אם אי פעם נתקלתם בצליל הבס העבה והמסתחרר שנראה כעמוד השדרה של כל כך הרבה רצועות תוף ובס וחשבתם, "מה זה לכל הרוחות ואיך אני עושה את זה?" הגעת למקום הנכון.
זה, ידידי, הוא ריס בס האגדי.
זה תכליתי, עוצמתי וחיוני לחלוטין בז'אנרים כמו תוף ובס ודאבסטפ. במדריך זה, אנו הולכים לחקור היסטוריה קצרה של הבס ריס, כיצד הוא הפך לצליל כל כך איקוני במוזיקה אלקטרונית, וכיצד תוכלו להכין כזה עם כלים שככל הנראה כבר עומדים לרשותכם.
היסטוריה קצרה של ריס בס
נתחיל בטיול מהיר אחורה בזמן לשורשי ריס בס.
אנו יכולים לעקוב אחר הצליל בשנת 1988, כאשר קווין סונדרסון, במסגרת הפרויקט הצדדי המוקדם שלו בשם ריס, הוציא שיר בשם "Just Want Another Chance". הוא לא ידע, הוא עמד לעשות היסטוריה עם צליל בס עבה ונוהם שנוצר על סינתז עיוות פאזה של Casio CZ-5000. צליל זה יקבל בסופו של דבר את שמו - ריס בס.
באופן מוזר, לקח שנים עד שסנדרסון קיבל את ההכרה הראויה לו על חלוץ הצליל הזה, אם כי בסופו של דבר הקהילה איתרה אותו אחורה.
זמן לא רב לאחר מכן, הדיג'יי ומפיק התקליטים הבריטי ריי קית, אגדה בפני עצמו, דגם תקליט ריס לקלאסיקה הג'ונגל של Renegade, "טרוריסט". לא רק שהרצועה הזו השתמשה בבס ריס האייקוני של מפיק הטכנו המוקדם של דטרויט, והעלה אותו לאור הזרקורים, אלא שהוא גם הוביל את כל תנועת התופים והבס בבריטניה.
משם, ה- Reese Bass קיבל כרטיס VIP לכל רייב בבריטניה, מה שהטביע את חותמו במוסך וכמה תת-ז'אנרים אחרים של מוזיקה אלקטרונית. קחו למשל את Burial, אמן שארג בצורה מבריקה את ריס בס לצליל שלו בהזדמנויות רבות.
כמובן, המסע לא נעצר בחופי בריטניה. הצליל של ריס בס ימצא בסופו של דבר את דרכו ללב הז'אנרים המודרניים כמו Neuro ו- Dubstep, מה שמוכיח שחלק מהצלילים פשוט טובים מכדי לדעוך לאפל.
מהו ריס בס?
אז ברור שלריס בס יש מעמד אגדי, ואם אי פעם קיבלת את הרוח השנייה שלך במועדון DnB בשלוש בבוקר, אתה יודע בדיוק על מה אני מדבר.
אבל מה בדיוק מרכיב את הצליל האיקוני הזה? בואו נפרק את זה.
בבסיסו, ה- Reese Bass מאופיין במרקמו העבה והעשיר ובאיכות המנותנת לו תחושת עומק ותנועה ייחודית. צליל זה נוצר בדרך כלל על ידי שכבת שתי צורות גל או יותר של שן מסור המנותקות מעט זו מזו. פירוק זה יוצר אפקט ביטול פאזה, המכונה "מכות", מה שמביא להתנודדות ועושר החתימה שגורמים לצליל להתבלט.
הדבר הייחודי ב- Reese Bass הוא שלמרות שלל הדרכים שניתן לתפעל אותו ואת האפקטים השונים שניתן להוסיף, מהותו נשארת עקבית להפליא. בין אם הוא עבר עיוות לתוספת חצץ, מסונן לאפקט גורף או מאופנן לתנועה דינמית, האופי הבסיסי של ריס בס נשאר זהה. הרבגוניות המובנית הזו היא שהופכת את ריס בס לצליל מועדף עבור כל כך הרבה מפיקי מוזיקה אלקטרונית.
איך להכין ריס בס
ברגע שאתה מוכן לצלול פנימה וליצור ריס בס משלך, אתה יכול להתחיל לתפוס את הסינט האהוב עליך. כמעט כל אחד יעשה, אבל אלה עם יכולות אפנון טובות הם יתרון.
שלב 1: בחר את הסינט שלך
התחל בטעינת הסינתיסייזר שבחרת. כמה מהמועדפים עלי לסאונד זה כוללים את Massive של Native Instruments והסרום של Xfer. אם יש לך Ableton, אתה יכול להשתמש גם במפעיל.
שלב 2: התחל את המתנדים
בשלב הבא תרצה להגדיר שני מתנדים, שניהם עם גלי מסור. גל המסור הוא המפתח להשגת התוכן ההרמוני העשיר הזה כבר מההתחלה.
שלב 3: הפעל את המתנדים
לנתק מעט את המתנדים זה מזה. אתה יכול לעשות זאת על ידי התאמת מתנד אחד למעלה בכמה סנט והשני למטה באותה כמות כדי ליצור את אפקט השלבים המרכזי.
התנסו בכמות הניתוק כדי למצוא את הנקודה המתוקה. מעט מדי אולי לא ייתן לך את התנועה שאתה רוצה, ויותר מדי יכול להישמע דיסוננטי.
שלב 4: מסנן מעבר נמוך
לאחר מכן, נתב את המתנדים דרך מסנן מעבר נמוך. התחל בתדר החיתוך גבוה יחסית, ואז התאם לפי הטעם. אתה רוצה לשמור על חלק מהבהירות המתקדמת תוך שימת דגש על החום הנמוך. אני ממליץ גם להוסיף תהודה קלה כדי להדגיש תדרים מסוימים.
שלב 5: הוסף קצת תנועה
אם אתה רוצה להפוך את ריס בס שלך למעניין יותר, אתה יכול להכניס אפנון מסוים לתדר הניתוק של מסנן המעבר הנמוך. LFOs (מתנדים בתדר נמוך) או מאפנני מעטפה מושלמים לכך. הגדר את קצב LFO לקצב איטי לאפקט פועם או מהיר יותר לנדנדות רבה יותר.
שלב 6: משמין אותו
אם לסינט שלך יש מצב יוניזון או דרך להפיץ את הצליל מבחינה סטריאו, עכשיו זה הזמן להשתמש בו. הוספת קולות אחדים יכולה לגרום לריס בס שלך להישמע רחב ושמן יותר. רק היזהר לא להגזים, מכיוון שיותר מדי מידע סטריאו בקצה הנמוך עלול לגרום לבעיות בתמהיל שלך.
שלב 7: עיוות ורוויה
כדי להוסיף קצת קצה לריס בס שלך, כדאי להחיל עיוות או רוויה. התחל עם הגדרה קלה והגדיל עד שתמצא את הכמות הנכונה של חצץ מבלי לאבד את הטון הבסיסי של הבס שלך. אחד הכלים האהובים עלי ביותר לתפקיד הוא Soundtoys Decapitator.
שלב 8: התאמות סופיות
ברגע שיש לך את הצליל הבסיסי, אתה יכול לשנות את הגדרות ADSR (התקפה, ריקבון, שמירה, שחרור) של המתנדים שלך ולסנן כך שיתאימו להקשר של הרצועה שלך. התקפה ארוכה יותר יכולה ליצור אפקט מתנפח, ואילו התקפה ושחרור מהירים יכולים להפוך אותו לקשה יותר.
מחשבות אחרונות - נעילה בצליל הבס הקלאסי של ריס
מפיקי רייב מוקדמים ידעו שהם זכו בזהב עם הבסים העזים של ריס בתת-ז'אנרים מוקדמים של מוזיקת ריקוד, ועם הפופולריות הגוברת של מוזיקת האוס והגליצ'-הופ, הבסים של ריס נשמעים בתדירות גבוהה יותר מאשר בשנים האחרונות. יש אפילו כמה גרסאות אגרסיביות יותר של ריס הכל-יכול בז'אנרים כמו dubstep ו- neuro.
מוזיקה אלקטרונית עוסקת בדחיפת כל הזמן את גבולות האפשרי, ויש מעט תחומי מוזיקה שבהם הרגש הזה נכון. התחל להתנסות היום, ומי יודע? אולי יום אחד, קהילת הריקודים תקרא לסינט על שמך!
