נראה היה ש- Vaporwave צץ משום מקום בתחילת שנות ה -2010, ובכל זאת הרגיש שהוא תמיד אורב באתר הדיגיטלי. שנולד ממעמקי האינטרנט ומונע על ידי שילוב מוזר של נוסטלגיה, אירוניה וחקר דיגיטלי אנטי-קפיטליסטי, vaporwave הפך לרגע תרבותי שנשאר הרבה יותר ממה שמישהו ציפה. מעניין למדי, זה נותן לאנשים משהו מוכר וחדש בו זמנית.

מה שמבדיל את vaporwave הוא היכולת הייחודית שלו לקחת דגימות, לרוב ממוזיקת פופ, ג'אז ומעלית של שנות ה -80 וה -90, ולהאט אותם לזחילה מהפנטת. הוסף מנה כבדה של אמנות תלת מימדית וינטג', צבעי ניאון ויזואליות נוצצת, ויש לך אסתטיקה שמרגישה כמו שילוב של תרבות קניון ישנה, ז'רגון ארגוני ונגיעה של עתידנות מלנכולית.

במדריך זה, אנו הולכים לפרק כיצד תוכלו ליצור רצועות גלי אדים משלכם, המכסות הכל מבחירת הדגימות הנכונות ועד טריקי הפקה מתקדמים עבור הצליל הבלתי ניתן לטעות בו.

מה גורם ל- Waporwave להישמע כמו גלי אדים?

אם אתה חדש ב- vaporwave או סתם רוצה להבין מדוע הז'אנר הזה נשמע כמו שהוא נשמע, אתה במקום הנכון. בואו נסתכל על פירוט מרכיבי המפתח המעניקים ל- vaporwave את צליל החתימה שלו.

1. זמן: להאט את זה

Vaporwave נוטה להסתובב סביב 75-85 BPM, שהוא איטי יותר מרוב הז'אנרים. הקצב רגוע, וכמעט חלומי. תחשוב על זה כמו להאט סרטון ב- YouTube למהירות 0.75x. הקצב האיטי יותר חיוני ליצירת אותה אווירה מעורפלת ונוסטלגית.

2. אפקטים של רברב ומקהלה

אפקט הד הוד כבד הוא אחד המאפיינים המגדירים של גלי אדים. זה יוצר תחושה מרווחת ושטופה, כמעט כמו האזנה למוזיקה דרך חלון זכוכית מעורפל. שלבו את זה עם אפקטים של מק הלה, ותקבלו את "המרחק הנוסטלגי" שגלי האדים מפורסמים בו.

3. מניפולציה לדוגמא

אחד החלקים המהנים (והמאתגרים) ביותר של גלי אדים הוא מניפולציה מדגם. מפיקים בדרך כלל מתחילים ברצועות ישנות יותר (חשבו על ג'אז חלק, פופ שנות ה -80 או מוזיקת טרקלין) ומאטים אותם לזחילה. זה מותח הכל, הופך משהו אופטימי לחוויה רכה להפליא.

מעבר להאט את העניינים, הטריק האמיתי הוא איך הדגימות מעוותות. ניתן לקצוץ אותם, לסדר אותם או לסדר אותם מחדש בדרכים שנותנות להם משמעויות חדשות.

התקדמות אקורד נפוצה

Vaporwave נוטה להעדיף התקדמות אקורד מסוימת המעוררת נוחות ומלנ כוליה כאחד. הנפוצים ביותר הם התקדמות I-IV-V או II-V-i, שהם מרכיבים עיקריים ב פופ ובג'אז. אבל בגלי אדים, הם נמתחים לעתים קרובות, מואטים ולפעמים מזווגים עם דיסוננס כדי לתת להם תחושה מוזרה או מלנכולית.

תת-ז'אנרים של Waporwave: מבט עמוק יותר

כמו כל ז'אנר, ל- vaporwave יש תת-ז'אנרים שצצו עם הזמן, שלכל אחד מהם תפיסה משלו על הצליל והאסתטיקה.

פאנק עתידי: יותר גרוב, פחות מלנכוליה

פאנק עתידי הוא בקצב מהיר יותר והרבה יותר פאנקי מבן דודו הרך, עם דגש רב יותר על פעימות ריקוד. דגימת דיסקו, פאנק ופופ שנות ה -80, פאנק עתידי מחזיר את הגרוב לתמונה תוך שמירה על האווירה החלומית והנוסטלגית ההיא.

מאלסופט: צליל הצרכנות

Mallsoft לוק חת את האסתטיקה של vaporwave של מוזיקה ארגונית ומסחרית לשלב הבא. תחשוב על זה כעל מוזיקת הרקע שמתנגנת בקניון, אך מעוותת ומתוחה עד שהיא מרגישה עולמית אחרת.

הרדוופור: כהה יותר, כבד יותר ואגרסיבי יותר

ואז, יש hardvapor, גישה אינטנסיבית ואגרסיבית יותר על גלי אדים. זה בעצם גלי אדים, אבל מופעל עם בס מעוות, רעש תעשייתי ולפעמים אפילו טמפו מהיר.

התוכנה והציוד הטובים ביותר לייצור Waporwave

עכשיו, לאחר שיש לך הבנה טובה של האווירה והצליל של גלי האדים, הגיע הזמן להיכנס לאומים ולברגים של יצירתו בפועל. הנה מה שאתה צריך כדי להתחיל:

דאו

DAW שלך (תחנת עבודה אודיו דיגיטלית) צריכה להיות הלב של הגדרת ההפקה שלך. זה המקום שבו אתה יוצר, עורך ומערבב. אמנם יש טונות של DAWs בחוץ, אך הנה כמה מהאפשרויות הטובות ביותר עבור גלי אדים:

• FL Studio: מועד ף בטוח למי שרוצה לייצר גלי אדים, מכיוון שהוא מגיע עם כלי מניפולציה מדגמים רבי עוצמה ואפקטים מובנים מוצקים.
• Ableton Live: Ableton היא בחירה מצוינת נוספת, במיוחד למי שמעדיף גישה גמישה ומעשית יותר. זה מושלם גם לייצור מבוסס דגימה, שהוא חיוני בגלי אדים.
• Logic Pro X: אם אתה משתמש ב- Mac, Logic Pro X היא אפשרות נהדרת נוספת. הוא עמוס בתוספים איכותיים וממשק נקי וידידותי למשתמש. אמנם זה אולי לא ממוקד דגימה כמו FL Studio או Ableton, חבילת הסינתזים והאפקטים שלו עדיין יכולה לעזור לך להשיג את הצליל החלומי והנוסטלגי שאתה מחפש.

תוספי VST חובה

בעוד ש- DAW שלך עשוי להגיע עם כמה תוספי VST מלאי הגונים, ישנם כמה VSTs של צד שלישי שהייתי ממליץ עליהם להעלות את משחק ההפקה שלך.

תוספי רברב

Vaporwave משגשג בנופי סאונד מרווחים וסביבתיים, וכאן נכנס הדהוד. הנה כמה מהמועדפים עלי:

• ValhallaVintageVerb: אחד הטובים ביותר ליצירת אפקטים של הדהוד שופעים וחולמניים. יש לו מגוון אלגוריתמי reverb וינטג' שיכולים לעזור לשכפל את הצלילים של הדהוד חומרה ישן משנות ה -80.
• FabFilter Pro-R: אפשרות מודרנית יותר, אך עם שליטה מדהימה על הדמות והריקבון של הדהוד שלך.

אפקטים של מקהלה/עיכוב

אפקט מק הלה או עיכוב יכול באמת לעזור להוסיף מימד לצלילים שלך. הנה כמה מהמועדפים עלי:

• Soundtoys Microshift: נהדר להוספת רוחב ועומק עדינים (או לא כל כך עדינים) כמעט לכל דבר שאתה עובר דרכו.
• Waves H-Del ay: אחד מתוספי העיכוב הזולים אך החזקים ביותר בשוק, נהדר לעיכובים בסגנון אנלוגי.

כלי העברת גובה

הזזת גובה צליל חיונית לצליל האט של גלי האדים. בעוד שלרוב ה- DAWs יש כלים מובנים לשינוי גובה, חלק מהתוספים מציעים יותר שליטה ואיכות, כגון:

• Pitch Shifter מאת Eventide: מושלם לשינויי גובה דרמטיים, והוא עובד היטב לכל דבר, החל מהתאמות קלות ועד עיוות קיצוני.
• Soundtoys Little Alter Boy: זהו כלי ברמה מקצועית למניפולציה של פיצה ופורמנט.

אופציונלי אך מהנה: אפשרויות חומרה

אם אתה באמת רוצה לקחת את שירי ה- vaporwave שלך לשלב הבא, הוספת קצת חומרה להתקנה שלך יכולה להיות חוויה מהנה ומתגמלת.

נגני קלטה/מקליטים

לתחושת ה- "lo-fi" האמיתית הזו, אתה לא יכול לטעות עם נגן ק לטות או מקליט. אתה יכול להקליט דגימות על קלטת, ואז לנגן אותן כדי ללכוד את הפגמים העדינים שהם חלק מהקסם של גלי האדים.

סינתיסייזרים וינטג

אם אתה בקטע של סינתטי חומרה, יש המון אפשרויות וינטג' שצועקות vaporwave. רולנד ג'ונו 106 או ימא הה DX7 הם בחירות נהדרות אם אתה מכוון לצליל האותנטי של שנות ה -80. גם אם אתה לא רוצה להוריד מזומנים על מקורי, יש הרבה בילויים מודרניים שעושים את העבודה, כמו סדרת רולנד בוטיק או חימולי VST של הקלאסיקות האלה.

ציוד Lo-Fi

ציוד Lo-Fi כמו מכונות תופים ישנות (חשבו על רולנד TR-808 או TR- 909) או מקלדות שחוקות יכולים להוסיף מרקם ואופי לרצועות גלי האדים שלך. נסה לחפש אפשרויות משומשות כדי לחסוך לעצמך קצת כסף!

מציאת ובחירת דוגמאות

דוגמאות הן החברים הכי טובים של אמני vaporwave. עם זאת, מציאת הדגימות הנכונות יכולה להרגיש כמו למצוא מחט בערימת שחת. לכן אני רוצה להקל עליך קצת יותר למצוא את הדגימות הנכונות.

שירי פופ של שנות ה-80s/שנות ה-90

מוזיקת פופ משנות ה -80 וה -90 היא מכרה זהב לדגימות גלי אדים. צלילי הסינתז האיקוניים של התקופה, ווים קליטים ולעיתים הפקה גבינית הופכים אותם למושלמים להאטה. תסתכל על אמנים כמו פיל קולינס, מדונה או סינדי לופר להשראה.

• טיפ למק צוענים: חפשו שירים עם מנגינות נקיות ומובחנות או הפסקות אינסטרומנטליות, מכיוון שקל יותר לקצוץ ולתפעל אותם.

ג'אז חלק

ג'אז חלק היה סימן ההיכר של שנות ה -80 וה -90 (חשבו על סקסופונים, פסנתרים חשמליים וליקוקי גיטרה חמאתיים). חפש דוגמאות של אמנים כמו ג'ורג 'בנסון, קני ג וגרו בר וושינגטון ג'וניור.

סיטי פופ

פופ סיטי הוא תת-ז'אנר של מוזיקת פופ יפנית מסוף שנות ה -70 וה -80, והוא הפך להשפעה עצומה על גלי האדים המודרניים. אמנים כמו מרייה טאקוצ'י, טטסורו יאמאשיטה ו אנרי הפיקו כמה מהדוגמאות הטובות ביותר לפופ סיטי, המשלבות ג'אז חלק, פאנק ופופ בדרכים שצועקות נוסטלגיה.

קניון מוסיקה/מוזיקה

שום דבר לא אומר "גלי אדים" כמו הצליל של מוזאק. זו בעצם מוזיקת המעלית או הטרקלין הגנרית ביותר שלך שהושמעה בקניונים, שדות תעופה וחדרי המתנה בשנות ה -80 וה -90. זה התגלמות הצינה הארגונית הנוסטלגית.

שיקולים משפטיים ושימוש הוגן

לפני שאתה מתרגש מדי מהדוגמאות המושלמות האלה, בואו נדבר על שיקולים משפטיים. הדגימה היא קצת אזור אפור בעולם המוזיקה, ולמרות ש- vaporwave עוסק בעיקר בשימוש הוגן ופרשנות מחודשת יצירתית, עדיין חשוב להישאר זהירים.

• נחלת הכלל: חלק מהרצועות עשויות להיות כבר ברשות הציבור, במיוחד מוסיקה ישנה יותר. אם אתה משתמש במשהו משנות העשרים או קודם לכן, רוב הסיכויים שזה משחק הוגן. אבל תמיד בדוק שוב!
• שימוש הוגן: דגימת חלקים קטנים של מסלולים יכולה לעתים קרובות להיכלל בשימוש הוגן (אם אתה בארה"ב), אך זהו אזור אפור. אם אתה רק מתעסק עם כמה שניות של שיר, והוא הופך למשהו חדש (כמו להאט אותו או לשנות אותו), זה בדרך כלל יכול להיחשב שימוש הוגן. עם זאת, אם אתה משתמש בנתח עצום של שיר או שהרצועה בבירור לא משתנה, אתה עלול להיתקל בבעיות. זה תמיד רעיון טוב לתת אשראי במקום שבו יש אשראי, או לכל הפחות, להבין אילו סיכונים אתה לוקח.
• Creative Commons: אמנים רבים משחררים את המוזיקה שלהם תחת רישיונות Creative Commons, המאפשרים לך להשתמש ביצירה שלהם מבלי לדאוג לדמי רישוי. אתה יכול למצוא טונות של מוסיקה חופשית לשימוש בפלטפורמות כמו ארכיון מוסיקה חינם או SoundCloud, אם כי עדיין תצטרך לבדוק את תנאי הרישיון כדי לוודא שאתה מוכן.

טכניקות ייצור בסיסיות

עכשיו כשיש לך את הדגימות והציוד שלך, הגיע הזמן להתחיל לבנות את מסלול גלי האדים שלך. חלק זה ידריך אותך בכמה טכניקות הפקה בסיסיות שיעזרו לך לעצב את הצליל החתימה הזה.

1. ייבוא וניקוי דוגמאות

השלב הראשון הוא הכנסת המדגם שלך ל- DAW שלך. לאחר שמצאת את הקטע המושלם, תצטרך לנקות אותו ולהכין אותו למניפולציה.

שלב אחר שלב:

1. ייבא את המדגם שלך: פתח את ה- DAW שלך (FL Studio, Ableton וכו ') וגרור את הדגימה שלך לציר הזמן או למסלול הדגימה.
2. חתוך את המדגם: השתמש בתצוגת צורת הגל כדי להגדיל את הדגימה שלך ולחתוך כל רעש או שתיקה לא רצויים בהתחלה ובסוף. אתה רוצה רק את החלק של המדגם שאתה מתכנן להשתמש בו.
3. נורמליזציה או התאמה של עוצמת הקול: ייתכן שתבחין שחלק מהדגימות רועשות מדי או שקטות מדי. נרמל את נפח הדגימה שלך (במידת הצורך) או התאם ידנית את רמות עוצמת הקול כדי לוודא שהיא יושבת בדיוק בתערובת.
4. דהייה פנים/דהי יה: כדי להסיר כל התחלה או סוף פתאומי של הדגימה שלך, השתמש באפקט דהייה או דהייה. זה מועיל במיוחד עם דגימות דמויי lo-fi או ויניל כדי לתת להם מעבר חלק וחם לרצועה שלך.

2. התאמת קצב ושינוי גובה

אחד המאפיינים המגדירים של גלי אדים הוא הקצב המואט שלו. יהיה עליך להתאים את הקצב של הדגימות שלך כך שיתאים לטווח גלי האדים האופייני של 75- 85 BPM. סביר להניח שתרצה גם לשנות את גובה הגובה של המד גם כדי לתת לו את התחושה החלומית והעולם האחר.

שלב אחר שלב:

1. התאם את הקצב: רוב DAWs מאפשרים לך לשנות את הקצב של מדגם מיובא מבלי להשפיע על גובה הצליל שלו. ראשית, מצא את הקצב של המדגם שלך על ידי הפעלת התכונה "זיהוי קצב" (ב- Ableton, למשל, תוכל ללחוץ לחיצה ימנית על קליפ השמע ולבחור "עיוות"). לאחר מכן, שנה את קצב הפרויקט למשהו בטווח 75-85 BPM.
2. שינוי פיץ' : If you want to make the sample sound even more atmospheric, apply a שינוי גובה הצליל . This can be done manually in the DAW’s audio editor or through a pitch-shifting plugin.
   • FL Studio: לחץ באמצעות לחצן העכבר הימני על המדגמה> "Pitch" > התאם את כפתור הגובה.
   • Ableton Live: השתמש במעבר הצליל תחת "אפקטים אודיו" וחייג אותו.

3. הוספת אפקטים של רברב ומקהלה

Vaporwave חייב הרבה מהצליל החתימתי שלו לאפקטים של הרברב והפזמון השופעים המע ניקים לד גימות תחושה של מרחב ואווירה. כך ניתן ליישם אותם:

1. Reverb: הוסף כמות נדיבה של reverb לדגימה שלך כדי ליצור תחושה של מרחב. אתה רוצה זמן ריקבון ארוך כדי לגרום לצליל להרגיש מרוחק ושטוף.
2. מקהלה: אתה יכול גם להוסיף מקהלה כדי לעבות את הצליל. גלי אדים מרוויחים לעתים קרובות מאותו אפקט מקהלה "שוחה", שיכול להעניק לדגימה שלך את הצליל האתרי מעט מנותק.

4. טכניקות EQ לסאונד וינטג' הזה

כדי לגרום למוזיקה שלך להישמע חמה וינטג', תצטרך להחיל EQ.

שלב אחר שלב:

1. Cut Highs: כדי לקבל את התחושה הזו של lo-fi, וינטג', התחל בגלגל את הת דרים הגבוהים (בסביבות 10-15 קילוהרץ) באמצעות מסנן מדף גבוה. זה מחקה את החום ואת הצליל המושתק מעט של ציוד שמע ישן יותר.
2. שפר אמצעים: אם המדגם שלך מרגיש מעט דק, הגבר את תדרי ה טווח הבינוני (סביב 400-800 הרץ). זה ייתן לדגימה שלך יותר גוף ונוכחות, וזה מושלם ליצירת אותה אווירה נוסטלגית, "חמה".
3. Cut Low-End: Vaporwave בדרך כלל לא צריך הרבה רעש נמוך. לכן, חתכו את תת הבס (מתחת ל 100 הרץ) כדי לפנות מקום לאלמנטים אחרים כמו קו הבס או תוף הבעיטה.

אתה יכול להשתמש כמעט בכל EQ מניות שאיתו מגיע ה- DAW שלך.

טכניקות ייצור מתקדמות

ברגע שיש לך את היסודות, אתה יכול להתחיל להסתכל על כמה טכניקות מתקדמות יותר.

1. יצירת אטמוספרות שכבתיות מורכבות

אחד המרכיבים המרכזיים שגורמים לגל אדים להתבלט הוא ממדיות הסביבה שלו. שכבות חיוניות ליצירת הצליל המלא והסוחף שידוע בו גלי אדים. שכבות אלה יכולות להיות מורכבות הן מדגימות והן מצלילים מקוריים.

שלב אחר שלב:

1. התחל בשכבת בסיס: התחל בבחירת דגימה או צליל מקורי שישמש כליבת האווירה שלך. זה יכול להיות כרית אווירה, קצוץ ווקאלי רך או מנגינה מואטת.
2. הוסף שכבות טקסטורות: על גבי שכבת הבסיס, התחל להוסיף אלמנטים טקסטוריים נוספים, כגון רפידות סינתזה רכות, הקלטות שדה (כמו צלילי גשם או תנועה) או שכבות רעש עדינות (כמו פיצוח ויניל או שריקת קלטת).
3. השתמש במסננים ובאפנ ון: כדי להפוך את השכבות הללו לדינמיות יותר, השתמש במ סנני מעבר נמוך כדי לגלגל תדרים גבוהים וליצור אפקט "מעונן" או להחיל אפקטים של אפנון כדי להעניק לשכבות שלך תנועה ועומק.
4. אוטומציה של עוצמת קול ואפק טים: אוטומציה של עוצמת הקול והאפקטים של כל שכבה כדי להכניס אלמנטים מסוימים פנימה והחוצה לאורך המסלול.

2. טכניקות מיקרו-דגימה

מיקרו-דגימה כוללת לקיחת קטעים זעירים מדגימה ומניפולציה שלהם בדרכים שיוצרות צלילים חדשים לחלוטין. הנה דוגמה לאופן שבו כמה אמני גלי אדים עשויים לגשת למיקרו-דגימה:

1. מצא את הדוגמה הנכונה: התחל עם מדגם שיש בו אלמנטים ברורים וניתנים לזיהוי (קטע קול, קו אינסטרומנטלי, מנגינה).
2. קוצץ את זה: השתמש בכלי העריכה של DAW שלך כדי לחתוך את הדגימה לחלקים זעירים (1-2 שניות לכל היותר). אתה יכול לקחת תו בודד ממנגינה, ביטוי קולי קצר, או אפילו תקלה זעירה בהקלטה.
3. מניפולציה ודגימה מחדש: סדר מחדש את הדגימות הזעירות הללו כדי ליצור מקצבים או מנגינות חדשות. אתה יכול להעלות אותם, להפוך אותם, למתוח אותם או אפילו ליישם סינתזה גרגירית כדי להקשר אותם מחדש.
4. החלת אפקטים מחדש: לאחר מיקרו דגימה, חזור והוסף אפקטים כמו reverb, עיכוב או עיוות כדי לשנות עוד יותר את הצליל ולגרום לו להתמזג עם שאר הרצועה שלך.

3. הוספת מכשור מקורי

בעוד שאנו מקבלים צלילים עתידניים רטרו רבים בז'אנר זה מהדגימה, הוספת מכשור מקורי או אפ קטים קול יים יכולה להעניק לרצועות שלך טעם ייחודי.

שקול לקחת כלי שכבר בבעלותך, כגון פסנתר חשמלי או גיטרה בס, ולשים כמה רעיונות חדשים על גבי הרצועה הנוכחית שלך. אל תשכח לעבד אותו עם אפקטים דומים, כמו reverb, מקהלה או עיוות lo-fi (אחד התוספים האהובים עלי ב- lo-fi הוא RC-20).

5. טכניקות ערבוב מתקדמות לצליל "צף"

כדי להשיג את או וירת גלי האדים החל ומית והצפה הזו, אתה צריך לדעת איך לערבב. להלן מספר טכניקות בהן תוכלו להשתמש כדי להפיק את המרב מהשירים שלכם:

1. צור מרחב עם Reverb and Delay: אחד הכלים החשובים ביותר להשגת צליל "צף" הוא rever b. השתמש בזנבות ריברב ארוכים ו עיכובים כדי לפזר את הצליל וליצור תחושת עומק. אל תפחד להתכבד על האפקטים האלה כדי לדחוף את המסלול בחזרה למרחק.
2. פנורמה עדינה: השתמש בפאנ ינג כדי לפ זר את השכבות שלך על פני שדה הסטריאו. זה נותן לכל אלמנט מקום משלו ומונע מהתערובת להרגיש עמוסה.
3. ניהול נמוך: Vaporwave לא תמיד זקוק להרבה נמוכים, אך יש לפסל את התדרים הנמוכים בקפידה. חתוך תדרי תת-בס מיותרים (מתחת ל 100 הרץ) כדי לפנות מקום לאלמנטים אטמוספריים ולהשאיר מקום לתוף הבעיטה שלך.
4. שרשרת צד לתנועה: אם אתה רוצה לתת לרצועה שלך את התחושה "הצפה" הזו, רשר את השכ בות האטמוספריות שלך לבעיטה רכה או פרץ רעש. זה נותן אפקט "פועם" קצבי שמוסיף חיים ותנועה לשיר.

האסתטיקה החזותית

הפקת Vaporwave היא לא הדבר היחיד שחשוב בעת יצירת השירים האלה. החזותיות חשובות לא פחות. הז'אנר בנה זהות ייחודית המשלבת אלמנטים רטרו, סוריאליסטיים ועתידניים, והאסתטיקה היא חלק עצום מהפיתוי שלו.

הוויזואליות המלוות את מוזיקת גלי האדים שלך מעניקות לה אישיות והקשר. בין אם מדובר באלבום עם פסלים יווניים או סרטוני מוזיקה עם מכונית מירוץ נינטנדו מתקופת שנות ה -80 שמסתובבת לשקיעה מפוקסלת, הוויזואליות שלך אמורה לתפוס את אותה תחושה חלומית ונוסטלגית שהמוזיקה שלך מעוררת.

אמנם ישנן דרכים רבות ליצור אמנות לז'אנר, אבל אני אוהב להתחיל בשילוב תמונות קליפ ארט מבית הספר הישן מתקופות זמן וסגנונות שונים. נסה לשלב תמונות קלאסיות ורטרו. חשבו על פסלים, עצי דקל, קלטות VHS וגרפיקה תלת מימדית. אלה עוזרים ליצור את האווירה הנוסטלגית אך העתידנית.

הקפד להשתמש גם בגופנים ובסכמי הצבעים המתאימים:

• גופנים נועזים ובלוקים כמו סנס -סריף עתידניים, או גופנים מפוקסלים שי תאימו לא סתטיקה של lo -fi. אתה יכול גם לשלב תווים יפניים, בין אם כחלק מלוגו או ברקע.
• שיפועים: שימוש במעברי צבע חלקים ומעורבים הוא מהלך גלי אדים קלאסי. חשבו על גווני שקיעה הדועכים זה בזה או על שמי פסטל.
• צורות גיאומטריות: השתמש בצורות כמו רשתות, משולשים ומעגלים, שנראים לעתים קרובות בגרפיקה ממוחשבת של שנות ה -90. אלה יכולים לעזור ליצור את האווירה הדיגיטלית-רטרו ההיא.

פיתוח סגנון משלך ושיתוף המוזיקה שלך

כשמכינים גלי אדים, קל ללכת לאיבוד באובך הנוסטלגיה. עם זאת, אם אתה רוצה שהצלילים שלך יתבלטו, תצטרך לגלף את הזהות שלך. היופי של vaporwave הוא שהוא מציע הרבה מקום לניסויים, מכיוון שאתה יכול לשלב אלמנטים מז'אנרים אחרים וליצור משהו משלך לחלוטין.

האזינו לאמני vaporwave שאתם אוהבים וראו מה אתם אוהבים במוזיקה שלהם. אולי הם משתמשים באפקטים קוליים מסוימים או לוקחים רמזים מסוגים פופולריים אחרים של מוזיקה אלקטרונית.

כמובן, בניית קהילה סביב המוזיקה שלך היא גם חלק מכריע בפיתוח הסגנון שלך והגדלת הקהל שלך. פלטפורמות כמו Bandcamp, SoundCloud ו- YouTube הן מקומות נהדרים לשתף את המוזיקה שלך. הקפד ליצור קשר עם קהילות ב- Reddit ולהקפיד לשתף פעולה עם אמנים אחרים כדי להפיץ את הבשורה בקהילה. סצנת ה- vaporwave מלאה במאזינים ויוצרים שמתרגשים לראות מה אתה מעלה. אז קדימה, התנסו, קחו סיכונים, והכי חשוב, תהנו עם זה!