עם הבולטות של תוכן הקשור למוזיקה ווידאו כיום, קשה לדמיין עולם שבו סרטוני מוזיקה, או הנחת היסוד הבסיסית מאחוריהם, בעצם לא היו קיימים. עם זאת, לא כל כך מזמן התאמת ויזואליות למוזיקה הרגישה כמו מושג זר: האבולוציה של סרטוני המוזיקה הייתה מרשימה ומהירה.

להלן נפרט את הטרנספורמציה המהירה של סרטוני מוזיקה כפי שאנו מכירים אותם, תוך הסתכלות אחורה בהיסטוריה של המוזיקה כדי לעזור לספק הקשר חשוב לעידן הנוכחי של מדיה ומעבר לו.

ההיסטוריה של הקליפ: טרום MTV עד היום

הבנת העלייה מסרטוני המוזיקה הראשונים לשפע התוכן הממוקד במוזיקה שיש לנו כיום היא כל דבר מלבד ליניארית. בעוד שכמה אירועים המתוארים בסעיפים שלהלן חופפים בהכרח, הנה ההיסטוריה הכללית מאחורי האופן שבו תעשיית המוזיקה, והתרבות שמאחוריה, המציאו סרטוני מוזיקה:

סרטוני המוזיקה הראשונים: קטעי ויטפון, צלילים ואיטרציות מוקדמות

היו מבשרים רבים למה שאנו עשויים לראות בסרטון מוזיקה מסורתי כיום:

מכנסי ויטפון

האחים וורנר הפיקו סדרה של סרטים קצרים בשם "ויטפון קצרים". סרטים קצרים אלה הציגו רקדנים, להקות וזמרים רבים.

סונדי

Soundies היו סרטים קצרים ומוזיקליים שהופקו לתוספות בתוך תיבת הנגינה של סר טי פנוראם. סרטים מוזיקליים אלה כללו רצפי ריקוד כוריאוגרפיים שהותירו מורשת לסרטים מוזיקליים ובסופו של דבר קטעי וידאו לאחר יציאתם.

בסי סמית וס נט לואיס בלוז

סרט קצר בעל שני סלילים נוצר למוזיקה של בסי סמית, ודרמטיזציה של הביצוע של שיר הלהיט סנט לואיס בלוז. סרט זה שימש כזרז, המריץ מוזיקאים פופולריים אחרים באותה תקופה ליצור סרטים קצרים משלהם כדי לקדם את המוזיקה שלהם.

לואי ג'ורדן ו אחות התצפית

לואי ג'ורדן יצר כמה סרטים קצרים כדי ללוות את המוזיקה שלו לפני שנות השישים. קליפים אלה הורכבו לסרט עלילתי בשם Lookout Sister.

הבופר הגדול

בשנת 1959, ביג בופר הידוע גם בשם ג'ילס פרי, השתמש במקרה המוקלט הציבורי הראשון של שימוש במונח "מוסיקלי וידאו". כפי שצוין לעיל, ג'ילס פרי לא הייתה הראשונה שהכניסה מוזיקה לווידיאו אם כי ברור שהפעם הרעיון החל להיכנס לתודעה הציבורית. המוזיקאי טוני בנט טוען שיצר את "הקליפ הראשון" לשיר שלו Stranger in Paradise, אם כי קשה להגדיר ולקבוע את בעל התואר הזה על סמך הגדרת המושג שלך:

התפתחות תוכניות טלוויזיה למוסיקה מוקדמת

ברגע שהצליל התחיל להיות מזווג עם ויזואליות, לא ניתן היה לעצור את השכיחות של תכניות טלוויזיה ממוקדות מוסיקה:

סקורפיטון

מכונת Scorpitone שימשה כתיבת נגינה חזותית, והציעה סרטים קצרים בגודל 16 מ"מ בשילוב ליווי מוזיקלי. איטרציות הקליפ המוקדמות הללו נעשו בשנת 1959 בצרפת.

מני פיטסון ויובל סינגאלונג

מני פיטסון פיתח מופע קנדי בשם Sing along Jubilee. תוכנית זו תכלול מוזיקה בשילוב עם ויזואליות שונות ואמנים המסנכרנים שפתיים לשירים שלהם.

טופ אוף פופס

ג'וני סטיוארט יצר את "Top of the Pops", תוכנית טלוויזיה מוזיקלית מצעד בריטי. הדרישה של התוכנית להופעות מקאסט הדמויות המסתובב בשבוע הובילה לצורך בחומר מוקלט מראש של אמנים. השיר של רוי אורבינסון Oh Pretty Woman כלל מספר ריקודים בולט שקבע תקדים חשוב לסרטוני מוזיקה.

הצילו! והביטלס

הסרט של הביטלס, הצילו! הציג רצף כותרת פתיחה ששימש מודל לקליפ המוזיקה המודרני. סרט זה, שהוגדר למוזיקה עם צילומים דינמיים, חתכים וסרטוני ביצועים משולבים, דחף את המדיום המתפתח קדימה.

צלילים ללא הגבלה וא ולם קונצרטים וידאו

אנשים רבים מאשרים בטעות את MTV עם האיטרציה הראשונה של סרטוני מוזיקה, אך האמת היא שהיו כמה מבשרים למופע המפורסם:

נשמע ללא הגבלה

בשנת 1975 השיק די ג'יי גרהם ווב תוכנית מוסיקה בטלוויזיה בשם S ounds Unlimited, ומאו חר יותר רק S ounds. ווב פנה לעובדי חדר החדשות כדי לצלם צילומי סרטים שישמשו כסרטון נלווה לשירים כמו Everbody's Talking של הארי נילסון.

רפסודיה בוהמית מאת המלכה

גם בשנת 1975 צילם ברוס גאוור סרטון מוזיקה לקידומי עבור רפסודיה בוהמית. קמפיין מוצלח זה עמד כדוגמה לאחד הסרטונים הראשונים שבהם קידוד הווידיאו היה חיוני להצלחה המסחרית של השיר.

אולם קונצרטים וידאו

אולם הקונצרטים הווידאו, שהושק בנובמבר 1979, היה התכנית הארצית הראשונה שהתמקדה בסרטוני מוזיקה. הוא קדם ל-MTV במשך כשנתיים ונוצר על ידי ג'רי קרואו וצ'ארלס הנדרסון.

אפר לאפר מאת דיוויד בואי

"Ashes to Ashes" של דיוויד בואי הפך לקליפ המוזיקה הראשון שעלה על תקציב של יותר מחצי מיליון דולר. אופיו המורכב וכמה מיקומים מוצגים הפכו אותו לחיוני לקידמה של המדיום.

יצירת MTV והשפעה שיורית

כפי שניתן היה לצפות, יצירת MTV וטלוויזיה אחרת הממוקדת בווידיאו מוסיקה יצרה השפעה מתמשכת על התיאבון והצריכה של סרטוני מוזיקה. הסרטון הראשון שיוצג ב- MTV הוא כראוי, Video Killed the Radio Star מאת הבאגלס. קליפ זה נוצר במקור בשנת 1979 והושמע ב- MTV בשנת 1981.

הסרטון האייקוני למו תחן מאת מייקל ג'קסון קבע סטנדרטים חדשים להפקה, כאשר הסרטון עלה 800,000 דולר לצלם. המוזיקה של מייקל ג'קסון שימשה את השביל להצגת אמנים שחורים בטלוויזיה.

בשנת 1983 הושקה CMT (טלוויזיה מוזיקת קאנטרי). VH1 הושק בשנת 1985, מתוך כוונה לנגן מוזיקה רכה ונינוחה יותר שנועדה ללכוד את קהל הבייבי בומר.

תור הזהב של סרטוני המוזיקה

לפני עידן הסטרימינג, אמנים ומנהלי סרטוני מוסיקה נהנו משפע של שיתופי פעולה בתקציב גבוה:

קרוסאובר בימוי

במאים בולטים רבים החלו לחתוך שיניים בסרטוני מוזיקה, לפני שעברו לסרטים עלילתיים. כמה מהשמות הבולטים כוללים את ספייק ג'ונזה, מארק רומנק ודייויד פינצ'ר.

סרטוני המוזיקה היקרים ביותר בכל הזמנים

בשלב זה, ביצוע קטעי וידאו עם תקציבים עצומים היה אפשרי בגלל הרווחיות של תעשיית המוזיקה. הקליפ של Scream מאת מייקל וג'נט ג'קסון הוא הסרטון היקר ביותר בכל הזמנים, שעולה 7 מיליון דולר מדהימים. אזכורים מכובדים בתקציב גבוה כוללים סיפור לפני השינה מאת מדונה.

פרסי הווידאו המוזיקלי של בילבורד

בין 1991 ל -2001, בילבורד מגדיר פרסי וידאו מוזיקליים נפרדים. פרסים אלה חגגו את הישגי המדיום ללא קשר למיקום התרשים של המוזיקה המשויכת.

המצאה מחדש מודרנית

כיום, סרטוני מוזיקה כמעט ולא דומים לאלה של העבר. אלה כמה מהאירועים המודרניים הגדולים שהובילו למקום בו אנו עומדים כיום בתעשיית המוזיקה:

אייפילם

האינטרנט נכנס למשחק הווידיאו הקידומי כאשר iFilm הושק בשנת 1997. באירוח סרטונים קצרים, קטעי פרומו וסרטוני מוזיקה, המשתמשים קיבלו גישה מוגברת לתוכן הקשור למוזיקה.

המבוא לנאפסטר

Napster, שירות ההגשה המקורי של עמית לעמית לאודיו ווידאו, הושק בשנת 1999 ויצר טירוף המוני של שיתוף תוכן כמו סרטוני מוזיקה בחינם ברחבי האינטרנט. Napster שימש השראה מוקדמת לשירותי סטרימינג שאנו מכירים כיום כמו ספוטיפיי ואפל מיוזיק.

יוטיוב

עם השקת יוטיוב בשנת 2005, לאמנים לאימוץ מוקדם היה יתרון ייחודי בהצגת סרטוני המוזיקה שלהם לעולם. לדוגמה, הסרטון של Ok Go ל- H ere It Goes Again הביא אלפי מאזינים ומעריצים חדשים.

וידאו אנכי וטיקטוק

TikTok המציאה מחדש כמעט את תעשיית המוזיקה, כאשר הפצת וידאו אינה יוצאת דופן לכלל. יצירת כוכבים כמו Lil Nas X ו- PinkPanthress, הדמוקרטיזציה של הטכנולוגיה והתפשטות צריכת התוכן אפשרו לאמנים ליצור תוכן מרתק במחיר זול יותר.

כיצד אוכל ליצור סרטון מוסיקה לקידומי?

כעת, לאחר שקיבלת סקירה כללית על העלייה והשינוי של תעשיית הווידאו המוזיקלי, אתה עלול למצוא את עצמך מפתה להכין משלך ואולי תוהה כמה יכול לעלות סרטון מוזיקה. אמנם יצירת סרטון מוזיקה מסורתי יכולה להיות יקרה להפליא, אך ניתן ליצור סרטון מוזיקה מודרני בקלות באמצעות המצלמה שסביר להניח שכבר יש לך בסמארטפון.

האבולוציה של סרטוני מוסיקה: שאלות נפוצות

הבנת ציר הזמן הדינמי של סרטון מוזיקה יכולה להיות מבלבלת. להלן מספר שאלות ותשובות נפוצות סביב יצירת סרטוני מוזיקה בעבר ומודרניים כדי להרחיב את ההבנה שלך:

כיצד התפתחו סרטוני המוזיקה?

סרטוני מוזיקה הפכו לזולים בהרבה להכנה, מה שגרם למנהלי וידיאו ואמנים רבים לשנות את הדרך בה אנו יוצרים. סרטוני מוזיקה רבים הם הרבה יותר סתמיים בימינו, ואילו אלה שנעשו בשנות ה -90 ותחילת שנות האלפיים דומים להפקות הקשורות יותר לסרטים עלילתיים של ימינו.

מה היה הקליפ היקר ביותר שנעשה אי פעם?

הקליפ היקר ביותר שנעשה אי פעם הוא הקליפ Scream מאת מייקל ג'קסון וג'נט ג'קסון. היה לו תקציב של 7 מיליון, אך מותאם לאינפלציה שמגיעה ליותר מ-12 מיליון דולר... הרבה מעבר לסכום הדרוש ליצירת סרט עלילתי אינדי.

מה היה הקליפ הראשון אי פעם?

הקליפ הראשון אי פעם מאתגר להגדיר - אמנים כמו בסי סמית יצרו סרט קצר כדי לקדם את שיר הלהיט סנט לואיס בלוז כבר בשנת 1929. אפילו יצירות מוקדמות יותר הוקלט ו, כמו הילד האבוד הקטן הוצמד לסדרה של תמונות מוקרנות לקידמת מוזיקה בשנת 1894. ג'ילס פרי, הידועה גם בשם "The Big Bopper", הייתה התקליט הראשון של השימוש בביטוי "מוסיקה וידיאו" בשנת 1959.

האם היו סרטוני מוזיקה לפני MTV?

-כן! תיארנו את כל מבשרי ה- MTV לעיל, אך כמה אזכורים מכובדים שהובילו ישירות ליצירתו היו נוכחותם של מופעים כמו אולם קונצרטים וידאו ו- Top of the Pops שללא ספק השפיעו על הקמת סרטוני המוזיקה.

מדוע כל סרטוני המוזיקה הישנים הועלו בשנת 2009?

ההשקה של Vevo בשנת 2009 אפשרה להעלות את צבר הקליפים של הלהקות הגדולות של סרטוני מוזיקה. Vevo שימש כבית לסרטון הרשמי לאמני הקלטות במהלך העשור הראשון של שנות האלפיים.

מאז שהתרבות הקולקטיבית המציאה סרטוני מוזיקה וסרטים מוזיקליים, היו כמה עדכונים מרכזיים לטקטיקות שיווק מוסיקה פופולרית וכיצד אנו נהנים מתוכן הקשור למוזיקה. אני מקווה שמדריך זה מקל עליך לקבל הבנה בסיסית כיצד סרטוני מוזיקה משפיעים על אמני הקלטה, מעריצים וימשיכו לשנות את התרבות סביבם בעבר, בהווה ובעתיד.