Kompresi adalah alat yang ada di mana-mana dalam proses produksi musik, yang memengaruhi tahap perekaman, pencampuran, dan mastering. Mendengar kompresi dapat menjadi sangat menantang jika Anda tidak tahu apa yang harus didengarkan. Pada saat yang sama, mempelajari cara mendengar kompresi sangatlah penting karena kompresi memengaruhi berbagai aspek penting dalam campuran.

Untungnya, setiap musisi dapat mempelajari cara mendengar kompresi dengan sedikit latihan yang dipandu. Di bawah ini, kami akan memberikan Anda ikhtisar lengkap tentang cara mendengar kompresi dan tinjauan singkat tentang cara kerja kompresi agar Anda dapat memiliki kendali penuh atas campuran Anda.

Apa Sebenarnya Kompresi dan Bagaimana Cara Kerjanya?

Untuk mempelajari cara mendengar metode pemrosesan audio yang umum ini, sangat penting untuk memahami tujuan kompresi. Kompresi audio memungkinkan para insinyur untuk mengontrol rentang dinamis, yang merupakan cara yang bagus untuk mengatakan bahwa kompresi audio membantu Anda menyeimbangkan perbedaan antara bagian yang paling lembut dan paling keras dari sebuah karya audio.

Kompresor kurang-lebih difokuskan pada pengurangan penguatan, menurunkan level tertinggi dari suara keras sekaligus memperkuat bagian trek yang tenang. Dengan cara ini, audio yang diproses menjadi lebih mulus secara konsisten di seluruh bagian, menghasilkan suara yang seimbang dan konsisten.

Kompresor mulai bekerja berdasarkan ambang batas yang Anda pilih. Ambang batas menentukan titik di mana kompresor Anda menjepit suara, misalnya, setelah ambang batas melewati, katakanlah, 40 desibel, kompresor akan mulai bekerja.

Kompresor memiliki kontrol lain seperti rasio (kekuatan kompresor), serangan (seberapa cepat klem kompresor), pelepasan (seberapa cepat kompresor melepaskan klem), dan penguatan riasan. Karena kompresor menerapkan pengurangan penguatan untuk mengurangi puncak suara keras, terkadang penguatan ditambahkan ke output akhir untuk meningkatkan kenyaringan yang dirasakan.

Cara Mendengar Kompresi: 8 Strategi

Menguasai kontrol serangan dan pelepasan kompresi hanya dapat dilakukan jika Anda dapat mendengar bagaimana kompresi mempengaruhi campuran Anda. Berikut ini adalah beberapa strategi yang telah terbukti untuk membantu Anda menyetel kompresi pada track berikutnya:

Gunakan Alat Bypass Anda

Jika ragu, gunakan alat pintas sederhana pada plugin Anda untuk mendengarkan audio dengan kompresi aktif dan tanpa kompresi. Dengarkan suara "memompa" setiap kali kompresor aktif dan bandingkan dengan audio tanpa kompresi yang diterapkan. Salah satu tempat termudah untuk melihat perbedaan pemrosesan adalah dengan suara drum. Coba pasang kompresor pada drum kit Anda dan bereksperimenlah dengan pengaturan waktu pelepasan dan serangan. Dengan sedikit eksperimen dan mendengarkan secara kritis, Anda akan mulai memahami bagaimana setiap sakelar kompresi mempengaruhi campuran Anda.

Perhatikan Meteran Anda

Anda bisa secara terang-terangan melihat efek kompresi yang sedang bekerja dengan menggunakan meteran, seperti VU meter. VU meter, atau indikator volume standar, menampilkan tingkat rata-rata intensitas suara dari waktu ke waktu. VU meter akan menjadi lebih konsisten dengan kompresi karena tingkat volume yang Anda rasakan akan lebih sedikit berfluktuasi.

Mulai dengan Kuat dan Tarik Kembali

Salah satu cara terbaik untuk mempelajari cara mendengar efek atau plugin apa pun dalam campuran Anda adalah memulai dengan pengaturan yang sepenuhnya ekstrem, dan kemudian mundur ke tingkat yang lebih masuk akal. Sebagai contoh, Anda dapat memulai dengan serangan yang cukup keras dan menetapkan ambang batas yang rendah sehingga Anda dapat mendengar dengan tepat apa yang dilakukan kompresor Anda setelah digerakkan.

Bermainlah dengan pengaturan lain seperti rasio, lutut, dan penguatan riasan satu per satu untuk mendengar bagaimana setiap pengaturan mempengaruhi suara secara keseluruhan. Anda dapat memahami apa yang dilakukan semua kontrol ini pada suara secara logis, tetapi mendengarnya dalam praktik adalah cerita lain. Cara lain untuk melakukan hal ini adalah dengan menempatkan kompresor Anda pada jalur kirim dan balik, dan bermain-main dengan seberapa banyak sinyal yang Anda kirim melalui jalur balik.

Anda juga dapat bereksperimen dengan keseimbangan melalui kenop kering dan basah jika kompresor Anda memiliki salah satu kenop tersebut. Semakin basah suara, semakin terkompresi, sedangkan yang sepenuhnya kering akan menjadi trek yang tidak memiliki kompresi yang diterapkan padanya.

Fokus pada yang Sementara

Transien adalah puncak tinggi dalam bentuk gelombang audio yang bertindak sebagai semburan energi singkat di awal suara apa pun. Kompresor dapat digunakan untuk melatih transien ini secara efektif, terutama pada track suara drum kit, snare drum solo, atau audio apa pun yang memiliki puncak awal yang keras dan kemudian melembut setelah serangan awal yang tajam.

Jika Anda mengalami kesulitan mendengar kompresi, dengarkan bagaimana dinamika alami transien bergeser setelah Anda menerapkan kompresi. Anda akan menemukan bahwa puncaknya berkurang dan lebih konsisten dengan rentang dinamis dari lagu lainnya. Menjinakkan transien sangat berguna terutama dengan instrumen perkusi, tetapi juga dapat digunakan untuk memperhalus vokal yang dinamis atau bagian instrumental yang keras.

Anda akan mendengar transien suara menjadi terkompresi, sementara suara yang lebih tenang setelah transien akan lebih sedikit terpengaruh oleh kompresor. Hal ini karena pengaturan ambang batas Anda kurang lebih dirancang untuk menargetkan pencilan dalam rentang dinamis Anda untuk membawanya ke titik tengah yang lebih seimbang.

Dengarkan Kedalaman dan Warna

Tidak semua, tetapi beberapa kompresor dapat digunakan untuk mewarnai atau menambahkan karakter pada suara selain mengendalikan dinamika audio. Beberapa jenis kompresor pewarnaan yang umum termasuk kompresor gaya FET atau Transistor Efek Medan, atau secara umum kompresor VST apa pun yang dimodelkan setelah peralatan analog. Beberapa pilihan umum untuk kompresor pewarnaan termasuk LA3A, Fairchild 670, atau Waves Audio SSL G Channel.

Jika Anda tertarik untuk mencoba coloring compressor gratis, Anda dapat mengunduh TDR Molotok secara gratis di sini. Dengarkan bagaimana kompresor pewarnaan menambahkan kehangatan dan potensi saturasi pada sebuah lagu tanpa terdengar tidak alami. Kompresor sering digunakan selama proses perekaman, pencampuran, dan mastering untuk alasan ini saja.

Tidak jarang menggunakan beberapa kompresor dalam satu rangkaian efek audio. Salah satu kompresor Anda mungkin digunakan untuk menjinakkan dinamika, sementara yang lain mungkin ditargetkan untuk menambahkan kehangatan dan warna pada audio Anda.

Mengasah Perbedaan yang Dinamis

Cara yang pasti untuk mendengar kompresi adalah dengan menduplikasi track yang terpengaruh, satu track dengan kompresor diaktifkan dan track lainnya dengan kompresor yang disetel ke off. Mainkan setiap track secara solo dan dengarkan perbedaan dinamisnya. Jika Anda ingin mendapatkan visual yang jelas, Anda bahkan dapat mencetak efek kompresor pada track dan membandingkan bentuk gelombang antara audio yang diproses dan audio mentah. Anda mungkin akan melihat bahwa bentuk gelombang yang diproses memiliki tampilan yang lebih konsisten, dengan tingkat puncak yang tidak terlalu mencolok daripada audio asli.

Dengarkan Ekor Kompresi

Salah satu cara untuk mendengar kompresi dalam campuran Anda adalah dengan beralih di antara pengaturan serangan tercepat dan paling lambat dan mencatat perbedaan antara konfigurasi yang berbeda. Anda juga dapat melakukan ini dengan kontrol pelepas, mendengarkan bagaimana ekor suara terpengaruh saat gelombang suara melewati kompresor. Mendengar bagaimana kompresor menjepit dan melepaskan akan memberi Anda gambaran yang baik tentang bagaimana kompresor mempengaruhi rentang dinamis audio.

Pengaturan serangan dan pelepasan yang cepat akan menghasilkan suara yang lebih mengena, sementara waktu pelepasan yang sangat singkat akan membangun perkembangan suara yang lebih konsisten dan bertahap.

Mengatasi Ketidakseimbangan

Mengontrol sibilance, atau suara konsonan yang keras seperti "S", "P", dan "T" dalam campuran, adalah salah satu skenario yang paling umum di mana para insinyur menggunakan jenis kompresor khusus yang dikenal sebagai de-esser. De-esser adalah kompresor yang diputar ke dalam rentang frekuensi tertentu, yang dibuat untuk menargetkan konsonan atau sibilance yang keras ini.

Ambil trek vokal dan gunakan de-esser. Ambang batas yang lebih rendah akan menghasilkan lebih banyak kompresi, dan ambang batas yang lebih tinggi akan membuat efeknya lebih halus. Perhatikan bagaimana menyesuaikan kontrol ini mengubah persepsi pendengaran tentang sibilance selama campuran Anda.

Perlu dicatat bahwa Anda juga dapat menggunakan kompresor khusus untuk menargetkan rentang frekuensi tertentu lainnya. Anda dapat menggunakan kompresor dinamis untuk mengontrol dinamika atau transien yang berpusat di sekitar pita frekuensi yang ditetapkan sehingga Anda hanya mengompresi frekuensi yang diperlukan, tanpa kehilangan sebagian dinamika campuran di mana pembentukan kompresi tidak diperlukan.

Memahami Berbagai Jenis Kompresor

Perlu diingat bahwa ada banyak jenis kompresor yang berbeda. Meskipun semua kompresor mengontrol dinamika dengan cara tertentu, profil suara yang diekspor akan berbeda dari satu jenis ke jenis lainnya. Selain itu, beberapa jenis kompresor lebih cocok untuk situasi sonik tertentu daripada yang lain. Berikut ini adalah beberapa jenis kompresor yang paling umum yang akan Anda temui:

• Kompresor FET: Kompresor FET memiliki suara berwarna dan bergaya yang meniru suara tabung klasik. Kompresor ini dikenal untuk menambahkan pukulan, warna, dan kehangatan pada campuran.
• Kompresor Lem: Kompresor lem, seperti yang sudah Anda duga, dibuat untuk merekatkan track. Ini sempurna untuk memproses beberapa pengambilan vokal latar belakang atau menyatukan bagian-bagian instrumental yang terkait.
• Kompresor Multiband: Seperti namanya, kompresor ini memiliki beberapa pita frekuensi fleksibel yang dapat Anda gunakan untuk menyesuaikan intensitas kompresor di seluruh spektrum audio.
• Kompresor VCA: Kompresor ini dikenal memiliki respons yang cepat sehingga menjadikannya pilihan yang tepat untuk menjinakkan transien yang sulit diatur pada suara seperti drum. Kompresor ini dikenal cukup bersih secara sonik, menjadikannya alat yang sangat serbaguna dalam memproses audio.
• Kompresor Dinamis: Kompresor dinamis dapat digunakan untuk mengalihkan kompresi selama bagian tertentu dari sebuah lagu, sebagai respons terhadap bagian audio lainnya, atau diisolasi ke rentang frekuensi tertentu.
• Kompresi Rantai Samping: Ini bukan jenis kompresi yang berdiri sendiri, tetapi Anda dapat menggunakan kompresi sidechain untuk memproses audio sebagai respons terhadap sesuatu yang lain. Misalnya, biasanya menggunakan kompresi sidechain pada bass sebagai respons terhadap kick drum. Dengan cara ini, setiap kali kick drum dipukul, bass dikompresi untuk memberi ruang dan mengurangi tumpang tindih antara frekuensi yang bersaing.
• De-Esser: Ini adalah jenis kompresor khusus yang diatur untuk memengaruhi rentang frekuensi yang lebih tinggi, menargetkan gangguan yang disebabkan oleh sibilance dari konsonan yang keras.
• Pembatas: Anda dapat menganggap pembatas sebagai kompresor supercharged atau kompresor dengan rasio 10x atau lebih. Pembatas digunakan cukup hemat, sering kali dalam proses mastering sebagai bagian pemrosesan akhir sebelum mengekspor audio yang sudah jadi.

Jika ragu, luangkan waktu untuk menguji beberapa kompresor yang berbeda pada suara yang sama dan bandingkan serta bedakan. Selalu merupakan praktik yang baik untuk mengenal peralatan Anda sehingga Anda dapat membuat keputusan sonik dengan tepat. Anda juga dapat mencari sebagian besar plugin kompresor di YouTube dan mendengarkan demonstrasi langsung di sana sebelum Anda memilih untuk membeli satu kompresor daripada yang lain.

Cara Menggunakan Kompresi dalam Pencampuran dan Mastering

Ada banyak cara untuk menggunakan kompresi selama proses perekaman. Sementara beberapa insinyur lebih suka menggunakan kompresi secara eksklusif setelah fase pelacakan, beberapa orang mungkin memilih untuk menyisipkan kompresor perangkat keras di antara preamp dan antarmuka audio. Dengan cara ini, Anda dapat menciptakan suara yang bersih, seimbang, dan terkadang berwarna yang masuk ke dalam DAW Anda: pengorbanannya adalah Anda tidak dapat menghilangkan kompresi yang telah dimasukkan ke dalam rekaman mentah Anda.

Jika tidak, kompresi terutama digunakan selama tahap pencampuran untuk sejumlah tugas. Ini dapat digunakan untuk menambahkan saturasi dan warna. Dapat digunakan untuk menyatukan bagian-bagian individual dalam konteks yang lebih besar, seperti trek vokal dalam grup vokal. Dalam hal apa pun, tugas kompresor adalah menciptakan lebih banyak pengalaman mendengarkan yang seimbang.

Selama tahap mastering, kompresi sering digunakan secara global pada master bus untuk menjinakkan rentang dinamis atau menambahkan warna pada campuran penuh track. Meskipun kompresi adalah alat yang universal dan penting bagi setiap insinyur audio, namun penting untuk diperhatikan bahwa Anda dapat melakukan kompresi secara berlebihan.

Audio yang terlalu dikompresi dapat terdengar tidak alami dan kehilangan sebagian intensitas dinamis yang membuat lagu terdengar manusiawi dan penuh kehidupan. Sangatlah penting untuk tidak mengompresi vokal secara berlebihan, karena Anda dapat dengan cepat kehilangan sebagian energi yang berharga dari lirik dan ekspresi dengan terlalu banyak kompresi. Dengan bantuan strategi ini, Anda dapat mulai mendengar dan merasakan di mana kompresi membantu dan merugikan selama proses produksi musik.

Setelah Anda bisa mendengar efek kompresi, Anda akan perlahan-lahan menjadi ahli dalam mengendalikan dinamika dalam musik Anda. Keahlian ini saja dapat membawa trek Anda dari terdengar amatir menjadi memiliki keseimbangan profesional. Nikmati penggunaan strategi ini untuk mengasah kemampuan perekaman, pencampuran, dan mastering Anda.