הדהוד שנשמע הפוך? לא יכול לקבל הגדרה פשוטה יותר מזה... אז האם המאמר שלנו נעשה? התיק נסגר? ברור שלא! :)

"מהו reverb הפוך" היא שאלה לגבי החלת הדהוד ההפוך במוזיקה שלך, כדי לתפעל את אות הרבד על רצועה.

קצת היסטוריה

המכונה גם ה ד הפוך, הדהוד הפוך לקח זמן מה לפני שגדל בפופולריות, והפך לאפקט סטנדרטי של מוזיקת Shoegaze.

My Bloody Valentine ידועים בצליל ההיפוך הייחודי שלהם, המשפיע על האופן שבו זה ישפיע על המוזיקה שלהם. באמצעות קלטת גם, המהנדס ניגן את הרצועה לאחור, ויצר צליל ייחודי עם רפד הפוך ואפקטים של התחדשות הפוכה, המזכירים את "עשרה אינדיאנים קטנים".

אין ספק, כמובן, ניתן לשמוע דוגמה מוקדמת לשימוש בו בשיר זה, ויוצרת צליל חולמני ומווסת.

עכשיו, אם תשאלו את ג'ימי פייג' של לד זפלין, הוא יגיד שהוא המציא את האפקט, כפי שהודגם בהקלטה המקורית של "עשרה אינדיאנים קטנים".

השיר אכן כולל מצב reverb הפוך ייחודי. ג'ימי השתמש באפקט reverb הפוך ייחודי, שהושג באמצעות הגדרת reverb הפוכה ספציפית, שהושגה עם ציוד האולפן.

עם זאת, אמירתו "המצאתי הדהוד ההפוך" דומה להצהרת "המצאתי את הג'אז בשנת 1902" של ג'לי רול מורטון. רעיונות מורכבים - תיאורטיים או טכנולוגיים מפותחים, ולא הומצ או.

סטוקהאוזן התנסה באפקט מוקדם יותר; אולי אפילו כמה מלחיני המוזיקה הסדרתית הוותיקים עשו גם כן. לכן, גם אם נכון מבחינה טכנית, ג'ימי עדיין "עמד על כתפיהם של ענקים" (כפי שמנסח זאת ברנרד משארטר ומאוחר יותר אייזק ניוטון).

הטכניקה

ב- DAW שלך, קח תוסף reverb, הגדל את הרטיבות שלו למקסימום. חותכים את האות במקום בו מסתיים הצליל המקורי (היבש), תוך שמירה על ההדהוד בשלמותו. לאחר מכן, הקצה אותו לערוץ נפרד במיקסר. הפוך את זה. בוצע.

האמור לעיל הוא תיאור פשוט מאוד של הזרימה, אם כי התיאור אכן משרת את מטרתו בהקשר עכשווי.

מבחינה מעשית, הזרימה תהיה תלויה בהילוך בהישג יד ותצטרך להתאים אותה בהתאם. ניגע בזה בהמשך, תוך התייחסות לכלים, מקרי השימוש והפרטים המתאימים להם.

הכלים

אבל בואו נשתף חלום ממשי שמחבר המאמר הזה חלם פעם אחת. הולך ככה: קווין שילדס רץ לסשן אולפן ונרגש מאוד אומר:

"כדי להפיק פלט צליל עשיר, השתמש תמיד ברבס. שמעתי את אפקט הטרמולו שלך בהפסקה. השתמשת בעיכוב ובטונות של אפקטים אחרים על הרצועות הקוליות של המיקס. אבל לא מספיק רברב!"

בכל מקרה...:)

דוושת רברב

באמצעות דוושה, הדהוד הפוך מושג על ידי היפוך אות השמע (לא רק הדהוד).

רובם יסכימו ששורשי הפריט הפופולרי ביותר הזה נמצאים ברב הלוחות, כפי שהופק על ידי חברת EMT הגרמנית בשנת 1957. עדיין מוקדם לדבר על אפקט הד הפוך ככזה.

לאחר שהומצאה, דוו שת הדהוד ההפוך הפכה את הדהוד ההפוך לניתן להשגה והרבה יותר פשוט.

הקלט המקורי נרשם ומופעל דרך מעבד, שלוקח את הדהוד ומנגן אותו לאחור "במקום". זה מייצר רושם עולמי אחר למדי, במיוחד כאשר מאזינים להקלטה.

דוושות reverb הפוכות יוצרות אפקט הפוך ייחודי על מסלולים. ניתן להשתמש בהם גם בהופעה חיה, מה שהופך את דוושת הרברב לגאדג'ט חובה לכל אורכו.

סינתיסייזרים אנלוגיים

זה כמעט מובן מאליו... חבל אם הם לא היו מסוגלים לכך, בהתחשב במספר הכבלים שהם דרשו במקור...:)

סינתיסייזרים אנלוגיים יכולים ליצור תחושה חמה וינטג' בייצור, ולהעביר את האפקט האנלוגי הכמעט נשכח כעת. מה שישן מספיק, הוא חדש בבוא הזמן.

קשה לתאר את הזרימה מכיוון שיש אינסוף וריאציות. הם יהיו תלויים בחומרה הספציפית, יחד עם הכישורים של המפיק.

מקליט הקלטות הישן והטוב

כן... מי עושה את זה בימינו... אבל שוב, מעטים האנשים שכותבים גם מוזיקה תזמורתית; האם זה אומר שאנסמבל כזה (או הז'אנר) הוא חסר תועלת? לא בשום אופן!

שימוש בקלטת במוזיקה ליצירת צלילים ייחודיים ברצועות הוא כמו שימוש בדוושות לאפקטים אחרים. הריקבון הטבעי הספציפי, כפי שנרשם על הקלטת, נושא עדינות ואיכות מאוד ספציפית.

עכשיו, באופן מעשי, מפיקים עכשוויים היו נמנעים מחומרה אם/כאשר הם לא רואים בזה שום דבר ספציפי במיוחד.

אבל, ואז שוב:

הטבע. במקום להפוך את הצליל באופן דיגיטלי, הדהוד הפוך דרך קלטת בדרך כלל ברצף או אפילו מוקלט בזמן שהר צועה מושמעת לאחור. זה מוסיף עדינות וניואנס כללי שונה, בהשוואה לסתם "להפוך" את הריקבון המקורי.

באמצעות טכניקות reverb הפוכות, אתה יכול לתפעל את הקלטת כדי ליצור אפקטים ייחודיים בהקלטה שלך. אפקט זה דומה לעיכוב הפוך, מכיוון שניתן להשתמש בקלטת כדי לתפעל את האות עוד יותר.

מקרי שימוש ופרטים

בדרך כלל, reverb הפוך משמש להוספת כיוון מעניין. במקום להפוך קטעים ארוכים, רק התו הראשון של קטע נתון קודם לו הדהוד הפוך.

היפוך הדהוד של המכשיר יכול להיות גם טכניקה מעניינת. זה יכול לשנות באופן דרסטי את פלט הדוושה (למשל), ולהוסיף הקשר חדש לצליל. שימוש בטכניקה ספציפית עם דוושה יכול לשפר את האפקט הרצוי.

שירה

אפקט הדהוד ההפוך על הרצועה הקולית נשמע כמעט בכל שיר פופ בימינו. לרוב זה משפיע על המילה הראשונה או על חלקים/קטעים ספציפיים בגיטרה.

זה לא אומר שהאפקט משעמם כמובן, מכיוון שהוא יכול להפוך הקלטה שטוחה אחרת, ולייצר נגינת רצועה פתוחה.

עם עיבוד ברמה חסרת תקדים כיום, הדהוד ההפוך מסוגל להוסיף טוויסט ייחודי לשירה שלך על ידי החלת אפקטים reverb הפוך גם במהלך ההקלטה.

גיטרה ואקורדופונים אחרים שאינם משופעים

המונח צ'ור דופונים מתייחס למכשירים שהתווים שלהם מיוצרים על ידי רטט של מיתרים.

ללא קשת מייצג כלי מיתר שמנוגנים ללא קשת. המשמעות היא שהריקבון מהיר מאוד ולא ניתן לשלוט בו באופן טבעי.

בגלל זה, מדחסים (אפילו מגבילים) מוחלים לעתים קרובות יחד עם רטיבות 100% של תוסף הרבד המתאים.

כתוצאה מכך, הדהוד הרבה יותר "אוורירי", בהתחלה נשמע כמעט כמו רעש לבן רך.

אקורדופונים עם קשת, כלי נגינה ופליז

בדומה לשירה, אלה יכולים לשלוט בדינמיקה של תו מתחילתו ועד סוף הצטה/האקורד.

זה טבעי שהם יכולים לשלוט על ריקבון הצליל באופן טבעי ואינם קשורים לחלוטין להדהוד.

לאחר מכן זה מאפשר ליצור שונות טבעיות בריקבון, מה שמגדיל את הדהוד לשכחה כמעט.

ראוי לציין כאן, שכל קטע תזמורתי הכולל אקורדים מתמשכים לאורך תקופה ארוכה יותר של זמנים, מהרכות ועד עוצמת הקול - הם למעשה קודמו של הדהוד הפוך כאפקט שמיעתי.

תופים וכלי הקשה

בדרך כלל, הריקבון הקשור לאלה הוא המהיר ביותר, בדומה לאקורדופונים שאינם מושפעים.

כלי הקשה מחולקים למטאלופונים (מצלתיים או גונגים למשל) וממברנופונים (תופים באופן כללי: בעיטה, מללה, רצפת טום וכו ')

רעידות של מטלופונים נמשכות זמן רב יותר, כמובן. עם זאת, הריקבון לא יכול להיות נשלט באופן טבעי עדיין, והם לא יכולים להיות מכוונים.

מתופף יכול להתאים את הפקדים כדי לכוון תוף לצו ספציפי. עם זאת, הריקבון של כל תוף הוא מהיר מאוד וכל הדהוד יכול להישמר רק עם דחיסה כבדה.

לסיכום

reverb הפוך הוא טכניקה שבה זנב הרברב מנגן לאחור, ויוצר מצבי reverb ייחודיים. כדי להשיג אפקט זה, פשוט הוסף מסלול reverb ואז הפוך אותו.

כדי ליצור אפקט reverb הפוך ייחודי, אתה יכול לתפעל את רצועת הריברב שלך כדי לעצב את האופן שבו הריברב שלך נשמע ברצועה הסופית. כמו כן, ניתן להחיל reverb הפוך על המסלולים כדי ליצור עופרת שובה לב ברב.

ניתן להשיג reverb הפוך גם על ידי דוושות reverb וקלטת. הפוך את הצליל על הרצועות כדי ליצור אפקט מעניין בתמהיל, במיוחד עם הקלטות קוליות. כאשר מוחל על השירה, זה יוצר מחזה מסקרן באפקט הפוך.

אתה יכול גם להוסיף reverb לעומק ועושר נוספים. ניתן להשיג איכויות מרתקות בהקשר של שילוב אפקטים הפוכים של הדהוד.

על ידי החלת אפקט reverb הפוך על הרצועה, המהנדס יכול לשנות את קובץ השמע שהוקלט בקלטת לחלוטין, עם צליל ייחודי באמצעות דוושות אפקטים.

לכן, בזמן ההקלטה, על המפיק לשמוע reverb עם השפעות reverb הפוכות על הקול, גם כאשר אינו מתכנן להשתמש באחרון באופן ספציפי.

לסיום, בחזרה לג'ימי...

אני מרגיש שצריך לתת למר פייג' קרדיט נוסף, רק כדי להיות בטוח שאני לא מובנת כהלכה, ביחס להערתי על כך שהוא המציא את הדהוד ההפוך.

באמצעות דוושה אנלוגית כמעט כחלק בלתי נפרד מטכניקת הגיטרה שלו, הוא התכוון להקליט צלילים פסיכדליים עם פלט ייחודי.

בהקלטה, ג'ימי השתמש ביחידת מתלה כדי להחיל reverb על השירה על המסלול, ושיפר את הצליל תוך שמירה על אות הצליל היבש.

הוא גם הפעיל דוושת עיכוב כדי לייצר אפקט "ווקאלי" עם הגיטרה שלו, והציג את השימוש המיומן שלו בדוושות בזמן שהוא המשיך לנגן.

לדוושה תהיה כמעט מעצם הגדרתה פונקציה פסיכדלית בשיר. הטכניקה של שימוש בהד ברשומה הוסיפה עומק לצליל.

ובכן, זהו זה. אם לי מלורי יזם את "קליפורניה סאונד", זה יכול להיות הוגן לומר שג'ימי פייג' הוא אבי הרברב ההפוך.