הגיטרה היא כלי די ייחודי. בעזרת טוויסט פשוט של יתדות הכוונון, אתה יכול לשנות לחלוטין את האופן שבו הוא נשמע, ולהפוך את המכשיר למשהו חדש כמעט לחלוטין.

כוונונים פתוחים מציעים דרך חדשה לגמרי לנגן ולשמוע גיטרה. חשבו על הצלילים היפים והעמוקים שג'וני מיטשל מקבלת, או על ריפי הבלוז הגולמיים והחזקים של רוברט ג'ונסון. אגדות אלה השתמשו בכוונונים פתוחים כדי ליצור את השירים האיקוניים שלהן. אפילו רוקרים כמו קית ריצ'רדס ספרו קצת קסם עם כוונון G פתוח, והעניקו לנו כמה מהריפים המפורסמים ביותר בתולדות הרוק.

כיום אמנים כמו קאקי קינג ודרק טראקס ממשיכים לחקור את הכוונונים האלה, ודוחפים את מה שהגיטרה יכולה לעשות עוד יותר.

במדריך זה, נחקור את כל מה שצריך לדעת על כוונונים פתוחים כדי לראות כיצד הם יכולים לתבל את המשחק שלך. בין אם אתה רק מתחיל או שאתה מנגן כבר שנים, לכוונונים פתוחים יכולים להיות השפעה עמוקה על האופן שבו אתה מסתכל על הגיטרה. בואו לצלול פנימה!

מהו כוונון פתוח?

אז, מה זה בדיוק כוונון פתוח?

במונחים הפשוטים ביותר, כוונון פתוח מתאים את גושי מיתרי הגיטרה שלך כך שכאשר אתה פותח אותם (מבלי ללחוץ על שום פריט), הם יוצרים אקורד. זה אומר שאתה יכול לנגן אקורד מלא מבלי שתצטרך לאצבע את כל המיתרים, מה שפותח עולם של אפשרויות לנגינה קלה יותר ומרקמים הרמוניים ייחודיים.

כוונונים פתוחים שונים מצאו את הנישות שלהם בז'אנרים שונים של מוסיקה.

לדוגמה, כוונון ה- G הפתוח כבר מזמן מרכיב עיקרי בבלוז ורוק. הוא היה מועדף על אגדת הבלוז רוברט ג'ונסון והיה בשימוש נרחב על ידי הרולינג סטונס. מצד שני, מוזיקאים עממיים נמשכים לעתים קרובות לכיוון D פתוח או C פתוח כדי להתחבר לצלילים רכים ומלודיים יותר המתאימים לסיפור סיפורים.

בואו נתחיל את העניינים על ידי דיון בכמה מהכוונונים הפתוחים הפופולריים ביותר שיש.

פתח כוונון E

כוונון E פתוח הוא אחד מכווני הגיטרה הפתוחים הראשונים שנדון בהם, מכיוון שהוא גם אחד הפופולריים ביותר. אני אישית אוהב כוונון E פתוח, מכיוון שהוא פותח את הגיטרה בצורה עוצמתית מבלי שיהיה צורך לבצע שינויים רבים.

בכוונון זה, המיתרים מכוונים ל- E, B, E, G #, B, E - מהמחרוזת הנמוכה ביותר לגבוה ביותר.

סידור זה משקף את התווים של אקורד ה- E major "קאובוי" בכוונון סטנדרטי. כדי לנגן אקורד קאובוי סטנדרטי מסוג E, אתה בדרך כלל מניח את האצבע המורה על הסורג הראשון של מחרוזת G (מה שהופך אותו ל- G #), את האצבע האמצעית שלך על הסורג השני של חוט A (הופך אותו ל- B), ואת האצבע הטבעת שלך על הסורג השני של מחרוזת D (מה שהופך אותו ל- E).

כאשר הם מתנגשים, התווים, מנמוך לגבוה, יהיו E, B, E, G #, B, E.

כדי להמיר מכוונון רגיל ל- E פתוח, היית מכוון את A עד B, את D עד E ואת ה- G עד G #. זהו שינוי פשוט, אך הוא משנה באופן דרמטי את הדרך שבה אתה יכול לנגן בכלי שלך.

לאחר כוונון E פתוח, אתה יכול לנגן בקלות אקורדים גדולים בכל הצוואר רק על ידי חסימה על כל ששת המיתרים בכל סדרה. לדוגמה, חסימה בסדרה השלישית נותנת לך אקורד ג'י מז'ור, ואילו חסימה בסדרה החמישית נותנת לך אקורד א מז'ור.

Open E הוא מועדף בקרב גיטריסטים של רוק ובלוז. הוא שימש בסרט "Jumpin' Jack Flash" על ידי הרולינג סטונס לחלק הגיטרה הראשוני. ריצ'רדס כוונן את יונק הדבש של גיבסון כדי לקבל את הצליל הרפוי הזה בהתחלה.

"She Talks to Angels" של The Black Crowes ו- "Gimme Shelter" של הרולינג סטונס נמצאים גם הם בכוונון E פתוח, ותוכלו לשמוע את אותו צליל עשיר ומלא גוף שניתן לזהות באופן מיידי. כמה דוגמאות טובות אחרות לכוונון E פתוח כוללות את "Born to Run" של ברוס ספרינגסטין ואת "Street Spirit (Fade Out)" של רדיוהד.

ראוי גם לציין כי כוונון E פתוח הוא בחירה עבור נגני גיטרה שקופיות. דואן אלמן מלהקת האחים אלמן הוא כנראה אחד התומכים המפורסמים ביותר שלה. אלמן השתמש ב- E פתוח לסולו הגיטרה האגדית שלו בסרטים "סטייטסבורו בלוז" ו"חלומות".

לעתים קרובות הוא דיבר על האופן שבו הכוונון איפשר לו לבטא את רעיונותיו המוזיקליים בחופשיות רבה יותר, וציין כי ה- E הפתוח נתן לו את החופש לנוע לכל מקום שהוא רוצה, עם כל התווים הדרושים זמינים ממש מתחת לשקופית שלו.

פתח כוונון D

אחד הכוונונים הפתוחים הפופולריים ביותר לאחר E פתוח הוא כוונון D פתוח. כמו E פתוח, D פתוח בנוי על אותו מבנה בסיסי אך מכוון צעד שלם למטה. המיתרים ב- D הפתוח מכוונים ל- D, A, D, F#, A, D, מהמחרוזת הנמוכה ביותר לגבוה ביותר.

כדי להגיע לפתיחת D מכוונון רגיל, תצטרך להוריד את מחרוזת E הנמוכה עד D, מחרוזת A נשארת זהה, מחרוזת D נשארת זהה, מחרוזת G מורידה ל- F #, מחרוזת B מורידה ל- A, ומחרוזת ה- E הגבוהה מורידה ל- D.

כוונון D פתוח ידוע גם בשמו ההיסטורי, מערכת Vestapol. מונח זה מקורו במאה ה -19 ונקרא על שם מנגינה פופולרית בשם "המצור על סבסטופול" (בדרך כלל מוטעה כ"וסטפול "), שהושמעה לעתים קרובות בכוונון זה. מערכת Vestapol הפכה לכוונון יסודי למוזיקת פולק ובלוז אמריקאית מוקדמת, ואפשרה את אותם אקורדים פתוחים עשירים ומהדהדים שסיפקו צליל מלא וצלצול אידיאלי לקטיף אצבעות וגיטרה שקופית.

כמו כוונון E פתוח, D פתוח שימש בשירים פופולריים רבים.

אחת הדוגמאות הפופולריות ביותר עשויה להיות "מונית צהובה גדולה" של ג'וני מיטשל, שם כוונון ה- D הפתוח מספק את הרקע הבהיר והמטורף של השיר.

"The Needle and the Damage Done" של ניל יאנג כולל גם את הכוונון, המעניק לו את התחושה הרפלקטיבית הזו, ואגדת גיטרה הסלייד אלמור ג'יימס השתמש בו רבות לאורך הקריירה שלו, אחד השירים האהובים עלי הוא "Dust My Broom".

לדוגמא מודרנית יותר, עיין ב"re: Stacks" של בון אייבר.

פתח כוונון A ו- G

הכנסתי כיווני A פתוחים ו- G פתוחים יחד, מכיוון ששניהם מבוססים על אותה מערכת כוונון כמו E ו- D פתוחים, ומעניקים לנו את צליל האקורד הגדול העשיר והמהדהד בעת זמזום המיתרים הפתוחים.

כוונונים אלה הם חלק ממה שמכונה לעתים קרובות "כוונונים ספרדיים", מונח שתוארך לגיטריסטים מהמאה ה -19 שהשתמשו בכיוונים אלה כדי לחקות את הצלילים של גיטרה פלמנקו ספרדית.

כוונון פתוח A מכוון את המיתרים ל- A, E, A, C#, E, A, מהמחרוזת הנמוכה ביותר לגבוה ביותר. כדי להגיע לפתיחת A מכוונון רגיל, עליך להעלות את מחרוזת D ל- E, את מחרוזת G ל- A ואת מחרוזת B ל- C #.

כוונון G פתוח, שהוא ללא ספק פופולרי יותר מאשר A פתוח, מועדף לרוב בזכות איכותו הטונלית העשירה. המיתרים מכוונים ל- D, G, D, G, B, D, מהמחרוזת הנמוכה ביותר לגבוה ביותר. כדי להגיע לפתיחת G מכוונון רגיל, אתה מוריד את מחרוזת E הנמוכה ל- D, את מחרוזת A ל- G ואת מחרוזת E הגבוהה ל- D.

כוונון G פתוח ידוע במיוחד מכיוון שהוא שימש גיטריסטים אגדיים רבים. לדוגמה, קית ריצ'רדס של הרולינג סטונס השתמש במכוונון G פתוח לשירים כמו "Honky Tonk Women" ו- "Brown Sugar".

דוגמה איקונית נוספת היא "Bron-Yr-Aur Stomp" של לד זפלין, שהוא בקלות אחד הרצועות האהובות עלי כדי להציג את הצליל העשיר והרב-תכליתי של G פתוח.

בדומה לכוונוני C ו- D פתוחים, אתה יכול לסגור אקורדים עם האצבע המצביע שלך כל הדרך למעלה ולמטה על המיתרים כדי לקבל אקורדים גדולים. עם זאת, עם כוונון G פתוח, לעתים קרובות אני מוצא את עצמי שומר על מיתרים פתוחים בריפים ובמנגינות שלי כדי ליצור אפקט דרונינג.

לדוגמה, אתה יכול ליצור צליל בלוזי על ידי השמעת ריף שקופיות על המיתרים הגבוהים יותר תוך מתן אפשרות למיתרים התחתונים לצלצל.

כוונונים חלופיים

מעבר לאפשרויות הכוונון הפתוחות הסטנדרטיות שיש לנו לעיל, ישנם כוונונים חלופיים כמעט אינסופיים שתוכלו להתנסות בהם. בואו נסתכל על כמה מהפופולריים ביותר.

כוונון Drop D

כוונון Drop D הוא אחד הכוונונים החלופיים הנפוצים ביותר בתולדות הרוק. הפופולריות שלו נובעת ככל הנראה מהעובדה שכל כך פשוט להגיע אליו. הצליל הכבד שהוא מייצר הפך אותו לכוונון מועדף עבור אינספור גיטריסטים של רוק ומטאל, במיוחד בשילוב עם עיוות.

קל להוריד כוונון D מכוונון גיטרה רגיל. החל מכוונון רגיל, אתה רק צריך להוריד את גובה המגרש של מחרוזת E הנמוכה למטה צעד שלם עד D. התאמה זו משנה את כוונון המיתרים ל- D, A, D, G, B, E, מהמיתר הנמוך ביותר למחרוזת הגבוהה ביותר.

בכך אתה מקבל תו D נמוך עמוק ומהדהד שמוסיף צליל מלא יותר לאקורדים ולריפים שלך ומרחיב את טווח הגיטרה שלך.

כוונון Drop D הופך את אקורדי הכוח לקלים מאוד לנגינה, מכיוון שכל מה שאתה צריך לעשות הוא לחסום את שלושת המיתרים הנמוכים ביותר באצבע אחת, מה שהופך אותו למושלם לשינויי אקורדים מהירים ואגרסיביים וריפים כבדים.

"Killing in the Name" הוא רק אחד משירי Rage Against the Machine הרבים המשתמשים ב- drop D.

כמה מהאחרים שאני יכול לחשוב עליהם ממש למעלה כוללים את "Everlong" של פו פייטרס ו"מובי דיק" של לד זפלין.

אם אתה רוצה לקחת את הדברים עוד יותר רחוק, אתה יכול להשתמש ב כוונון D כפול. אמנם זה נהדר גם למוזיקה כבדה, אך זהו אחד הכוונונים האהובים עלי לבחירת אצבעות בגיטרה אקוסטית בסגנון עממי.

כדי לעבור מכוונון drop d רגיל ל- drop D כפול, כל שעליך לעשות הוא לכוון את מיתר ה- E הגבוה ל- D.

כמה ממנגינות ה- DOUBLE DROP D הפופולריות ביותר כוללות את "Cinnamon Girl" של ניל יאנג ו- "Going to California" של לד זפלין.

דאדגד

כוונון חלופי פופולרי נוסף למוזיקת פולק ורוק הוא DADGAD. הוא גם פופולרי מאוד במוזיקה קלטית מסורתית, מכיוון שיש לו צליל עשיר ופתוח המושלם לבחירת אצבעות.

החל מכוונון רגיל, אתה מוריד את מחרוזת E הנמוכה עד D, את מחרוזת B למטה ל- A, ואת מחרוזת E הגבוהה למטה ל- D. התאמה זו משנה את כוונון המיתרים ל- D, A, D, G, A, D, מהמיתר הנמוך ביותר למחרוזת הגבוהה ביותר.

אם היית מכה את המיתרים הפתוחים בכוונון החלופי הזה, היית מקבל אקורד Dsus4 מודאלי.

אני אוהב כוונון DADGAD, מכיוון שהוא שומר על התחושה המוכרת של כוונון סטנדרטי למיתרים האמצעיים, אם כי נותן לך מיתרים חיצוניים משתנים לקול הרמוני מעניין.

כמה מהרצועות האהובות עלי שמשתמשות בכוונון חלופי זה כוללים את "קשמיר" של לד זפלין, "אוריון" של מטאליקה ו"מעגל" של אידי בריקל וניו בוהמיאנס.

קגדגאד

CGDGAD הוא כוונון חלופי מודאלי נוסף. אפילו יותר מכוונון DADGAD לעיל, CGDGAD הוא "כוונון קלטי" ראשוני, פופולרי במיוחד במוזיקה עממית אקוסטית.

עם ה- C הנמוך, אתה יכול להפיק תווי בס עמוקים ומתרוצצים המשמשים בסיס לתווים הגבוהים הנוצצים שלך.

אתה עדיין מקבל את המרווחים המוכרים של כוונון סטנדרטי למיתרים האמצעיים, בעוד המיתרים החיצוניים שהשתנו מרחיבים את טווח הגיטרה ונותנים לך יותר לעבוד איתם.

בעוד קאקי קינג משתמשת בכוונונים חלופיים רבים במוזיקה שלה, נראה כי CGDGAD היא אחת המועדפות עליה. אפשר לשמוע אותו באלבומים כמו "איך הלכתי לאיבוד" ו"חולם על נקמה". אתה יכול גם לשמוע את הכוונון הזה בעיבודים רבים בסגנון אצבעות קלטי מאת ג'ים טוזייר. "סליין" הוא אחד המועדפים המוחלטים שלי!

CGDGCD

כוונון DGCGCD, שזכה לפופולריות ונקרא על ידי הגיטריסט והמלחין הסקוטי סטיב באוגמן, מכונה לעתים קרובות "כוונון אורקני", כפי שהוא קרא לו על שם איי אורקני, קבוצת איים הממוקמים מול החוף הצפון מזרחי של סקוטלנד.

באוגמן בחר בשם זה כמחווה ליופיים המיסטי והרודף של האיים, שהיווה השראה לצליל הייחודי של הכוונון. זה דומה מאוד לכוונון המודאלי בן חמש המיתרים שאנו שומעים על הבנג'ו. גיטריסטים כמו טוני מקמנוס ומרטין סימפסון משתמשים לעתים קרובות בכוונון חלופי זה.

כפי שאולי ניחשתם, כוונון אורקני מתאים במיוחד למוזיקה קלטית ועממית.

החל מכוונון רגיל, אתה מכוון את מחרוזת E התחתונה למטה ל- C, את מחרוזת A למטה ל- G, מחרוזת D נשארת זהה, מחרוזת G נשארת זהה, מחרוזת B עד C, ואת מחרוזת E הגבוהה עד D. התאמה זו משנה את כוונון המיתרים ל- C, G, C, C, D, מהמחרוזת הנמוכה ביותר למחרוזת הגבוהה ביותר.

איאיב

במעבר לכוונונים חלופיים לא שגרתיים יותר, יש לנו כוונון EBEEBE, המכונה לעתים קרובות גם כוונון מודאלי של ברוס פאלמר. זהו אחד הכוונונים הטובים ביותר לשידור נופי קול ומוזיקה אטמוספרית.

הכוונון נקרא על שם הבסיסט של באפלו ספרינגפילד ברוס פאלמר, שהפך אותו לפופולרי עם שירים כמו "עיניים כחולות ג'ודי".

ההגעה לשם יכולה להיות קצת מוזרה, מכיוון שהחל מכוונון רגיל, יש לך הרבה מה להתאים. שמור על מחרוזת E התחתונה זהה, כוונן את מחרוזת A למטה ל- E, מחרוזת D עד E, מחרוזת G עד E, מחרוזת B נשארת זהה, ומחרוזת E הגבוהה נשארת זהה.

פאקס

כוונון FACGCE מכונה לעתים קרובות "כוונון כדורגל אמריקאי", שמקורו בלהקת פוטבול אמריקאי, שהשתמשה רבות בכוונון זה במוזיקה שלהם. הכוונון הפתוח יוצר אקורד F9 פתוח המספק צליל שמח באופן מוזר אך שופע ומורכב. במשך זמן מה, זה היה מרכיב עיקרי ברוק אימו ומתמטיקה. כוונון זה זכה לפופולריות על ידי להקות שביקשו ליצור נופי קול מורכבים ורגשיים עם גוונים הרמוניים עשירים.

כמה מהגיטריסטים האהובים עלי הידועים בשימוש בכוונון פתוח זה כוללים את איווט יאנג מקובט וטים קוליס מ- This Town Needs Guns.

חרוז #B

כוונון BEADF #B, או תקן B, הוא כוונון חלופי שמוריד את גובה הגיטרה.

כוונון זה מתאים במיוחד לגיטרות בריטון, שנועדו להתמודד עם כוונונים נמוכים יותר באורך הסולם הארוך יותר שלהן. אם אין לך גיטרה בריטון, ייתכן שיהיה עליך לבצע כמה התאמות כדי להבטיח אינטונציה נכונה ונגינה. שימוש במיתרי מד כבדים יותר יכול לסייע בשמירה על מתח המיתרים ולהימנע מתחושת תקליטון, תוך התאמת מוט המסבך והאינטונציה בגיטרה שלך כדי להתאים את המתח התחתון ולהבטיח שהתווים יישארו בכוונון על פני הלוח.

סטיבן קרפנטר מדפטונס ידוע בזכות הריפים המופכים שלו והוא תומך גדול בכוונון נמוך זה. מעבר לדפטונים, כמה מהרצועות האהובות עלי שמשתמשים בכוונון זה כוללות את "953" של Black Midi ו- "Searching With My Good Eye Closed" מאת סאונדגארדן.

אבדגאד

לבסוף, אנו מגיעים לאחד הכוונונים החלופיים המוזרים ביותר שבמקרה הוא גם אחד האהובים עלי כשאני מרגיש ניסיוני - כוונון EBDGAD, המכונה לעתים קרובות "כוונון קרוסבי".

זה נהדר למוזיקה פולק, בלוז ומוזיקה ניסיונית והיה פופולרי על ידי דייוויד קרוסבי מקרוסבי, סטילס אנד נאש.

החל מכוונון רגיל, אתה מכוון את המיתרים באופן הבא: שמור על מחרוזת E התחתונה זהה, כוונן את מחרוזת A עד B, מחרוזת D נשארת זהה, מחרוזת G נשארת זהה, מחרוזת B עד A, ומחרוזת E הגבוהה למטה ל- D.

עולם של אפשרויות מחכה

מדריך זה לכוונונים פתוחים וחלופיים הוא רק קצה הקרחון, מכיוון שיש באמת כוונוני גיטרה אינסופיים לחקור. כל כוונון מגיע עם מאפיינים מובהקים משלו, ופותח דרכים חדשות ליצירתיות וביטוי.

כדי להתחיל להתנסות בכוונונים אלה, אינך זקוק להרבה יותר מסקרנות ונכונות לחקור. התחל בכוונון מחדש של הגיטרה שלך לאחד הכוונונים שדיברנו עליהם, והקדיש זמן לנגן אקורדים ומנגינות מוכרות. שימו לב כיצד הכוונון החדש משנה את הצליל והתחושה של הנגינה שלכם. אתה יכול גם לחפש שירים המשתמשים בכוונונים אלה וללמוד כיצד האמנים האהובים עליך מנצלים מהם את המרב.

אז הרם את הגיטרה שלך, סובב את יתדות הכוונון האלה (בזהירות אם אתה מכוון מיתרים מסוימים גבוה יותר), ותן ליצירתיות שלך להמריא. האפשרויות הן אינסופיות, וההרפתקה רק מתחילה. משחק שמח!