Jika Anda pernah menghabiskan waktu membaca tentang pencampuran atau menonton video YouTube tentang pencampuran, Anda mungkin pernah mendengar istilah "lem" dilontarkan lebih sering daripada yang bisa Anda hitung. Ini adalah salah satu kata kunci yang tampaknya selalu muncul setiap saat. Dan meskipun Anda mungkin memiliki gambaran umum tentang apa artinya, Anda mungkin tidak begitu yakin bagaimana cara menggunakannya dalam campuran Anda sendiri, atau mungkin Anda bahkan tidak yakin apa fungsinya.
Masalahnya, "lem" bisa menjadi bagian yang hilang di antara campuran Anda yang terdengar seperti kumpulan trek yang terpisah dan terdengar seperti produksi profesional yang terpadu. Saya suka membayangkan lem sebagai perasaan yang kental dan kohesif yang menyatukan semuanya. Itulah sebabnya mengapa campuran profesional memiliki suara yang dipoles dan siap untuk diputar di radio.
Apabila diaplikasikan dengan benar, lem dapat mengambil campuran amatir dan membuatnya menjadi sesuatu yang jauh lebih halus.
Dalam panduan ini, kami akan menguraikan apa itu lem, mengapa lem sangat penting, dan bagaimana Anda bisa mengaplikasikannya pada campuran Anda dengan cara yang akan membuat perbedaan yang nyata.
Apa yang dimaksud dengan Kompresor Lem?
Kompresor lem persis seperti namanya: kompresor yang digunakan untuk menyatukan beberapa track menjadi satu kesatuan yang lebih kohesif. Alih-alih mengendalikan dinamika suara individu, kompresor ini bekerja di seluruh kelompok instrumen, membantu mereka merasa lebih terhubung dan bersatu.
Ketika satu track dalam satu grup - misalnya, snare pada bus drum - memukul cukup keras untuk memicu pengurangan gain pada transien, kompresor lem akan menurunkan level semua track dalam grup tersebut. Gerakan halus ini membantu berbagai elemen yang berbeda yang seharusnya menjadi bagian dari sebuah grup terasa seperti berada di ruang yang sama daripada potongan-potongan terpisah yang ditumpuk di atas satu sama lain.
Jika Anda mendorong efek ini terlalu jauh, Anda akan mulai mendengar pemompaan yang jelas. Ini adalah saat seluruh campuran atau bus bernapas dengan cara yang nyata. Namun demikian, apabila digunakan dengan benar, kompresi lem akan memperhalus dengan cara yang tidak terlalu kentara.
Secara teknis, kompresor apa pun dapat digunakan untuk lem, tetapi tidak semua kompresor dirancang dengan tujuan tersebut. Sebagai contoh, LA-2A adalah kompresor optik yang bekerja dengan baik pada vokal dan bass, tetapi waktu responsnya yang lambat dan karakteristiknya yang lembut membuatnya kurang efektif untuk merekatkan bus drum atau campuran penuh.
Di sisi lain, sesuatu seperti 1176 cepat dan agresif, yang bisa sangat bagus untuk menambah energi, tetapi mungkin tidak selalu memberikan kohesi yang halus dan alami yang Anda inginkan dari kompresor lem khusus.
Kompresor lem terbaik berada di suatu tempat di tengah-tengah, bereaksi cukup cepat untuk menangkap transien, tetapi cukup halus untuk menghindari pemompaan yang terlalu kentara.
Kapan Menggunakan Kompresi Lem
Kompresi lem dapat diterapkan ke berbagai grup dan bus dalam campuran Anda, tetapi ini sangat berguna ketika Anda tidak memerlukan kontrol rentang dinamis yang berat.
Dengan kompresi lem, tujuan utamanya adalah untuk memperhalus, bukan meratakan. Jadi, daripada menampar kompresor lem pada setiap track, Anda akan menemukan bahwa kompresor lem paling berguna pada kelompok yang sudah memiliki keseimbangan alami, tetapi dapat menggunakan sedikit kohesi ekstra.
Sebagai contoh, bus drum adalah contoh klasik.
Jika track drum Anda sudah seimbang, kompresi lem dapat menguncinya, membantu tendangan, snare, tom, dan overhead Anda bekerja sebagai satu kesatuan yang rapat.
Vokal dan vokal latar adalah pilihan bagus lainnya untuk kompresi lem. Baik Anda bekerja dengan vokal utama atau setumpuk harmoni, menerapkan kompresi lem pada bus vokal membantu semuanya tetap menyatu, sehingga vokal dapat terdengar secara alami dalam campuran.
Hal ini sangat berguna terutama jika Anda memiliki beberapa lapisan vokal yang ingin Anda padukan.
Hal yang sama juga berlaku untuk bus gitar (khususnya gitar ritme). Jika Anda memiliki beberapa lapisan gitar dalam satu bagian, kompresi lem dapat membantu menyatukannya, sehingga memberikan suara yang menyatu pada seluruh bagian gitar.
Cara Menggunakan Kompresor Lem untuk Seluruh Campuran
Setiap campuran berbeda, jadi Anda tidak akan menemukan satu set pengaturan yang cocok untuk semua untuk kompresi lem. Meskipun demikian, ada beberapa titik awal yang dapat Anda gunakan untuk memulai dan mulai membentuk suara yang Anda inginkan.
Berikut ini seperangkat pengaturan default yang solid untuk dicoba:
- Serang: 10 ms
- Lepaskan: 0.1 s
- Rasio: 4:1
Mulailah dengan menempatkan kompresor pada master bus Anda dengan pengaturan ini dan sesuaikan seperlunya berdasarkan nuansa campuran Anda. Untuk menyetel pengaturan yang tepat, tempat yang baik untuk memulai adalah dengan menurunkan ambang batas hingga Anda mulai melihat sekitar 2-3 dB pengurangan gain. Ini akan memberi Anda jumlah kompresi mix bus yang halus untuk membantu menyatukan semuanya.
Jika Anda merasa bahwa campuran Anda terasa sedikit terlalu cepat atau keras dengan kompresi tambahan, cobalah untuk mengurangi waktu serangan. Serangan yang terlalu cepat dapat menekan transien dalam campuran Anda, membuat campuran terasa kurang dinamis, jadi jika Anda ingin mempertahankan beberapa pukulan dan gerakan, pilihlah serangan yang sedikit lebih lambat.
Namun, perlu diingat, bahwa waktu serangan yang lebih lama dari 15-20 ms pada umumnya tidak akan memberikan "lem" kohesif yang Anda cari.
Waktu pelepasan adalah faktor kunci lainnya. Pelepasan yang lebih cepat akan menghasilkan suara yang lebih transparan dengan membiarkan campuran bernafas tanpa pemompaan yang jelas.
Namun demikian, jika waktu pelepasan terlalu cepat, Anda mungkin mulai mendengar distorsi yang tidak diinginkan. Jika Anda ingin kompresi lebih kentara, cobalah sedikit meningkatkan waktu pelepasan. Ini akan membantu menonjolkan kompresi dengan cara yang masih terdengar musikal, tetapi sedikit lebih hadir dalam campuran.
Setelah Anda mendapatkan serangan dan pelepasan yang tepat, Anda bisa mulai menyesuaikan ambang batas. Turunkan hingga Anda mendapatkan jumlah pengurangan gain yang tepat. Saya biasanya membidik sekitar 2-4 dB untuk kompresi lem. Semakin Anda menurunkan ambang batas, semakin banyak kompresi yang akan Anda terapkan, jadi perhatikan bagaimana pengaruhnya terhadap campuran.
Sedangkan untuk rasio, 4:1 adalah titik awal yang solid untuk sebagian besar campuran modern dan gaya agresif, meskipun jika Anda menginginkan sesuatu yang sedikit lebih halus, Anda selalu dapat mencoba rasio 2:1 pada kompresor bus Anda untuk kompresi yang lebih transparan.
Menggunakan Kompresor Lem untuk Vokal
Untuk menyatukan vokal, hal pertama yang perlu Anda lakukan adalah mengirim semua track vokal ke bus vokal. Ini berarti alih-alih mengompresi setiap track vokal satu per satu, Anda akan menerapkan kompresi ke seluruh kelompok vokal sekaligus.
Setelah Anda mengarahkan vokal ke bus, letakkan kompresor lem pada bus tersebut.
Ingatlah bahwa kompresi lem untuk vokal adalah tentang kehalusan, jadi Anda harus menggunakan telinga Anda dan menyesuaikannya.
Meskipun demikian, berikut ini adalah beberapa titik awal yang baik untuk kompresi bus vokal Anda:
- Menyerang: 10-20 ms
- Lepaskan: 50 ms
- Rasio: 3:1 atau 4:1
Setelah Anda mendapatkan pengaturan awal ini, Anda dapat mengubahnya berdasarkan apa yang Anda dengar. Jika vokal Anda terasa terlalu terhimpit, tingkatkan waktu serangan atau kurangi sedikit rasionya. Jika masih belum cukup merekat seperti yang Anda inginkan, turunkan ambang batas dan biarkan kompresor lem Anda menangkap lebih banyak performa.
Menggunakan Kompresor Lem untuk Bus Drum
Ketika menempelkan bus drum Anda, prosesnya sangat mirip dengan vokal. Mulailah dengan mengirimkan semua track drum individual Anda (kick, snare, tom, overhead, dll.) ke satu bus dan terapkan kompresi ke bus tersebut secara keseluruhan.
Hal ini memungkinkan semua drum Anda untuk duduk bersama secara lebih kohesif, daripada membuatnya terdengar seperti elemen yang terisolasi.
Kuncinya dalam kompresi drum adalah mempertahankan pukulan yang kuat sekaligus mendapatkan kesan halus dan terpadu. Drum bersifat dinamis, dan transien individualnya, terutama dari tendangan dan snare, sering kali memberikan dorongan pada lagu. Jadi, ketika menerapkan kompresi lem, Anda tidak ingin membunuh energi itu dengan menghancurkan semuanya secara berlebihan.
Serangan yang lambat dan pelepasan yang cepat adalah titik awal yang klasik di sini.
Berikut ini seperangkat pengaturan awal yang bagus untuk kompresi lem bus drum Anda:
- Serangan: 20-30 ms
- Lepaskan: 0.1-0.3 s
- Rasio: 4:1
Plugin Kompresor Lem Favorit Kami
Kompresor Lem Stok Ableton
Sebagai pengguna Ableton, saya cenderung meraih Glue Compressor yang tersedia di dalam perangkat lunak. Ini adalah salah satu alat yang, meskipun tidak mencolok dalam cara, bentuk, atau bentuk apa pun, hanya menyelesaikan pekerjaan. Terkadang kesederhanaan adalah yang Anda butuhkan, dan itulah yang diberikan oleh Kompresor Lem ini.
GUI-nya sangat mudah dengan kontrol attack, release, rasio, dan ambang batas, ditambah kenop campuran kering/basah untuk kompresi paralel. Cukup intuitif sehingga Anda tidak memerlukan manual untuk memulai, tetapi cukup fleksibel untuk memungkinkan Anda membentuk suara secara efektif.
Secara keseluruhan, jika Anda mencari kompresor yang transparan dan tanpa basa-basi, kompresor ini sulit dikalahkan.
Waves SSL G-Buss Master Compressor
Solid State Logic telah menjadi bahan pokok dalam perangkat keras pencampuran selama beberapa dekade. Konsol SSL yang asli keluar pada tahun 1976, dan telah digunakan pada lagu-lagu hits yang tak terhitung jumlahnya sejak tahun 80-an. Setiap saluran pada konsol SSL memiliki EQ dan kompresornya sendiri, tetapi kompresor bus G-series-lah yang benar-benar menjadi saus rahasia untuk membuat campuran terasa lebih rapat dan kohesif, karena para insinyur dapat menjalankan seluruh campuran melaluinya.
Waves SSL G-Buss Master Compressor melakukan pekerjaan yang luar biasa dalam meniru keajaiban analog dari perangkat keras aslinya. Ini memiliki suara klasik, menghentak, dan sedikit "hancur" yang sangat bagus untuk polesan campuran akhir.
Salah satu hal terbaik tentang versi Waves adalah sangat mudah digunakan. Antarmukanya sederhana, dan jika Anda tidak yakin harus memulai dari mana, ada banyak sekali preset dari para insinyur pemenang penghargaan Grammy yang dapat memberi Anda titik awal yang solid.
Brainworx bx_townhouse Buss Compressor
Jika Anda mencari sesuatu yang sedikit berbeda dari suasana SSL biasa, Brainworx bx_townhouse Buss Compressor adalah alternatif yang mengagumkan. Plugin ini meniru kompresor tempel yang dibuat pada tahun 1978 oleh para insinyur di Townhouse Studios, dan memiliki sedikit latar belakang yang unik.
Kompresor asli dibuat sebagai alternatif untuk kompresor SSL, yang pada saat itu tidak tersedia untuk dibeli sendiri. Anda harus membeli seluruh konsol.
Jadi, para insinyur Townhouse memutuskan untuk membuat versi mereka sendiri, dan hasilnya adalah kompresor yang tajam dan tajam, yang dengan cepat menjadi favorit.
Plugin bx_townhouse menangkap semua karakteristik yang tajam dan tajam seperti perangkat keras aslinya. Anda masih mendapatkan nuansa yang kencang dan lengket, tetapi ada perbedaan yang mencolok. Kompresor ini memiliki karakter yang lebih kotor, lebih kasar daripada SSL, dengan sedikit lebih banyak pasir dan berat. Itulah mengapa saya sangat menyukainya untuk musik rock atau musik elektronik yang berat. Jika Anda mencari sesuatu yang dapat menangani energi dari sebuah band penuh dan menyatukan kekuatan campuran Anda, bx_townhouse sangat cocok.
XTComp dari Kiive Audio
Ketika saya membutuhkan tambahan otot dalam campuran saya, saya biasanya beralih ke XTComp dari Kiive Audio. Ini adalah kompresor FET dengan twist. Berkat mode British-nya, kompresor ini memiliki gaya kompresi "semua tombol masuk" yang agresif yang memberi Anda suara yang tebal dan langsung ke wajah Anda.
Hal yang keren dari XTComp adalah keserbagunaannya. Dengan pengaturan yang tepat, Anda bisa mendapatkan segalanya mulai dari kompresi LA-2A yang halus dan seperti optik hingga karakteristik 1176 yang tajam dan mengentak. Ini adalah salah satu kompresor yang dapat melakukan semuanya, tetapi bisa menjadi sangat hardcore jika Anda memaksakannya, yang menjadikannya alat yang hebat saat Anda membutuhkan sesuatu yang sedikit lebih keras.
Yang saya sukai dari XTComp adalah kemampuannya menangani gitar dalam campuran musik rock. Ketika Anda menyatukan sekelompok gitar yang agresif dan terdistorsi, Anda memerlukan kompresor yang dapat menjaga energi tetap utuh sambil membuat semuanya terasa seperti satu unit yang solid. XTComp benar-benar dapat menggali suara dan membuat segala sesuatunya terasa lebih kuat tanpa kehilangan kejernihan yang Anda butuhkan.
Bahkan, menurut saya, XTComp sedikit lebih gemuk daripada plugin bx_townhouse.
IK Multimedia Dyna Mu
IK Multimedia Dyna Mu adalah emulasi yang luar biasa dari kompresor tabung Manely Variable-Mu klasik, yang telah lama dipuji karena kompresi musiknya yang halus. Plugin Dyna Mu memberikan kehangatan dan warna analog yang terkenal dengan perangkat keras aslinya, yang sangat bagus ketika Anda membutuhkan getaran vintage yang kaya.
Saya pribadi senang menggunakannya pada bus vokal saya, terutama ketika saya ingin vokal saya terasa lebih penuh dan lebih hidup tanpa menambahkan suara yang kasar. Khususnya, saya cenderung menggunakannya untuk campuran yang lebih intim dan terdengar organik ...
Saran Terakhir - Menggunakan Kompresor Lem Seperti Seorang Profesional
Merekatkan campuran adalah salah satu trik halus namun penting yang digunakan oleh banyak produsen dan insinyur besar untuk meningkatkan produksi mereka ke tingkat berikutnya. Dalam banyak hal, menggunakan lem adalah hal yang membedakan campuran yang bagus dari yang hebat, karena lem membantu setiap elemen menyatu menjadi satu bagian yang kohesif dan halus.
Tentu saja, pada akhirnya, hal terbaik yang dapat Anda lakukan adalah bereksperimen dengan kompresor dan pengaturan yang berbeda untuk menemukan apa yang terbaik untuk suara Anda!
