Kembali ke tahun 80-an, mesin drum meledak di panggung dan mengubah permainan musik selamanya. Mesin drum analog seperti Roland TR-808 dan TR-909 membawa drum elektronik ke garis depan dan memberikan seniman dan produser sebuah dunia baru dari suara drum untuk dikerjakan. Suka atau tidak suka, tidak ada lagi pemain drum live yang diperlukan untuk memainkan drum untuk sebuah lagu.

Maju cepat ke masa kini, dan bahkan dengan munculnya perangkat lunak synth dan plugin drum, mesin drum masih tetap bertahan, terutama dalam musik hip-hop dan elektronik.

Dalam panduan ini, saya ingin memberi Anda rincian yang solid tentang kiat-kiat profesional untuk menggunakan mesin drum, yang akan sangat membantu jika Anda ingin menggunakannya, tetapi belum pernah menggunakannya. Tapi pertama-tama...

Sejarah Mesin Drum

Meskipun tahun 80-an bisa dibilang sebagai pendukung terbesar untuk mesin drum, namun mesin ini sebenarnya sudah ada sejak puluhan tahun yang lalu, perlahan-lahan berevolusi dari mesin yang kikuk dan canggung.

Mesin drum pertama yang sebenarnya adalah Wurlitzer Sideman, yang keluar pada tahun 1959. Mesin besar ini adalah salah satu mesin drum pertama yang tersedia secara komersial, meskipun tidak sepenuhnya ramah pengguna.

Namun, hal ini menyiapkan panggung untuk apa yang akan terjadi selanjutnya.

Sebelum saya melanjutkan, saya ingin menegaskan kepada mereka yang akan berdebat dengan saya dan mengatakan bahwa Chamberlin Rhythmate dari tahun 1949 adalah mesin drum pertama.

Meskipun memiliki tujuan yang sama, yaitu menciptakan irama tanpa drummer langsung, namun alat ini menggunakan loop tape daripada kontrol langsung yang dapat disesuaikan. Kualitas suaranya, meskipun keren untuk orang-orang yang menyukai getaran vintage, sering digambarkan sebagai "meragukan".

Meskipun begitu, ini merupakan upaya awal untuk mengawinkan suara elektronik dan mekanis.

Sekarang, kembali ke acara yang sudah dijadwalkan.

Seiring berjalannya waktu, mesin drum mulai mendapatkan tempat dalam instrumen yang lebih canggih, seperti organ elektronik. Model awal ini memungkinkan musisi untuk menambahkan ritme yang diprogram ke dalam pertunjukan mereka, tetapi suaranya masih belum benar-benar terbaik. Baru pada akhir tahun 1970-an dan awal 1980-an, dengan munculnya teknologi pengambilan sampel digital, mesin drum benar-benar menemukan alurnya.

Roland TR-808 dan TR-909 adalah contoh utama. Mesin drum ini memberikan kontrol kepada para seniman atas setiap bagian dari pola drum mereka, dan dunia musik tidak pernah sama lagi.

FAKTA MENYENANGKAN: TR-909 adalah mesin drum Roland pertama yang menggunakan MIDI

Maju cepat ke masa kini, dan mesin drum telah berevolusi menjadi perangkat ringkas yang canggih yang mampu melakukan hampir semua hal yang berkaitan dengan ritme, baik dalam bentuk perangkat keras maupun perangkat lunak.

Sekarang setelah Anda mengetahui sejarahnya, mari kita bahas bagaimana Anda dapat menggunakan mesin drum dasar dalam lagu Anda:

Tip #1: Ketahui Dasar-dasar Mesin Drum Anda

Sebelum Anda mulai membuat ketukan dengan mesin drum Anda, saya mendorong Anda untuk merasa nyaman dengan tata letak dan fungsi dasarnya. Bayangkan mesin drum Anda seperti mobil. Anda tidak akan mencoba mengemudikannya tanpa mengetahui letak pedal dan persnelingnya, bukan?

Membiasakan Diri dengan Antarmuka

Sebagian besar mesin drum memiliki beberapa komponen utama:

• Pad: tempat Anda akan memicu suara. Setiap pad berhubungan dengan suara drum tertentu, seperti tendangan, snare, tepukan, atau hi-hat.
• Kenop: biasanya mengontrol parameter seperti volume, nada, filter, atau peluruhan - hal-hal yang membentuk perilaku suara Anda.
• Layar (lebih-lebih untuk mesin drum modern): menampilkan pengaturan, parameter suara, dan data urutan, sehingga Anda dapat dengan mudah menyesuaikan suara dan pola dengan cepat.
• Sequencer: tempat Anda akan mengatur drum dan memprogram ritme langkah demi langkah.

Menyiapkan Mesin Drum Anda

Setelah Anda mengetahui tata letaknya, colokkan, hubungkan ke speaker Anda (atau antarmuka audio, jika Anda menggunakannya), dan nyalakan. Sebagian besar mesin drum memiliki tombol power yang sederhana - terkadang Anda harus mengaturnya ke mode tertentu (misalnya, mode performa atau produksi) untuk mulai membuat musik.

Periksa juga level output Anda untuk memastikan gendang telinga Anda tidak rusak!

Fungsi Penting

Sekarang, hal yang menyenangkan - membuat musik.

Pertama, Anda harus memilih suara drum Anda. Tergantung pada mesin drum Anda, Anda mungkin memiliki bank suara yang sudah dimuat sebelumnya untuk dipilih, atau Anda mungkin dapat memuat suara Anda sendiri.

Setiap kali saya bermain-main dengan mesin drum baru, saya suka memulai dengan dasar-dasarnya: kick drum, snare, hi-hat. Untuk setiap suara, Anda biasanya dapat menyesuaikan volume, nada, dan nada menggunakan kenop.

Berikutnya, Anda dapat mulai membuat pola. Pola pada dasarnya adalah urutan suara yang dimainkan berulang kali. Mesin drum memungkinkan Anda memprogram pola-pola ini selangkah demi selangkah, biasanya dengan kisi-kisi 16 langkah (kadang-kadang 8 atau 32, tergantung pada mesinnya). Dengan kisi-kisi tersebut, pada dasarnya Anda dapat menempatkan suara pada setiap langkah untuk menciptakan ritme penuh. Misalnya, tempatkan tendangan pada langkah 1, 5, dan 13, dan snare pada 9 dan 16. Tekan play, dan pola Anda akan berputar!

KIAT PRO: Ya, saya akan bersikap "seperti ayah" kepada Anda, tapi tolong, bacalah buku panduannya. Saya tahu, saya tahu, buku panduan bukanlah bahan bacaan yang paling menarik, tetapi percayalah, buku panduan penuh dengan info yang akan membantu Anda menghindari rasa frustrasi di kemudian hari. Selain itu, Anda akan mengenal mesin drum Anda luar dalam, yang akan membuatnya lebih menyenangkan untuk digunakan.

Kiat #2: Kuasai Sequencer Anda

Inti dari mesin drum yang hebat adalah sequencer. Tanpanya, Anda hanya memiliki beat pad.

Pada mesin drum pada umumnya, sequencer Anda akan muncul sebagai kisi-kisi langkah. Setiap langkah mewakili sepotong waktu, dan setiap kali potongan waktu itu muncul, mesin drum Anda akan memainkan suara apa pun yang telah Anda tetapkan untuk langkah itu.

Sebagian besar mesin drum menggunakan 16 langkah dalam sebuah pola, tetapi beberapa model menawarkan 8 atau bahkan 32 langkah. Semakin banyak langkah yang Anda miliki, semakin detail pola Anda.

Apabila Anda menekan play, sequencer akan mengulang langkah-langkah tersebut dan memainkan suara yang telah diprogram secara berurutan.

Hal yang menarik adalah ketika Anda mulai mengubah setiap langkah secara acak untuk mengubah nuansa ritme Anda. Sebagai contoh, jika Anda membuat pola kick-snare-kick-snare yang sederhana, ketukannya mungkin akan terdengar padat, tetapi juga akan terdengar mudah ditebak.

Tetapi jika Anda menggeser tendangan ke langkah 3, snare pada langkah 15, dan cowbell pada langkah 5, 10, dan 16 (seseorang memberi tahu saya bagaimana bunyinya) misalnya, tiba-tiba, Anda akan mendapatkan sebuah alur dengan beberapa pantulan. Anda bahkan dapat membuat ritme menjadi lebih cepat atau lambat dengan menyesuaikan tempo atau bermain dengan pengaturan waktu langkah Anda.

Saran #3: Pemilihan & Pelapisan Suara

Mengetahui sequencer Anda adalah satu hal, tetapi mengetahui cara memilih suara yang tepat adalah hal yang lain. Ini bisa dibilang salah satu bagian yang paling menarik (dan terkadang membuat kewalahan) dalam menggunakan mesin drum.

Sebagian besar mesin drum modern akan menyambut Anda dengan berbagai suara drum, seperti kick drum, snare, hi-hats, tepukan, dan mungkin beberapa tambahan seperti tom atau instrumen perkusi. Langkah pertama adalah menentukan jenis suara yang Anda inginkan berdasarkan genre atau suasana yang Anda inginkan.

Sebagai contoh, jika Anda membuat musik hip-hop, Anda pasti menginginkan tendangan yang keras dan dalam serta snare yang pecah (TR-808, siapa saja?). Di sisi lain, jika Anda membuat musik house atau techno, Anda mungkin condong ke arah synthy, tendangan elektronik, dan hi-hat yang lebih tajam dengan sedikit lebih banyak bodi (TR-909 adalah rajanya dalam hal ini).

Drum Layering

Setelah Anda memiliki suara Anda, saatnya untuk berkreasi. Salah satu cara terbaik untuk menambahkan tekstur dan kedalaman pada ritme mesin drum adalah dengan melapisi suara. Ini berarti menumpuk dua atau lebih suara yang mirip di atas satu sama lain untuk menciptakan hasil yang lebih kompleks. Misalnya, melapisi dua tendangan yang berbeda (seperti tendangan gaya 808 yang rendah dan menggelegar dan tendangan akustik yang klik) dapat membuat suara drum Anda terdengar lebih menarik.

Dengan demikian, pelapisan adalah sebuah seni. Penting untuk memilih suara yang saling melengkapi. Anda tidak ingin memiliki dua snare dengan nada yang sama persis. Itu hanya akan menambah kekacauan yang tidak perlu.

Sebagai gantinya, lapisi snare yang menghentak dengan tepukan atau snare alternatif yang memiliki lebih banyak gema atau tekstur untuk suara yang lebih lebar.

Dari sana, Anda dapat mulai membentuk drum Anda. Mesin drum sering kali memungkinkan Anda memanipulasi parameter untuk setiap elemen seperti nada, penyaringan, dan amplop.

Saya suka memulai dengan penyetelan. Jika Anda ingin tendangan Anda menghantam lebih keras, misalnya, Anda dapat menurunkan nada sedikit . Untuk snare, Anda mungkin ingin menaikkan nada agar lebih menggigit, atau menyetelnya agar lebih sesuai dengan kunci keseluruhan lagu Anda.

Kemudian, Anda dapat menyesuaikan cutoff filter untuk membuat elemen terdengar lebih kalem atau mempercerahnya (saya menyukai filter low-pass analog pada snare, khususnya untuk ketukan lo-fi).

Terakhir, Anda bisa bermain-main dengan envelope untuk mengontrol bagaimana suara berperilaku dari waktu ke waktu. Peluruhan khususnya penting untuk snare, karena peluruhan yang lebih pendek akan memberikan suara yang tajam dan kencang, sementara peluruhan yang lebih panjang dapat membuatnya terasa lebih panjang.

Saran #4: Berkreasi dengan Efek

Efek adalah tempat keajaiban terjadi. Apakah Anda menambahkan reverb, delay, distorsi, distorsi, bitcrushing, atau semua hal di atas; efek dapat memberikan suara drum Anda kehidupan yang baru.

Tentu saja, ada banyak cara yang tidak terbatas untuk menggunakan efek, jadi saya hanya ingin mengajak Anda membahas pemikiran dasar saya mengenai cara menggunakannya.

Banyak mesin drum yang dilengkapi dengan berbagai efek onboard, meskipun beberapa yang paling umum yang akan Anda lihat termasuk reverb, delay, distorsi, dan bitcrushing.

Kuncinya pada efek adalah kehalusan. Sangat mudah untuk berlebihan dan memberikan banyak efek pada segala sesuatu, tetapi sering kali lebih sedikit lebih baik. Sedikit reverb pada snare Anda dapat memberikan ruang tanpa membuatnya terdengar seperti di dalam terowongan, dan sedikit penundaan pada topi Anda dapat membuatnya lebih dinamis.

Namun demikian, Anda juga dapat merutekan output suara drum tertentu secara terpisah ke track-nya sendiri dalam DAW Anda (mirip dengan cara Anda merekam drum set) dan menggunakan plugin efek pihak ketiga, seperti yang saya lakukan dalam contoh di bawah ini.

Sebagai contoh, saya mengambil alur drum kering ini:

dan menambahkan reverb ke bidikan tepi dan reverb ruang yang halus untuk yang lainnya:

Perhatikan, bagaimana hal ini lebih mengisi ruang, namun tidak membebani suara kit.

Di sini, saya memutuskan untuk mengambil satu langkah lebih jauh dengan menambahkan beberapa bitcrushing yang halus ke seluruh alur, pasca-reverb, memberi saya suara drum yang lebih gemuk dan lebih berkarakter:

Saran #5: Menyinkronkan dengan Perlengkapan Lain

Berbicara tentang perekaman ke dalam DAW Anda, mari kita bahas tentang menyinkronkan mesin drum dengan peralatan lainnya. Baik Anda bekerja dengan DAW, mesin drum lain, atau synth dan sampler eksternal, menyinkronkan semuanya dengan benar akan membantu menjaga ritme Anda tetap ketat dan alur kerja Anda lancar. Berikut adalah cara Anda dapat mengunci semuanya.

Menyinkronkan Mesin Drum dengan DAW

Jika Anda mengintegrasikan mesin drum dengan DAW, hal pertama yang Anda perlukan adalah koneksi yang solid. Ada beberapa cara untuk menyinkronkan mesin drum perangkat keras dengan DAW Anda, dan metode yang Anda pilih tergantung pada peralatan Anda.

• Sinkronisasi MIDI: Ini adalah metode yang paling umum. MIDI memungkinkan mesin drum Anda menerima informasi waktu dari DAW Anda. Ini berarti bahwa ketika Anda menekan play pada DAW Anda, mesin drum Anda akan mengikuti dengan sinkronisasi yang sempurna. Jika mesin drum Anda mendukung MIDI, Anda harus menghubungkan kabel MIDI dari DAW Anda (atau antarmuka MIDI Anda) ke mesin drum Anda. Setelah terhubung, pastikan mesin drum Anda diatur ke mode slave, yang berarti mesin drum akan mengikuti jam yang dikirim oleh DAW.
• Sinkronisasi USB: Beberapa mesin drum modern memiliki koneksi USB yang dapat digunakan untuk MIDI dan audio. Anda dapat mengirim info pengaturan waktu melalui koneksi USB, dan beberapa perangkat bahkan memungkinkan Anda menyinkronkan beberapa peralatan melalui satu kabel USB.
• Sinkronisasi DIN: Jika Anda menggunakan perangkat keras yang lebih tua atau mesin drum tertentu seperti Roland TR-series, Anda mungkin mengalami DIN Sync, sistem pengaturan waktu 24 pulsa per seperempat nada yang digunakan oleh mesin drum vintage. Meskipun tidak umum dalam pengaturan modern, beberapa peralatan masih menggunakan DIN Sync, jadi pastikan untuk memeriksa buku panduan Anda untuk kompatibilitasnya.

Integrasi Roda Gigi Eksternal

Jika Anda memiliki beberapa peralatan eksternal seperti synth, sampler, atau bahkan mesin drum lain, sinkronisasi akan sedikit lebih rumit. Sebagian besar peralatan akan memungkinkan Anda untuk mengirim sinyal jam MIDI untuk menjaga semuanya tetap pada ritme yang sama. Misalnya, jika Anda menggunakan synth atau sampler di samping mesin drum Anda, Anda dapat menghubungkannya melalui MIDI ke mesin drum atau DAW Anda, mengirimkan sinyal jam dan menjaga semuanya tetap sinkron.

Berikut ini adalah video yang bagus tentang cara menggunakan mesin drum sebagai sequencer perangkat keras eksternal:

Saran #6: Ciptakan Alur Unik dengan Probabilitas

Jika Anda telah menggunakan mesin drum untuk sekadar memprogram pola yang ketat dan dapat diprediksi, Anda mungkin melewatkan salah satu fitur yang paling menarik: pengurutan berbasis probabilitas.

Teknik ini memungkinkan Anda untuk mengacak atau membuat keputusan yang tidak terduga dalam pola drum Anda. Ini sangat bagus untuk ketukan yang unik dan tidak biasa.

Sebagai contoh, Anda dapat memprogram kick drum untuk memukul pada setiap ketukan ke-2 atau ke-3, menciptakan ritme yang tidak terlalu mudah diprediksi. Alih-alih ketukan lurus 4/4 yang biasa, Anda dapat mengizinkan mesin untuk membuat pilihan acak tentang di mana snare atau hi-hat mendarat di dalam kisi-kisi. Anggap saja ini seperti memulai kekacauan yang terkendali.

Pengacakan yang halus ini mungkin tampak kecil pada awalnya, tetapi dapat secara drastis mengubah keseluruhan alur, membuatnya terasa kurang mekanis dan lebih seperti manusia. Contohnya, Anda bisa saja mendapatkan pukulan snare dalam pola yang konsisten hampir sepanjang waktu, tetapi kadang-kadang meleset satu langkah atau mendarat lebih awal dari yang diharapkan. Hal ini akan menambahkan beberapa "ketidaksempurnaan" yang sulit ditiru dengan pemrograman tradisional.

Jika Anda ingin membuat ketukan Anda tidak terasa seperti robot, Anda juga bisa mengacak kecepatan nya. Alih-alih setiap pukulan memiliki kecepatan (volume) yang sama, Anda dapat mengatur sedikit variasi dari satu pukulan ke pukulan berikutnya. Snare yang sedikit lebih keras di sini atau tendangan yang lebih lembut di sana memberikan lagu Anda nuansa yang lebih organik dan hidup, semua dengan presisi yang tidak akan Anda dapatkan dengan drum kit live.

Anda juga dapat mengacak hal-hal seperti pengaturan waktu atau ayunan, untuk memberikan sentuhan yang lebih manusiawi pada drum Anda.

Lagu "Sexual Healing" dari Marvin Gaye bisa dibilang merupakan salah satu contoh paling terkenal dari mesin drum Roland TR-808 yang digunakan. Dengarkan bagaimana lagu ini menggabungkan sejumlah ayunan yang layak:

Kesimpulan: Kuasai Mesin Drum Anda, Jadikan Itu Milik Anda

Pada akhirnya, cara terbaik untuk membiasakan diri membuat musik dengan perangkat lunak atau perangkat keras mesin drum (atau aplikasi mesin drum) adalah dengan bermain-main dengannya. Dapatkan kenyamanan dengan membuat kesalahan. Cobalah hal-hal yang terasa salah pada awalnya dan lihat ke mana arahnya. Mesin drum adalah alat untuk eksplorasi dan eksperimen, dan tidak ada cara yang salah untuk menggunakannya!