Pro Tools היה ה- DAW הטוב ביותר להקלטת שירה כבר לא מעט זמן. תהליך ההקלטה הקולית עוסק בשכבות מעברים מרובים, ניצול תכונת הקומפינג (שילוב הצילומים הטובים ביותר ממספר מעברים, לא משנה כמה גדול או קטן החלק), ואז ערבוב רמות והוספת עיבוד דינמיקה ו- EQ.
כדי לקבל את האודיו הנשמע הטוב ביותר אתה זקוק גם לממשק מתאים (ממיר שמע דיגיטלי לאנלוגי/אנלוגי לדיגיטלי) עם מגברים מוקדמים הגונים ויכולת להקליט קבצי שמע בעומקי סיביות גבוהים (צף 24 - 32 סיביות) ושיעורי דגימה (לפחות 48k - 192k). זה יבטיח את איכות השמע הגבוהה ביותר האפשרית ובכך יביא לשירה באיכות גבוהה.
ישנן תכונות רבות שיש לקחת בחשבון מלבד אלה שצוינו לעיל אם אתה מחפש הקלטה קולית אופטימלית. בהיותו פורץ הדרך, Pro Tools צבר הרבה מזרימות העבודה הנפוצות להקלטה קולית לפני עשרות שנים. DAW מובחר זה מקל על חייהם של מהנדסים, מפיקים ומערבלים עם פונקציונליות הקלטת האודיו הטובה ביותר במשחק הפקת המוזיקה.
הקלטת שירה
סמנים
בעת הקלטת שירה בשיר אתה צריך להיות מסוגל לנוע בחופשיות סביב ציר הזמן ולהכניס כרצונך, בצורה לא לינארית. Pro Tools מאפשר למשתמש להוריד סמנים בכל נקודת זמן, ועם סמנים אלה, לשמור נתונים חשובים מדוע הסמן הזה נמצא שם.
לדוגמה, אם אתה צריך להגיע לסרגל הראשון של המקהלה הראשונה של השיר, פשוט תן שם לסמן "מקהלה ראשונה - בר 1". אתה יכול ללחוץ עוד יותר על סמל הסמן שנפל כדי להציג יותר מקום להקלטת מטא נתונים ולהגיב על סוגים מסוימים של הטיה קולית או משהו שאהבת בחלק באופן ספציפי.
אמנם תהליך הקלטת השירה הוא בדרך כלל די מתוחכם, יתכן שלא יהיה לך זמן לכל כך הרבה פירוט.
ניתן לזכור סמנים בקלות על ידי לחיצה על הסמל שלהם בציר הזמן או באמצעות פקודת המקש ". מספר." ל- Pro Tools יש גם חלון סמן צף לגישה קלה לסמן שבו אתה יכול גם לגשת למאפיינים שונים של הפונקציונליות של הסמנים.
לדוגמה, ניתן להגדיר סמן כבחירה בזמן ולא רק כנקודת כניסה אחת. ניתן גם להתאים מאפיינים כגון הגדרות זום, זמני טדים/לאחר הגלילה, הגדרות חלונות ועוד.
כל אלה מסייעים לחוויית הקלטה קולית חלקה יותר הן למהנדס והן לזמר. זה עוזר לך להכיר את השיר ולזכור נקודות זמן בסביבה המהירה שמקליטת שירה.
מצבי הקלטה
אחת מתכונות ההקלטה הייחודיות של Pro Tools היא העובדה שיש לה יותר מצבי הקלטה מכל DAW אחר. לא משנה אם זה Logic Pro, FL Studio, Cubase, Nuendo או Ableton Live - רק כלי ה- Pro האדירים מכילים 6 מצבי ניקוב להקלטת שמע.
יש כמה סיבות מדוע נחמד לקבל את מצבי האגרוף הנוספים האלה להקלטת שירה. הסיבות ישתנו בהתאם למצב, אך סיבה גלובלית אחת היא שמירה על קבצי ההפעלה והשמע שלך מסודרים ומאורגנים. חלפו הימים שבהם אתה מגיע לתקליט ונתן לו להתגלגל למעברים ארוכים שלא לצורך ואז לוחצים על עצור כשהסולן מסיים.
אתה יכול להיות מדויק ככל שתרצה עם מצב QuickPunch, וקובץ נפרד ייווצר עם כל אגרוף פנים/יציאה. TrackPunch יאפשר פונקציונליות QuickPunching, אך עם יכולת נוספת של הפעלה/השבתת הרצועות הרצויות בזמן שה- DAW מקליט באופן פעיל. דרך נוספת לחסוך מקום בכונן הקשיח מהקלטת קבצי שמע לא רצויים ועומס הפעלה נוסף.
הקלטת לולאה היא מקרה שימוש ברור, שבו הסולן יכול פשוט ללוף על נקודת זמן מסוימת, להיכנס לגרוב ולדפוק טאק אחר טק עד שהם מקבלים את מה שהם רוצים. ניתן להשתמש בזה מאוחר יותר בשילוב עם תכונת ההרכב הקולית השימושית להפליא של Pro Tools, אותה נסקור בהמשך מאמר זה.
ממשק אודיו
ממשק השמע בו נעשה שימוש חשוב מאוד, במיוחד בעת הקלטת שירה מכיוון שהם ככל הנראה יהיו הדבר הכי ראשוני בתמהיל. לקבלת שירה מקצועית והפקת שמע באיכות הגבוהה ביותר האפשרית, אתה צריך את הממיר האנלוגי לדיגיטלי/דיגיטלי/דיגיטלי לאנלוגי הנחמד ביותר שאתה יכול להרשות לעצמך, עם כניסות מרובות.
למרבה המזל, Avid Pro Tools תומך בכמה ממ משקי האודיו הטובים ביותר שכסף יכול לקנות בקו ה- HD שלהם, בין אם זה HD Native או HDX. זוהי תוספת מכרעת לכל אולפן ואחת שתמצאו באולפנים מקצועיים בכל רחבי העולם. האיכות היא המלך.
פר/פוסט-רול
כמעט לכל דבר ברצף תחנת העבודה האודיו הדיגיטלית יש משהו כמו תכונה טרום-רול/פוסט-רול. Pro Tools התהדר בתכונה זו מאז מה שנראה כמו תחילת הזמן.
זהו מושג פשוט המאפשר למהנדסים לקבוע מקום בזמן, לפני או אחרי נקודת ההכנסה. זה שימושי מכיוון שאתה רוצה לתת לזמר מקום להיכנס לפני הנקודה בה מתחילה ההקלטה.
פוסט רול שימושי ביותר כאשר יוצאים מלולאה אך עדיין רוצים קצת זמן לפני שהלולאה תתחיל שוב. אתה רוצה שהסולן יהיה נוח ככל האפשר ויישאר בקצב מסוים של השיר, כך שתוכל לתפוס את הביצועים הטובים ביותר בעת הקלטת שירה.
תכונת קומפינג
צור רשימות השמעה חדשות באופן אוטומטי בעת הקלטת לולאה
השלב הראשון בהגדרת הפגישה שלך להקלטת שירה והכנתם להרכבה, הוא להפעיל תכונה בשם "צור אוטומטית רשימות השמעה חדשות בעת הקלטת לולאה" בהעדפות/פעולה/הקלטה.
לאחר מכן, כאשר אתה נמצא ברשומת לולאה (אותה ניתן להפעיל על ידי לחיצה על לחצן ההקלטה בחלון ההובלה, או בתפריט אפשרויות), הגדר את בחירת הלולאה הרצויה שלך, הקלטת זרוע ברחבי העולם ועל הרצועה שאליה אתה מקליט, והנגן.
זה יעבוד בשילוב עם תכונת הפלייליסט ויוסיף אוטומטית רשימות השמעה לרצועה שאתה מקליט.
תכונת רשימת השמעה עם קומפינג
השלב הבא בשימוש בתכונת ההרכבה הוא הפעלת "רשימות השמעה" ברצועת השמע שאליה אתה מקליט. כשתכנס למצב זה, תראה את כל ההקלטות הקוליות שהקלטת זה עתה בזמן הקלטת לולאה, מתחת לרשימת ההשמעה הראשית.
אם אתה מהנדס שמע, זה החבר הכי טוב שלך כשמגיע הזמן לערוך שירה. בקצה השמאלי של רצועות הפלייליסט, תבחין בסמל "יעד" מרובע המסמל את "רשימת השמעה היעד". זה מאפשר לך לשנות באופן דינמי את רשימת ההשמעה שאתה רוצה לקדם, ולשנות באופן גמיש את רשימת ההשמעה הראשית שלך.
לצד סמל רשימת ההשמעה היעד, יש כפתור סולו מסורתי לפלייליסטים סולו כדי לבדוק את הצילום לפני שתתחיל לקחת חלק או את כולו ולהוסיף אותו לפלייליסט היעד.
זה מביא אותנו, סוף סוף, לסמל החץ למעלה. זהו המנגנון שבאמצעותו אתה "מקדם" בחירות לפלייליסטים היעד.
חץ זה יושבת כברירת מחדל ויופעל ברגע שהמשתמש יבצע בחירה ברשימת ההשמעה הרצויה. הפעלת כפתור זה תעביר את הבחירה הזו באופן לא הרסני לפלייליסט היעד, לא משנה כמה הבחירה גדולה או קטנה. למעט כל דהייה או עריכות קוליות רצויות שתרצה לבצע, זהו הליך מהימן שמביא לשירה שנשמעת מקצועית.
בצד ההפקה והעריכה של הדברים, אתה יכול לגשת בקלות לרשימות השמעה אחרות שנוצרו במהלך תהליך ההקלטה מכל רצועות השמע שלך שנו צרו בתצוגת ההפעלה (כאשר מצב רשימת השמעה מושבת ברצועה הקודמת). זה חיוני לעיבוד, ערבוב ועריכה. זה שימושי לז'אנרים ממוזיקה אלקטרונית והיפ הופ לאופרה ורוקנרול.
ערבוב שירה
שכבות
שכבת שירה היא תהליך הקלטה מסורתי. כשאתה מקליט שירה, אתה עשוי לחשוב שההסתכלות שלך מדהימה והצלחת אותה, וזה יכול להיות נכון.
עם זאת, לעולם לא תסיימו עם הצילום המדהים ההוא. התגובה הקשה צריכה להיות להקליט מיד צילום נוסף, אחר כך כפול, אחר כך הרמוניה, אחר כך הרמוניה נוספת, ואז אד-ליב (שיכול להיות רעש רקע, דיבור, דגש על מילים מסוימות או הכרזות וכו ').
תהיה לך במהירות ערימה של הופעות קוליות שישמעו פי 10 מקצועיות יותר מההקלטה הבודדת הראשונית שלך. יכול להיות שיש לזה שימוש במצבים מסוימים, להשפעה מסוימת, אבל 95% מהזמן תרצו לשכבת צילומי קול שונים.
עיבוד שירה מוקלטת
לאחר שיש לך הקלטות קוליות שאתה מרוצה מהן, הגיע הזמן לעיבוד דינמיקה, כלומר דחיסה והגבלה, השוואה וסינון. לעתים רחוקות שירה כל כך מושלמת שאתה לא צריך לעשות את זה. כמו כן, תלוי באיזה סגנון הפקת מוזיקה אתה עוסק, ייתכן שיהיה צורך בצלילים וטכניקות מסוימות.
בדרך כלל, אתה הולך לסנן/EQ מהקצה התחתון. שירה כמעט אף פעם לא זקוקה ל -120 הרץ. גם אם אין הרבה קול בהקלטה, אתה עדיין רוצה להיפטר מזה, כי זה יסתכם בסוף המיקס ויתנגש עם מכשירים וצלילים נמוכים אחרים. המטרה היא הפרדה ובהירות.
בשלב הבא תרצו לדחוס את ההקלטה הקולית כך שהיא תצץ מעט ותביא את החלקים הרכים יותר למעלה, ותדחס את החלקים החזקים יותר. זה יאפשר יותר לכידות לשירה להשתלב בשיר, תוך שמירה עליהם כמרכז המיקס.
אם אתה מקליט שירה עם מפיקי מוסיקה אלקטרונית, סביר להניח שבסופו של דבר תשתמש בשרשור צדדי כדי שתוכל להתנער מהשירה עם קלט מקשים.
המשמעות היא שאתה יכול לקחת אות, בדרך כלל, בעיטה או מלכודת (או שניהם, כלומר דחיסה מקבילה), לנתב אותו לכניסת השרשרת הצדדית של המדחס שבו אתה משתמש, ולגרום לגירויים לדחוס את השירה בכל פעם שהאות נשלח. זה מדגיש את ההיבט הקצבי של השיר, קושר את השירה לקצב ולהיפך.
אתה יכול לבצע זאת באמצעות תוספים שונים ו- DAWs שונים, אך לא בשילוב עם כל רשימת ההשמעה ותכונות ההרכבה הכלולות בתחנת האודיו הדיגיטלית של Avid, מה שמציב אותו בראש רשימת הדאבים הטובים ביותר להקלטת שירה.
מסקנה
לסיכום, תוכנה זו היא עילית להקלטת שירה. אתה יכול להשתמש בטכניקות אלה גם בהקלטות חיות. במקרה כזה, אתה עשוי אפילו להשתמש יותר סינון ו- EQ עקב גידול ברמה נמוכה עקב השפעות קרבה.
אף תוכנת DAW לא הולכת עמוק כמו Pro Tools בכל הנוגע להקלטה קולית, עריכה וערבוב זרימות עבודה. תוספי המניות הם מהממים, התכונה העיקרית לקומפינג היא ללא תחרות, ותוכלו ליישם אותה על כל ז'אנר.
אתה יכול אפילו להשתמש בו בעת הקלטת קריינות לפרויקטים שלאחר ההפקה. לאף DAW אחר אין תצוגת סידור מקיפה לארגון ווקאלי. Pro Tools הוא לא רק DAW טוב, זה DAW נהדר. הפוך את חייך (ואת החיים של כולם) לקלים יותר כמפיק, מערבל, מהנדס ואמן, ולמד כיצד להשתמש בהם.
