מוזיקת מריאצ'י. עבור אנשים מסוימים זה יעלה תמונות של חתונות בברוקלין, או עלייה לרכבת A ברחוב 125. אנשים אחרים אולי ראו קבוצות מריאצ'י מופיעות בכיכר גריבלדי במקסיקו סיטי.

לא משנה מה החשיפה שלך אליו, מריאצ'י הוא ללא ספק אחד הצלילים המשמחים והנלהבים ביותר שאתה יכול לשמוע.

מריאצ'י היא גם אחת הצורות המשפיעות ביותר של מוזיקה בעולם. מבחינה לירית ותרבותית ספוגה בהיסטוריה, הרפרטואר שלו עצום ושואב מז'אנרים רבים. נכון: זה אפילו לא ז'אנר בפני עצמו. מה שהופך אותו למיוחד כל כך הוא המכשור.

תערובת תוססת של מיתרים וכלי נשיפה הופכת את המוזיקה הזו לחביבה באופן מיידי, והרכבנו מדריך מבוא לכלי מריאצ'י שיעזור לך לפרוק את מה שהופך את הצליל הזה לאייקוני כל כך.

מוכן? קדימה!

באילו כלים משתמשים במוזיקת מריאצ'י?

תלוי במי אתה שואל התשובות יכולות להשתנות. מוזיקת מריאצ'י קיימת מאז המאה ה -19, אם כי ניתן לייחס את מקורותיה עוד יותר. ההיסטוריה העשירה הזו של התפתחות היא שגורמת להרכבי מריאצ'י להישמע כל כך ייחודיים.

אבל אמנם אין מכשור סטנדרטי לשירי מריאצ'י, ישנם כמה כלי ליבה שהם בסיסיים למוזיקה.

להלן רשימה של מכשירי מריאצ'י חובה המגדירים את הצליל:

כלי מפתח במוזיקת מריאצ'י

גיטררון

כלי ליבה ללהקות מריאצ'י הוא גיטרה בס אקוסטית הנקראת Guitarrón. פופולרי בקרב מריאצ'י במרכז חליסקו, יש לו גוף עגול ומהדהד המייצר גוונים חמים וצבעוניים, המחזיק את יסודות הבס של המוזיקה.

כמו בס זקוף, המיתרים מכוונים בדרך כלל ברבעים (אם כי הכוונון יכול להשתנות) ושוכבים על לוח אצבע חסר פס. יחד עם הגוף החלול הגדול, מיתרי מד כבדים אלה עוזרים לייצר תווי בס חזקים.

6 המיתרים מורכבים מ -3 ניילון, ו -3 פלדה, ברונזה או נחושת. שילוב חומרים זה מסייע להעניק לכלי איכויות קצביות בנוסף לחובות הבס שלו.

הגיטרון מנוגן בשילוב של מריטה וזמזום, מספק את הבסיס ההרמוני והקצבי למוזיקת מריאצ'י. לעתים קרובות יד ימין תמרט שני מיתרים בבת אחת, ותנגן באוקטבות.

זה כלי מסובך לנגן, לא מעט בגלל גודלו. מיתרי הבס הכבדים דורשים כמות מסוימת של כוח כדי למרוט או ללטף ביד ימין, בעוד יד שמאל צריכה ללחוץ על המיתרים העבים כלפי מטה על לוח המשטח.

ויהואלה

הוויהואלה היא גיטרה גבוהה עם גב עגול בעלת צליל בהיר וחד (בזכות היותה קטנה יותר מגיטרה רגילה), והיא כלי מקסיקני מסורתי. זה גם משחק תפקיד קצבי מרכזי בלהקת מריאצ'י.

לוויהואלה יש רק חמישה מיתרים, מכוונים ל- A-D-G-B-E. שלושת המיתרים התחתונים (A-D-G) מכוונים באוקטבה אחת גבוה יותר מגיטרה רגילה, מה שמעניק לוויהואלה צליל ייחודי מאוד (ומבלבל את נגני הגיטרה הרגילים ואת ניקלבק).

גיטרה קלאסית

גיטרה נוספת, מהסוג 'הרגיל', יכולה להיחשב גם ככלי בסיסי ללהקת מריאצ'י. מיתרי הניילון בגיטרה קלאסית (וגם על הוויהואלה) עוזרים ליצור צליל בינוני חלק ורך התומך בכל כלי מוביל שמנגן.

לצד הגיטרה והוויאלה, הגיטרה מספקת את הבסיס הקצבי ללהקת מריאצ'י, והשלושה יחד מכונים לעתים קרובות קטע הקצב. מצטערים מתופפים, אתם לא מוזמנים.

חצוצרה

אמנם לא חלק מארסנל הכלים ששימשו את המריאצ'ים המסורתיים של פעם, להקת מריאצ'י מודרנית תהיה אחת, או לעתים קרובות יותר, שתי חצוצרות.

בניגוד לכמה מכלים אחרים מבוססי גיטרה, אין הבדל בין חצוצרה מריאצ'י לחצוצרה תזמורתית. עם זאת, יש לנגן אותו בכמות מסוימת של עדינות ושליטה כדי לא לשלוט בלהקה (או בקרון הרכבת התחתית).

בדרך כלל חצוצרה תנגן את המנגינה של שיר. אם יש שני נגנים חצוצרה אחת תנגן את המנגינה ואילו השנייה תוסיף לה קו הרמוניה.

כינור

לצד החצוצרה, הכינור מספק גם נודלינג מלודי בלהקות מריאצ'י. זה יכול לבוא בצורה של הכפלת חלק החצוצרה, או על ידי מתן נקודת נגד למנגינה הראשית.

בחלק מקבוצות מריאצ'י יש עד 12 נגני כינור בהרכב, ויוצרים תזמורת מריאצ'י קטנה. ככל שהתקציב שלך גדול יותר, כך תוכל לקבל יותר מיתרים!

קול

וכמובן, איפה היה שיר בלי זמר?

להקת מריאצ'י עשויה להיות זמרת מסורה, או שהתפקיד עשוי להילקח על ידי אינסטרומנטליסט. לפעמים השירה הראשית תהיה משותפת בין נגנים, כאשר כל מוזיקאי לוקח סולו במהלך הפסוקים. בלי קשר, כל הנגנים יספקו שירת גיבוי במהלך המקהלות.

במריאצ'י המסורתי, הטכניקות הקוליות המופיעות מכסות מגוון סגנונות כולל פלסטו (הואפנגו), אגרסיבי (ג'ליסיאנס) ורו מנטי (בולרו). עם זאת, העיקר הוא שהקול חזק מספיק כדי להישמע מעל המוזיקה.

כלים אחרים במוזיקת מריאצ'י

כל הכלים שלמעלה הם המפתח ליצירת צליל המריאצ'י. אבל הם לא הכלים היחי דים שתתקלו בהם בסגנון מוזיקה זה.

נבל

במוזיקת מריאצ'י מסורתית אתה עשוי לשמוע צליל נבל. המועדף על ידי נגני מריאצ'י בדרום חליסקו, הנבל מעניק תפקיד כפול בהופעות, כאשר יד שמאל מנגנת קו בס, והיד הימנית מכסה את קו המנגינה, או תוכן מלודי ו/או הרמוני אחר, כגון ארפגיוס.

לנבל מריאצ'י יש השלכה חזקה יותר מנבל מסורתי, כדי לעזור לו להתחרות נגד החצוצרות והכינורות החזקים יותר. לוח הקול משמש מדי פעם כמכשיר הקשה, אם כי זה נדיר,.

כפי שאתה יכול לדמיין, לשאת נבל מהופעה להופעה יכולה להיות מסורבלת, ועם תפקידיה מכוסים על ידי כלים אחרים (בעיקר הגיטרון והוויאלה) היו מעט מאוד קבוצות מריאצ'י שהשתמשו בנבל עד שנות השמונים.

בשנים האחרונות חל קאמבק של הנבל, במיוחד כאשר מוזיקה מסורתית יותר מבוצעת.

גיטרה דה גולפה

כלי נגינה נוסף המשמש בהרכבי מריאצ'י מסורתיים הוא הגיטרה דה גולפה. בדומה במראהו ובתפקודו לוויהואלה, המילה גולפה נגזרת מדפוס הגיזום המשמש בעת נגינה זו, וכלים מקסיקניים אחרים.

הגיטרה דה גולפה שימשה לעתים קרובות ללוות את נבל המריאצ'י, וסיפקה את הבסיס הקצבי, כאשר חובות בס ומלודיות נופלו על הנבל. היא נפלה חסרת טובה במהלך המאה ה -20, ולעתים קרובות הוחלפה בגיטרה קלאסית, אם כי היא עברה תחייה בשנים האחרונות.

בין אם משתמשים בגיטרה קלאסית, ויהואלה או גיטרה דה גולפה, מרכיב חיוני למריאצ'י הוא להחזיק לפחות גיטרה אחת בהרכב.

אקורדיון

האקורדיון הוא מבוא הרבה יותר עדכני לארסנל המריאצ'י. מסוגל להפיק מנגינות ולספק תמיכה הרמונית (ולהשאיר לנגן פה חופשי לשיר) זהו כלי רב תכליתי שיש באנסמבל מריאצ'י.

האקורדיון הוא מרכיב עיקרי באזורים המושפעים ממוזיקת נורטינו.

היסטוריה של מוזיקת מריאצ'י

כדאי לבדוק כיצד התפתחה מוזיקת מריאצ'י במקסיקו כדי להבין טוב יותר מדוע כלים מסוימים מועדפים על פני אחרים.

מקורות מוקדמים

לפני שהתגלגלו הספרדים במאה ה -16, מוזיקה מקסיקנית ילידית הושמעה על קרני קונכיות, חלילים וכלי הקשה בסיסיים שונים.

המגיעים החדשים הביאו איתם מכשירים שונים מאירופה שלא היו ידועים בעבר באזור. ביניהם היו גיטרות, נבלים, כינורות, כלי נשיפה ופליז.

מכשירים אלה נועדו בתחילה לשמש במהלך המיסה, אך אנשים למדו במהירות ליצור ולנגן אותם, תוך התאמה אישית של הצורה והכוונון לטעמם.

מה שהספרדים הביאו איתם היה הרעיון של ההרכב המוזיקלי. בתקופה הקולוניאלית זה היה מורכב בדרך כלל משני כינורות, נבל וקומץ גיטרות.

הרכבים אלה הולידו מגוון סגנונות מוסיקה עממית מקסיקנית, אחד מהם היה הב ן. בעוד שלמוזיקת הבן היו הבדלים בין אזורים שונים, תכונה מאחדת הייתה השימוש הבלעדי בכלי מיתר.

לידתו של מריאצ'י

מוזיקת מריאצ'י מוקדמת החלה להבדיל את עצמה ממקורות בנה במהלך המאה התשע עשרה. מריאצ'י, שהתפתח מהסגנון העממי של סון ג'ליסיאנס, החל לשאוב השפעה סגנונית מסגנונות מוסיקליים אירופיים שהגיעו למקסיקו לאורך המאה.

בערך בתקופה זו החלו תזמורות סלון מריאצ'י שהופיעו באזורים כפריים ללבוש תלבושות של טרג'ה דה צ'ארו, סגנון שהועבר עד המאה ה -20 ונמשך עד היום.

מריאצ'י בתחילת המאה ה -20

עד לנקודה זו היה קל יחסית למוזיקאי מריאצ'י למצוא עבודה על האסינדות. לאחר המהפכה המקסיקנית בתחילת המאה ה -20 פועלים אלה שוחררו, ורבים עברו למקסיקו סיטי כדי למצוא הופעות המופיעות בכיכרות ובמסעדות.

כמו שכל מי שמשחק עטיפות יודע, אתה צריך לשמור על הקהל מאושר. אז מוזיקאים היו צפויים שיהיה להם רפרטואר עצום תחת חגורתם, שכלל שירים פופולריים כמו גם מוזיקה מסורתית יותר.

בשלב זה ממשלת מקסיקו הייתה להוטה לקדם מוזיקת מריאצ'י כסמל לזהות תרבותית. לשם כך הם בנו רשת רדיו לאומית כדי לשדר את המוזיקה כבידור, ולא משהו שהוצא רק לאירועים מיוחדים.

מאמץ זה, והופעתן של הקלטות 'מוסיקה עולמית' של חברות תקליטים אמריקאיות, סייעו להביא את המוזיקה של המריאצ'י לקהל עולמי.

יש לציין כי השפעת הג'אז והמוזיקה הקובנית בתקופה זו הובילה להכנסת חצוצרות למוזיקת מריאצ'י, מה שהגדיר את צליל המריאצ'י שרבים מכירים כיום.

השפעתו של מריאצ'י ורגאס

להקה אחת מצליחה במיוחד בתחום הייתה מריאצ'י ורגאס. הם הופיעו בסרטים רבים, תמכו בזמרים מפורסמים והרחיבו את גודל קבוצת המריאצ'י הרגילה כדי לגרום לה להידמות לתזמורת קטנה.

בנוסף לפופולריות של צורת האמנות, הצלחתה של להקה זו הובילה להופעת חינוך מריאצ'י, כאשר מוזיקאים רבים חיפשו הכשרה בסגנון החל מסוף שנות הארבעים.

הודות ללהקות כמו מריאצ'י ורגאס, וזמינות ההקלטות, מוזיקת מריאצ'י היא כיום תופעה עירונית עם השפעה הרבה מעבר לתחילתה הכפרית במרכז חליסקו.

העתיד של מריאצ'י

כסגנון של נגינת מוסיקה, מריאצ'י לא הולך לשום מקום. זה משמח ומלא חיים, מה שעוזר להסביר את הפופולריות של מוזיקאי מריאצ'י בכל כך הרבה אירועים ואירועים מיוחדים.

תוך הסתמכות על מסורות העבר שלה מריאצ'י ממשיך להשפיע ולהיות מושפע ממוסיקה מרחבי העולם. בגלל טווח ההגעה הרחב שלו, צליל המריאצ'י ימשיך להשתנות ולהתרחב במשך שנים רבות.

שאלות נפוצות

מריאצ'י הוא ספרדי או מקסיקני?

מריאצ'י נחשבת למסורת עממית מקסיקנית, אם כי מקורותיה המוקדמים הושפעו מכלים וסגנונות מוזיקליים שהובאו על ידי הספרדים

איך קוראים לגיטרות מריאצ'י?

באנסמבל מריאצ'י תוכלו לראות ויהואלה, גיטרה, גיטרה דה גולפה או גיטרה קלאסית. כולם שונים זה מזה, אך כולם מספקים קצב ותמיכה הרמונית

מאיפה באה המילה מריאצ'י?

אף אחד לא באמת יודע היכן טבע המונח 'מריאצ'י'. מיתוס נפוץ הוא שהוא בא מהמילה הצרפתית לנישואין (mariage), אך המונח היה בשימוש הרבה לפני שהופיעו הצרפתים במקסיקו.

הדבר הטוב ביותר שאפשר לומר הוא שהמונח מריאצ'י נובע מהשורשים העמוקים עליהם הוא שואב.

מה הופך שיר למריאצ'י?

כפי שהוזכר קודם לכן מריאצ'י אינו ז'אנר בפני עצמו, זה צורה ספציפית של אנסמבל ודרך לנגן.

על ידי שימוש בגיטרה, חצוצרה, כינורות וכלים אחרים הקשורים לסגנון, כל שיר יכול להיות מריאצ'י.

בדוק את הקבוצה הנפלאה מטאלאצ'י מנגנת גרסה של הקלאסיקה Livin' on a Prayer של בון ג' ובי באמצעות כלי מריאצ'י למטה:

ממה מורכבת להקת מריאצ'י טיפוסית?

אמנם זה יכול להשתנות בהתאם לזמינותם של מוזיקאים, אך לקבוצת מריאצ'י ליבה יהיו לפחות:

• גיטררון
• ויהואלה
• חצוצרה
• כינורות

האם נשים משחקות מריאצ'י?

במשך זמן רב היה מריאצ'י מוקף ברוחות רפאים של פעילויות מאצ'יזמות בדרך כלל, כמו שתייה כבדה, הימורים ונשים. זה היה עולם שנשלט על ידי גברים במשך זמן רב. נקבות מריאצ'י התמודדו עם דחיפה על כך שניסתה להשתלב במגרש המשחקים הזה של המאצ'יזם.

הודות למאמציה של קרלוטה נוריגה, שניהלה את להקת המריאצ'י הראשונה בשנות הארבעים, יש כיום מספר קבוצות מריאצ'י הנשיות הן בארצות הברית והן במקסיקו.