שיחה ותגובה היא שיחה מוזיקלית שבה ביטוי או רעיון אחד ("השיחה") ואחריו תשובה ישירה ("התגובה"). בבסיסו, זהו מושג פשוט - כמו המקבילה המוזיקלית של העברת כדורגל קדימה ואחורה. עם זאת, על כל הפשטות שלה, זו קצת אמנות אבודה בימינו, למרות שהיא מושרשת עמוק ברוחניות, גוספל, בלוז וז'אנרים מוקדמים אחרים.

במאמר זה נפרק כיצד פועלות שיחה ותגובה, נחקור את משמעותה ההיסטורית ונראה לך כיצד תוכל להכניס טכניקה זו למוזיקה שלך. בואו נקפוץ פנימה!

מה זה שיחה ותגובה?

שיחה ותגובה היא בעצם שיחה מוזיקלית. חלק אחד של השיר, הכלי או הקול "מתקשר", וחלק אחר משיב ויוצר חילופי דברים הלוך ושוב. זהו מבנה שניתן למצוא בכל דבר, החל ממוזיקת גוספל חיה ועד פופ מודרני (חשבו על ברונו מארס ומארק רונסון באפטאון פאנק). היופי בשיחה והתגובה הוא שהוא יכול להתאים כמעט לכל סגנון או מצב רוח.

• שובב: תחשוב על שירים שבהם הזמר הראשי זורק קו והקהל צועק בחזרה, כמו מתנה וקח מהנה.
• רגשי: דמיינו בלדה שבה המנגינה הראשית קוראת, וגיטרה מהדהדת מגיבה בעדינות. אתה שומע את זה לא מעט בבלוז.
• אינטנסיבי: דמיין שיר רוק שבו קו ווקאלי עז נענה על ידי ריף גיטרה מתוק. התנועה בין ג'ימי פייג' לרוברט פלאנט בזפלין עולה בראש כאן.
• קצ בי: בהיפ הופ, זה יכול להיות ראפר שזורק קו עם תקליטן מגרד או ביטבוקסינג כתגובה.

כמובן, זה לא נעצר רק בשירה! מכשירים יכולים להמשיך בשיחה זו גם. לדוגמה:

• ריף גיטרה מובילה עשוי להתקשר, כאשר גיטרה הבס עונה בחזרה.
• סקסופון יכול להתקשר, כשהתופים זורקים תגובה קצבית.
• במוזיקה קלאסית, אתה עשוי לשמוע מיתרים קוראים עם כלי נשיפה מעצים עונים בתורם.

זו טכניקה שפותחת כל כך הרבה אפשרויות.

היסטוריה של שיחה ותגובה

שיחה ותגובה קיימים כבר עידנים, וזה מופיע בכמה מקומות די מעניינים. בעוד המסורת המוסיקלית האירופית התמקדה לעתים קרובות במוזיקה מובנית ומעוצבת, המסורת המוסיקלית האפריקאית אימצה את הטכניקה הדינמית והאקספרסיבית של שיחה ותגובה.

כאשר עבדים אפריקאים נחטפו והובאו ליבשת אמריקה, הם נשאו איתם את המורשת המוסיקלית שלהם. לנוכח קשיים ודיכוי עצומים, הם התאימו את המוזיקה המסורתית שלהם לשילוב טכניקות מוסיקה לשיחה ותגובה כאמצעי תקשורת. מקצבים ודפוסים אלה הפכו חיוניים לביטוי רגשות ושיתוף סיפורים בין אלה שהופרדו בכוח מבתיהם וממשפחותיהם.

לחלק גדול מהטכניקות הללו היו שורשים עמוקים בפזמורי מלחמה אפריקאים, שבהם הלוחמים היו מחליפים ביטויים רבי עוצמה כדי לבנות מומנטום ואנרגיה יחד. אתה יכול לשמוע את אותו הדבר לאורך ההיסטוריה האינדיאנית.

מצד שני, יש לך קריאות קלאסיות של חיל הנחתים שבהם אדם אחד צועק שורה, וכל הקבוצה מגיבה באחדות.

זהו מבנה שכולו עוסק באחדות וקצב, לא משנה מה התפאורה.

קדימה אל הבלוז המוקדם, ותשמעו קריאה ותגובה השזורים במוזיקה, במיוחד עם אגדות כמו בי בי קינג. בי. בי היה שר שורה, ואז "לוסיל" (הגיטרה האהובה שלו) היה עונה בחזרה בליק נשמה, ויוצר את השיחה החלקה הזו בין קול לכלי.

דוגמה מצוינת נוספת היא ג'יימס בראון בסצנת הפאנק. לעתים קרובות הוא היה קורא ביטוי והלהקה שלו הייתה מגיבה בלהיטים הדוקים ואנרגטיים. ההחלפה שומרת על הכל תוסס וחשמלי, ומזינה אחד את האנרגיה של השני.

וזה הקסם האמיתי - העברת האנרגיה. מעבר למילוי המרחב בין ביטויים, טכניקת השיחה והתגובה עוזרת להקפיץ אנרגיה בין מוזיקאים או בין שחקן לקהל שלהם. כל שיחה מגדירה ציפייה, וכל תגובה מספקת אותה לפני שמכינים את הבמה לצעד הבא.

עכשיו כשאתה מקבל את האווירה, בוא נראה איך אתה יכול להכניס את האנרגיה הזו לכתיבת השירים שלך.

כיצד להשתמש בשיחה ותגובה במוזיקה שלך

שימוש בשיחה ותגובה במוזיקה שלך דומה מאוד לשיחה נהדרת. בשיחה אמיתית, אתה לא רק מחכה לתורך לדבר. אתה מקשיב, מגיב ובונה על מה שהאדם האחר אומר. כנ"ל לגבי שיחה ותגובה במוזיקה. חלק אחד זורק ביטוי, והשני מגיב, מהדהד את האווירה או הופך אותו על ראשו.

כששני שחקנים הולכים הלוך ושוב, הם יכולים לנסות להתאים זה לזה, ליצור תחושה של אחדות, או לעשות משהו שונה באופן דרסטי, להביא ניגודיות והתרגשות. שתי הגישות יכולות לגרום לשיר להרגיש דינמי ומרתק יותר.

ב"צ נוע" של קנדריק למאר. , קנדריק קורא עם שורה במקהלה והאד-ליבים מגיבים בקצב. זה כאילו יש שיחה בין השירה הראשית לשירה האחורית, כל אחד מרומם את השני ושומר על זרימת האנרגיה.

או להסתכל על קווין במהלך ההופעה החיה שלהם באצטדיון וומבלי בשנת 1985. יש את רגע השיחה והתגובה האולטרה-מפורסם הזה בין פרדי מרקורי לקהל. פרדי היה משמיע משפט "איו" חזק, והקהל היה שר אותו מיד בחזרה, פתק אחר פתק. זו הייתה האינטראקציה המדהימה הזו, שיחה ותגובה מילולית, שבה הלהקה והקהל ניזונו מהאנרגיה של זה, ויצרו חוויה חיה אגדית.

שיחה ותגובה בכתיבת שירים

שיחה ותגובה יכולות להיות טכניקת כתיבת שירים יעילה להפליא. זה מאפשר לכותבי שירים ליצור רגעים בלתי נשכחים יותר ורצועות יותר שמרגישות יותר מודבקות זו לזו.

תחשוב על "אנחנו נסלע אותך" מאת קווין.

המנון הזה משתמש ביעילות גם בשיחה ובתגובה. הקצב האייקוני של הטרימפ-דרך-מחא כפיים משמש כקריאה, בעוד פרדי מרקורי מבקש מהמאזינים להגיב בפזמון, "אנחנו נעשה, אנחנו נדנדה אותך!"

במובן מסוים, זה כמעט גורם למאזינים להרגיש שהם חלק מתהליך כתיבת השירים.

"צעק" של האחים אייזלי הוא דוגמא נהדרת נוספת.

רצועת מוטאון קלאסית זו כוללת מבנה שיחה ותגובה שבו הזמר הראשי קורא פקודות כמו "זרוק את הידיים שלי למעלה ו..." או "זרוק את הידיים שלי לאחור ו..." ואחריו "צעק!" גדול. כולם ואמם יודעים להגיב עם השיר הזה יאללה, וזה מופע מושלם של איך הטכניקה הזו יכולה להמריץ שיר ולמעורב אנשים.

מוזיקת שיחה ותגובה בהופעה חיה

שילוב מוסיקת שיחות ותגובה בהופעות החיות שלך הוא דרך נהדרת לערב את הקהל שלך וליצור חווית קונצרט בלתי נשכחת יותר. באמצעות שיחה ותגובה, אתה יכול להמריץ את הקהל וליצור תחושת חיבור בינך לבין הקהל.

תרגול כיצד ברצונך להשתמש בשיחה ותגובה כדי להעלות את ההופעות החיות שלך הוא המפתח, מכיוון שישנן מספר דרכים לעשות זאת.

אם רשימת הסטים שלך אינה כוללת שירים עם רגעי מוזיקה לשיחה ותגובה מובנים, אל תדאג! אתה יכול ליצור הזדמנויות משלך. נסה ביטויים כמו, "כשאני אומר '____', אתה אומר '____! '" או אפילו להמציא הנחיות קליטות משלך כדי לערב את הקהל. המפתח הוא לשמור על זה פשוט ומהנה, כך שכולם ירגישו בנוח להצטרף.

להלן מספר נקודות חשובות שכדאי לזכור בעת שילוב שיחה ותגובה:

• שמור על אנשים מעורבים: בטח שמעת את ביטוי השיחה והתגובה הקלאסי, "כשאני אומר ___, אתה אומר ___!" המבנה הפשוט הזה עובד פלאים. זה יעיל מכיוון שהוא נותן לקהל רמז ברור ומאפשר להם להגיב בקלות. אתה יכול להחליף את זה עם ביטויים אחרים כמו, "אם אתה נהנה, תן לי לשמוע אותך אומר 'כן! '" או "בואו נעשה קצת רעש!"
• דע את השיר שלך: שקול תמיד כיצד שיחה ותגובה משתלבים בשיר שלך. זה אמור לשפר את האווירה והזרימה הכללית, לא לשבש אותה. השיחה והתגובה צריכות להרגיש אורגניות למוזיקה, ולהשלים את הנושאים והרגשות של השיר.
• קבל קריאה בחדר: אחד ההיבטים המכריעים ביותר בהופעה חיה הוא היכולת לקרוא את הקהל שלך. שימו לב לאנרגיה ולתגובות שלהם. אם הם נראים נרגשים, הגבירו את השיחה והתגובה. אם הם קצת שמורים, אולי תרצה להקל בזה. התאמת הגישה שלך לקהל יכולה לעשות את כל ההבדל.

ההשפעה המתמשכת של שיחה ותגובה

מאולמות המסורת המוזיקלית האפריקאית ושירי עבודת המטעים הגיעה הצורה המוזיקלית שרבים מאיתנו המערביים משתמשים במוזיקה שלנו כיום. למרות שהמסורת המוסיקלית האירופית אינה מציגה דוגמאות רבות לקריאה ותגובה ניואנסים ונפיצים במוזיקה, ישנן דוגמאות מודרניות רבות לאופן שבו הביטוי האנושי העוצמתי הזה משמש כדי להפוך שירים למרגשים יותר.

בין אם זה גוספל, בלוז, פופ, רוק או מוזיקת עולם, יש אינסוף דרכים להתנסות בשיחה ותגובה בכתיבת שירים ובהופעות חיות משלך. זו טכניקה נפלאה להפגיש אנשים בעולם עם כל כך הרבה הפרדה.

תהנה עם זה!