מוזיקת הג'אז מוגדרת על ידי הניסויים האינסופיים שלה ומחויבותה לשבירת גבולות. עם כל כך הרבה ניואנסים, זה יכול להיות קשה ללמוד כיצד לבצע התקדמות אקורד ג'אז או לשלב אותם במוזיקה שלך.

למרבה המזל, ריכזנו מדריך לפענח את הפרטים הקטנים של התקדמות אקורדי ג'אז, כך שתוכל להתחיל לכתוב מוזיקה מורכבת יותר. נשתף כמה מהמאפיינים של התקדמות הג'אז יחד עם דוגמאות קלאסיות, כך שתוכלו להתחיל לבנות מוזיקה גרובית בתנאים שלכם.

מהי התקדמות אקורד?

לפני בניית התקדמות אקורד ג'אז, חשוב להבין מהו אקורד וכיצד לבנות אותם. בעיקרו של דבר, אקורד הוא אוסף של 3 תווים או יותר השייכים לאותו מפתח, או משפחת תווים. בנוסף למפתח, האקורדים מוגדרים על ידי משנים כמו מז'ור, מינור, מוגבר ומופחת המדברים על האופן שבו הם נוצרים.

מפתח מרכזי נוטה לזרימה טבעית יותר מפנה את מקומו לשירים אופטימיים ומאושרים הנמצאים בדרך כלל במוזיקת פופ. מפתחות מינוריים, לעומת זאת, נוטים להישמע קצת יותר מסתורי או עצוב.

התקדמות אקורד ג'אז נוטה לערבב ולהתאים אקורדים גדולים ומינים כדי ליצור צורת ביטוי מורכבת. דרך זו לתאר אקורדים מובנת באופן אוניברסלי על ידי מוזיקאים, ולכן כדאי להקדיש זמן להבין את התיאוריה הבסיסית שמאחוריה.

התקדמות אקורד היא אוסף של אקורדים בתוך מפתח מסוים שסדרו מעורר תחושה מסוימת בתוך המאשיב. ההקשר חשוב עם התקדמות האקורדים. אותם שלושה אקורדים המוצגים בסדר אחר יכולים לגרום לתוצאה שונה לחלוטין מבחינה רגשית.

התקדמות האקורדים באה לידי ביטוי באמצעות ספרות רומיות. סמלים משמשים להצגת אקורדים מוגברים ומופחתים, יחד עם הספרות. עבור מפתח מינורי, הספרה הרומית היא אותיות קטנות. למפתחות העיקריים יש ספרות רומיות גדולות להבחנה נוספת.

מהי מוזיקת ג'אז?

כדי להבין את הסימן המסחרי האקלקטי של התקדמות ג'אז, זה יכול להיות מועיל להסתכל על מקורותיו או שורשיו של הז'אנר. מוזיקת הג'אז נולדה בניו אורלינס בתחילת המאה ה -20.

העיר הזו הייתה מגוונת להפליא, מה שהוביל למוזיקאי ג'אז שילבו צלילי סווינג, ג'אז בלוז, ראגטיים וצעדות להקה לצליל ייחודי. ז'אנר זה מבוסס באופן נרחב על אלתור וניסויים עם גיבורי ז'אנר כמו דיוק אלינגטון ובני קרטר.

נגני ג'אז וזמרים ידועים ברמת מיומנות טכנית ומומחיות בולטת. כמו שאומרים, אתה צריך לדעת את הכללים כדי לשבור את הכללים, ומוזיקאי ג'אז רבים לוקחים את זה ללב כשמדובר בתורת המוזיקה.

מה מגדיר התקדמות אקורד ג'אז?

אם אתם מחפשים לגרום לאקורדים שלכם להתבלט מהקהל, שימוש בהתקדמות אקורד ג'אז הוא מקום נהדר להתחיל בו. התקדמות ג'אזית נוטה להיות מורכבת יותר מהתקדמות אקורד הפופ או הרוק האופיינית, ולעתים קרובות שוברת כמה מהכללים המסורתיים יותר של תורת המוזיקה, תוך שימוש בערימות ומתח כדי ליצור רגשות מצוברחים ובלתי נשכחים.

מצ'רלי פארקר ועד לואי ארמסטרונג, התקדמות סטנדרטית של ג'אז מחזיקה בכמה מאפיינים משותפים. להלן כמה תכונות מגדירות שאתה יכול לצפות בקרב התקדמות אקורדי ג'אז.

קצב

יש לך קצב? הניסוח של מוזיקת הג'אז הוא ייחודי בכך שהוא משלב סינקופציה וביטוי יוצא דופן כחלק מהצליל הסימן המסחרי שלה. שלא כמו רוב סוגי המוזיקה האחרים, מוזיקת הג'אז לא חייבת ליפול בצורה מסודרת על פעימות ההורדה.

התקדמות אקורד ג'אז זורמת ולעתים קרובות יש להם צלילים מובילים בין האקורדים כדי ליצור עניין וקומפוזיציה אורגנית יותר.

מכיוון שמוזיקת הג'אז נולדה מאלתור, יצירת ניגודיות דינמית זו היא המפתח. שינויי קצב הג'אז שומרים אותך על בהונותיך בעת האזנה לצורת המוזיקה הדינמית ביותר הזו.

דינמיקה

מוזיקת הג'אז נבנתה על ידי כיפוף ז'אנר חי ואלתור. לכן, בין אם אתה מנגן בגיטרה ג'אז או מפזר כמה אקורדי בלוז ג'אז, תבטא מגוון רחב של צלילים ורמות. מוזיקת הג'אז שוקעת וזורמת ביחס למסר המוזיקה.

שבית/תשע

7 ו 9 מתייחסים למיקום התווים בתוך 12 מקשים בהתבסס על מקש ההתחלה שלך. לדוגמה, במקש של סי מז'ור, התו השביעי בסולם הוא B. אקורד CMaj7 הוא אפוא C-E-G-B ומוסיף תו 7 לאקורד C מז'ור הנפוץ אשר מאוית כ- C-E-G.

לאקורד השביעי יש תו נוסף שמוסיף מתח ועניין לאקורד ידוע אחרת. תשעה, 13 וכו' כולם משתמשים באותו עיקרון, וממשיכים לערום תווים נוספים על אקורד הבסיס שלך. אקורד ג'אז בסיסי נשמע כאילו יש לו הרבה יותר עומק בזכות העזרה של התווים הנוספים האלה.

מודולציות

מוזיקת ג'אז לא ידועה בהיותה פשוטה. שלא כמו צורות מוסיקה פופולריות אחרות, מוזיקת ג'אז מחליפה לעתים קרובות מקשים או טונליות בתהליך המכונה אפנון. שינוי זה יוצר אווירה דינמית שמוזיקת הג'אז ידועה בה.

דיסוננס

דיסוננס מתייחס למתח במוזיקה. ככל ששני התווים קרובים יותר, כך יש להם יותר דיסוננס. אקורדי ג'אז רבים מדגישים מערכות יחסים אלה על ידי עיצוב, יוצרים ומשחררים מתח לתגמולים קוליים. מכשירים קוליים כמו אקורדים 7 דומיננטיים עוזרים להקל על דיסוננס ואפנולים האופייניים לז'אנר.

טכניקת התקדמות אקורד ג'אז

התקדמות אקורד ג'אז ייחודית בצליל ובאפקט לפי עיצוב. להלן כמה מטכניקות המפתח שהופכות את התקדמות אקורד הג'אז לקסומה כמו שהן:

החלפת טריטון

החלפת הטריטון, שבה אקורד 7 דומיננטי מוחלף באחר במרחק של טריטון, משמש בדרך כלל באמצעות אלתור ומשמשת ליצירת מתח, במיוחד במהלך סולו.

דומיננטי משני

אקורד דומיננטי משני יוצר אקורד 7 דומיננטי (או אקורד 5 עם תוספת 7) הבנוי בכל דרגת קנה מידה מלבד אקורד 5. מכשיר קולי זה יוצר וריאציה מספקת ומסייע במעבר מתנועה אחת לאחרת.

צמצום האקורדים העוברים

בין אקורדים מרכזיים של התקדמות, תקני הג'אז ישלבו לעתים קרובות אקורדים חולפים הולכים ופוחתים. אקורדים אלה עוזרים ליצור מתח ושחרור במיוחד כאשר נעים בין הטוניק לסולם מעלות 4 ו -5.

פורח

אמנם זה כללי למדי וקשה להגדרה, התקדמות אקורד ג'אז היא בדרך כלל מורכבת יותר משילוב האקורדים האופייני. במקום מעבר פשוט בין אקורדים מינור ומג'ורי, אתה עובד עם התקדמות כמו Em7 A7 Dm7 G7 Cmaj7.

זה נראה בערימה של מוזיקת הג'אז, הוספת קווי בס הולכים ותווים מובילים נוספים כדי לעבור מאפנון אחד למשנהו. מוזיקת הג'אז נותנת עדיפות לתוספות אלה מכיוון שהיא מעטפת את רוח האלתור.

התקדמות אקורד ג'אז במוזיקה של ימינו

לא כולם חובבי מוזיקת ג'אז קלאסית. עם זאת, התקדמות אקורד ג'אז מופיעה לעתים קרובות במוזיקה שאנו אוהבים כיום:

דוגמאות להתקדמות אקורד ג'אז

עכשיו, לאחר ששמעתם התקדמות אקורד ג'אז, הגיע הזמן להוציא אותן לפועל. להלן חמש התקדמות אקורד ג'אז קלאסיות שניתן להשתמש בהן בכל מפתח כדי לתבל את המוזיקה שלך.

2-V-1

וריאציות של ההתקדמות הקלאסית 2 5 1 הן כנראה הפופולריות ביותר בתקני הג'אז. כמו כל התקדמות אקורד, אתה יכול גם להוסיף 7 לצורך עניין נוסף. במפתח C, התקדמות אקורד זו שווה ל- Dm7 ל- G7 ל- Cmaj7.

התקדמות ה- ii v i, או ii V I, במקרה זה, משתרעת על פני ז'אנרים רבים של מוזיקה כולל "יום ראשון בבוקר" של Maroon 5:

1-6-2-V

התקדמות קלה זו נהדרת בהקמת המפתח המתחיל ומסתיים במג'ור I ובאקורד החמישי המוכר או האקורד הדומיננטי. קח את הדוגמה מקלאסיקות כמו "Chei to Cheek" של פרד אסטר:

4-4

למרות שזה אולי נראה מוזר, המעבר מהרביעי למינור הרביעי יכול להיות התקדמות אקורד בפני עצמה. זו גם התקדמות אקורד די פשוטה שיש לזכור אם אי פעם תמצא את עצמך מתקשה ללמוד אקורדי ג'אז. לדוגמה, במפתח של C מז'ור, זה יהיה שווה למעבר מ- Fmaj7 ל- Fmin7.

אתה יכול לשמוע את ההתקדמות הזו מאירה בשירים כמו "There Will Never Be Another You" של ג'ורג' בנסון:

I-IV

התקדמות האקורד I IV עשויה לכלול רק שני אקורדים, אבל זה לא הופך אותה לפחות משפיעה. זה הרבה פחות נפוץ מהתקדמות ה- I V הנפוצה מאוד שנשמעת במוזיקת פופ, אבל עדיין תשמעו אותו בקלאסיקות ידועות כמו "Imagine" של ג'ון לנון:

III-וי-II-V

בעוד ה- iii vi ii v משמש לעתים קרובות כתפנית בין קטעים, עדיין כדאי להזכיר אותו בהקשר של אקורדי ג'אז. שירים בעלי השפעה ג'אזית יותר נוטים להיות דינמיים למדי, ומשלבים החלפה באופן קבוע במקום לחזור על אותם אקורדים שוב ושוב.

ניתן להחליף את המינור ii v באקורד V ii מז'ור בהתאם לבסיס הרצועה שלך. מכיוון שמוזיקת הג'אז מתפתלת באופן קבוע בין מז'ור למינור, אתה יכול להתנסות בכל אקורד באותו אופן שבו אתה ניגש להחלפת אקורד ii v.

אימייג'7-איי7-איים7

התקדמות אקורד ג'אז קלאסית זו זכתה למוניטין כאחת הטובות ביותר, והציגה את עצמה בשירים החל מ- "הנערה מאיפנמה" ו- "Take the A Train":

ב"הנערה מאיפנמה "בלבד, תחוו מעברי אקורדים מ- F #dim7 ל- Gm7 ל- C7 ל- Am7 בחזרה ל- C7. כל בר יכול להיות שונה בהקשר של התקדמות אקורד ג'אז.

איך לעשות התקדמות אקורד ג'אז

שמעתם את הקסם של התקדמות אקורד ג'אז, עכשיו הגיע הזמן להכין משלכם! כך תוכלו לבנות אקורדי ג'אז משלכם בחמישה שלבים פשוטים.

1. בחר את מפתח ההתחלה שלך

על מנת לבנות את התקדמות האקורדים שלך, עליך לבחור תחילה את משפחת המקשים או התווים כדי ליצור את האקורדים שלך. מוזיקת ג'אז היא ייחודית בכך שאתה בדרך כלל עובר ממפתח אחד למשנהו, ולכן כדאי גם לתאר כל מפתחות יחסית אחרים לאפנון עתידי.

בחר משהו בטווח הקולי או האינסטרומנטלי שלך שנוח לך לנגן איתו. כאשר יש ספק, בחר במקש C כדי למנוע תאונות ראשוניות בזמן השמעת סיבובים וריאציות מורכבות במוזיקה שלך.

2. כתוב את תרשים האקורדים שלך

לאחר שבחרת את המפתח, הגיע הזמן לכתוב את תרשימי האקורדים שלך. עם התקדמות אקורדי ג'אז, זה חכם לכתוב תצורות אקורד מז'ור וגם מינור מכיוון שתקפוץ באופן קבוע בין שני המקשים תוך פיזור אקורדים מופחתים ופריחות אחרות. אתה יכול גם להשתמש בהפניה לתרשים אקורדים אם אתה מוצא את עצמך נתקע.

3. התנסו בשילובים חדשים

עכשיו הגיע הזמן לעשות קצת כיף! אתה יכול להתחיל עם שילובי התקדמות אקורדי ג'אז מסורתיים כמו vi ii v או לנגן בסטנדרטים של ג'אז, אבל אתה יכול גם לערבב ולהתאים לפי הטעם. שים לב שכמה ממערכות היחסים הקוליות החזקות ביותר במוזיקת הג'אז מסתמכות על יחסי הגומלין בין דרגות הסולם i, ii, iv ו- v, אז אתה בהחלט צריך לשחק עם השילובים השונים האלה.

4. הוסף את התבלין החתימה הזה

השמעת מוזיקת ג'אז עוסקת בהוספת שכבה נוספת של טעם למנגינות שלך. לאחר שנחתת על התקדמות אקורד שאתה מתרגש ממנה, מצא דרכים להוסיף וריאציה, תנועה ושכבות נוספות בהקשר של השיר שלך.

אולי אתה לוקח את האקורד C מז'ור הזה ותמיר אותו ל- Cmaj7. אולי אתה משלב שינויים בקצב, נותן לאקורד ה- V שלך להפיל את הקצב. אולי אתה משתמש באקורדים מופחתים למחצה בין אקורדי חתימה כדי לגשר על הפער.

בג'אז אין חוקים! שחק עם הניסוח שלך כדי להפוך את המנגינה שלך לדינמית ומגוונת ככל האפשר.

5. לאלתר, לשנות ולחזור!

הנה לך את זה! ברגע שיש לך התקדמות אקורד, הגיע הזמן לאלתר ולהוסיף למוזיקה בסגנון הג'אז האמיתי. נגן בגיטרה ג'אז, סקאט או ריף על המקשים על גבי ההתקדמות שלך. האפשרויות הן אינסופיות.

התקדמות אקורד ג'אז היא מיוחדת. הם לוקחים סיכונים, מוסיפים פריחה ובונים מתח כדי ליצור עומק בממדים במוזיקה שקשה למצוא אחרת. אני מקווה שמדריך זה מקל עליך לשלב אקורדי ג'אז במוזיקה שלך.

בין אם אתה גיטריסט ג'אז מנוסה או מוזיקאי מתחיל המעוניין לנגן אקורדים מורכבים יותר, מוזיקת ג'אז היא בשבילך. כיף להתנסות בהתקדמות אקורד ג'אז!