כן, אני הולך לתת לארנב להראות לנו את היסודות של אודיו. תאמין לי, זה יהיה הגיוני בעוד שנייה.
בשנת 2012, מג זיני Tape Op, פרסום העוסק בהקלטת מוסיקה, פרסם גיליון עם כריכה מעניינת. זה כלל מה שנראה כמו שרבוט של ארנב לכל סוג של פורמט שמע בסיסי ואפקט קול. אז יש ציור ארנב למונו, סטריאו, עיכוב, אפנון, הרמוניה, דיסוננס, הדהוד, עיוות, דחיסה, מגביל, סוסטאין, קרוספאד, דיגיטלי, אנלוגי ו- lo-fi.
מוזר, אבל מאוד מועיל.
כל קטע בפוסט זה תואם לאחד מציורי הארנב שנמצאו על שער מגזיני Tape OP, ובפוסט זה אפרט יותר על כל אפקט סאונד או פורמט שהוא מציג.
מונו וסטריאו
אם מונו הוא חד ממדי, אז הסטריאו הוא דו או תלת מימדי.
במילים פשוטות, מונו הוא כאשר אתה משתמש בערוץ אחד כדי לשחזר אודיו. כשאתה מאזן לשיר שהוקלט במונו, כמו חלק מההקלטות של בוב דילן, הביטלס ומיילס דייויס, הוא בדרך כלל מרוכז בשדה השמע.
סטריאו, לעומת זאת, הוא כשאתה משתמש בשני ערוצים או יותר כדי לגרום לזה להישמע כאילו המוזיקה מגיעה מכל הזוויות. רוב המוזיקה כיום מוקלטת ונשמעת בסטריאו, בין אם אתה מפיק מוזיקה מהבית שלך או ג'יי זי מקליט תקליט חדש.
בעוד שמונו קל וזול יותר לשימוש, הוא פחות ניתן לתמרן מאשר סטריאו. שימושים אופייניים בהקלטות מונו כוללים תוכניות אירוח ברדיו, רדיו AM ורוב המוזיקה מאמצע המאה העשרים ולפני כן.
עיכוב
עיכוב הוא כמו העתקה והדבקה אוטומטית כאשר כל הדבקה חדשה שקטה ומרוחקת יותר מהמקור.
בעיקרון, עיכוב מתעד את אות הקלט ואז מנגן אותו לאחר פרק זמן מסוים. אז אם אתה מקליט את עצמך שר את "ארנב", דיי היה מנגן את זה שוב ושוב, כל חזרה נשמעת כאילו היא דועכת.
אתה יכול לבחור את מספר הפעמים ש"ארנב "חוזר על עצמו, וזה נקרא "משוב". הזמן שבין כל חזרה נקרא "זמן העיכוב". אתה יכול להגדיר את שני הפקדים הללו בכל FX עיכוב שבו אתה משתמש.
אפנון
אפנון הוא לשים לב ולשנות את המפתח.
אז אתה יכול לנגן שיר במפתח של ג'י מז'ור - נניח G-Bm-C. אז אתה רוצה לווסת את המפתח של ד מז'ור, לשניהם ארבעה אקורדים משותפים זה לזה: ג מז'ור, בי מינור, ד מז'ור ו- E מינור. אתה יכול להשתמש בכל אחד מהאקורדים האלה כ"אקורד ציר "כדי לעבור ממקש אחד למשנהו.
אפנון הוא כמו ארנב שיש לו קווי דמיון בין שני ארנבים אחרים.
הרמוניה ודיסוננס
הרמוניה (עיצור) ודיסוננס הם, לדעתי, הלב והנשמה של המוסיקה. הם עוזרים לתת לנו ניגודיות והפתעה. הם לוקחים אותנו לטיול ואז לוקחים אותנו הביתה.
הרמוניה היא כאשר הדברים נשמעים נעימים ביחד, כשהם זורמים במצב שכל אחד יכול להגיד לו צלילים "טובים". דיסוננס, לעומת זאת, הוא כאשר הדברים נשמעים מתוחים או פשוט לא נכונים. הדחיפה והמשיכה בין שני אלה יוצרת מוזיקה נהדרת, כשהיא נעשית היטב. החלקים הדיסוננטיים של שיר הופכים את האקורד הביתי למתוק הרבה יותר.
כאשר חלקים מפורקים הופכים שלמים, אנשים מעריכים טוב יותר את השיר בכללותו.
רברב
Reverb משנה את גודל החדר הנתפס של הקלטה. זה יכול לגרום לארנב בודד להישמע כאילו הוא במערה ענקית.
כשאתה שומע רברב, אתה שומע שילוב של צליל ישיר (צליל פוגע באוזן ישירות מהמקור) וצליל מוחזר (צליל פוגע באוזן לאחר הקפצה ממשטחים אחרים). האוזניים והמוח שלנו משתמשים בתערובת זו של צלילים ישירים ומשתקפים כדי לומר לנו באיזה סוג חדר אנו נמצאים.
אז reverb עוזר ליצור מרחב לצלילים שלך לשבת בתוכם.
עיוות
עיוות הוא כאשר אתה מעבד יתר על המידה את אות השמע בכוונה, גוזז ומוחץ צורות גל. זה כמו לקחת ארנב קטן וחמוד ולהפוך אותו מבולגן ופחות מכובד.
רוב הזמן אנשים משתמשים בעיוות בגיטרות חשמליות, אבל אתה יכול גם להוסיף עיוות עדין לתופים, שירה, בס או באמת כל כלי כדי לתת לו קצת גישה. לפעמים, עיוות עובד הכי טוב כשיש רק מעט ממנו סביב הקצוות במקום לטבול את כל הצליל.
דחיסה
דחיסה מקרבת את החלקים השקטים ביותר במסלול שלך ואת החלקים החזקים ביותר במסלול שלך לאמצע. בעיקרון, זה הופך את הרווח (בעצם נפח) לעקבי יותר על פני מסלול שלם.
הוא משתמש בסף המאפשר לך לבחור באיזה dB מתחילה הפחתת הרווח. ברגע שהפחתת הרווח מתחילה, היא משתמשת ביחס (שגם אתה מגדיר) שקובע עד כמה הרווח מצטמצם. דחיסה מאלפת את הדינמיקה של רצועה ובדרך כלל ממלאת את הצליל.
זה מושלם לשירה, בס וכל כלי שמשתנה בעוצמתו לאורך רצועה.
דחיסה היא גם אחד האפקטים העיקריים המשמשים לשליטה בשיר. לדוגמה, כשאתה שולט ברצועה באמצעות eMastered, אנו משתמשים בדחיסה (בין היתר) כדי לגרום לשיר שלך להישמע מקצועי.
מגביל
מגביל דומה למדחס (הוא משתמש בהפחתת רווח ולעיתים יכול להיות בעל הגדרת סף), אך ההבדל העיקרי הוא שהפחתת הרווח של המגביל אינה נשלטת על ידי יחס כלשהו שהגדרת. במקום זאת, אתה מגדיר פלט תקרה, מה שאומר שהשמע שעובר דרך המגביל שלך לא יעלה מעל התקרה שלך.
מכאן שציור אוזני הארנב עולה ישר לראש הקופסה ומפלס החוצה.
זה יכול לעזור להגדיל את הנפח והצפיפות הכוללים, וזה יכול להפחית את הפסגות. מגבילים עובדים היטב כתוסף האחרון בזרימת האות שלך, רק כדי להבטיח שלא מתרחש גזירה.
לקיים
כדי לדבר על שמירה, כדאי לדבר על ADSR - התקפה, ריקבון, שמירה ושחרור. מעטפות ADSR הן משהו שאתה צריך לדעת אם אתה עושה הפקת מוזיקה. לא משנה מה אתה מקליט, מעטפות ADSR מעורבות.
ההתקפה קובעת כמה מהר המעטפה מתחילה. ריקבון קובע מתי הצליל צריך להתחיל למות. Sustain קובע עד כמה תפוקת המעטפה כולה צריכה להיות גבוהה. והשחרור קובע מתי הפתק צריך להפסיק, מתי יש לשחרר אותו.
בעיקרון, Sustain קובע את הרמה שבה עוצמת הקול תישאר קבועה עד לשחרורו. משך הזמן המוחזק אינו ניתן לתכנות ישירות, אלא הוא נקבע על ידי המרחק בין ריקבון לשחרור.
זה הרבה ז'רגון טכני. אם אתה אבוד, עיין בציור הארנב.
קרוספאד
כאשר אתה ממזג את הסוף של פריט רצועה אחד עם תחילת הפריט הבא, זה נקרא crossfade.
לדוגמה, אם הקלטת צילומים קוליים מרובים למקהלה, תוכל לחבר אותם יחד באמצעות crossfade. זה מאפשר לכל דבר לזרום באופן טבעי ללא קליקים או בליפים. זה בעצם דוהה את קובץ השמע הראשון ונמוג בקובץ השמע השני בו זמנית, בדרך כלל קורה תוך פחות משנייה או שתיים.
דיגיטלי, אנלוגי ו- Lo-Fi
מוזיקה אנלוגית מתייחסת למוזיקה שהוקלטה עם או באמצעות דבר פיזי, כמו מקליטי ויניל או 8 רצועות. ובכל פעם שאתם מאזינים למוזיקה בפורמט אנלוגי - ויניל, קלטת קלטת, תקליטור - יש בלאי בפורמט העברת המוזיקה. אז מוזיקה אנלוגית היא באיכות הגבוהה ביותר שלה ממש מחוץ לחבילה. בגלל הפורמט הפיזי הזה, יש זמזום טבעי ורעשי רקע בהשמעת ההקלטה.
ו מוסיקה דיגיטלית היא עותק של מוסיקה אנלוגית. הוא לוכד את ההקלטה שלך בדוגמאות, בדרך כלל 44,000 פעמים בשנייה, ומעתיק את המוזיקה בביטים לפורמט קובץ דיגיטלי. כפי שניתן לראות ברישומי הארנב, המוזיקה הדיגיטלית מאוד נקייה ובתולית. הכל קשור להימנעות מרעשי רקע, זמזום וזמזום שתמיד היו בפורמטים אנלוגיים.
מו@@ זיקת Lo-fi היא השילוב של שני אלה, תוך שימוש בצ לילים אנלוגיים אלה כחלק מהמוזיקה הדיגיטלית שלהם. מפיק מוזיקה lo-fi משאיר או מוסיף בכוונה צלילים אנלוגיים כבחירה אמנותית.
תודה לארנב
בשלב זה, אני רוצה להודות לארנב על שפישט את מונחי האודיו וההגדרות הבסיסיים האלה (מעולם לא חשבתי שאכתוב את המשפט הזה). ברגע שאתה מבין כיצד פועלים פורמטי האודיו והאפקטים הקוליים הבסיסיים האלה, השרבוטים שבדקנו הגיוניים הרבה יותר.
