יש כמה מיומנויות מסוימות שיכולות לקחת את המלאכה המוזיקלית שלך לשלב הבא, ואחת מהן היא בהחלט קריאת ראייה. שליטה באמנות קריאת הראייה מתורגמת ללימוד שירים חדשים מהר יותר, להתכונן להופעה תוך דקות ספורות במקום שעות או ימים, ולהפוך למבצע "סחר" יותר, לכל דבר ועניין.

היום נבחן מה המשמעות של קריאת ראייה, מדוע עליכם ללמוד כיצד לעשות זאת וכיצד תוכלו לעשות את הצעדים הראשונים שלכם לקראת קריאת ראייה מיומנת.

מהי קריאת ראייה?

קריאת ראייה היא המיומנות לתרגם מוסיקה כתובה להופעה במקום. זה אומר שאתה יכול לקרוא ולבצע גיליונות בפעם הראשונה שאתה רואה את זה, ללא חזרות מראש.

הסיבה לכך שקריאת ראייה חשובה היא מכיוון שהיא משפרת את היעילות ואת זרימת העבודה של המוזיקאי. בין אם אתה נגן פסנתר הלומד יצירה חדשה להופעת במה, עובד בתזמורת או מחליף אמן אחר ברגע האחרון, קריאת ראייה הופכת אותך למוזיקאי בעל ערך שיכול לספק הופעה טובה ברגע שאתה מקבל את הניטור.

שירת ראייה היא בדיוק אותו דבר, אך שימוש בקול במקום בכלי נגינה. טכניקת שירת הראייה מאפשרת לך להסתגל ליצירה חדשה ולשתף פעולה בצורה חלקה עם אחרים מיד. טכניקה זו יכולה לשמש זמרים הלומדים שיר חדש או מוזיקאים ששרים את חלקם מבלי להשתמש בכלים שלהם.

מדוע קריאת ראייה חשובה?

קריאת ראייה היא למוזיקאים מה שההקלדה מבלי להסתכל על המקלדת היא לסופרים. או דוגמה בספורט יכולה להיות ההבדל בין שני שחקני כדורגל, האחד רץ עם הכדור תוך כדי התבוננות בו, והשני רץ תוך כדי סקירת המגרש כדי לראות כיצד הפעולה יכולה להתפתח.

בקיצור, קריאת ראייה במוזיקה מאפשרת לך להיות יעיל יותר, פונקציונלי ואמין בכל תרחיש מוזיקלי.

קריאת ראייה היא ביטוי של יסודות חזקים בקצב ובגובה הצליל. אם אתה יכול לקרוא ניקוד ולנגן אותו תוך כדי תנועה ברמת דיוק טובה, רוב הסיכויים שאתה מסוגל לעשות זאת בז'אנרים ומצבים שונים, מה שהופך אותך לאמן רב-תכליתי ואמין בתהליך יצירת המוזיקה. במובן מסוים, זה מאשר את החינוך המוזיקלי שלך.

עם זאת, זה בתהליך של שליטה בקריאת ראייה שבו רוב היתרונות נמצאים. תוכלו לאמן את האוזניים והעיניים לפרש תווים באופן אוטומטי, ולצפות את החלקים הבאים של שיר בהצצה בלבד. זה ייתן לך יתרון עצום כשאתה מופיע בתזמורת, מקליט סרט או מצטרף למקהלה.

היכולת לקרוא ראייה במיומנות תעשה רושם מתמשך במהלך אודישנים. דמיין שאתה מחפש מוזיקאי, ואתה צריך לבחור בין אחד שיכול לבצע מוזיקה חדשה מיד לבין אחר שזקוק לכמה שעות כדי לקרוא אותה. באופן דומה, כאשר מלחין רוצה לשמוע איך המוזיקה שלו נשמעת, כישורי קריאת ראייה מתקדמים יעזרו לך להחיות את הניקוד המוזיקלי שלו.

אנשים בעסקי המוזיקה מעריכים יעילות: כולם רוצים לעשות דברים בדרכים המהירות ביותר האפשריות, בין אם זה כדי להפחית את הוצאות השכירה/השכרה או בגלל מועדים צפופים לפרויקט.

בהקשרים אלה, להיות קורא ראייה זה כמו להיות בעל כוח-על: זה יתרון שיכול לגרום לך להתבלט אפילו מול מוזיקאים מנוסים או מיומנים יותר. אנשים בתעשייה יראו בך מישהו שיכול להאיץ תהליך, לחסוך כסף וזמן ולפשט את חייהם של השחקנים האחרים המעורבים.

אתה לא צריך צליל מושלם או עשרות שנים של אימונים כדי לקרוא ראייה, ובעוד שיעורי פסנתר בהחלט יעזרו, כל שעליך לעשות הוא לתרגל קריאה עד שתוכל לנגן יצירה לא מוכרת בפעם הראשונה שאתה רואה אותה.

ההיבטים השונים של קריאת ראייה

מה צריך כדי להפוך לקורא ראייה מצוין? היכולת לתרגם תווים על נייר למוזיקה מחייבת אותך לדעת במדויק את הערך של כל פיסת מידע הכלולה באותו גיליון מוסיקה.

בואו נסתכל על המידע החשוב ביותר שתצטרך לשחזר במהלך ההופעה שלך. באופן אידיאלי, כל אחד מהמרכיבים המוזיקליים הללו ידרוש מאמר ייעודי משלו, אבל אני אהיה קצר, אני מבטיח.

הערה משך

כמובן, היכולת לזהות הערות היא בעלת חשיבות עליונה. הידיעה כמה זמן להחזיק תו (זה יכול להיות תו שלם, חצי תו, רבע תו או כל חלוקה) היא מה שגורם לשיר להישמע כמו שהוא עושה.

כנ"ל לגבי השאר. הפסקות הן חלק מכריע בזרימת הקומפוזיציה, והטעות בהן תשנה באופן דרסטי את היצירה. הבנה מעמיקה של כל ערך תו בודד היא נקודת התחלה מצוינת אם אתה רוצה להיות קורא ראייה מיומן.

טמפו

קצב הוא המהירות בה מבוצעת קטע מוסיקה. ייתכן שתמצא את הקצב המוגדר ב- BPM (פעימות לדקה) או באמצעות טרמינולוגיה איטלקית (במיוחד במוזיקה קלאסית).

קריאת ראייה מחייבת אותך להפנים את הקצב ולהיות מסוגל לשחזר אותו בצורה מושלמת בעת ביצוע קטע מוסיקה חדש.

כך מתורגם טרמינולוגיה איטלקית מסורתית ל- BPM:

לרג'יסימו - 20 פעימות לדקה ומטה

קבר - 20—40 פעימות לדקה

לנטו (או לארגו) - 40-60 פעימות לדקה

לרגטו - 60—66 סל"ד

אדג'יו - 66—76 פעימות לדקה

אדג'יטו - 70—80 פעימות לדקה

תנועה מתונה - 69—72 פעימות לדקה

אנדנטינו - 66—83 פעימות לדקה

אנדנטה - 76—108 פעימות לדקה

בינוני - 108—120 פעימות לדקה

אלגרטו - 98—109 פעימות לדקה

אלגרו מתון -112—124 פעימות לדקה

אלגרו -120—168 פעימות לדקה

ויוואס -126—144 פעימות לדקה

ויוואקיסימו - 140—150 פעימות לדקה

אלגריסימו - 150-167 פעימות לדקה

פרסטו -168—200 פעימות לדקה

פרסטיסימו - יותר מ 200 פעימות לדקה

 

חתימת זמן

חתימת הזמן או מטר הם דפוס של פעימות חזקות וחלשות הממשיכות לחזור על עצמן, ויוצר את הבסיס לקומפוזיציה מוזיקלית.

אני בטוח שאתה מכיר את 4/4 הסטנדרטי, ואם השמעת מוזיקה זמן מה, אתה כנראה יכול ליצור מחדש את חתימת הזמן הזו מיד. אך עם מקצבים מורכבים יותר, מיומנות זו הופכת מכריעה עוד יותר, שכן חוסר קצב או מדד יכול לפגוע בביצועים כולה.

קצב

הקצב הולך יד ביד עם חתימת הזמן: כאשר הראשון מגדיר כמה פעימות ואילו פעימות ללחץ, הקצב מתאר את זרימת המוזיקה. הוא מגדיר את ערך השטרות בקטע וכיצד הערכים קשורים למונה.

קצב הוא נשמת המוזיקה, והיכולת לקרוא מקצבים מורכבים תוך כדי תנועה היא מיומנות שתאפשר לך לשלוט בכל קומפוזיציה תוך זמן קצר.

איך להשתפר בקריאה במראה

להלן מספר טיפים לשיפור יכולת קריאת הראייה שלך. אמנם אין דרך אחת לתרגל קריאת ראייה, אך ישנן טכניקות וטריקים מסוימים שיגרמו לכם להיות בטוחים יותר כאשר אתם עומדים בפני ציון מוזיקה חדש.

שיפור כישורי תורת המוזיקה שלך

תאמין לי, לא תגיע לשום מקום עם קריאת ראייה אלא אם כן תוכל לקרוא ולפרש סמלים מוזיקליים בשבריר שנייה. אז זה המקום שבו אתה צריך להתחיל אם אתה רוצה להיות קורא ראייה טוב.

היכולת לתרגם חתימות מפתח, סולמות, התקדמות אקורדים ומרווחים לצלילים תאפשר לך לזהות דפוסים תוך זמן קצר, מה שהופך את תהליך קריאת הראייה לטבעי ונוזל יותר.

ובעוד שקריאת כל תו דורשת תשומת לב רבה שלך, על ידי זיהוי התקדמות אקורדים ומפתחות מוכרים, אתה יכול לייעל את המאמצים שלך ולהכין את עצמך לחלקים הבאים של היצירה.

למותר לציין שכל זה דורש ידע מעמיק בתורת המוזיקה, כך שככל שתחדד את כישוריך מוקדם יותר, כך תראה תוצאות מהר יותר בתהליך קריאת הראייה שלך.

התמקדו בקצב ובבס

אני מנגן כבר כמה עשורים, ופעמים רבות בסופו של דבר אילתרתי קטעים שלמים על הבמה. יש אנשים, אפילו מוזיקאים אחרים, רואים בזה סוג של כישוף, אבל זה לא משהו מהסוג הזה: זה טריק שלומדים דרך ניסיון.

הנה הסוד: קבל את הקצב הנכון וחפש דפוסים מוזיקליים בזרימה ההרמונית של השיר.

שמירה על קצב יציב כבר מאפשרת לכל שאר האמנים המעורבים בפרויקט לעשות את שלהם, בין אם זה שירה, נגינה או משחק. המשמעות היא שאף אחד לא מבזבז את זמנו גם אם הביצועים שלך אינם מושלמים.

בשלב הבא, אתה רוצה לתת מבנה מוצק לאלה שעובדים איתך, וזה מגיע ממבני אקורדים. בדרך כלל מנגנים ביד שמאל אם אתה פסנתרן, דפוסים אלה יכולים להפוך לעוגן שיעניק תמיכה מבנית והדרכה לקריאת הראייה שלך.

שינון מבנה האקורד או קו הבס יעזור לך לשמר את המשאבים הקוגניטיביים שלך, ויאפשר לך למקד את רוב האנרגיות הנפשיות שלך במנגינה הראשית, שהכי קשה לחזות.

אבל ברגע שאתה מקבל אחיזה בקצב ובמבנה המלודי, אתה יותר מחצי הדרך של התהליך!

אל תסתכל על הידיים שלך

אם אתה מסתכל על הידיים שלך בזמן קריאת ראייה, תמיד תזדקק לשבריר שנייה כדי להבין היכן אתה נמצא בגיליון המוזיקה ברגע שאתה מרים את הראש שוב.

הפרעה זעירה זו בזרימת המופע עלולה להזיק במובנים רבים: יתכן שתצטרך להאט, או לפספס קטע חשוב תוך מציאת המקום הנכון בגיליון המוזיקה.

הדרך היחידה להימנע מכך היא על ידי היכולת להרגיש את דרכך סביב המכשיר מבלי להסתכל עליו. זה דורש היכרות עם כלי הנגינה שלך שאתה יכול לבנות רק עם הזמן.

אבל ברגע שלמדת לנגן בלי להסתכל בידיים שלך, זיכרון השרירים שלך יעזור לך מאוד בזמן קריאת הראייה, וייתן לך את ההזדמנות להתמקד בחלקים המורכבים יותר של דף מוסיקה.

דרך נהדרת להכיר את הכלי שלך היא לנגן מוזיקה שאתה כבר מכיר בעיניים עצומות. זה יעזור לך להסתמך על זיכרון השרירים שלך ולא על הראייה שלך, וגם להגביר את הביטחון שלך כשאתה מנגן בכלי שלך.

זכור כי כל כלי נגינה הוא שונה. אולי תוכל לנגן בגיטרה בעיניים עצומות, אבל זה לא אומר שאתה יכול לנגן בכל גיטרה באותו אופן. אז אל תהיו בטוחים מדי!

אל תפסיק או תשחרר מחדש אם אתה עושה טעות

זה אולי מיותר להדגיש את זה, אבל אני אעשה את זה בכל מקרה: לא משנה מה יקרה, אל תפסיק.

אם יש לך ניסיון בהשמעת מוזיקה בשידור חי, אתה יודע שטעויות קורות, וכשהן אכן קורות, הדבר היחיד שאתה יכול לעשות הוא להמשיך ולנגן את השיר עד הסוף. כנ"ל לגבי קריאת ראייה.

כשאתה קורא ראייה, רוב הסיכויים שאחרים תלויים במשחק שלך, מה שאומר שהפסקה בפתאומיות תפגע גם בעבודתם של כולם. במקום זאת, התמקד במציאת האיזון שלך שוב, וזכור את החלק בו עשית את הטעות, אם הוא יופיע שוב מאוחר יותר בגיליון המוזיקה.

קבלת העובדה שניתן לעשות טעויות, וששאר ההופעה שלך לא צריכה להיות מושפעת מהן בשום צורה שהיא, היא לא רק שיעור מוזיקה חשוב, אלא גם משהו שתוכל להשתמש בו בכל היבט אחר בחייך.

תרגלו קריאת ראייה מדי יום

יותר מכל דבר אחר, תרגול יומיומי הוא מה שיעזור לך לקרוא את הראייה בצורה שוטפת. גם אם רק 10-15 דקות ביום, מצא את הזמן לבחור יצירה חדשה ולנסות לנגן אותה פרימה ויסטה. בחר שירים התואמים את הכישורים הנוכחיים שלך, והנגן אותם לאט ככל שאתה צריך, עד שתשיג אותם נכון ותרגיש בנוח מספיק כדי להאיץ.

אתה יכול לבחור יצירה אחרת בכל חודש, כל שבוע, או אפילו כל יום. דלג במהירות על דף המוזיקה כדי לשנן חתימות מפתח וזמן, ואז התחל לנגן אותו בקצב שלך.

אתה יכול לבחור מוזיקה שאתה לא מכיר, כדי לעזור לך להרחיב את האופקים המוזיקליים שלך, או להתמקד במלחין מסוים שאתה אוהב. לא משנה איך אתה הולך לעשות את זה, וודא שאתה יכול להשקיע חמש עשרה דקות מהיום שלך בקריאת ציונים ותרגול יצירה שאתה לא מכיר, והתוצאות יגיעו מוקדם ממה שאתה חושב.

למד כיצד "לרמות"

"רמאות" בקריאה באופק פירושה השגת התוצאה הטובה ביותר האפשרית בצורה המהירה ביותר האפשרית. ישנם כמה טריקים שבהם אתה יכול להשתמש כדי להפיק את המרב מביצועי קריאת הראייה שלך: סריקה עמוקה של גיליון המוזיקה ושינון המבנה הרחב יותר של יצירה. אפילו קוראי הראייה הטובים ביותר עושים את זה, אז אל תחשוב על זה יותר מדי!

קח רגע כדי לעבור על דף המוזיקה. נתח חתימות מפתח, תאונות, חתימות זמן, חזרות וכל סימון חשוב אחר שעלול להפיל אותך באמצע הביצועים. במידת האפשר, רשמו הערות כדי להזכיר לעצמכם קטעים מסוימים. לפני שתעשה זאת, קח נשימות עמוקות ונקה את דעתך: תצטרך להטביע את הסמלים המוזיקליים האלה במוחך.

התמקדו במבנה הרחב יותר ולא בהערות בודדות. בדרך זו תוכלו לפשט מעברים מורכבים או מקצבים משוערים כדי להמשיך להתקדם מבלי לעצור. זה אולי לא מושלם, אבל זה יעשה את העבודה, וזה הדבר החשוב ביותר כשאתה מנגן יצירה "ממבט ראשון".

מחשבות אחרונות

אני מקווה שהמדריך הזה יעזור לך להתחיל את המסע שלך לקראת קריאת ראייה מיומנת! זכור כי, במיוחד אם אתה רק מתחיל, תרגול קריאת ראייה אינו ניתן למשא ומתן. השקיעו 15 דקות או יותר מהיום שלכם כדי להשמיע שיר חדש בפרימה ויסטה ותתחילו לראות תוצאות מוקדם ממה שאתם חושבים.

זכור לתרגל מוסיקה לקריאת ראייה עם שירים התואמים את רמת המיומנות שלך. אין דבר גרוע יותר מאשר להיות המום בניסיון לקרוא מוזיקה שפשוט מורכבת מדי ליכולת המוזיקלית שלך.

עם זאת, וודא שאתה נהנה מהתהליך, והעריך את כל הידע שתקבל משיפור יכולות קריאת הראייה שלך: תורת מוזיקה מתקדמת וכישורי אלתור, כמו גם היכולת ללמוד שירים חדשים פי עשרה מהר יותר ממה שהיית קודם.

תיהני!