מחדש של דוגמאות.
• Rhodes + Ambient Synth Stack: אלה הוסיפו מיטה חמה וג'אזית מתחת למסלול.
• שורה 303: כי, למה לא? אני אוהב את כיווץ החומצה הקלאסי, וזה נהדר למתח ולאנרגיה.
• דוגמה ו@@ וקאלית של רסטה: קצוץ, משובץ ומסונן כדי להוסיף הנהון לשושלת הרגאיי והדאנסהול שהתחילה את הכל.

כדי לשמור על הכל בשליטה, העברתי את כל האלמנטים המלודיים שלי באוטו בוס ייעודי, חתכתי מעט מהקצה הנמוך עם EQ (כדי להשאיר מקום לבס ולתופים), והוספתי מדחס שרשרת צדדי עדין כדי לכופף מעט את הכל כשהבעיטה והמלכודת פו געים. זה עדין, אבל זה עוזר לקצב לנשום.

הנה מה שהגעתי אליו:

הוסף קצת וריאציה

עכשיו, בעוד לולאת ג'ונגל בת שמונה מוטות יכולה לפגוע קשה, אם אתה לוולף אותה בלי סוף בלי שום שינוי, הדברים נעשים מעופשים במהירות. לכן אנחנו צריכים וריאציה. אחת הדרכים הפשוטות ביותר (והיעילות ביותר) למנוע מהמסלול שלך להרגיש כמו לולאה שטוחה היא על ידי הצגת מה שהמפיקים מכנים סיבו בים.

במקרה זה הלכתי על משהו נקי וקלאסי.

הנה מה שעשיתי:

• ברים 7 ו -8: סננתי גם את התופים וגם את הבס, וסחפתי את הנמוך והיוקרתי עבור כמה ברים בלבד. זה עדין, אבל זה בונה מתח מבלי להזדקק להתרסקות או למילוי גדול.
• ברים 9—16: הפ שטתי את האלמנטים המלודיים לחלוטין ונתתי לתופים ול בס לרכוב סולו. זה אחד הטריקים האהובים עלי. זה נותן למאשיב הזדמנות להינעל מחדש בגריב לפני שהוא מציג מחדש את פריחת המחזמר.

כך נשמע הקטע הזה:

משם, הרצתי את כל המסלול דרך שרשרת המאסטרינג הסטנדרטית שלי עם קצת EQ קל ודחיסה מרובת פסים כדי לשלוט בתדרים הנמוכים במיוחד, מרחיב סטריאו כדי להפיץ אותו ומגביל כדי לתת לו את הצליל המעט מרוסק.

כך נשמע המוצר הסופי:

ערוך את מסלול הג'ונגל הראשון שלך

עכשיו כשאתה יודע לעשות מוזיקת ג'ונגל בצורתה הבסיסית ביותר, הגיע הזמן שתתחיל ליצור מוזיקת ג'ונגל משלך! קבלו הפסקות תופים, כמה דגימות ווקאליות רסטה, בס גלי סינוס טוב ומנגינה שפוגעת, ותהיו בדרך לסצנת הג'ונגל!