עשיתי המון הפעלות הקלטות תופים באולפנים גדולים ומפוארים עם ציוד בשווי של מאות אלפי דולרים לאורך כל זמני. עם זאת, מה שבעצם העדיפתי הוא הנוחות של הקלטת תופים בבית.

יש בזה משהו, היעדר שעון שמסמן את הפגישה, וכמובן, לא צריך לדאוג כמה קפה אני יכול להרשות לעצמי בכל פעם שאני צריך לקפוץ מחוץ לאולפן כדי לקחת הפסקה.

בבית אני יכול להכות בתופים מתי שאני רוצה, במכנסי הטרנינג שלי, עם כוס קפה ביד (או אולי בירה - ללא שיפוט). ואף אחד לא שואל אם אני באמת בטוח שאני רוצה להקליט עם המלכודת הזאת.

עכשיו, אני לא מנסה להישמע מרשים בשום אופן, מכיוון שהמערך הביתי שלי לא בדיוק אטום לרעש ומתייחס אליו אקוסטית כמו חדר מעקב מקצוענים. אבל אחרי שנים של להיות בסביבות אולפן מקצועיות רבות, הבנתי שההבדל הגדול ביותר בין הקלטות אולפן להקלטות ביתיות מסתכם לעתים קרובות בדבר אחד: החדר.

וכשמדובר בתופים, האופן שבו החדר מתקשר עם המכשיר הוא עצום. חדר קטן יכול לגרום לתופים להישמע, ובכן, קטנים. לאולפנים גדולים יש את כל המרחב ליצור את צלילי התופים החזקים שאנו שומעים על תקליטי הרוק האהובים עלינו, הודות לחדרי המעקב המסיביים והטיפול המקצועי שלהם. אבל זה לא אומר שאתה לא יכול לקבל צליל תוף קטלני בסלון שלך.

במדריך זה, אני הולך להראות לך כיצד להפיק את המרב מהחלל שלך, לא משנה כמה "לא מקצועי" זה נראה.

לכידת צליל התוף המושלם

יש מיליון דעות שם בחוץ על איך לעשות את זה "נכון". אבל הנה האמת: אין מידה אחת שמתאימה לכולם. זו אמנות, ולכל אחד יש דעה משלו כיצד ללכוד את הצליל המושלם.

אבל אם אתה רק מתחיל, כדאי להישען על כמה שיטות מנוסות ונכונות.

הם עמדו במבחן הזמן מסיבה מסוימת, והם בסיס איתן לבנות עליו. התחל עם הגדרה פשוטה. מיקרופון בעיטה, מיקרופון מלכודת וכמה הוצאות תקורות יכולים לעשות את העבודה. שמור על זה בסיסי.

ככל שתצבור ניסיון, תוכל לבצע התאמות. תתחיל לשמוע מה עובד בחלל שלך, מה לא ואיך החדר משפיע על הצליל שלך. אולי תתחיל להתנסות במיקומי מיקרופון שונים או אפילו להחליף סוגים שונים של מיקרופונים. המפתח הוא קודם להרגיש בנוח עם היסודות.

הגדרת ערכת התופים שלך

אם יש דבר אחד שלמדתי לדעת בוודאות במהלך השנים, זה שתוצאות טובות תמיד מתחילות במקור. אם ערכת התופים שלך מכוונת או מוגדרת בצורה גרועה, שום כמות של ציוד מתקדם לא תחסוך לך.

כוונון תופים הוא אמנות, וזו מיומנות שתרצו להיות טובים בה. אם אינך יודע לכוון את התופים שלך כמו שצריך, כדאי להתייעץ עם מישהו שכן. ערכה מכוונת היטב יכולה לעשות את כל ההבדל. ובעוד שאנחנו בנושא, אם ראשי התופים שלך ישנים יותר מזוג הג'ינס האהוב עליך, הם כנראה לא עושים לך טובות. אולי תרצה להחליף אותם לפני שאתה חושב אפילו להשיג שיא.

אם התופים שלך מכוונים ומוכנים לצאת לדרך, אבל אתה עדיין שומע תהודה לא רצויה, אל תיבהל. זו הסיבה שיוצרו מונגלים. הם נחמדים במיוחד אם אתה מחפש את הצליל היבש והמבוקר הזה.

ולבסוף, שקול את המצללות שלך. אתה יכול לקבל את הגדרת התופים המושלמת, אבל אם המצלתיים שלך נשמעים כמו זבל, יהיה קשה להשיג את הצליל שאתה מחפש. אם אתה עובד עם תקציב מוגבל, הכניס קודם את הכסף שלך למצללות שלך.

החדר

הדבר הבא שצריך לחשוב עליו הוא החדר עצמו. לחלל בו אתה מקליט יש השפעה עצומה על צליל התוף שלך.

עכשיו, יש לך כמה אפשרויות כאן: אתה יכול לאמץ את האקוסטיקה הטבעית של החדר שלך, או שאתה יכול לנסות לאלף אותו ולהוסיף קצת אווירת חדר סינתטית מאוחר יותר.

שימוש באווירה טבעית

רק בגלל שההקלטות הטובות ביותר נעשות לרוב בחדרים שנשמעים נהדר, זה לא אומר שאתה צריך טיפול אקוסטי בשווי 10,000 דולר וקונסולה של מיליון דולר. כמה מצלילי התופים האיקוניים ביותר נלכדו במקומות שבהחלט לא היו מה שהיינו מחשיבים כ"אולפנים מסורתיים".

קחו למשל את "כאשר המעגל נשבר" מאת לד זפלין. התופים על המסלול הזה הוקלטו בחדר מדרגות של בית, לא באולפן מקצועי. הצליל לא תוכנן להיות "מושלם" - פשוט הייתה לו את האווירה הנכונה.

אז אל תיתקעו ברעיון שהחדר שלכם צריך להיות סטודיו חדיש. לפעמים, מדובר באימוץ האופי הייחודי של החלל בו אתה נמצא.

בטח, לא כל חדר הולך לעבוד עבור כל פרויקט, אבל אם אתה במקום שיש בו אקוסטיקה טובה או צליל ייחודי, זה יכול להיות רק המרכיב הסודי שהתופים שלך צריכים.

שליטה באקוסטיקה של החדר שלך

אוקיי, אז אולי אתה לא בר מזל מספיק שיש לך חדר שבאופן טבעי נשמע מגניב. למעשה, החדר שלך עשוי להיות יותר "לא מעורר השראה" או גרוע לחלוטין בכל הנו גע לאקוסטיקה. אבל רק בגלל שהחלל שלך לא מושלם לא אומר שאתה נידון לצליל תוף יבש וחסר חיים. למעשה, יש לך סיכוי אמיתי להשתלט ולעצב את הצליל שלך כמו שאתה רוצה אותו.

אם החדר שלך לא עושה לך טובות מבחינה אקוסטית, חשבו לשלוט בצלילים האלה במקום לנסות לאמץ אותם. חומרים רכים יכולים לחולל פלאים כאן - חשבו שמיכות, כריות או אפילו לוחות קצף. אם יש לך קצת כסף נוסף, אתה יכול לקבל טיפול אקוסטי כדי לאלף כל השתקפויות קשות או תהודה לא רצויה. המטרה היא ליצור סביבה מבוקרת יותר המעניקה לך בהירות טובה יותר בעת הקלטת.

לאחר מכן, אם אתה עדיין רוצה להוסיף קצת דמות חדר, אתה תמיד יכול לעשות את זה מאוחר יותר בתערובת. יש המון תוספים שיכולים לעזור לך להחזיר את צליל החדר הזה, כמו Altiverb, Valhalla Room או Waves Abbey Road Reverb.

אתה יכול לשלוט טוב יותר על הצליל בתערובת אם אתה שומר עליו הדוק ונקי במהלך ההקלטה.

הקלטת תופים בדרך הפשוטה

אם אתה מחפש את הצליל הגדול והטבעי הזה עם הגדרת מיקרופון מינימלית, תצטרך שני דברים: מתופף נהדר וחדר נהדר. גישה זו מתייחסת לערכה כישות מגובשת אחת, במקום לבודד כל תוף בודד. המטרה היא לתפוס את הטווח הדינמי המלא של הביצוע, כך שהאקוסטיקה הטבעית של החדר משחקת תפקיד גדול יותר בצליל. בנוסף, אינך זקוק לממשק שמע עם המון כניסות כדי להקליט תופים בדרך זו.

כשמדובר במיקרופון, פחות זה יותר. בדרך כלל מיקרופונים תקורה ואולי כמה מיקרופונים קרובים על תוף הבס והמכלה. זהו זה.

ראשית, ההוצאות הכלליות הן הלחם והחמאה שלך.

השתמש בכמה מיקרופונים של מעבה דיאפרגמה גדולים או קטנים ללכידה רחבה ומדויקת של הערכה כולה. מעבים נוטים לתת לך פירוט ובהירות רבה, במיוחד עבור מצלתיים. אם אינך חובב שיאים קשים או רוצה צליל חלק יותר, שקול מיקרופונים של סרט כחלופה.

מיקום המיקרופון הוא המפתח. הרעיון הוא למקם את המיקרופונים באופן שנותן לך ייצוג מאוזן של הערכה בכללותה. בדרך כלל, תרצה למקם את ההוצאות שלך בין שניים לשלושה מטרים מעל הרצפה. המיקום המדויק תלוי בחדר ובצליל אליו אתה הולך, אך בדרך כלל תניח אותם מעט מאחורי הערכה או מול ערכה. התנסו בזווית ובגובה עד שתקבלו צליל טבעי ומאוזן המכסה את כל הערכה.

מציאת הגדרת המיקרופון התקורה הנכונה

אמנם ישנן דרכים רבות לגשת לתשלומים, אך אני רוצה להתמקד בהבדל בין הגדרות X/Y ו- A/B.

ראשית, X/Y. הגדרה זו נהדרת אם אתה מכוון לתמונת סטריאו הדוקה וממוקדת. זה כרוך בהצבת שני מיקרופונים בזוג מקרי - בעיקרון, הקפסולות נמצאות ממש ליד זו ומצביעות על הערכה בזוויות מעט שונות. הגדרה זו מושלמת אם אתה עובד עם שטח קטן יותר או שאתה רוצה למזער בעיות שלב. תקבל צליל נקי ומאוורר עם איזון טוב בין המצלתיים והתופים, וזה סופר קל לניהול בתמהיל.

A/B הוא ההתקנה שתלך איתה אם אתה מחפש צליל גדול ופתוח יותר ויש לך קצת יותר מקום לעבוד איתו. בהגדרה זו, המיקרופונים מרווחים זה מזה (בדרך כלל בין 3-6 רגל, תלוי בחדר שלך), ויוצרים תמונת סטריאו רחבה יותר. זה נותן לך יותר מקום ללכוד את הדינמיקה המלאה של הערכה, במיוחד אם אתה רוצה להדגיש את האקוסטיקה בחדר או לקבל צליל סביבתי גדול יותר. החיסרון הוא שזה יכול להיות קצת יותר מסובך לנהל בעיות שלב, כך שאולי תצטרך לשנות קצת בפוסט.

לאחר שחייגת את ההוצאות הכלליות שלך ואתה מרוצה מאיך שהערכה נשמעת, הגיע הזמן לחשוב על הוספת כמה מיקרופונים ספוט. התמקדו ביסודות, כמו בעי טה ומלכו דת. ההוצאות הכלליות אמורות לתת לך ייצוג נחמד ומאוזן של הערכה כולה, אבל מיקרופון קרוב בבעיטה יוסיף קצת אגרוף, ומיקרופון סנאר ייתן לך את הסדק הנוסף הזה.

הקלטת תופים בדרך הניואנסית

לפעמים, אתה לא צריך את החדר כדי לעשות את כל העבודה בשבילך בעת הקלטת תופים. אם אתם מחפשים צליל אינטימי ומפורט יותר, גישה למיקרופון קרוב היא הדרך הנכונה. טכניקה זו תעניק לך צליל יבש והדוק בהרבה. הוא מושלם ללכידת כל הניואנסים הקטנים של הופעה, כמו תווי הרוח העדינים או האופן שבו רגל המתופף לוחצת על הדוושה.

גישה זו נהדרת גם אם האקוסטיקה בחדר שלך לא בדיוק מחמיאה, או אם הדינמיקה של המתופף שלך לא ממש מחויגת כמו שהיית רוצה שהיא תהיה.

התחל עם המיקרופונים התקוריים

כאשר אתה מתכונן להקליט תופים עם מספר מיקרופונים, התחל עם ההוצאות הכלליות. ההוצאות הכלליות הן המיקרופונים החשובים ביותר שלך בלכידת הצליל הטבעי של הערכה. הם הולכים לאסוף את האיזון בין המצלתיים, התופים והחדר, ויעניקו לך תמונה סטריאו שקושרת הכל יחד. אם אתה מבין אותם נכון, שאר המיקרופונים שלך - בין אם הם על תוף הבס, המלכודת או הטומים - בדרך כלל ייפלו למקומם.

הוסף את תוף הבעיטה

עכשיו כשההוצאות הכלליות שלך נקבעו, הגיע הזמן להת מקד בבעיטה. רוב תופי הבעיטה מוקלטים באמצעות מיקרו פון דינמי. מיקרופונים אלה בנויים להתמודד עם רמות הלחץ הגבוהות של תוף בעיטה מבלי לעוות, והם בדרך כלל מחוספסים יותר, וזה המפתח כשאתה מתמודד עם דפיקות מתמדת של דוושת תוף בס.

יש המון מיקרופונים דינמיים נהדרים המיוצרים במיוחד עבור תופי בעיטה - חשבו על Shure Beta 52A, AKG D112 או Audix D6 הקלאסי. למיקרופונים אלה יש תגובת תדרים מותאמת המאפשרת להם ללכוד רעש נמוך.

המיקום הוא די פשוט, אבל כדאי לשים לב אליו. כלל אצבע טוב הוא למקם את מיקרופון הבעיטה שלך במרחק של 2 עד 4 אינץ' מהחור בראש הקדמי של התוף (בהנחה שאתה משתמש בראש קדמי עם חור בתוכו). מקם את המיקרופון מעט מחוץ למרכז, מכוון לנקודת ההשפעה של המקצף. זה מאפשר לך ללכוד את ההתקפה מהמקצף ומגוף התוף מבלי שהמיקרופון יהיה קרוב מדי לראש הבלילה, מה שעלול לגרום לעיוות לא רצוי.

אם יש לך שני מיקרופונים בעיטה, המיקרופון השני בדרך כלל נכנס לתוף ומכוון לראש הבלילה (החלק שהמקצף מכה). מיקרופון זה קולט יותר מה"חבטה "ותדרים נמוכים יותר. אתה יכול גם להשתמש בו כדי ללכוד את הראש הקדמי אם אתה הולך לצליל פתוח יותר. מיקום הוא המפתח, לכן וודאו ששני המיקרופונים נמצאים בשלב זה עם זה.

אם אתה שומע תהודה לא רצ ויה מתוף הבעיטה, אתה יכול להשתמש בכ רית דעיכת תוף בעיטה או בק צף בתוך התוף כדי להפחית את הטבעת הנוספת. חלק מהמתופפים אפילו משתמשים במגבות או בשמיכות כדי לקבל את הצליל בדיוק כמו שצריך.

הוסף את תוף הסנאר

הבא בתור הוא תוף המלכודת. הקלטתו יכולה ללכת בכמה דרכים שונות בהתאם להעדפת הצליל שלך, אך הבחירה הגדולה כאן היא בין מעבה או מיקרופונים דינמיים.

אם אתה מחפש צליל מפורט ופתוח באמת שמקלט כל משיכת מכחול קטנה או צילום, מיקרופון מעבה עשוי להיות ההימור הטוב ביותר שלך. מעבים נוטים ללכוד הרבה פרטים מתקדמים, כך שהם מושלמים להוצאת החריכות של המלכודת ואת הצליל הרעש של המלכודות עצמן.

אבל, אם אתם מחפשים צליל ממוקד ומאוורר יותר עם קצת יותר חצץ, אז מיקרופון דינמי (כמו Shure SM57 האייקוני) ייתן לכם את הצמד הבינוני המוצק המושלם לצליל צליל הדוק ומבוקר.

אם כבר מדברים על ה- SM57, זה למעשה טקס מעבר לכל מהנדס ששווה את המלח שלו. למה? ובכן, זה בנוי לתפקיד. הוא מטפל ב- SPL גבוהים (רמות לחץ קול) ממש טוב, יש לו דפוס קרדיואידי ממוקד ופשוט עושה עבודה נהדרת בלכידת ההתקפה הטבעית של המלכודת מבלי להדגיש יתר על המידה את המצללות או את החדר. בנוסף, הוא שימש באינספור תקליטי להיטים במשך עשרות שנים, אז יש סיבה שהוא נאמן באולפן בכל הנו גע לתופי מלכודת.

גישה נפוצה בעת מיקינג המלכודת היא להשתמש בשני מיקרופונים - אחד בחלק העליון (צד הבלילה) ואחד מתחת (צד המלכודת). המיקרו פון העליון קולט את הסדק וההתקפה של התוף, ואילו המיקרופון התחתון לוכ ד את רוחש חוטי המלכודת עצמם.

עם זאת, בעיות שלב נפוצות כאן, לכן וודאו שהמיקרופונים נמצאים בשלב זה עם זה. דרך טובה לבדוק היא להאזן במונו - אם הצליל מתחיל להתדלדל או לבטל, השלב שלך כבוי, ותצטרך להתאים את המיקום או להפוך את השלב באחד המיקרופונים.

מיקום המי קרופון הוא קריטי, אז הנה איפה לשים אותם:

1. מיקרופון על יון: הנח אותו כמה סנטימטרים מעל מרכז תוף המלכודת, בזווית קלה לכיוון הקצה. זה ייתן לך איזון נחמד של סדק וגוף, מבלי להרים יותר מדי דימום מצלתיים.
2. מיקרופון תחתון: מקם את המיקרופון התחתון רק כמה סנטימטרים מתחת למלכודת, לכוון אותו לחוטי המלכודת (אך לא קרוב מדי!). המטרה כאן היא ללכוד את הרחוש המתכתי הזה ואת הבאזז העדין של המלכודות.

ברגע ששני המיקרופונים נמצאים במקומם, התאימו את הרמות והתנסו מעט עד שתקבלו את האיזון המושלם של הצמדה, גוף ו"סדק" החתימה ההוא.

הוסף את הטומים

כשמדובר בהקלטת טומים, ב גישה מינימלית יותר של מיקרופון, בדרך כלל אינך צריך לסגור אותם למיקרופון. ההוצאות הכלליות יכולות בדרך כלל להרים אותם בסדר גמור, במיוחד אם המתופף מנגן בדינמיקה הגונה. טומים נוטים לשבת יפה בשדה הסטריאו כאשר התקליטים מחויגים נכון, כך שאתה חופשי להתמקד בלכידת הצליל הכללי של הערכה במקום במיקרופון של כל תוף בודד.

אבל, אם אתה בז'אנר כמו רוק או מט אל, הדברים נוטים להיות קצת יותר אינטנסיביים. הז'אנרים האלה ידועים בטומים הגדולים והשמנים שלהם, ואם אתה רוצה לקבל את הצליל המפוצץ הזה בפנים שלך, סביר להניח שתצטרך לסגור את הטומים.

לבחירת מיקרופון, מיקרופונים דינמיים הם בדרך כלל המועדפים.

כמה אפשרויות קלאסיות למיקרופונים טום דינמיים כוללות את Shure SM57, S ennheiser e604 ו- Audix D2.

מיקום המי קרופון די פשוט כאן. עבור מתלים, הנח את המיקרופון כמה סנטימטרים מעל התוף, בזווית כלפי מטה בזווית של 45 מעלות לכיוון המרכז. עבור טומי רצפה, מקם את המיקרופון באופן דומה אך נמוך יותר מכיוון שהתוף גדול יותר ויש להתאים את המרחק מהמיקרופון כדי ללכוד את הטון המלא והעמוק הזה.

וודא שהמיקרופונים מכוונים ישירות לראש הבלילה, לא לשפה, מכיוון שאתה רוצה לתפוס את ההתקפה המלאה של המקל הפוגע בראש.

הוסף את החדר

באול פן גדול, הגישה האופיינית ללכידת צליל החדר כרוכה בהקמת זוג מיקרופונים לחדר הרחק מערכת התופים, כך שתוכלו להרים את הדהוד והאווירה הטבעית של החלל. זה עובד מכיוון שבסטודיו מטופל באופן מקצועי החדר עצמו תוכנן להישמע טוב. ככל שאתה ממקם את המיקרופונים רחוק יותר, כך הם יכולים לתפוס את החלל סביב התופים ולמזג אותו לתוך הצליל.

אבל, בסטודיו ביתי, המציאות היא לעתים קרובות קצת שונה. בחדר שלך כנראה אין אקוסטיקה נהדרת, והצבת מיקרופונים רחוק מדי מהערכה עלולה להוביל לכל מיני חריגות מגעילות.

אז איך נגרום למיקרופונים לחדר לעבוד בבית?

אחת הדרכים היא להיות קצת יצירתי על ידי הצבת מיקרופון החדר שלך בחדר סמוך הרחק מהצליל הישיר של הערכה אך עדיין קרוב מספיק כדי ללכוד קצת אווירת חדר. תרצו להימנע מקו ראייה ישיר לערכת התופים, מכיוון שהדבר יעזור לחסל צליל ישיר מהמיקרופונים ויאפשר להשתקפות הטבעית של החדר לקחת את אור הזרקורים.

לאחר שהגדרת את המיקרופונים בחדר שלך, ערבוב הופך למפתח לגרום לזה לעבוד באמת. טריק מסודר הוא לע כב את המיקרופונים בחדר בכ 10-15 אלפיות השנייה. זה נותן לחדר תחושה גדולה ומרווחת יותר, וזה עוזר להימנע מבעיות פאזה עם המיקרופונים הקרובים שלך. העיכוב יגרום לחדר להישמע פחות "בפנים שלך" ויותר כאילו הוא חלק מחלל גדול בהרבה.

למיקרו פונים זולים ש עובדים נהדר בתפקיד זה, אל תחפשו רחוק יותר מ- Behringer C-1 או Audio-Technica AT2020.

ולבסוף, היי-האט.

שמרתי את ה היי-כובע לסוף כי, בכנות, אם הגדרת את ההוצאות שלך היטב, הם אמורים לבצע את רוב ההרמה הכבדה עבור הכובע שלך. הם יאספו את כל הצלילים העדינים של צ'יק-צ'יק-צ'יק, יחד עם הבנוץ הטבעי של המצללת. לכן, לפני שאתה הולך להושיט יד למיקרופונים נוספים, הקשיב לתשלומים שלך.

עם זאת, לפעמים ה- hi-hat זקוק למעט אהבה נוספת, במיוחד אם אתה מקליט סגנון שבו היי-האט משחק תפקיד גדול. אם אתה רוצה להוסיף עוד הגדרה או פרט, מעבה עיפרון יכול להיות בחירה מצוינת.

נקודה טובה היא למקם את המיקרופון כ -4 עד 6 אינץ' מעל ה היי-האט, המכוון ישירות לקצה בו נפגשים המצלתיים. ודא שהמיקרופון נמצא מעט מחוץ לציר כדי למנוע קשיחות מהמצלתיות עצמן.

ודא שהמיקרופון לא קולט יותר מדי שפיכה מהמלכודת או מצללות אחרות. כובעי היי יכולים להיות רועשים, ואם המיקרופון שלך קרוב מדי, בסופו של דבר תקבל רעש לא רצוי משאר הערכה שמדמם פנימה.

אם אתה מתקשה עם זה, נסה להזיז את המיקרופון קצת יותר רחוק או התאם את הזווית שלו כדי למזער את הדליפה. אפשרות נוספת היא להשתמש במסנן מעבר גבוה כדי לחתוך חלק מהרעש הנמוך, שיכול לעזור להדק את הצליל ולהפוך את ה- hi-hat לנוכח יותר בתמהיל.

בדיקה לפני שמגיעים ל'שיא '

לפני שתתחיל להקליט, יש צעד מכריע אחד שאינך יכול לדלג עליו: בדיקת קשרי שלב בין המיקרופונים שלך.

ביטול פא זה הוא כאשר שני מיקרופונים קולטים את אותו מקור צליל אך בזמנים מעט שונים, וגורמים לתדרים מסוימים לבטל זה את זה. בסופו של דבר אתה מאבד הרבה אגרוף ועומק, ואתה תישאר תוהה מדוע ההקלטה שלך נשמעת כאילו היא מגיעה לקצה נמוך.

כיצד לבדוק את יחסי הפאזה של כל הערכה שלך עם מיקרופון הבעיטה שלך:

1. התחל עם מיקרופון הבעי טה: ודא שהוא ממוקם ונשמע טוב. זה הולך להיות מיקרופון ההתייחסות שלך.
2. סולו את מיקרופון הבעי טה: ב- DAW שלך, השתק את כל הרצועות האחרות למעט מיקרופון הבעיטה, כך שאתה שומע את תוף הבעיטה רק בבידוד.
3. בדוק מיקרופון אחד בכל פעם: החל מההוצאות הכלליות שלך (או מהמיקרופונים הבאים בהגדרה שלך), בטל את ההשתקה אחד בכל פעם תוך כדי האזנה למיקרופון הקick בתערובת. שימו לב לאופן שבו כל מיקרופון מתקשר עם הבעיטה. אם אתה שומע ירידה ניכרת בקצה הנמוך או אובדן הגדרה, יש לך בעיית שלב.
4. הפוך את השלב: לממשקים ו- DAW רבים יש כפ תור הפוך פאזה (בדרך כלל מסומן "שלב" או "קוטביות"). השתמש בזה כדי להפוך את השלב בכל מיקרופון ולבדוק אם הצליל משתפר. אם היפוך כפתור הפאזה הופך את הצליל למלא יותר או ממוקד יותר, תיקנת את בעיית הפאזה.
5. חזור על התהליך: עברו על כל המיקרופונים - סנאר, טומס, מיקרופון חדר וכו '- ובדוק אותם בזה אחר זה. ודא שאתה שומע צליל מאוזן וקוהרנטי שאינו מאבד תדרים חשובים.

אם אתה לא שומע שום הבדל כשאתה הופך את השלב, נהדר! אתה מוכן ללכת.

מחשבות אחרונות - כיצד להקליט תופים כמו מקצוען

לימוד הקלטת תופים הוא אחד הא תגרים הגדולים ביותר ב הקלטה ביתית. בין מיקום המיקרופון, בעיות פאזה, אקוסטיקה בחדר ולוודא שהמתופף באמת בגריב, יש הרבה מה ללהטט. סבלנות כאן היא המפתח. צלילי תוף נהדרים דורשים זמן, תשומת לב זהירה וקצת ניסוי וטעייה.

אני מקווה שהמדריך הזה עזר לפשט את התהליך ונתן לך כמה צעדים מוצקים וניתנים לפעולה להתחיל להקליט תופים בבית כמו מקצוען.

ככל שאתה מרגיש יותר נוח ומפתח צליל משלך, אל תפחד להתנסות ולהתאים דברים כך שיתאימו לאווירה שאתה מחפש. זה הסטודיו שלך, התופים שלך ותהליך היצירה שלך - אז תהנה מזה!

ברגע שהקלטת את התופים האלה, השלב הבא הוא ערבוב. אם אתה רוצה לקחת את ההקלטות שלך לשלב הבא, עיין בבלוג שלנו: כיצד לערבב תופים: מדריך למתחילים.