Setiap orang memiliki proses penulisan yang berbeda: terkadang, kata-kata datang dengan mudah, dalam kasus lain, jauh lebih mudah untuk menyusun ketukan sebelum menambahkan vokal ke trek instrumental. Kedua metode tersebut sama-sama valid, tetapi ketika tiba saatnya untuk menjembatani kesenjangan antara dua komponen yang berbeda, beberapa musisi mungkin akan mengalami kesulitan.

Kami akan membagikan beberapa tips yang telah terbukti di bawah ini untuk membantu Anda mempelajari cara menambahkan vokal ke trek instrumental dengan mudah. Strategi ini akan membantu Anda memadukan vokal dan ketukan untuk menciptakan pengalaman mendengarkan yang kohesif.

Mengapa Saya Perlu Menambahkan Vokal ke Track Instrumental yang Sudah Dikuasai?

Sama seperti ada skenario di mana Anda ingin menghapus vokal dari audio Anda, ada kalanya Anda ingin menambahkan vokal ke instrumental.

Apakah Anda membeli ketukan instrumental atau ingin menambahkan melodi atau syair rap yang berbeda di atas beberapa lagu favorit Anda, ada beberapa skenario di mana Anda mungkin perlu menambahkan vokal ke trek yang sudah tercampur.

Ini bukanlah situasi yang disukai: biasanya, vokal dicampur bersama instrumen dan elemen sonik lainnya. Jika Anda berada dalam situasi yang mendesak, ada beberapa teknik tertentu yang dapat Anda gunakan untuk membantu mencegah pemisahan yang mencolok antara aransemen dan vokal.

Sebelum Anda memasukkan vokal dan instrumental ke dalam sesi Anda, sangat penting untuk memastikan bahwa kedua komponen tersebut memiliki kualitas setinggi mungkin. Jika Anda mencoba menyatukan vokal yang hebat dan instrumental yang cadas, tetap saja akan menghasilkan rekaman yang kurang bagus, hanya karena proses pencampurannya bersifat aditif: jika Anda tidak memiliki bahan yang bagus, campuran gabungan yang dihasilkan tidak akan bagus karena dimulai dari fondasi yang cadas.

Cara Menambahkan Vokal ke Track Instrumental: 9 Strategi

Gunakan strategi ini untuk menambahkan vokal ke instrumental tanpa hambatan:

Mengukir Ruang Untuk Jalur Vokal

Tantangan dalam memasukkan vokal ke dalam rekaman yang sudah dikuasai adalah bahwa banyak track instrumental dibuat tanpa mempertimbangkan vokal, yang berarti bahwa instrumen dan suara lain dapat berada tepat di tempat track vokal biasanya berada. Untuk menciptakan ruang yang cukup untuk vokal Anda dan membantu suara duduk lebih baik dalam campuran, mungkin ada baiknya Anda melakukan EQ pada beberapa frekuensi yang tidak perlu untuk menciptakan ruang bagi vokalis Anda.

Ikuti Garis Melodi

Jika Anda kesulitan membuat lirik dan vokal untuk sebuah lagu instrumental, berikut ini ada satu trik yang keren: cobalah meniru garis melodi atau struktur akor dalam aransemen yang sudah ada sebelumnya. Hal ini dapat mengurangi tebakan untuk membuat melodi baru dan memberikan Anda sesuatu yang mungkin lebih kohesif karena akan cocok dengan rekaman yang sudah ada sebelumnya.

Mendapatkan Panggung Musik Instrumental

Satu masalah dalam memadukan backing track dengan suara vokal adalah, bahwa suara instrumental sering kali terdengar lebih keras sejak awal. Hal ini dapat dengan mudah mengalahkan rekaman vokal Anda jika Anda tidak berhati-hati, jadi sebaiknya periksa level file audio segera setelah Anda membawanya ke dalam sesi. Jika lagu instrumental pilihan Anda sudah dikuasai, mungkin lagu tersebut tidak memiliki ruang kepala yang diperlukan untuk memadukannya dengan vokal yang baru.

Anda dapat menurunkan gain track instrumental sehingga vokal berada tepat di atas campuran instrumental.

Selain itu, usahakan untuk memiliki setidaknya 6 dB ruang kepala sebelum Anda memproses track latar dengan vokal. Jika tidak, Anda mungkin akan mengalami clipping atau gangguan yang tidak menyenangkan, karena kedua komponen tersebut akan bersaing satu sama lain, dan bukannya menyatu secara harmonis.

Sidechain Mengompres Lagu ke Vokal Anda

Salah satu cara untuk menciptakan ruang untuk trek vokal Anda adalah dengan menggunakan kompresi sidechain. Bentuk kompresi ini memungkinkan audio Anda diproses sebagai respons terhadap kondisi dinamis dari bagian audio lainnya. Dalam kasus ini, Anda akan menerapkan kompresi sidechain pada track instrumental, langsung sebagai respons terhadap vokal. Dengan cara ini, ketika Anda mencampur vokal, akan terasa seolah-olah kompresi menciptakan lebih banyak ruang dalam campuran, mendekatkan kedua track.

Rekam Vokal Melintasi Bidang Stereo

Salah satu cara untuk membantu suara Anda memiliki lebih banyak dimensi terhadap instrumental yang sudah selesai dan dikuasai adalah dengan fokus pada penempatan di seluruh bidang stereo. Saat mencampur vokal, bereksperimenlah dengan kombinasi panning yang berbeda, meskipun hanya dengan vokal latar. Dengan melakukan hal ini, track vokal Anda akan terasa lebih hidup dan bersaing dengan instrumental yang lengkap.

Bermain dengan Efek yang Serupa

Salah satu cara untuk menempatkan track vokal Anda ke dalam alam semesta yang sama dengan track instrumental Anda adalah dengan mencatat titik-titik otomatisasi tertentu yang dimasukkan ke dalam rekaman instrumental. Misalnya, apakah ada bagian di mana reverb atau penundaan yang nyata ditambahkan ke dalam rekaman? Pemrosesan apa yang dapat Anda pilih dari ketukan yang diproses? Gunakan teknik yang sama pada track vokal Anda pada titik-titik yang sama pada rekaman instrumental sehingga terasa seolah-olah vokal Anda berada di alam semesta yang sama dengan track yang telah direkam sebelumnya.

Gunakan EQ Dinamis

EQ sangat berguna selama proses mixing, tetapi EQ dinamis sangat membantu ketika Anda bekerja dengan sesuatu yang selalu berubah seperti vokal. Tidak seperti EQ biasa, EQ dinamis beradaptasi dalam waktu nyata terhadap respons sinyal Anda. Merupakan ide yang bagus untuk menggunakan EQ dinamis untuk memproses trek instrumental Anda yang merespons level vokal. Dengan cara ini, musik instrumental Anda akan secara otomatis menciptakan lebih banyak ruang untuk vokal yang akan datang, sehingga menghasilkan rekaman yang lebih kohesif.

‍

Memproses Vokal dan Instrumental dengan Kompresi

Kapan pun Anda ingin menyatukan dua suara dalam satu proyek, Anda dapat mengandalkan kompresi untuk membantu Anda menyelesaikan pekerjaan. Kompresor sangat bagus dalam merekatkan suara (bahkan, ada jenis kompresor yang disebut kompresor lem) karena kompresor difokuskan untuk mengurangi rentang dinamis. Dengan mengurangi rentang dinamis rata-rata dari track instrumental dan vokal Anda, kompresor membuat campuran yang lebih kohesif dari masing-masing track.

Gunakan Penganalisis Spektrum untuk Menginformasikan Pilihan Produksi Tambahan

Jika ragu, pilihlah untuk melihat data untuk menginformasikan pilihan Anda. Anda dapat menggunakan plugin gratis seperti SPAN sebagai penganalisis spektrum, yang memungkinkan Anda untuk menentukan dengan tepat cara-cara di mana trek vokal dan iringan Anda mungkin berbenturan. Di area yang terlalu banyak konsentrasi, ada baiknya mempertimbangkan untuk mengukir frekuensi yang tumpang tindih dengan EQ multiband.

Penganalisis spektral juga dapat membantu Anda mengidentifikasi di mana mungkin ada terlalu banyak ruang atau tidak cukup suara dalam rentang frekuensi tertentu. Anda dapat menggunakan ini sebagai kunci untuk memandu pilihan produksi tambahan selama proses perekaman.

Singkatnya, akan selalu lebih baik jika Anda memiliki akses untuk mencampur vokal secara langsung dengan multitrack instrumental sebelum instrumental yang sudah dikuasai diekspor. Hal ini karena menggabungkan instrumental dan vokal yang sudah dikuasai dapat menyebabkan kurangnya kohesi jika tidak dilakukan dengan benar. Namun, jika hal ini tidak menjadi pilihan, semoga strategi ini dapat membantu Anda memanfaatkan situasi Anda dengan sebaik-baiknya. Selamat merekam vokal ke trek instrumental Anda!