עבור רבים, החלק האחרון בתהליך הפקת המוזיקה יכול להיות קצת תעלומה. אחרי הכל, תהליך השליטה משתנה מאוד בהתאם לז'אנר המדובר. מוזיקת היפ הופ אינה יוצאת דופן בהתחשב במיקוד הלירי שלה, צליל הבס הנמוך והחזק והתופים הפריכים שלה.

למרבה המזל, ריכזנו מדריך כיצד לשלוט במסלול היפ הופ כך שתוכלו ליצור נקודת התחלה מצוינת, גם אם אינכם מהנדס מנוסה. בפוסט זה בבלוג, נדריך אותך בכל מה שאתה צריך לדעת כדי לשלוט ביעילות בשירי היפ הופ מהנוחות של האולפן שלך.

מדוע מאסטרינג חשוב?

מאסטרינג הוא החלק האחרון בתהליך הפקת המוזיקה בו אתה והמהנדס שלך שמים את הנגיעות הסופיות על המיקס, מייעלים את הטווח הדינמי ואיכויות אחרות של המיקס להפעלה במגוון רחב של מכשירי השמעה. שלב המאסטרינג כולל בדרך כלל שימוש בכלים כמו מדחס רב פס, מגביל ואקולייזר ליצירת צליל חזק ומלוכד יותר.

מבחינת היפ הופ, מאסטרינג יכול להביא רוטב מיוחד להדגשת טווח תדרים מפתח, שהוא לרוב הקצה התחתון של הספקטרום בהיפ הופ. בין אם אתה רוצה להדגיש את תוף ה-Kick Drum, 808 או את הוק הבסליין החוזר, מאסטרינג נותן למוזיקה שלך את הדובדבן למעלה לפני שהיא מוכנה לשחרור מסחרי.

שליטה בהיפ הופ: הבנת המשותף לרוב שירי ההיפ הופ

בין אם אתה רוצה לבנות סאונד ייחודי או לדבוק בסטנדרטים המלוטשים של מוזיקת היפ הופ, חשוב לזכור שלמוזיקת היפ הופ בדרך כלל יש את המאפיינים הבאים:

• דגש על הקצה הנמוך: מוזיקת היפ הופ נוטה להיות בעלת בס חזק, בעיטה ו 808 צלילים
• בהירות לירית: צליל השירה או הראפ הוא ללא ספק החשוב ביותר. ברוב שירי ההיפ הופ, השירה צריכה להיות צלולה וקדימה בתמהיל.
• תופים פריכים: אתה יכול להוסיף עומק למסלול היפ הופ ולאזן את הקצה הנמוך הכבד עם כובעי היי נוקצים או טרנזיינטים של תוף המוסיפים גרוב לקצב.

הבנת רמות תפוקה אידיאליות

בכל פעם שאתה שולט ברצועה, חשוב להבין את הפלט המיועד שלך, מכיוון שזה ישפיע על האופן שבו אתה שולט באודיו. לדוגמה, רצועות המיועדות להשמעה במערכת רמקולי מועדון צריכות להיבדק במונו, מכיוון שסביר להניח שכך יושמע הרצועה בעולם האמיתי.

במקרה של רוב המוזיקאים, אתה כנראה מעבד עבור שקעי סטרימינג כמו Spotify ו- Apple Music. זכור כי פלטפורמות אלה בדרך כלל מנרמלות אודיו לרמות הבאות:

• ספוטיפיי וטידאל: -14 LUFS
• יוטיוב: -13 לופס
• אפל מיוזיק: -13 לופס

רמות אלה לא בהכרח חייבות להיות המטרה שלך, אך תרצה להתקדם סביב רמות אלה כדי ליצור חווית האזנה עקבית:

כיצד לשלוט במסלול היפ הופ בחמישה שלבים

ברגע שיש לך תערובת מוצקה, הגיע הזמן לעבור לתהליך המאסטרינג. להלן 5 שלבים שיעזרו לך לשלוט במסלול ההיפ הופ שלך:

מצא את מסלול ההתייחסות שלך

כדי להתחיל, מצא כמה רצועות התייחסות המשמשות מודל לאיך שאתה רוצה שהמאסטר שלך יישמע. לאורך כל תהליך המאסטרינג, תרצה לחזור למסלול זה, ולספק לך הדרכה לגבי איזון על פני ספקטרום התדרים, השוואת דחיסה. מכיוון שיש כל כך הרבה שונות בהיפ הופ, לפעמים מציאת הפניות אידיאליות היא חצי הקרב.

EQ ואיזון תדרים

בעוד שרוב ההשוואה שלך צריכה להיעשות במהלך שלב הערבוב, התמהיל כולו עשוי להפיק תועלת מעיבוד נוסף עם EQ בזמן מאסטרינג. לדוגמה, אתה יכול לאלף את הקצה הנמוך ולצמצם תדרים בוציים על ידי החלת מסנן מעבר גבוה רחב לתערובת. ככלל, לשירי היפ הופ נוטים להיות בעלי קצה נמוך חזק וברור ותופים פריכים וחריפים כמו מלכודות או כובעי היי הבולטים בתערובת.

הדמיה סטריאו

תרצה גם לשחק עם תמונת הסטריאו של מיקס, או עד כמה תערובת רחבה או צרה נתפסת. זהו מקרה נוסף בו רצועות התייחסות מועילות - הקשיבו עד כמה הרצועה האידיאלית שלכם מפוזרת על פני שדה הסטריאו והתאם את המיקס שלכם כך שיתאים. הקפד לבדוק חלק זה של התהליך באמצעות צגי סטריאו כדי להבטיח שאתה לא מאבד שום דמות רצויה בתמהיל.

דחיסה ודינמיקה

ניתן לטעון שהחלק החשוב ביותר במאסטרינג הוא אופטימיזציה של הטווח הדינמי של הרצועה שלך, או מציאת דרך לשמור על רמות עוצמת הקול עקביות למדי מבלי לאבד את האופי המקורי או האנרגיה של המסלול. במקרה שטווח תדרים ספציפי דורש תשומת לב רבה יותר מאחרים, תרצה להשתמש בדחיסה מרובת פסים כדי להחיל אוטומציה ספציפית על אזורי הבעיה.

אתה יכול להשתמש בדחיסה קלה כדי לעזור להדביק את ההקלטה הקולית לקצב הגיבוי, או שאתה יכול ללכת על משהו דרסטי יותר עבור רצועת היפ הופ רקודית יותר. כאשר אתה מיישם דחיסה, או כל אפקט אחר לצורך העניין, הקפד לבדוק A/B כשהיא כבויה ומופעלת כדי לוודא שהתהליך מוסיף להקלטה שלך במקום לחנוק אותה.

הגבלה, ייצוא והשמעה

לאחר שגיהצת את האיזון הבסיסי של השיר שלך, השלב האחרון הוא להריץ את המיקס שלך דרך מגביל. אתה יכול לחשוב על מגביל כמדחס מוגדש, המספק את הדחיפה הסופית לרצועה שלך להפעלה על פני פלטפורמות סטרימינג, מערכות סטריאו ועוד. היזהר עם המגביל: בדרך כלל מומלץ כי למגביל יהיה פחות או יותר ממוצע של 3 dB של הפחתת רווח.

לאחר ייצוא המיקס שלך, חשוב לבדוק אותו בסביבות האזנה שונות. נסה את המאסטר שלך במכונית, דרך אוזניות בטלפון שלך ודרך צגים. אם משהו נשמע, הגיע הזמן לחזור לשטוף ולחזור על התהליך.

אלטרנטיבה: השתמש בשירותי מאסטרינג מקוונים

ללמוד לשלוט במוזיקה שלך יכול להיות תהליך מתגמל, אבל זה יכול להיות מייגע. אם אתה להוט לשלוט ברצועות שלך במהירות וביעילות בינתיים, שקול להשתמש בשירות מאסטרינג מקוון כמו Emastered. מנוע המאסטרינג שלנו, שעוצב על ידי מהנדסים זוכי גראמי, שולט באופן מיידי במסלול שלך, מופעל על ידי AI. עבור בין ז'אנר, רוחב סטריאו, דחיסת EQ ועוד כדי להתאים את המאסטר שלך בזמן אמת.

Emastered מאפשר לך להעלות מסלול הפניה כך שהאלגוריתם יוכל לקבל החלטות מושכלות מאחורי עיבוד המסלול שלך. כל תוכנית כוללת Wavs ו- MP3 ברזולוציה גבוהה ללא הגבלה, כך שתוכל ליצור כמה מאסטרים שאתה צריך כאשר ההשראה מגיעה.

שאלות נפוצות על מאסטרינג היפ הופ

האם אתה מקווה ללמוד את הסודות שמאחורי שליטה במוזיקת היפ הופ? בדוק את השאלות והתשובות הנפוצות הבאות:

איך לשלוט במוזיקת היפ הופ?

כדי לשלוט במוזיקת היפ הופ, תחילה עליך לתמהיל סופי של הרצועה המקורית. לאחר מכן ניתן לעבד את תערובת ההיפ הופ באמצעות השוואת, דחיסה, הדמיית סטריאו ותהליכים אחרים ליצירת המאסטר הסופי.

מה זה מאסטרינג בראפ?

שליטה בשירי היפ הופ או ראפ היא השלב האחרון בתהליך ההקלטה בו מיקס השיר מותאם להפעלה אידיאלית בשירותי סטרימינג, תקליטורים, הגדרות חיות וכל פלט מיועד אחר. מאסטרינג כולל בדרך כלל איזון רמות, שימוש בדחיסה ומגבילים, יחד עם קצת השוואת אור.

כמה חזק צריך להיות מאסטר היפ הופ?

רמת הרעש שלך תהיה תלויה בפלט המיועד שלך למסלול. לדוגמה, פלטפורמות סטרימינג רבות מנרמלות אודיו ל -14 LUF, כך שרמת עוצמת הקול הזו נלקחת בחשבון בזהירות לאורך כל תהליך המאסטרינג.

כמה זמן לוקח לערבב ולשלוט בשיר ראפ?

אורך תהליך הערבוב והמאסטרינג יכול להשתנות מאוד בהתאם לתנאי השיר ולנקודות המבט של מהנדס המיקס והמאסטרינג לאמן. באופן כללי, ערבוב לוקח יותר זמן מאשר מאסטרינג. ניתן להשלים את המאסטרינג תוך מספר ימים, ערבוב עשוי להשתנות גם לקחת זמן רב יותר מכיוון שלעתים קרובות אתה הולך הלוך ושוב עם כמות גדולה יותר של אלמנטים משתנים.

שליטה בשירת ראפ והקצב שמאחוריו היא צורת אמנות מבחינתה. לימוד תהליך המאסטרינג יכול לקחת קצת ניסוי וטעייה, אך אני מקווה שהמדריך הזה נותן לך נקודת התחלה מוצקה להבאת תערובות ההיפ הופ שלך מעל קו הסיום. תיהנו מבניית צליל מלוטש לקטעי ההיפ הופ שלכם.