Bukan rahasia lagi bahwa "dikontrak", oleh label rekaman, telah didambakan selama beberapa dekade oleh para artis yang sedang naik daun. Dengan mengingat hal tersebut, arti dikontrak oleh label rekaman telah berubah secara drastis selama bertahun-tahun seiring dengan pergeseran sarana distribusi dan konsumsi.

Dalam panduan ini, kami akan menguraikan dasar-dasar di balik cara dikontrak oleh label rekaman, namun penting untuk dipahami bahwa ini bukanlah satu-satunya jalan menuju kesuksesan bagi para musisi, terutama dalam lanskap musik modern saat ini. Di bawah ini, kami akan membahas mengapa para artis mungkin mempertimbangkan untuk mempertahankan independensi lebih lama daripada di masa lalu dan berbagi beberapa pro dan kontra dalam mendapatkan kontrak rekaman di industri musik saat ini.

Bagaimana Bisnis Musik Berubah?

Industri musik telah berubah. Lebih mudah dari sebelumnya untuk membuat musik, dan bisa dibilang lebih memungkinkan untuk ditemukan tanpa dukungan label karena kekuatan dan jangkauan media sosial Anda. Namun, itu juga berarti Anda harus bersaing dengan lebih banyak orang: jika semua orang bisa merilis musik secara mandiri, Anda harus menciptakan merek, seni, dan komunitas di sekitar yang benar-benar menonjol dari yang lain.

Apakah Musisi Membutuhkan Label Rekaman?

Tidak, musisi tidak membutuhkan label rekaman untuk bisa sukses di industri musik saat ini. Dengan pemikiran tersebut, jika kesuksesan Anda membentur tembok atau terhenti, label rekaman mungkin dapat membantu Anda meningkatkan dampak karena koneksi dan dukungan finansial mereka.

Berapa banyak pengikut yang Anda butuhkan untuk dikontrak oleh label rekaman?

Tidak ada angka pasti berapa banyak follower yang Anda perlukan untuk mendapatkan kontrak rekaman. Namun, dapat disimpulkan bahwa semakin kuat (dan berpotensi lebih besar) komunitas Anda, semakin menarik bagi label rekaman. Membuat musik yang bagus adalah garis dasar, namun karena label rekaman menginvestasikan uangnya kepada Anda dengan harapan mendapatkan keuntungan langsung, maka perlu ada bukti potensi keuntungan.

Mendapatkan Tanda Tangan ke Label Rekaman: PROS dan KONTRA

Penting untuk dicatat bahwa dikontrak oleh label rekaman tidak selalu merupakan pilihan terbaik bagi para musisi yang bercita-cita tinggi. Meskipun demikian, artis independen yang dikontrak oleh sebuah label rekaman dapat merasakan berbagai keuntungan yang mungkin lebih besar daripada kerugiannya seperti yang akan dibandingkan dan dikontraskan di bawah ini:

PROS

Berikut ini adalah beberapa manfaat utama dari menandatangani kontrak dengan label rekaman, jika Anda diberi kesempatan. Perlu diingat bahwa ketersediaan keuntungan dan kerugian berikut ini sangat bergantung pada perjanjian tertentu; mereka tidak dijamin di kedua sisi:

• Anggaran yang lebih besar: Salah satu alasan terbesar mengapa artis berkomitmen pada kontrak rekaman dalam bisnis musik adalah akses ke lebih banyak modal. Kontrak rekaman menawarkan uang muka, yang pada dasarnya bertindak seperti pinjaman bank untuk artis, memberi Anda akses lebih cepat ke modal cair saat Anda membutuhkan dana tambahan untuk hal-hal seperti video musik, mengamankan tanggal tur, dan pengeluaran besar lainnya.
• Koneksi Langsung ke Individu yang Sangat Terampil: Label rekaman dibangun di atas koneksi yang kuat yang jauh melampaui waktu Anda dikontrak sebagai artis. Mungkin salah satu keuntungan terbesar dari dikontrak oleh sebuah label adalah tim Anda dapat membantu Anda terhubung dengan beberapa kolaborator ideal untuk musik, visual, dan proyek-proyek lainnya.
• Dukungan pemasaran dan eksposur: Meskipun tidak selalu terjamin, label dapat memberikan dukungan di balik pemasaran musik Anda sebagai artis, yang memungkinkan Anda mendapatkan lebih banyak eksposur untuk rilisan Anda. Anda juga mungkin dapat terlibat dalam taktik pemasaran yang lebih berbasis pengalaman, yang mungkin tidak mungkin dilakukan oleh artis indie.
• Bimbingan: Menjalani karier musik sendirian bisa jadi membingungkan dan membuat Anda merasa kesepian. Berkolaborasi dengan para profesional bisnis musik yang berpengalaman dapat membantu Anda memandu karya seni Anda menuju jalur yang sukses, tergantung pada hubungan Anda dengan tim manajemen.
• Distribusi dan dukungan tambahan: Ini bukan kebutuhan mutlak lagi seperti di masa lalu, tetapi label rekaman dapat membantu mengurus distribusi untuk Anda, sehingga Anda tidak perlu lagi mengerjakan tugas-tugas administrasi dan lebih banyak membuat musik. Anda mungkin juga akan diberikan model distribusi tambahan.
  
  Meskipun sebagian besar artis yang dikontrak atau independen dapat mencari cara untuk memasarkan musik mereka di platform streaming digital, label rekaman lebih cenderung memiliki hubungan dan modal awal yang dibutuhkan untuk membuat barang-barang seperti merchandise selain kaos, atau iterasi fisik musik Anda, baik itu kaset, vinil, atau CD.

CONS

Hanya karena Anda ditawari kontrak rekaman, bukan berarti Anda harus mengambilnya, dan juga tidak menjamin bahwa kesepakatan tersebut akan menguntungkan bagi kesuksesan Anda secara keseluruhan. Berikut ini adalah beberapa kelemahan yang perlu Anda ingat sebelum melakukan kontrak rekaman:

• Kepemilikan Jangka Panjang: Beberapa kesepakatan rekaman mungkin memiliki musik Anda sepenuhnya, jika tidak sebagian besar. Artinya, keuntungan di masa depan yang terkait dengan lagu Anda belum tentu menguntungkan Anda secara finansial. Juga merupakan hal yang lumrah untuk menandatangani kesepakatan multi-album, yang berarti bahwa Anda secara kontrak diwajibkan untuk merilis sejumlah album sebelum Anda diizinkan untuk merilis sendiri atau menegosiasikan ulang kontrak Anda dengan label. Hal ini dapat mengikat artis selama bertahun-tahun, bahkan ketika label berganti-ganti staf manajemen dan faktor-faktor lain yang dapat secara langsung memengaruhi peluang Anda untuk meraih kesuksesan yang berkelanjutan.
• Potensi Hutang dan Ketidakpastian Pekerjaan: Harus dipahami bahwa "uang muka" adalah sesuatu yang harus Anda bayar kembali melalui royalti, penjualan tiket, dan dalam beberapa kasus, penghasilan tambahan yang muncul sebagai hasil dari karier Anda yang sukses ( jika Anda akhirnya cukup sukses untuk membayarnya kembali, yang bisa jadi merupakan pertaruhan). Anda dapat dengan mudah kehilangan uang dan berada dalam situasi keuangan yang menantang dengan kontrak rekaman yang salah arah.
• Potensi Finansial: Semakin banyak kepemilikan yang Anda miliki atas karya seni Anda, semakin banyak uang yang dapat Anda hasilkan dari royalti dan kemitraan artis lainnya. Label dapat mengambil bagian yang signifikan dari keuntungan Anda sebagai seniman, yang dapat membatasi tergantung pada tujuan hidup Anda.
• Keterbatasan Kontrol Kreatif: Jika Anda berada di label rekaman yang lebih besar, Anda mungkin mendapati bahwa karya seni Anda lebih dipandang sebagai produk investasi daripada karya kreatif. Hal ini tidak selalu merupakan hal yang buruk, tetapi jika Anda adalah seorang seniman yang suka mendorong batas-batas sonik atau gaya, Anda mungkin mendapati bahwa beberapa dorongan tersebut dibatasi tergantung pada lingkungan label Anda.
  
  Meskipun tidak terkait langsung dengan alasan finansial, masuk akal untuk mengasumsikan bahwa menjadi bagian dari sebuah label dapat membuat "lebih banyak juru masak di dapur". Pikirkan tentang hal ini: jika sebuah perusahaan menginvestasikan sejumlah X dolar pada Anda, mereka mungkin merasa berhak untuk memandu hasil karya seni Anda karena mereka mengharapkan laba atas investasi.
• Potensi Penundaan dan Komplikasi Hukum: Banyak perjanjian rekaman yang mengatur kapan dan apakah Anda diizinkan untuk merilis materi yang Anda rekam. Inilah sebabnya mengapa Anda mungkin melihat artis memundurkan tanggal rilis asli materi mereka. Ada kemungkinan nyata bahwa Anda dapat merekam musik dengan label tertentu dan kemudian dipaksa untuk tidak merilisnya, tergantung pada politik label. Tidak ada yang tahu seberapa umum atau jarang kejadian ini terjadi, tetapi kesimpulan utamanya adalah bahwa label dapat memiliki kekuatan yang nyata terhadap jadwal rilis Anda.

Bagaimana Cara Mendapatkan Tanda Tangan dari Label Rekaman

Saya tidak ingin mengurangi kata-kata: tidak ada rumus untuk bisa dikontrak label rekaman. Hal terbaik yang bisa Anda lakukan adalah mencari cara agar musik Anda didengar dan menumbuhkan permintaan sehingga label rekaman secara alami ingin mendatangi Anda. Namun, ada beberapa strategi yang akan diperhatikan oleh sebagian besar label rekaman besar, jadi pastikan Anda mencentang semua kotak berikut ini:

Merilis Musik Sendiri

Baik Anda seorang produser musik yang mencari klien A-list atau artis rekaman yang ingin meraih sukses besar, Anda harus membuktikan diri Anda kepada label musik mana pun sebelum bisa dikontrak. Buktinya ada di puding, seperti yang mereka katakan, dan semakin Anda bisa mengembangkan basis penggemar yang tulus, semakin mudah Anda mendapatkan kontrak rekaman.

Artis baru harus memiliki materi yang telah dirilis atau setidaknya dibuat dan dibagikan secara pribadi yang dapat mengkomunikasikan visi sonik mereka. Karier musik modern lebih bersifat DIY daripada sebelumnya: Untuk menemukan pijakan di antara label-label yang lebih besar dan para profesional bisnis musik, Anda harus membuat diri Anda didengar.

Di era sebelumnya, beberapa pengembangan dan pemasaran artis awal ini akan didelegasikan kepada label pengelola. Namun, dalam pasar yang terlalu jenuh dan tingkat pembayaran yang dihancurkan oleh pembayaran yang relatif streaming dari platform streaming digital seperti Spotify dan Apple Music, label yang lebih besar tidak dapat mengambil risiko pada banyak artis seperti yang mereka lakukan di masa lalu.

Anda harus membuat musik Anda sendiri, merilis musik tersebut, dan memasarkannya untuk mengembangkan komunitas asli sebagai bukti konsep ke institusi yang lebih besar.

Dapatkan Nomor Anda

Walaupun terdengar mekanis, label rekaman sangat memperhatikan angka dan tren di kanal media sosial. Ini karena angka-angka ini dipandang sebagai metrik yang layak yang mungkin berguna untuk memprediksi kemungkinan kesuksesan artis di masa depan. Oleh karena itu, ini berarti sebagian besar artis perlu menemukan cara untuk secara konsisten berada di media sosial, bahkan jika pemasaran bukanlah minat Anda.

Membangun Komunitas yang Mandiri

Untuk mengambil poin terakhir selangkah lebih maju, Anda tidak hanya perlu berada di media sosial sebagai seorang artis, Anda harus menciptakan sebuah komunitas. Idealnya sebagai seorang seniman, penggemar Anda memiliki tempat di mana mereka dapat berkomunikasi dan terhubung satu sama lain. Bagaimanapun juga, Anda hanyalah satu orang - tidak mungkin bagi Anda untuk secara konsisten terhubung dengan setiap penggemar secara teratur.

Idealnya, para penggemar Anda terhubung satu sama lain, membantu menjadikan karya seni Anda sebagai landasan interaksi mereka. Anda dapat melakukan ini dengan membuat ruang komunal atau menginvestasikan waktu di platform berbasis ruang obrolan seperti Discord.

Email Dingin atau Kirim Musik

Sudah menjadi hal yang umum bagi label rekaman yang tertarik untuk menghubungi artis yang mereka temukan melalui A&R, daripada sebaliknya. Namun, ada beberapa label (biasanya label yang lebih kecil atau label yang berfokus pada indie) yang masih menerima kiriman dingin. Ketika Anda mengirimkan musik, pastikan untuk melakukannya melalui saluran yang diminta label. Biasanya, Anda dapat menemukan bagian di situs web label yang menginstruksikan artis tentang apa yang boleh dan tidak boleh dilakukan saat mengirimkan karya ke label tertentu.

Berjejaring, Tampil, dan Terhubung dengan Bisnis Musik

Ini klise karena suatu alasan: dalam bisnis apa pun, ini bukan hanya tentang apa yang Anda ketahui atau apa yang dapat Anda lakukan, tetapi juga tentang siapa yang Anda kenal. Sangat penting untuk menjadi anggota industri musik yang aktif dengan menghadiri pertunjukan, menjalin hubungan dengan artis lain, dan bermain untuk mendapatkan eksposur organik untuk aksi Anda. Cara terbaik untuk menarik kontrak rekaman yang berharga adalah dengan menciptakan begitu banyak gebrakan organik atas kemauan Anda sendiri sehingga label-label potensial mendatangi Anda.

‍

Jika Anda mengalami kesulitan untuk memesan pertunjukan dari tempat-tempat yang sudah ada, pertimbangkan untuk mengadakan pertunjukan Anda sendiri! Fandom musik dan kesuksesan bermuara pada penciptaan komunitas yang tulus di balik seni Anda dan apa yang diwakilinya.

Bonus: Memulai Label Rekaman Anda Sendiri

Dengan banyaknya distributor independen yang dapat Anda pilih, Anda tentu saja dapat memilih untuk memulai label rekaman Anda sendiri dengan musisi dan profesional bisnis yang berpikiran sama. Perlu juga disebutkan bahwa kesepakatan dalam label rekaman besar telah berkembang pesat selama dekade terakhir. Dalam kesepakatan label rekaman besar, Anda mungkin menemukan lebih banyak kebebasan dan lebih sedikit kewajiban di bawah naungan label Anda sendiri.

Anda juga dapat mempertimbangkan kesepakatan lain seperti kesepakatan distribusi, di mana Anda dapat mempertahankan persentase kepemilikan master rekaman Anda. Bagaimanapun, ingatlah bahwa mendapatkan kesepakatan hanyalah permulaan. Sangat penting untuk meneliti kesepakatan apa pun yang ditawarkan oleh label indie atau mayor karena tanpa disadari Anda bisa terjebak dalam kontrak yang buruk tanpa pengawasan yang tepat.

Datanglah ke meja negosiasi dengan ide yang jelas tentang apa yang ingin Anda dapatkan dari kesepakatan Anda, serta ketentuan-ketentuan yang tidak ingin Anda kompromikan. Saat berurusan dengan perusahaan rekaman, sangat penting untuk meminta dewan independen atau pengacara Anda sendiri untuk menegosiasikan hal-hal penting Anda.

Kesepakatan Rekaman Tidak Cocok Untuk Semua Orang

Label rekaman saat ini ada untuk membantu artis yang sudah mapan untuk meningkatkan visi mereka di luar sumber daya mereka yang terbatas, namun bukan tanpa mengasumsikan beberapa tingkat risiko yang diperhitungkan. Mereka tentu saja dapat memberikan keuntungan dan mengangkat musik seorang artis, tetapi seperti halnya kontrak bisnis yang serius, penting untuk mengevaluasi kontrak rekaman dengan cermat.

Ingatlah bahwa banyak calon musisi yang cukup beruntung untuk mendapatkan kontrak rekaman yang sulit didapat akan melakukannya berkali-kali - tidak jarang Anda akan ditolak dan dikontrak lagi dan lagi oleh label kecil dan besar dalam perjalanan Anda menuju kesuksesan. Bahkan jika Anda mendapatkan kontrak rekaman, Anda sama sekali tidak dijamin akan mendapatkan keamanan, ketenaran, dan dukungan finansial yang berkelanjutan dalam jangka panjang. Seringkali, dikontrak oleh label rekaman adalah awal dari sebuah pekerjaan.

Jika ragu, fokuslah untuk membuat dan memasarkan musik berkualitas tinggi dan sisanya akan berjalan dengan sendirinya. Untungnya, di era musik modern saat ini, ada banyak cara untuk menumbuhkan kehadiran dan pengikut online yang kuat.