"EQ sebelum atau sesudah kompresi? Saya katakan: sebelum DAN setelah menerapkan kompresi." Ini adalah kata-kata dari pembimbing produksi saya.

Tapi, dia berbicara secara umum. Dan berbicara mengenai konteks khusus dengan cara yang sederhana, tidak akan memberikan keadilan pada keterampilan memproduksi (atau pada tutor saya, dalam hal ini).

Anda mungkin mengira bahwa saya hanya bernostalgia, tetapi tidak demikian halnya di sini. Saya hanya ingin sampai pada suatu titik, setelah menjelajahi dasar-dasar dan pengaturan serta situasi yang umum terlebih dahulu.

Kronik "Kembali ke Masa Lalu"

Pada masa peralatan analog, tidak ada pertanyaan seperti "jadi, apakah kita menghubungkan EQ sebelum atau sesudah kompresi?". Dipahami bahwa EQ didahulukan.

Alasannya

Pertama-tama, kualitas suara dan kejernihan nada.

Menerapkan kompresi hanya masuk akal apabila ketidakjelasan dan/atau kekaburan (khususnya dentuman low end) sudah diatasi. Sekarang, bayangkan satu set di mana sebagian sumber rekaman memiliki kualitas yang lebih rendah, dan menambahkan beberapa sinyal noise ke dalamnya...

Dalam situasi seperti itu, mengompresi sebelum menerapkan EQ akan seperti memotong cabang pohon yang Anda duduki. Rentang dinamis akan menunjukkan fleksibilitas yang lebih besar daripada yang sebenarnya, sehingga menghasilkan pembentukan nada yang sangat tidak optimal.

Kemudian, ketika Anda mencoba meningkatkan rentang frekuensi tertentu dengan EQ - bencana terjadi: trek audio mulai terdengar berisik dan berlumpur. Bahkan, jauh lebih buruk daripada yang terdengar sebelum kompresor dan ekualiser diterapkan. Dan Anda tidak dapat memperbaikinya dengan cara apa pun; secara harfiah tidak ada yang membantu di sini!

Sumber Daya dan Sasaran Hari Ini

Pada akhirnya, pertanyaan "EQ sebelum atau sesudah kompresi" saat ini tergantung pada apa yang ingin Anda capai.

Sumber daya audio adalah yang terbaik, pengaturan plug-in ditentukan di depan, campurannya stabil sejak awal, dengan rantai sinyal yang lebih jernih daripada mata bayi yang baru lahir, sementara master bus secara aktif berkembang menjadi master Airbus... Yah, tidak juga...

Banyak sekali pekerjaan yang masih harus dilakukan dalam produksi musik saat ini, tetapi alirannya, untuk semua maksud dan tujuan, cukup banyak "plastik". Dan dengan cara yang baik!

Ambang batas kompresor, misalnya, merupakan angka dan kenop, memungkinkan rentang dinamis yang sangat bernuansa pada tiap saluran.

Demikian juga, EQ hadir dalam setiap bentuk atau wujud yang bisa dibayangkan, bersama dengan preset yang tak terhitung banyaknya. Dan Anda dapat membuat yang baru, menyesuaikan yang sudah ada, dan menyimpannya. Anda benar-benar dapat bereksperimen dengan plug-in ekualiser Anda hingga terlupakan.

Opsi dan Skenario

Nah, kompresor atau EQ akan menjadi yang pertama; tidak ada jalan lain!

Tetapi: apa yang akan menjadi dasar keputusan Anda? Nah, mari kita lihat beberapa skenario standar.

Ujung Bawah yang Tebal

Tergantung pada teksturnya, mungkin akan menantang untuk memadukan kick drum tunggal dengan gitar bass atau bass ganda. Banyak situasi seperti itu yang membutuhkan beberapa side-chaining.

Sekarang, side-chaining didasarkan pada kompresi, tetapi yang kita bicarakan adalah fase mastering. Jadi, side-chaining, meskipun pertama kali, tidak berarti bahwa kompresi secara umum harus dilakukan sebelum EQ, setidaknya tidak selalu.

Aturan umum di sini adalah: semakin tebal low end, semakin mempengaruhi suara dan nada secara keseluruhan. Dan lebih banyak lagi sebenarnya, daripada high end yang tebal. Tentu saja high end secara default tebal, karena sebagian besar nada ada di register itu.

Oleh karena itu, tahap awal pencampuran pun harus dimulai dengan pemerataan di sini. Hilangkan lumpur dan kabut dan ciptakan ruang yang diperlukan; kompres dan sesuaikan dinamikanya nanti.

Anda tidak bisa menjadi "kreatif" di mana-mana. Sebagai contoh, Anda mungkin perlu menangani timpani, drum bass orkestra, ditambah bagian double bass dan gitar bass... melakukan hal itu, dan itu adalah mimpi buruk jika Anda tidak tahu apa yang Anda lakukan. Percayalah - setidaknya cobalah untuk tidak bereksperimen di sini.

Tekstur Spasial

Dari akord yang berkelanjutan dari lagu meditasi, hingga repertoar virtuoso dari ansambel kamar tipe seksi klasik (misalnya, kuartet gesek atau kuintet tiup kayu), suaranya cukup luas.

Ini berarti kejernihannya dapat dipahami. Anda mendengar setiap nada dengan jelas, dan hal ini secara alami akan memberikan Anda kontrol dan opsi yang lebih besar dalam campuran.

Situasi seperti ini adalah situasi di mana Anda bisa - dan harus - kreatif. Kontrol pencampuran akan memengaruhi dinamika audio, dengan kompresi yang nyaris menjadi instrumen tersendiri.

Menempatkan kompresor terlebih dahulu adalah opsi standar, yang berpotensi mengabaikan EQ sama sekali, tergantung pada konteksnya. Namun, perlu diingat bahwa menjadi kreatif ada harganya.

Hindari berkreasi di luar konteks... jika Anda dipanggil untuk mencampur rekaman kuartet string profesional, jangan menjadi liar dengan kompresor hanya karena Anda hampir tidak menggunakan EQ.

Rentang Dinamis yang Luas

Dinamika adalah faktor utama dalam setiap genre. Ini mungkin terdengar berlawanan dengan intuisi, tetapi apabila trek memiliki rentang dinamis yang lebar, pemrosesan suara harus lebih ketat dan ketat. Dengan kata lain, ambang batas kompresor harus ditetapkan ke titik yang cukup tinggi.

Hal di atas dimaksudkan untuk mengimbangi apa yang seharusnya menghasilkan dinamika yang lebih "datar". Kompresor tidak boleh memengaruhi track dengan meningkatkan elemen yang tenang dan menurunkan elemen yang keras secara tidak terkendali.

Apabila perbedaan besar dalam kenyaringan suara memang disengaja, gunakan EQ dan mungkin sedikit meningkatkan keseimbangan dengan kompresor. Perhatikan: ini adalah situasi yang berlawanan dengan situasi di mana tekstur spasial hadir.

Bagaimana Dengan Tekstur Spasial Dengan Rentang Dinamis yang Lebar?

Kompresor masih nyaris tidak diperlukan; rentang dinamis yang luas adalah keunggulannya. Dalam situasi seperti itu, EQ adalah yang paling utama.

Jadi, Apakah Aturannya Berubah?

Aturan yang keras dan cepat semakin tidak terlalu keras dan semakin cepat. Sinyal terdengar lebih halus saat ini, dan suara secara keseluruhan: lebih kencang.

Dengan kata lain, terapkan kompresi dan EQ sesuai dengan urutan yang dibutuhkan oleh sinyal. Anda memiliki plug-in dan Anda sudah tahu apa yang diharapkan.

Ingatlah bahwa, sebagai produser, kita mencari keseimbangan suara dan nada keseluruhan dari sebuah lagu; kita tidak berusaha untuk mengompres, menyamakan, mencampur, membatasi, memotong, membuat bus...

Sinyal, EQ, Kompresor, Kontrol, Kursus - Kesimpulan

Apa yang didahulukan antara kompresor dan EQ harus bergantung pada mana yang lebih dibutuhkan, yaitu apa yang dibutuhkan oleh sinyal yang diproses.

Secara teknis, Anda dapat melakukan apa yang Anda inginkan, tetapi secara praktis, alurnya akan bergantung pada apa yang diminta oleh campuran tersebut. Nada yang kita cari akan menentukan kebutuhan, urutan dan tingkat EQ dan kompresi.

Sederhananya:

Apa yang kurang dibutuhkan akan lebih sedikit mempengaruhi suara, jika datang belakangan. Jadi, jika sinyal membutuhkan lebih sedikit kompresi dan lebih banyak EQ - EQ harus didahulukan dan kompresor kedua. Sebaliknya, ketika EQ tidak begitu relevan, kompresor harus didahulukan.

Sebuah sinyal tunggal terkadang cenderung memainkan peran kunci dalam arah yang diambil oleh sebuah lagu. Sinyal yang sama dapat memicu penurunan atau pengembangan dalam lagu.

Tetapi satu sinyal tetaplah satu sinyal! Kecuali jika Anda menginginkan suara yang mewah, instrumen lagu, vokal, dan setiap sinyal lainnya juga harus berbicara sendiri!