Desain suara - ini adalah sumur kemungkinan yang tak terbatas.

Dengan kenop dan tombol yang tidak ada habisnya, ribuan karakteristik sonik yang bisa dipilih, dan efek serta plugin pemrosesan yang seakan-akan tak ada habisnya, Anda bahkan bisa menghabiskan waktu berjam-jam untuk membuat sesuatu yang sesederhana satu bidikan perkusi.

Namun demikian, saya ingin menggali lebih dalam lagi dan berbicara kepada Anda tentang membangun lanskap suara.

Lanskap suara lebih dari sekadar melodi dan lirik yang menarik. Di sini, 'suasana' dan 'atmosfer' adalah raja.

Mereka menempatkan pendengar di ruang tertentu, menciptakan udara, kehidupan, dan gerakan dari perspektif pendengaran. Namun, mereka dapat berubah secara drastis dari satu proyek ke proyek lainnya, membuatnya sangat menyenangkan untuk dibuat.

Meskipun tidak ada aturan ketika membuat soundscape, saya ingin agar panduan ini berfungsi sebagai sedikit peta tentang bagaimana Anda bisa mulai memanfaatkan komposisi soundscape dalam produksi Anda, apa pun jenis musik yang Anda buat.

Apa itu Bentang Suara?

Soundscape adalah perpaduan antara 'suara' dan 'lanskap', yang menawarkan hamburan suara sonik dalam lingkungan atau pengaturan fisik. Istilah aslinya diciptakan oleh penulis Michael Southworth. Namun, istilah ini kemudian dipopulerkan oleh R. Murray Schafer, seorang komposer, penulis, dan pencinta lingkungan asal Kanada yang terkenal dengan World Soundscape Project.

Saya suka menganggap soundscape sebagai GPS pendengaran, yang dapat membawa pendengar ke dimensi yang berbeda. Hal ini karena ini bukan hanya suara tunggal, tetapi merupakan rangkaian elemen sonik yang bekerja sama untuk membangkitkan perasaan yang berbeda.

Baik menggubah lagu pop atau meletakkan garis bawah dasar untuk film sinematik, lanskap suara adalah elemen yang sangat serbaguna dan kompleks di mana imajinasi adalah batasnya.

Alat yang Diperlukan untuk Penciptaan Lanskap Suara

Ketika berbicara mengenai komposisi soundscape modern, saya menganggap prosesnya sebagai perburuan musik.

Soundscape menawarkan cuplikan audio dari berbagai waktu dan tempat, menangkap suara-suara unik yang membuat setiap tempat menyanyikan nada tersendiri. Dari bisikan hutan yang tenang hingga hiruk pikuk jalanan kota, Anda dapat membuat sejuta lanskap suara.

Dengan kecanggihan digital modern, Anda bahkan dapat membuat versi sonik pesawat ruang angkasa ultra-futuristik tanpa harus meninggalkan studio.

Mari kita lihat beberapa cara untuk memulai.

Rekaman Lapangan

Keindahan dari perekaman lapangan adalah bahwa hal ini tidak memerlukan studio yang mewah atau pengaturan audio yang rumit. Yang Anda perlukan hanyalah alat perekam yang layak dan "lapangan" atau lingkungan untuk keluar dan merekam. Pilihan lingkungan terserah Anda, meskipun beberapa tempat populer untuk merekam termasuk ruang terbuka di pedesaan dan pusat kota.

Banyak perekam lapangan amatir akan menggunakan perangkat perekam portabel, yang memiliki mikrofon dasar dan biasanya dapat bekerja selama berjam-jam dengan satu set baterai. Namun demikian, perekam yang lebih profesional akan menggunakan mikrofon omnidirectional dengan sumber daya portabel dan headphone untuk memastikan bahwa mereka mendapatkan kualitas suara yang terbaik.

Bagaimana Anda memilih untuk melakukan proses perekaman akan tergantung pada anggaran Anda dan di mana Anda melakukan perekaman. Dengan demikian, teknologi perekaman portabel jauh lebih baik dari sebelumnya, jadi tidak ada alasan Anda tidak dapat membuat rekaman berkualitas dengan anggaran terbatas!

Menjadi Digital

Jika Anda tidak ingin melakukan pendekatan perekaman lapangan, Anda dapat menggunakan perangkat lunak dalam DAW di rumah untuk menyusun lanskap suara.

Saya suka menggunakan perangkat lunak synthesizer dan VST dari perusahaan seperti Native Instruments dan Xfer Records, yang masing-masing menawarkan Kontakt dan Serum, karena mereka menawarkan palet suara serbaguna untuk menciptakan lanskap suara tiga dimensi yang indah, yang bisa efektif dalam hampir semua jenis proyek.

Kuncinya di sini yaitu, melapisi suara yang berbeda-beda. Di dunia alami, lanskap suara terdiri atas banyak elemen, jadi, apabila menyusunnya secara digital, sering kali merupakan ide yang bagus untuk menggunakan suara dengan tekstur dan warna yang berbeda-beda untuk membangkitkan suara suasana yang lengkap, dari suara perkusi hingga bantalan atmosfer, dan seterusnya.

Anda bahkan dapat memadukan suara dunia nyata dan sampel dari rekaman lapangan atau pustaka sampel untuk menambah kedalaman pada lanskap suara Anda.

Menciptakan Soundscape Pertama Anda

Membuat Tema

Menurut saya, memiliki fase persiapan dalam musik membantu menciptakan parameter yang dapat Anda gunakan untuk berkreasi. Dengan mengingat hal tersebut, saya sarankan Anda memikirkan alasan mengapa Anda ingin menciptakan soundscape.

Apakah Anda ingin membuat lanskap suara alami yang terasa seperti hutan, lautan, atau jalanan kota, atau Anda ingin membuat lanskap suara yang lebih selaras dengan musik ambien yang disintesis? Setelah Anda dapat menentukan tema atau ide untuk memulai, Anda akan dapat mengumpulkan suara individu yang tepat dari sesi perekaman lapangan atau perburuan sampel.

Merekam di Lapangan

Ketika Anda pergi ke lapangan dan merekam, pertimbangkan semua faktor lingkungan yang berbeda yang dapat memengaruhi produk akhir Anda. Jika Anda pergi ke pantai, misalnya, pergi pada siang hari ketika ada banyak orang akan memberikan hasil yang sama sekali berbeda dari pergi pada larut malam, ketika Anda akan dapat merekam suara angin, ombak, dan suasana secara keseluruhan dengan lebih baik.

Memastikan bahwa Anda memiliki peralatan yang diperlukan untuk tempat Anda merekam, juga sama pentingnya. Saya sarankan untuk menggunakan kaca depan untuk melindungi dari loncatan mikrofon dan gangguan apabila terjadi cuaca buruk.

Menambahkan Efek dalam DAW Anda

Setelah Anda kembali ke studio, Anda bisa mulai memanipulasi rekaman Anda dengan efek audio. Ini bisa sangat membantu dalam menambah daya tarik sonik. Meskipun plugin dan efek dapat hadir dalam berbagai bentuk, namun efek spasial dan penyaringan adalah beberapa yang paling sering digunakan dalam pembuatan soundscape, termasuk reverb, penundaan, dan EQ.

Ada sekitar seratus plugin yang dapat saya rekomendasikan, meskipun ada beberapa plugin di gudang senjata saya yang selalu saya gunakan ketika saya ingin membuat soundscape:

• Valhalla Supermassive
• Penundaan Klaster Audio Minimal
• FabFilter Volcano 3
• Soundtoys FilterFreak
• Portal Keluaran

Apakah Anda ingin memperkenalkan sintesis granular atau pemrosesan spasial yang rimbun pada elemen utama dalam karya soundscape Anda, langit adalah batasnya. Terkadang, Anda bisa sangat halus dengan efek suara Anda, terutama jika Anda ingin menjaga komponen alami soundscape Anda tetap utuh.

Menggunakan Sintesis dalam DAW Anda

Jika Anda tidak ingin pergi ke lapangan dan merekam lingkungan sonik di sekitar Anda, Anda bisa membuat lanskap suara yang menarik dan berkembang dari kenyamanan studio Anda sendiri dengan menggunakan synth dan plugin.

Keindahan dari pendekatan ini adalah bahwa Anda mendapatkan kontrol penuh atas produk akhir Anda, karena Anda tidak berada di bawah kehendak keacakan di sekitar Anda.

Ada beberapa proyek fiksi ilmiah yang pernah saya kerjakan di masa lalu dengan menggunakan synthesizer granular, karena sangat bagus untuk membangun tekstur yang kompleks dan terdengar realistis. Salah satu synth granular favorit saya untuk hal seperti ini adalah Straylight dari Native Instruments, karena menggunakan pendekatan sinematik untuk sintesis granular. Tim di Native Instruments mengembangkannya bersama Paul Haslinger, yang merupakan komposer untuk Minority Report, Underworld, dan Rainbow Six: Pengepungan.

Tentu saja, Anda bahkan dapat menggunakan sintesis analog untuk menciptakan lanskap suara, khususnya apabila dipasangkan dengan efek audio, seperti reverb, delay, dan modulasi.

Sintesis adalah topik yang sangat kompleks, jadi jika Anda tidak tahu apa-apa tentang hal itu dan ingin mendapatkan gambaran tentang betapa kuatnya hal itu, lihat panduan sintesis modular kami.

Lapisan Susun

Ketika saya membuat soundscape, saya suka mendekatinya seolah-olah saya sedang memproduksi sebuah lagu.

Jadi, sebagai permulaan, saya memilih suara dan sampel yang bekerja secara alami tanpa harus mengubahnya terlalu banyak dengan EQ. Contohnya, saya tidak ingin menaruh banyak sekali suara gemuruh, suara low-end, karena tidak akan ada cukup suara dalam kisaran frekuensi tinggi dan menengah untuk mengisi ruang.

Sebagai latihan, Anda dapat memulai dengan tiga elemen dalam soundscape Anda (satu rendah, satu midrange, dan satu tinggi). Setelah Anda menggabungkan elemen-elemen ini, mereka akan mengisi seluruh spektrum frekuensi. Kemudian, yang harus Anda lakukan adalah menyeimbangkan volumenya, tergantung pada perasaan yang ingin Anda ciptakan.

Hal ini dapat digunakan untuk lanskap suara alami dan sintesis.

Contohnya, jika Anda menciptakan lanskap suara di studio, Anda dapat menggunakan sampel sub-berat untuk bed low-end, pad mid-range yang berkembang, dan suara dawai mengambang untuk suara tertinggi. Di sisi lain, jika Anda menciptakan lanskap suara alami, seperti suara pantai, Anda dapat memilih gemuruh ombak laut sebagai low-end, suasana umum orang-orang di pantai sebagai mid-range, dan suara udara serta kicauan burung camar sebagai high-end.

Keindahan dari pendekatan ini adalah bahwa hal ini dapat mencegah Anda untuk tidak berlebihan ketika mengisi pengaturan Anda, sehingga Anda tidak akan berakhir dengan campuran berlumpur atau masalah fase.

Cara Menggunakan Lanskap Suara

Istilah soundscape digunakan di berbagai media, meskipun sering mengacu pada hal yang sama.

Bentang Suara dalam Musik

Ketika kita berpikir tentang lanskap suara dalam musik, kita biasanya memikirkan lanskap suara ambien. Pembuat musik ambien biasanya akan membuat soundscape yang panjang dengan campuran rekaman lapangan dan suara sintetis.

Musik ambient berbeda dengan musik pop atau rock biasa karena biasanya tidak memiliki struktur lagu yang pasti (bait, paduan suara, dll.). Sebaliknya, Anda bisa menganggap trek ambient sebagai lingkungan sonik yang kompleks yang dipenuhi dengan kebisingan latar belakang dan suara lainnya di seluruh bidang stereo yang lebih besar.

Kapan pun saya harus membuat lanskap suara ambien untuk proyek di waktu lalu, saya biasanya memulai dengan tema perekaman lapangan, misalnya, menangkap suara di ladang pedesaan atau hutan pegunungan, sebelum saya menambahkan elemen elektronik, seperti synth, pad, dan efek, setelah saya kembali ke studio.

Ada banyak cara untuk mendekati ide ini dan menggabungkan berbagai elemen untuk menciptakan lanskap suara, jadi bereksperimenlah dengan suara dan lihatlah apa yang berhasil.

Jika Anda ingin mendapatkan inspirasi, saya sarankan untuk mendengarkan artis-artis ambient seperti Boards of Canada, William Ackerman, dan Biosphere.

Faktanya, Biosphere mungkin adalah salah satu artis ambient favorit saya. Dia adalah seorang komposer elektronik Norwegia yang menggunakan campuran lanskap suara alam, yang sering terinspirasi oleh lingkungan arktik di sekelilingnya, serta synths dan sampel yang mirip fiksi ilmiah.

Dengarkan album lengkapnya, Substrata, di sini:

Bentang Suara dalam Film

Dalam film, lanskap suara mengacu pada ruang di mana adegan sedang berlangsung. Ini bisa berupa satwa liar di sekitar karakter, peristiwa yang terjadi di sekitar mereka, dan suasana umum (udara, angin, hujan, dll.).

Pada dasarnya, ketika seseorang menciptakan soundscape dalam film, mereka menciptakan ruang tiga dimensi yang memberikan kesan seseorang berada di lokasi tertentu. Elemen-elemen dalam lanskap suara ini dimaksudkan untuk bekerja melintasi bidang stereo untuk memberikan kesan ruang kepada pemirsa.

Sebagai contoh, karakter mungkin sedang berdiri di pantai di Pasifik Barat Laut yang menghadap ke lautan. Sekitar 50 kaki di depan mereka, mereka bisa mendengar deburan ombak. Namun demikian, setengah mil di belakang mereka, Anda bisa mendengar suara mobil di jalan raya di dekatnya, dan sekitar 20 kaki di sebelah kiri mereka, terdengar suara keluarga yang sedang bermain pasir.

Dengan semua elemen ini, pemirsa mendapatkan kesan kedalaman dan arah.

Di luar elemen lingkungan yang lebih jelas, yang mungkin didengar di tempat dan waktu tertentu, ada juga efek suara realistis yang hadir untuk membuat pemandangan terasa lebih nyata. Dalam pasca-produksi, efek suara ini disebut sebagai "foley."

Foley sering memadukan kebisingan sekitar di suatu tempat, seperti ruang kantor atau hutan, dan hal-hal spesifik yang terjadi di sekelilingnya, seperti orang yang mendentingkan gelas di kedai kopi, seseorang yang berjalan di atas dedaunan yang renyah di halaman, atau seseorang yang memberikan pukulan 'Pow' ala Batman tahun '60-an.

Foley adalah bentuk seni tersendiri, yang berkontribusi pada realisme keseluruhan pemandangan dengan lingkungan binaan. Meskipun sebagian orang mungkin tidak setuju bahwa foley harus dikaitkan dengan bentuk seni lanskap suara, namun foley bekerja sama dengan penciptaan lanskap suara karena memberikan perasaan kepada pendengar bahwa mereka ada di lingkungan tertentu.

Lanskap Suara dalam Lingkungan Hidup

Apa yang mungkin belum Anda ketahui adalah bahwa lanskap suara memainkan peran yang cukup signifikan dalam lingkungan dan pemahaman kita tentang dunia alam di sekitar kita. Di luar musik, cara suara dan lingkungan bersinggungan dapat memiliki implikasi yang cukup signifikan bagi para pencinta lingkungan dan ilmuwan.

Para ilmuwan dapat menggunakan lanskap suara untuk menunjukkan kesehatan dan keanekaragaman ekosistem tertentu, karena spesies yang berbeda berkontribusi pada suara tertentu. Ketika seorang ahli ekologi mulai mempelajari lanskap suara ekosistem tertentu, mereka mulai mengenali pola. Ketika pola-pola ini mulai berubah, atau sinyal mulai bergeser, hal ini mengindikasikan adanya perubahan dalam lingkungan.

Pada dasarnya, interaksi antara berbagai elemen dalam ekosistem tertentu, seperti hewan, angin, dan air, dapat memberikan kita wawasan yang berharga tentang bagaimana suatu ekosistem berfungsi.

Penelitian ini juga dapat menunjukkan bagaimana polusi suara dari industrialisasi dan urbanisasi dapat berdampak negatif terhadap komunikasi satwa liar dan perilaku satwa, sehingga membantu kita menemukan cara untuk mengurangi dampaknya terhadap satwa liar.

Banyak ahli ekologi lanskap suara telah menggunakan lanskap suara sebagai alat pendidikan, memberikan jembatan kepada orang-orang untuk terhubung dengan dunia alam di sekitar mereka pada tingkat yang lebih dalam. Idenya adalah ketika seseorang membenamkan diri dalam lanskap alam, mereka akan mendapatkan apresiasi yang lebih signifikan terhadapnya.

Para konservasionis akan bekerja sama dengan upaya ini untuk menciptakan tempat perlindungan akustik atau zona kebisingan rendah untuk membantu berkontribusi pada konservasi ruang alam.

Menjadi Eksperimental

Istilah "soundscape" bisa memiliki arti yang berbeda bagi setiap orang, tetapi hal yang menarik dari sentimen tersebut adalah, bahwa hal ini memberikan ruang untuk bereksperimen.

Apakah Anda ingin keluar ke dunia dan mulai merekam lingkungan di sekitar Anda, atau membuat karya soundscape Anda sendiri yang tidak realistis dengan synthesizer dan efek di rumah, Anda dapat melakukan pendekatan proses penciptaan soundscape dengan cara apa pun yang paling sesuai untuk Anda.