מה הם תגי יצרן?

מה הם תגי יצרן? מה הם תגי יצרן?

כאשר מסלול מטרו בומין קלאסי יוצא לדרך וקול מוכר אומר, "הקצב הזה הוא כל כך, אז מטרו", אתה יודע שהוא עומד לרדת. שורה כזו היא המקבילה המוזיקלית לכניסה לגיבור על. זה חזק וניתן לזיהוי מיידי.

זה מה שאנחנו מכנים "תג מפיק".

תגי מפיקים הם כמו סימני מים עבור פעימות, ומעניקים למפיקים את אור הזרקורים הראוי להם בז'אנר הנשלט לעתים קרובות על ידי ראפרים. ובעוד שהם קצרים, הם התפתחו לכלי מיתוג רבי עוצמה, והפכו שמות כמו Metro Boomin, Tay Keith ו- DJ Khaled לשמות ביתיים.

במדריך זה, אנו הולכים לחקור את כל מה שיש לדעת על תגי מפיקים, ממוצאם ועד להשפעתם על המוזיקה שאנו אוהבים ומאזינים לה כל יום.

מאיפה הגיעו תגי המפיק?

הרבה לפני שדי ג'יי חאלד התחיל לצעוק "עוד אחד" כמו דובר מוטיבציה שדילג על תנומו, היו מיקסטאפים. ולפני מיקסטייפ, היו תקליטנים שצעקו את שמם על רצועות רק כדי לוודא שאף אחד לא שכח מי מנהל את המופע.

בשנות ה -80 וה -90, תקליטנים כמו Kool DJ Red Alert הניחו את היסודות, ממש צעקו על המיקסים שלהם ברדיו. זה לא היה על יהירות (טוב, אולי קצת). זה היה עניין של בעלות. אם אתה סובב חריצים נדירים או תערובות בלעדיות, רצית ששמך יצורף אליו. זכרו, זה היה לפני שהכל היה דיגיטלי וניתן לגנוב בשלוש לחיצות.

הרעיון הזה להעמיד את טענתך בקצב עבר לאט מתרבות התקליטנים למפיקים ככל שהתפתח ההיפ הופ.

עליית תגי המפיקים בשנות ה -2000 וה -2010

עד שהגענו לתחילת שנות האלפיים, תפקידו של מפיק ההיפ הופ לא היה רק האדם שמאחורי הלוחות. במקום זאת, הם היו מותג מלא. וכמו כל מותג טוב, הם היו צריכים לוגו. אבל בהיפ הופ, במקום שיהיה לו לוגו חזותי, זה היה צריך להיות קולי.

תג המפיק הפך למבוא, לטריילר, למיני הקפיצה לפני ירידת הקצב. פתאום, שמעתי "רק בלייז!" או "Mike WiLL Made-It" בתחילת המסלול נשא את אותו משקל כמו לראות לוגו A24 לפני סרט אימה אינדי חדש.

מיד ידעת לאיזה סוג של אווירה לצפות, וחשוב מכך, זה אמר לך למי להודות כשהקצב ירד.

ובתעשייה שבה אמנים לפעמים שוכחים להזכיר מי עשה את הקצב שלהם, תג ממוקם היטב הוא כמו לסטור שלט ניאון שאומר, "החום הזה? כן, זה הייתי אני."

חלק מהתגים הללו הפכו לקלאסיקה מיידית.

  • מטרו בומין הוא כנראה הדוגמה הטובה ביותר. לאחר המעבר מימיו הראשונים, הוא בסופו של דבר עשה את התג, "אם מטרו הצעיר לא סומך עליך, אני יורה בך", שנמסר על ידי Future. זה בעצם הפך לאיפוס תרבותי. זה היה חשוך, קליט וקצת מאיים בצורה הטובה ביותר.
  • טיי קית, בינתיים, התקרב לתיוג כמו לבעוט בדלת. "טיי קית, לעזאזל עם החרא האלה!" היא פחות הודעה ויותר הצהרת משימה. זה מכה בך כמו אגרוף בלסת ממש לפני ה- 808 הראשון.
  • וכמובן, אתה לא יכול ללכת בלי לדבר על די ג'יי חאלד, שכל המותג שלו בנוי על צעקות שמו בקול רם יותר מכל אחד אחר אי פעם. "אנחנו המוזיקה הטובה ביותר!" עוד אחד! האיש הפך צעקות לחתימה, ואיכשהו זה עובד. בכל פעם.

עכשיו כשהתגים היו מיינסטרים, הם לא היו דבוקים רק לרצועות תת קרקעיות או מבוא של מיקסטייפ. הם היו בלהיטים. המובילים במצעד בילבורד. גראמי. סרטוני מוזיקה בתקציב גדול. והמאזינים התחילו לזהות את השמות שמאחורי הקצב בדיוק כמו הראפרים שהרפפו עליהם.

הכנת תג מפיק

נניח שאתה ביטמייקר צעיר, שמייצר בנגרים בחדר השינה שלך עם מחשב נייד ישן, זוג אוזניות מפוצצות וחלום. יש לך בעיטות, מלכודות ומכשירי 808 שחייגו. אבל מה חסר? כרטיס הביקור הבלתי ניתן לטעות בו הוא מה!

עכשיו, כמובן, אין דרך אחת לתייג מסלול. כמו זיווג מנה עיקרית לצד, הכל קשור למה שמתאים למנה. העניין הוא שהאפשרויות שלך רחוקות ורחבות ככל שהיצירתיות שלך יכולה לקחת אותך:

  • תגיות ו וקאליות: זוהי הגישה הקלאסית. מילים או ביטויים מדוברים (בדרך כלל שמו של המפיק עצמו או ביטוי מפתח) מועברים בקול מובהק. חלקם, כמו ג'א סט בלייז, צועקים את שמם. אחרים, כמו Wheezy, נותנים לראפרים לעשות את הכבוד ("Wheezy out here").
  • תגים מוזיק ליים: אלה הולכים קצת יותר עמוק. ההתחלה בארבע הספירות של פארל היא כי תת אמן בתיוג מוזיקלי. זה עדין, אבל ברגע שאתה יודע את זה, אתה שומע את זה בכל פעם. תחשוב על זה כמו לחיצת יד סודית של מפיק.
  • תגי קול נמצ או: חלק מהתגים מגיעים ממקומות מוזרים. ג'הליל ביטס השתמש באופן מפורסם בדגימה של קולה של אחייניתו. פייר בורן חידש את קט ע הקול המופע של ג'יימי פוקס: "יו פייר, אתה רוצה לבוא לכאן?" זה חי בהיסטוריה של היפ הופ עכשיו. "צליק הקליק" של סורגי הכלא שנסגרים בתחילת שיר של אקון, למרות שאולי לא "תג מפיק" מסורתי, מושך אותי ישר חזרה לחטיבת הביניים (פשוט הזדקנתי שם).

השאלה השנייה היא, "לאן הולך תג?"

לרוב, תגים מופיעים בשניות הראשונות של רצועה. זכרו, אנחנו רוצים את הרגע הזה של "הו שטויות" ממש לפני שהקצב יורד. אבל אין חוקים קשים. חלק מהמפיקים יגנבו תג שני באמצע השיר, או ישליכו אחד בסוף כמו טיפת מיקרופון.

עכשיו, איך מכינים אחד טוב?

מצא קול שחותך או ביטוי שנדבק. תהיו יצירתיים! הנקודה היא שזה צריך להיות צליל שהוא כדי שאף אחד לא יוכל לטעות בו במישהו אחר. זה יכול להיות אגרסיבי, מצחיק, חלק, רובוטי, או כל מה שמתאים לסגנון ההפקה שלך.

וברגע שיש לך את זה, זרוק אותו כאילו הוא חם.

10 תגי המפיקים האיקוניים המובילים

1. מטרו בומין: "אם מטרו הצעיר לא סומך עליך, אני יורה בך"

https://www.youtube.com/watch?v=_MIsk8VoNhM

תג זה הפך לנקודת ציון תרבותית. הועבר על ידי Future ב"Father Stretch My Hands Pt. 1" של קניה ווסט, והוא הפך במהרה לקיצור לבעיות סכנה, חום ואמון בהיפ הופ.

יכולתו של מטרו בומין להפוך את התג שלו למם, מותג ורגע אחד ביסס את מעמדו כאחד המפיקים המשפיעים ביותר בדורו. התג שלו הוא זריקת אדרנלין מיידית, שקובעת את הטון לפני שבר בודד מופעל.

2. טיי קית' — "טיי קית', זה לא בסדר!" **

https://www.youtube.com/watch?v=NV-3s2wwC8c

תג זה חזק, אגרסיבי ומוכן לקרב, הוא ההתאמה המושלמת לפעימות המלכודות הסוערות בגודל אצטדיון של טיי קית. התג הופיע לראשונה ב"Look Alive" של BlocBoy JB עם דרייק, ומאותת כעת על אנרגיה אוקטנית גבוהה וחום דרומי. עלייתו של קית מממפיס לראש המצעדים מודגשת על ידי התג הגולמי והקרבי הזה, הדורש תשומת לב.

3. רק בלייז - "רק בלייז!"

https://www.youtube.com/watch?v=9GvB9ySUJ3A

אחד מתגי ה- OG שקדם לגל ההיפ הופ הנוכחי, הצעקה הזו פשוטה אך איקונית. תוכלו לשמוע את זה מוטבע בכמה מהקיצוצים האגדיים ביותר בתחילת שנות האלפיים, החל מ"הכרזת השירות הציבורי "של ג'יי זי ועד ל"הו בוי" של קאמרון.

זה לא מסוגנן יתר על המידה כי זה לא צריך להיות. רק שמו של בלייז נושא כל כך הרבה משקל שעצם האזכור מרגיש כמו חותם אישור. התג שלו הוא מוסד נוסף בהיפ הופ, המסמל הפקה קלאסית והבנה עמוקה של ה- DNA של הז'אנר.

4. מורדה ביץ - "מורדה בקצב אז זה לא נחמד."

https://www.youtube.com/watch?v=_EyZUTDAH0U
יש משהו חכם שטני בתג של מורדה ביץ. "מורדה בקצב אז זה לא נחמד" מרגיש כמו קריצה ואזהרה בבת אחת. השורה הופיעה לראשונה בסרט "AKA" של באקה נוט ניס, אותו הפיק מורדה עצמו. אבל שיתופי הפעולה שלו עם דרייק הם שבאמת זרקו אותו לאור הזרקורים העולמי.

פתאום התג היה בכל מקום, החל מ"אפקט הפרפר "של טרוויס סקוט ועד ל"גדול ממך" של 2 צ'ינז. זה מסופק עם סוג של איום מזדמן, כמו שמישהו מדליק גפרור רק כדי לראות את כל העניין נשרף. הגאונות טמונה בניגוד. התג חלק, אפילו קריר, אבל הקצב שאחריו הוא הכל חוץ מזה.

5. וויזי - "צפצף מכאן."

https://www.youtube.com/watch?v=leJNDpm_G10

אמירה עתידית "צופף מכאן" ממש לפני שהמסלול מתפוצץ זה כמו שקט לפני הסערה. למפיק יליד מיסיסיפי שמאחורי התג יש צליל נקי ומלוטש כמו שהוא אגרסיבי. שמעתם את זה ב"Hot" של יאנג תוג, "כן אכן" של ליל בייבי ובההמנון הוויראלי של גונה "pushin P." כל רצועה נושאת את הקפיצה החתימה והבהירות המלודית שהפך וויזי לכרטיס הביקור שלו.

התג עצמו הוא זיקוק מושלם של האווירה שלו. זה מינימלי, לא מוטרד ובטוח לחלוטין. מצחיק למדי, ליל ויין חשבה פעם שהתג הוא הצעה בשבילו, שהיא עדות עד כמה זה זורם באופן טבעי בתערובת. אבל אל תטעו, זה לא קשור לוויין. זה העולם של וויזי.

6. JetsonMade - "אוי אלוהים, ג'טסון עשה עוד אחד!"

https://www.youtube.com/watch?v=HIwAI05Y1fU

פעימות JetsonMade הן רזות, נוקבות וממכרות להפליא, ולעתים קרובות מפשיטות את המיותר לטובת אנרגיה טהורה וקפיצה. בהחלט שמעתם את הצלילים החתימתיים שלו כמו "WHATS POPPIN" של ג'ק הארלו, "@ MEH" של פלייבוי קארטי והלהיט הפריצה של DaBaby "Suge".

מה שגורם לו להתבלט, מעבר למשלוח הקליט, הוא עד כמה הוא התאחד באופן אורגני. JetsonMade לא התכוונה במקור שזה יהיה מזהה חוזר. למעשה, הוא אמר ל- Splice כי הקו הושלך לראשונה לרצועה על ידי האמן ריק פופי כמעט כחד פעמי. "אפילו לא הוצאתי את התג בהתחלה", אמר ג'טסון. "זה היה רק על שיר אחד." אבל ברגע שהשיר האחד הגיע, התג נתקע, ועכשיו זה אחד הטיפות המוכרות ביותר בהיפ הופ המודרני.

זה גם מתאים שג'טסון מדרום קרוליינה, מדינה שלא תמיד נמצאת בראש ובראשונה בשיחות היפ הופ.

7. ג'הליל ביטס — "ג'הליל ביטס, הלה עלי!"

http://youtube.com/watch?v=vJwKKKd2ZYE

מעט תגים מרגישים מגדירים עידן כמו הצעקה של ג'האליל ביטס "הולה עלי!" אם נסעת בחוץ בתחילת שנות ה -2010, בטח שמעת את זה ממכונית שנסעה ליד. זה נועז, הוא ישיר, וזה הפך לחלק מהזמן של גל חדש של היפ הופ בחוף המזרחי.

השימוש האייקוני ביותר בתג המפיק הזה הוא בקלות הלהיט הוויראלי של בובי שמורדה "Hot N**ga", שיר כל כך נפיץ שהפיץ גם את שמורדה וגם את הקצב עצמו לאגדת האינטרנט.

מעניין למדי, הקצב הזה לא נועד במקור לבובי. הוא שימש לראשונה על ידי לויד בנקס ב"קופה". איכשהו, החיים השניים שהאינסטרומנטלי לקח עם שמורדה העניקו לתג רעידת לוואי תרבותית משלו, והוכיחו כיצד פעימה נהדרת (ותג נהדר) יכולה להתעלות מעל האיטרציה הראשונה שלו.

מעבר לאותו רגע מסיבי אחד, Jahlil Beats בנה קטלוג עמוק ומשפיע. הוא חיבר את מיק מיל באנגרים כמו "אמן", התחבר עם מונטנה הצרפתית עבור "Trap House", וסיפק לליל דורק את "בוגי" המלודי אך הקשה.

8. הארי פראד - "המוזיקה של הארי פאראד."

https://www.youtube.com/watch?v=39XR4EXFz5Y
חלק, מפואר ופשוט קצת מסתורי, "La musica de Harry Fraud" הוא אווירה מיידית. הוא נסחף פנימה כמו עשן מעל הקדמה של פעימה, והוא לא נובח לתשומת לב כמו כמה תגים עושים. במקום זאת, הוא גול ש פני מה, נותן את הטון למה שהוא בדרך כלל הפקה מעורפלת, כבדה בדגימה ומסוגננת מאוד.

כפי שאמר פעם הארי פרוד ל- HipHopDX, התג התכנס כאשר חבר משפחה דומיניקני הקליט אותו באולפן, והשאר היה היסטוריה. אין חשיבה מוגזמת, אין סוכנות מיתוג, אין קמפיין ויראלי. רק שורה זורקת שהפכה לחתימה. הניסוח הספרדי מוסיף טעם עולמי, בעוד שהמסירה הרכה והנשימה גורמת לו להרגיש יותר כמו חלק מהמכשור מאשר צועק מפיק.

בטח שמעתם את התג הזה פותח את הפריצה של מונטנה הצרפתית "Shot Caller", שיר שעזר להשיק את שני הקריירות שלהם לזירה גדולה יותר. או אולי תפסת את זה ב"מיקום "של פלייבוי קרטי, שם הוא נותן את הטון לאחד הקיצוצים החלומיים ביותר של קרטי עד כה.

9. פייר בורן - "יו פייר, אתה רוצה לבוא לכאן?"

https://www.youtube.com/watch?v=ghzdwjWrWcc

יש תגי מפיק, ואז יש רגעים תרבותיים. התג של פייר בורן הוא בהחלט האחרון.

אם אי פעם שיחקת את "מגנוליה" של פלייבוי קרטי במכונית, במסיבה, או דרך הרמקול הטלפון שלך בזמן שאתה מצחצח שיניים, אתה כבר מכיר את הכאוס שמתפרץ כשאתה שומע, "יו פיארה, אתה רוצה לבוא לכאן?" יש לו את האיכות הנדירה והקסומה הזו של מם, מצב רוח וסמן של בנגר.

הסיפור שמאחוריו הוא אגדי לא פחות. בורן לקח את התג היישר מפרק משנות התשעים של המו פע של ג'יימי פו קס, שבו דמותו של ג'יימי, בעיתוי מלא של סיטקום, קוראת לפייר השף לצאת מהמטבח לאחר שלקוח מתלונן. הדרך שבה הוא אומר את זה, שהיא מוטרדת וקצת תיאטרלית, הייתה טובה מכדי לא לדגום.

בורן, חופר הארגזים של עידן האינטרנט, חיבר אותו עם צליל הדלת החורק מאותה סצנה. ובום, נולד תג מפיק שיתחרה אפילו עם הווים הכי קליטים בשירים שהציג.

זה גם בחזית ובמרכז הסרט "Bad Boy" מאת Juice WRLD ו Young Thug.

10. סוני דיגיטל - "סוני דיגיטל".

https://www.youtube.com/watch?v=avFq9errZCk

אתה לא צריך משפט מלא כששמך הוא החו תמת. סוני דיגיטל שמר על זה פשוט רק עם שמו, נקי וברור, ואיכשהו הפך אותו לאחד הטיפות המוכרות ביותר בהיפ הופ.

סוני דיגיטל מגיע מאטלנטה, עיר שבה לא חסרים מפיקים מובחרים, אבל הוא גיבש את החלל שלו עם הפריצה שלו באמצעות הלהיט הוויראלי של ILOVEMAKONNEN, "יום שלישי", ב השתתפות דרייק. כמובן שזו הייתה רק ההתחלה. הוא גם האדריכל מאחורי "S ame Damn Time" המאיים של Future ו"After Party" המהפנט של דון טוליבר.

למרות יעילותו, סוני ביקר בגלוי כיצד חלק מהמפיקים נשענים בכבדות מדי על התגים שלהם. בקליפ שהופץ כעת עם הצלם קאם קירק, הוא נזף בחצי בדיחות בכמה מחבריו: "לפעמים, אתם משתגעים קצת יותר מדי". הנקודה שלו? מיתוג הוא חזק אבל צריך להרוויח אותו, לא רק לצעוק כל שמונה ברים.

המורשת המתמשכת של תגי המפיק

בשלב זה, קשה לדמיין היפ הופ מודרני ללא תגי מפיק.

מה שהתחיל כסימן מים הפך לכלי מיתוג, מנוע ממים ודרך למפיקים לגלף מקום באור הזרקורים כבד ראפר.

והם לא הולכים לשום מקום. אם כבר, הם רק הופכים חיוניים יותר ככל שהקווים מטשטשים בין אמנים ומפיקים, וככל שגילוי המוזיקה נוטה יותר לאלגוריתמים ולהחלטות מהירות גלילה. תג טוב יכול לעצור מאזינים במסלולו. זה יכול לבנות אימפריה.

בעידן בו פעימות שנוצרו בינה מלאכותית והעלאות חסרות פנים מציפות את השוק הדיגיטלי, תג היצרן נשאר סוג של טביעת אצבע אנושית. זו הוכחה שמישהו היה שם, שהם עשו את זה, ושאתה מקשיב לחתיכה מהם.

אז כן, פעימה עשויה להיות אש, אבל לפעמים, התג הוא הסיבה שאתה לוחץ לשחק מלכתחילה.

הביאו לחיים את השירים שלכם עם מאסטרינג באיכות מקצועית, תוך שניות!