אם אתם מאזינים למוזיקה פופולרית, סביר להניח שכבר חוויתם את הקסם שהדגימה יכולה להביא להפקת מוזיקה. בסיסי ביותר, דגימה היא מכשיר או תוכנה שמקליטים, מתמרנים ומנגנים קבצי שמע. אבל זה גם כלי יצירתי רב עוצמה שעזר להגדיר ז'אנרים שלמים ועיצב מחדש את זרימת העבודה של הפקת מוזיקה מודרנית.

מהפסקות תופים מדגמות היפ הופ של שנות השמונים, ועד לציוני סרטים היברידיים תזמורתיים ענקיים של אנשים כמו האנס צימר, הסמפלר הוא אחד הכלים המגוונים ביותר בערכת הכלים של מפיק. בין אם אתם יוצרים פעימות, מצביעים סרטים, מעצבים אפקטים קוליים או סתם משתעשעים באבלטון לייב, הבנה כיצד פועלים הדגימות חיונית כדי לממש את מלוא הפוטנציאל שלהם.

במאמר זה, נסתכל מהיכן הגיעו הדגימות, כיצד הם עובדים וכיצד להשתמש בצורה הטובה ביותר בטכנולוגיית הדגימה כדי להפיח חיים במוזיקה שלך. כן, אפילו אתה ניקלבק...

איך הגענו לכאן: היסטוריה קצרה של דגימה

לדגימה שורשים שחוזרים לאמצע המאה ה -20, כאשר המלחין הצרפתי פייר שפר פיתח טכניקת קומפוזיציה ניסיונית שהשתמשה בצלילים שנמצאו כחומר גלם (musique concrète). על ידי מניפולציה של הקלטות האנלוגיות באמצעות חיתוך, שחבור ולולאה, נוצרו עולמות קוליים חדשים לחלוטין.

בשנות השישים, קלידים חוזרים קלטות חוזקו על ידי אמנים כמו הביטלס, דיוויד בואי ופינק פלויד. מכשירי מקלדת אלה השתמשו בקלטת אנלוגית לאחסון הקלטות של מכשירים אמיתיים, כאשר הדגם הבולט ביותר הוא המלוטרון. הם היו הצורה הראשונה של מכשירי דגימה, אך מגעי ראש הקלטת ומנגנוני הקלטת מרובים המעורבים גרמו למערכות כאלה היו קשות ומסובכות לשימוש.

מהפכת הדגימה האמיתית הגיעה עם הופעת האחסון הדיגיטלי. המדגם הראשון המבוסס על זיכרון מחשב זמין מסחרית היה המלודיאן למוזיקה ממוחשבת בשנת 1976, ואחריו זמן קצר לאחר מכן הגיעו משקלים כבדים כמו Fairlight CMI, אמולטור E-MU ו- Akai S900.

סינתיסייזרים דגימה אלה אפשרו למפיקים להקליט ולאחסן דוגמאות דיגיטליות, למפות אותן על פני מקלדת ולתפעל אותן בדרכים חדשות. עם זאת, הם הגיעו עם תג מחיר עצום - דגמי הפיירלייט המוקדמים התחילו ב -30,000 דולר (כ -130,000 דולר בכסף של היום).

ככל שהטכנולוגיה הדיגיטלית התקדמה, הדגימות הפכו פחות יקרות וחזקות יותר. דגימות זולות יחסית אפשרו לאמני היפ הופ לאמץ דגימה כדרך משתלמת להשתמש בקטעי הקלטות קיימות ולהפוך אותם ליצירות חדשות. כאשר ה- Akai MPC60 עלה למדפים בשנת 1988, הוא הפך למרכיב עיקרי בסצנת ההיפ הופ והריקוד, וזכה לעצמו מקום בהיסטוריה של המוזיקה.

טכנולוגיית הדגימה הדיגיטלית מצאה את דרכה לכל ז'אנר שניתן להעלות על הדעת. תרבות הדגימה התפוצצה, אם כי היא עוררה גם ויכוח משפטי (ואתי) סביב זכויות יוצרים ובעלות.

מהביטלס ובורק, לדאפט פאנק ואפקס טווין, הדגימה הפכה לאבן יסוד טכניקת הפקה מודרנית - והאפשרויות היצירתיות שהיא מציעה כמעט בלתי מוגבלות.

מהו סמפלר במוזיקה?

אז, מה בדיוק הוא ד מפלר במוזיקה? במילים הפשוטות ביותר, דמפלר הוא כלי נגינה לחומרה או תוכנה המשתמש בהקלטות של כלים אמיתיים או מלאכותיים, או הקלטות אחרות, כדי ליצור צליל. לעתים קרובות יותר מאשר לא, המשתמש יכול להשמיע צלילים אלה במגוון צלילים, ולתפעל את הצליל בדרכים אחרות.

נניח שאתה מקליט את חמותך מתלוננת על מצב הכביסה שלך. בעזרת עריכת דוגמה, אתה יכול לצלם את ההקלטה הזו, להעלות אותה או למטה, לקצץ אותה, ללוף אותה, להפוך אותה או לפרוס אותה לחלקים קטנים יותר. אתה יכול לבצע את העריכות האלה ולנגן אותן כמו כלי נגינה, או להקצות צלילים שונים לרפידות או מקשים שונים וליצור קצב תוף מתוך הדיאטריה שלה. זמנים מהנים אכן.

ניתן להשתמש בדגמים כדי לחקות כלים אמיתיים (כמו כינור, למשל), ליצור צלילים חדשים ממקורות יוצאי דופן (כמו תרחיש החמות הנ"ל), או להקליט קטעי מוסיקה להפעלה.

שלא כמו סינתיסייזרים אנלוגיים, המייצרים צלילים ממתנדים, דמפלר מנגן אודיו מוקלט. אבל בימינו דוגמים מודרניים מציעים טכניקות עיבוד דומות כגון פילטרים, סינתזה גרגירית או חיסור, LFO ואפקטים, המטשטשים את הגבול בין השניים.

כיצד פועלים הדגימות?

בואו נראה איך מדגם מייצר את מותג הנקניקיות המסוים שלו. התהליך הבסיסי פשוט יחסית לא משנה באיזה דגימה אתה משתמש.

הקלטה או ייבוא

ראשית, אתה מקליט צליל או מעמיס דגימה קיימת - תוף בעיטה, צופר מכונית, ליק ווקאלי, הכל משחק הוגן בעולם הדגימה.

עריכת המדגם

אתה יכול לקצץ את נקודות ההתחלה והסיום של הצליל שנדגם כדי להשאיר רק את השמע שאתה רוצה לשמוע, לנרמל את עוצמת הקול ולדעוך פנים/החוצה כדי שהדברים יישמעו חלקים.

מיפוי המדגם

רוב הדגימות יאפשרו לך להקצות את המדגם למפתחות ספציפיים, או באופן כרומטי על פני מגוון מקשים. אם אתה משתמש במספר דוגמאות, ניתן לסדר אותן על פני המקלדת, או להקצות אותן לפתק או לקבוצת הערות.

בדוגמה שלהלן, מדגם בודד ממופה למפתחות בין C3 ל- C4. אם הייתי בונה ערכת כלי הקשה ממספר דוגמאות, הייתי ממפה כל דגימה למפתחות בודדים.

כוונון ומניפולציה בזמן

אתה יכול להזיז את המדגם כדי להפוך אותו לגבוה או נמוך יותר, או למתוח אותו בזמן כדי להתאים לקצב המסלול מבלי לשנות את גובה הצליל. דגימות מודרניות הופכות את זה לחלק. בתמונה למטה העליתי את המדגם 3 חצי גוונים והכפלתי את המהירות.

לולאות ומעטפות

הגדר נקודות לולאה כדי לחזור על קטע של המדגם. זה שימושי במיוחד ליצירת צליל מתמשך מדגם קצר. התאמת הצלבה תעזור לדברים להישמע טבעיים כאשר הצליל עובר לולאה.

מעטפות התקפה, ריקבון, שמירה ושחרור (ADSR) יכולות להיות מותאמות כדי לעצב את אופן התנהגותו של הצליל לאחר הפעלתו.

דגימה מרובה

רוב הדגימים מאפשרים לך לטעון גרסאות מרובות של אותו צליל ולעבור ביניהן באופן אוטומטי על סמך הודעות MIDI מסוימות. כל הודעת הערה המתקבלת על ידי הדגימה ניגשת לדגימה מסוימת בהתבסס על האופן שבו הגדרת את הדברים.

מעקב מקלדת

מיפוי מדגם בודד על פני המקלדת כולה יכול לגרום לדברים להישמע לא טבעיים, במיוחד ברישומים הגבוהים או התחתונים. הסיבה לכך היא שגוון הכלי משתנה עם גובה הצליל.

אם דגמת כל תו באופן כרומטי בטווח מכשירים, בקרוב ייגמר לך הזיכרון הדיגיטלי.

כדי לנטרל זאת, מהנדסים מדגמים תווים מרובים בטווח המכשיר, בדרך כלל במרווחים של שליש קטן. דוגמאות אלה משמשות לאחר מכן ליצירת אזורים אשר ממופים על פני המקלדת. מעקב מקלדת מאפשר להעביר את המדגם בתוך אותו אזור בכמות מתאימה בעת לחיצה על מקשים שונים.

לדוגמה, אם אתה מדגם כינור שמנגן C3, ושוב ב- D #3, המדגם הראשון ימופה לנגינה מ- B2 - C #3, והמדגם השני מ- D3 - E3. תהליך זה יחזור על עצמו על פני טווח המכשיר. קפדני, אבל שווה את זה!

תהליך זה של מיפוי מקשים הוא גם האופן שבו נבנות ערכות תופים שנדגמו, אך כל צליל כלי הקשה שונה ממופה למפתח או לוח יחיד בלבד.

שכבות מהירות

לכלי נגינה יכול להיות גם גוון שונה תלוי כמה חזק או רך הוא מנוגן. בדגימה דיגיטלית, ניתן ליצור זאת מחדש באמצעות שכבת מהירות, אשר עוברת אוטומטית בין הדגימות השונות בהתבסס על עוצמת הלחיצה על מקש.

אפנון ואפקטים

לרוב הדגימים יש פילטרים ו-LFO מובנים, המאפשרים לך לווסת פרמטרים כמו גובה צליל, עוצמת קול וניתוק מסנן לבקרת עיצוב צליל דינמית.

מפעיל

דוגמאות מופעלות על ידי רפידות או מקשים מובנים (אם מדובר בהתקן חומרה) או באמצעות מקלדת מוסיקה מחוברת או בקר MIDI (אם מדובר בתוכנה).

ניתן להגדיר את הדגימות לנגן פעם אחת בכל לחיצה על מקש (המכונה י רייה אחת - נפוץ בדגימות תוף), או לנגן ברציפות כל עוד המפתח מוחזק. אם נקבעו נקודות לולאה במדגם, הצליל יושמע עד שתוריד את האצבע מהמקש או המשטח, אחרת המדגם יושמע עד הסוף וייפסק.

כל התכונות הללו הופכות את הדגימה לא רק למנוע השמעה, אלא מגרש משחקים לניסויים קוליים.

סוגי דגימות

כל דגימה שונה ומציעה טכניקות דיגיטליות ייחודיות ליצירת רעיונות מוזיקליים. עם זאת, באופן כללי, ניתן למקם דגימות באחת משתי קטגוריות:

דגימות חומרה

דגימות חומרה מעניקות למשתמש שליטה מישושית וביצועים עצמאיים. לעתים קרובות הם כוללים רפידות להפעלת דגימות, ובקרים למניפולציה של דגימות.

דגימות רבות בקטגוריה זו משתמשים בכרטיסי זיכרון במצב מוצק לאחסון מובנה, המאפשרים אחסון והעברה מהירה ויעילה של נתוני מדגם.

תלוי איך זה עובד, ניתן לכנות דגימת חומרה כדוגמת ביטויים. דגימות ביטויים מיועדות להפעלת צלילים חד פעמיים כגון להיטי תוף, או לולאה של פעימת תוף.

כל דגימה מוקצה לכרית בודדת (או פתק), ומנוע הדגימה אינו מציג דגימות מחדש; הוא רק מנגן אותן. אתה יכול כמובן לערוך את המדגם עצמו כדי לכוונן אותו מחדש או למתוח אותו בזמן, אך דגימי ביטויים אינם מיועדים לבניית כלי נגינה מדגימות.

כל הרעיון מאחורי דגימת הביטויים הוא שזה מפשט את התהליך - לאחר שהגדרת את הספרייה שלך אתה יכול להתמקד ביצירת המוזיקה.

דגימות חומרה דיגיטליות בנויות בצורה קשוחה, מה שהופך אותם לאידיאליים להופעה חיה או לולאה חיה. הם פופולריים בקרב מפיקי היפ הופ ומוזיקה אלקטרונית.

דגימות חומרה מקצועיות כוללות:

• אקאי MPC X
• רולנד SP404
• מכונת כלים מקורית
• אלקטון דיגטקט II

דגימות תוכנה

דוגמי תוכנה משתלבים בצורה עמוקה יותר עם תחנות עבודה אודיו דיגיטליות (DAW) ומציעים גמישות רבה יותר בעריכה ועיבוד, בתוספת ממשק משתמש רב-תכליתי יותר.

חלק מהדגמים מתמחים במשימות ספציפיות; סוללת Native Instruments ו- XO של XLN Audio עובדים בצורה דומה למכונות תוף חומרה, ואילו Kontakt משמש לעתים קרובות ליצירת כלי נגינה מציאותיים. אחרים מעוצבים מתוך מחשבה על עיצוב סאונד ניסיוני יותר, או כוללים שילוב של דגימה וסינתזה.

דגימות תוכנה באמת מאירות כשמדובר בדגימה מרובה, שכבות ואינטגרציה עם MIDI ואוטומציה.

אם בבעלותך תחנת עבודה אודיו דיגיטלית, אתה כבר הבעלים של דגימה! כמעט כל DAW נשלח עם דגימה מקורית משלו, כמו הסמפלר של אבלטון, הסמפ לר המהיר של Logic ו- SlicEx של FL Studio.

אמנם כל אלה כוללים מגוון רחב של טכנולוגיות דגימה, אם אתה באמת רוצה ללכלך את הידיים שלך יש המון תוספי דגימה אחרים זמינים, כגון:

• קשר עם מכשירים מקוריים
• מדגם סראטו 2.0
• ארטוריה CMI V
• שטיינברג הליון

כל אלה אוניות עם ספריית צלילים מותקנת מראש כדי להתחיל, אבל השמחה האמיתית היא ביצירת צלילים חדשים משלך!

שימוש במדגמים בהפקת מוזיקה

אחד היתרונות הגדולים של הטכנולוגיה הדיגיטלית הוא שהיא מעניקה למוזיקאים גישה לחימויים אותנטיים של כלים והרכבים מסורתיים שאחרת היו מחוץ להישג ידם. התזמורת הסימפונית של ה- BBC של ספיטפייר היא דוגמה מצוינת לכך; אחת התזמורות הטובות בעולם העומדות לרשותך בפחות מעלות כרטיס הטיסה כדי לראות אותן מנגנות בשידור חי.

אבל הדגימה היא לא רק השאלת צלילים מהעולם האמיתי - היא עוסקת בהפיכתם עם כל האפשרויות היצירתיות שמציעים הדגימים הדיגיטליים. הנה כמה דרכים המצאתיות להשתמש בדגימה בתעלולים הפקת המוזיקה שלך.

יצירת לולאות ופעימות

כאשר הדגימות הגיעו לראשונה לזירה, הם שימשו בעיקר ליצירת לולאות תוף, עם אולי הביטוי המוזר פה ושם. מפיקי מוזיקה אלקטרונית והיפ הופ עדיין משתמשים בהם כך כיום, ויוצרים דפוסים ייחודיים עם מערך הדגימות העומדות לרשותם.

היופי בשימוש במדגם ליצירת לולאת תוף הוא שאתה יכול להשתמש לחלוטין בכל שילוב של צלילים לבניית הערכה.

חיתוך וחיתוך

קח קצב תוף, או ביטוי מוזיקלי, חתוך אותו ללהיטים בוד דים, סדר מחדש את כולם, ויש לך דבר חדש לגמרי. זו יכולה להיות דרך נהדרת להפיח חיים במסלול שלא ממש חותך את החרדל, או כשאתה מרגיש חסר השראה.

שכבות ודגימה מחדש

ערימת דגימות יחד ליצירת צליל מורכב - כמו שכבת שלוש מלכודות עם מאפיינים קוליים שונים - יכולה ליצור מרקמים נוקצים ומורכבים.

דגימה מחדש לוקחת את זה צעד אחד קדימה; להקפיץ צליל שכבתי כדי ליצור קובץ שמע חדש, ואז לתפעל אותו כמדגם טרי.

נמצאה הקלטת סאונד ושדה

השתמש בטלפון שלך או במקליט שדה ייעודי כדי ללכוד צלילים בעולם סביבך - תחנת רכבת תחתית, רוח בעצים או גיהוק בן זוגך.

טען את אבני החן האלה לתוך הדגימה שלך ותשתגע! אתה יכול להפוך כמעט כל צליל שנמצא לכלי הקשה, רפידות או נופים מופשטים. ביוספרה היא מפיק מוזיקה אלקטרונית שמשתמש בצלילים שנמצאו באפקט רב.

דגימה גרגירית

דגימות דיגיטליות גרעיניות מפרקות אודיו לגרגרים זעירים ומסדרים אותם מחדש בזמן אמת - בערך כמו שיטת החיתוך והחיתוך, אך ברמה המיקרו. תהליך זה יוצר סוג של מרקמים שופעים ומתפתחים המושלמים לעיצוב סאונד קולנועי והפקת מוזיקת אווירה.

הרכב מבוסס מדגם

חלק מהאמנים בונים את כל הרפרטואר שלהם מדגימות, בדומה לסגנון הקומפוזיציה musique concrète. בין אם זה קטעי קול, רדיו סטטי או רעשים מהמכונית שלך, אתה לא רק מנגן תווים - אתה מצייר עם צלילים.

ביצועים & לולאה חיה

שחקנים חיים משתמשים בדגמים כדי להפעיל לולאות ואפקטים, לתפעל צלילים ורצועות רמיקס, והכל תוך כדי תנועה. בין אם זה מתופף שמפעיל דגימת גונג אפית, או אמן סולו שיוצר ומרמיקס לולאות חיות תוך כדי תנועה, הדגמים לא צריכים להיות מוגבלים להפקת מוזיקה באולפן!

שימוש בדגימות: אישור מדגם וחוקיות אחרות

השימוש במדגמים הוא טוב ויפה, אך ראוי לציין שלא הכל משחק הוגן לדגימה. לדוגמה, אם אתה תופס וו ווקאלי מהקלטה קיימת, תצטרך לקבל אישור מדגם. גם אם זה רק פתק אחד, הפתק הזה שייך למישהו אחר.

באופן דומה, אם תדגום את חמותך ותשתמש בה במסלול, תזדקק לאישור שלה כדי לשחרר אותו בפומבי.

אם אתה רוצה לבזוז חבילות לדוגמה עבור הצלילים שלך, הקפד לבדוק את הסכם הרישיון למשתמש הקצה (EULA) לפרטים על אופן השימוש בהן.

היו יצירתיים, אך שימו לב למקורות שלכם!

מסקנה

אין דרך נכונה או לא נכונה להשתמש בדגימה. הכל קשור ליצירתיות ובניסויים שלך. מיאו של החתול שלך יכול להתפתח לכרית שופעת, או שקול של אחיין אהוב עשוי להפוך לקרס הראשי בלהי ט הבא שלך.

מדגמים יכולים לעזור לפתח צליל ייחודי עבורך כאמן, ולאפשר מגוון רחב של אפשרויות קוליות. בין אם אתה משתמש בהם בעצמם, או בשילוב עם מכשירים אחרים, הגבול היחיד הוא הדמיון שלך.

עכשיו צאו ותדגימו את המוזיקה!