Bagaimana cara EQ Kick Drum

Bagaimana cara EQ Kick Drum Bagaimana cara EQ Kick Drum

Drum bisa menjadi salah satu elemen yang paling sulit untuk dipadukan dalam sebuah lagu. Jika Anda tidak melakukannya dengan benar, kemungkinan besar Anda akan mendapatkan campuran yang terdengar amatir. Inti dari drum Anda adalah tendangan Anda, yang, selain snare, bisa dibilang merupakan elemen yang paling penting untuk dilakukan dengan benar.

Apakah Anda sedang mengerjakan musik pop, elektronik, rock, atau hip-hop, hentakan tendanganlah yang menentukan kecepatan dan mendorong lagu ke depan.

Namun, jika kick drum Anda tidak di-EQ dengan benar, kick drum dapat dengan mudah terkubur dalam campuran atau mengalahkan elemen lainnya. Itulah mengapa kita perlu mengetahui cara menggunakan EQ untuk membentuk suara kick drum kita dan memastikan suara tersebut berada di dalam mix dengan benar.

Dalam artikel ini, kita akan membahas dasar-dasar EQ kick drum, termasuk frekuensi apa yang harus difokuskan dan beberapa teknik yang sudah teruji dan benar untuk membuat tendangan itu terdengar tepat.

Rentang Frekuensi Kick Drum

Sebelum kita membahas lebih jauh, saya rasa penting untuk dicatat bahwa, ya, tidak semua kick drum memerlukan perlakuan dasar yang sama, karena tidak semua kick drum sama. Sebuah tendangan lo-fi yang diambil sampelnya dari 808 akan terdengar sangat berbeda dengan tendangan Ludwig 28" yang direkam dalam suasana live.

Jadi, dengan mengingat hal itu, semua yang saya tulis akan digeneralisasi, dan Anda harus menentukan apakah itu relevan atau tidak dengan kick drum tertentu yang Anda gunakan!

Sebagian besar kick drum memiliki rentang frekuensi yang cukup lebar, dan itulah yang membuatnya sangat serbaguna.

Anda akan mendapatkan dentuman yang dalam di sub-range, yang Anda rasakan di dada Anda, sampai ke klik top-end, yang sangat terasa pada rekaman musik rock dan metal, karena membantu mereka menembus dinding gitar.

Namun, dengan kekuatan yang besar, datang pula tanggung jawab yang besar! Terlalu banyak dalam satu rentang frekuensi dapat mengganggu keseimbangan dan membuat campuran Anda terdengar kacau. Jadi, mari kita uraikan berdasarkan bagian spektrum frekuensi yang berbeda dan lihat di mana fokusnya.

Low-End (20Hz hingga 80Hz)

Frekuensi sub-bass berada di sekitar 20Hz hingga 80Hz, dan inilah yang memberikan dentuman yang dalam dan menggetarkan. Ini adalah rentang frekuensi yang memberi Anda "kekuatan" fisik yang Anda rasakan di dada Anda ketika tendangan menghantam.

Jadi, Anda mungkin berpikir, "Luar biasa, saya akan meningkatkan subwoofer 10dB sehingga saya dapat membuat tendangan saya berderak di bagasi!"

Tidak secepat itu, bucko!

Apakah akan melakukan boost di sini atau tidak, sepenuhnya tergantung pada campuran dan tendangan. Campuran folk mungkin tidak memerlukan banyak low-end pada tendangan, dan tergantung pada tendangan yang Anda kerjakan, Anda bahkan mungkin tidak memiliki informasi yang dapat digunakan di sana. Boosting, dalam hal ini, mungkin akan menghancurkan ruang kepala Anda.

Untuk tendangan langsung, saya biasanya suka menggunakan filter high-pass sekitar 30Hz atau lebih, cukup untuk membersihkan sub-bass yang tidak perlu yang tidak menambah banyak pukulan tendangan dan sedikit meningkatkan fundamental (yang biasanya berkisar antara 50 hingga 80Hz).

Rentang Rendah-Tengah (80Hz hingga 200Hz)

Selanjutnya, kita memiliki bagian tengah bawah. Di sinilah bagian tubuh tendangan Anda berada. Jika Anda ingin tendangan Anda terasa penuh dan hadir, inilah area yang harus difokuskan. Namun, Anda tidak ingin melakukannya secara berlebihan, terutama jika bass Anda berada di sini.

Terlalu banyak dalam rentang ini, terutama sekitar 100Hz hingga 150Hz, dapat membuat suara tendangan Anda terdengar keruh dan tidak terdefinisi.

EQ subtraktif biasanya akan menjadi teman terbaik Anda di sini. Saya suka memotong beberapa dB di sekitar kisaran ini untuk membersihkan suara tanpa kehilangan kepenuhan yang penting. Berhati-hatilah untuk tidak menyendok terlalu banyak, atau tendangan Anda mungkin akan terasa lemah.

Tentu saja, hal ini juga tergantung pada campuran Anda. Beberapa tendangan memiliki fundamental sekitar 100-110Hz (bayangkan rekaman Motown yang lama), jadi Anda harus mempertimbangkan tendangan yang Anda gunakan sebelum menyentuh apa pun!

Midrange (200Hz hingga 500Hz)

Midrange adalah titik yang tepat untuk karakter kick drum Anda. Di antara 200Hz dan 500Hz, Anda akan mendapatkan banyak kehangatan dan definisi. Sayangnya, rentang yang sama inilah yang biasanya menghalangi instrumen kelas menengah lainnya, seperti gitar dan keyboard.

Jika tendangan saya terdengar kotak atau berongga dalam konten campuran saya, saya biasanya akan memotong beberapa dB di sini. Hal ini terutama terjadi pada campuran rock ketika saya memiliki banyak sekali gitar.

Namun, berbicara tentang musik rock, ada pengecualian. Jangan lupakan John Bonham yang legendaris dari Led Zeppelin, yang suara kick drumnya adalah contoh utama bagaimana midrange dapat berguna.

Anda dapat mendengar banyak sekali 200Hz hingga 300Hz dalam tendangannya, dan itulah yang membuatnya memiliki bodi yang berbeda.

Rentang Menengah-Tinggi (500Hz hingga 3kHz)

Di sinilah segalanya mulai menjadi menarik. Di sinilah serangan dan bunyi klik kick drum terdengar.

Saya biasanya memfokuskan upaya saya antara 1-2kHz dan melemahkan kisaran 500Hz-1kHz jika tendangan saya terasa kotak atau berongga.

Jika tendangan saya terasa lembut atau teredam, saya akan meningkatkan sekitar 1,5kHz untuk menonjolkan suara pemukul. Untuk musik metal, Anda bisa mencoba meningkatkan sekitar 2-3kHz untuk mendapatkan suara klik.

High-End (Di atas 5kHz)

Akhirnya, kita mencapai kick drum kelas atas, di atas 5kHz. Saya suka membiarkan semuanya terbuka antara 5kHz dan 10kHz untuk kick drum yang terdengar alami, meskipun Anda selalu dapat melemahkan sedikit pada kisaran ini jika mengganggu instrumen lain.

Begitu kita berada di atas 10kHz, kita mulai masuk ke wilayah yang tidak berkontribusi banyak pada dentuman atau pukulan tendangan. Anda bisa mendapatkan sedikit udara di sini, tetapi jika mulai mengacaukan top-end Anda, Anda bisa menempatkan filter low-pass di sini, sehingga Anda tidak berkelahi dengan simbal, vokal, atau elemen lain yang ingin hidup di sini.

Pendekatan EQ Kick Drum 2 Langkah Saya

Hal yang paling penting dalam campuran apa pun adalah mencampurnya dengan rencana dan niat. Itulah mengapa saya biasanya suka mencentang kotak-kotak dengan pendekatan langkah demi langkah, sehingga saya bisa melihat bahwa saya membuat kemajuan saat saya melakukannya.

Pola pikir ini biasanya sama dengan pendekatan EQ kick drum 2 langkah, yang seperti ini:

Memahami Peran Kick Drum

Hal pertama yang selalu saya tanyakan pada diri saya sendiri ketika melakukan EQ pada kick drum: Apa peran tendangan ini dalam campuran? Dengan kata lain, saya harus mencari tahu apakah tendangan ini dimaksudkan untuk menjadi kekuatan yang menghentak, kekuatan pendorong, atau elemen yang lebih halus yang hanya menyatukan alur.

Ini adalah perbedaan yang sangat besar dan akan menentukan bagaimana saya melakukan pendekatan EQ. Saya akan memberikan dua contoh ekstrim.

Katakanlah saya sedang mencampur lagu EDM.

Dalam skenario ini, kick drum harus menjadi pusat dari lagu. Kick drum harus menghantam dengan keras, dan harus memiliki suara low-end yang masif.

Di sisi lain, jika saya mencampur lagu akustik yang sudah dilucuti, kick drum mungkin hanya berfungsi sebagai elemen ritme yang halus, memberikan dentuman yang cukup untuk memberikan irama pada lagu tersebut.

Dari sini, saya perlu mencari tahu bagaimana tendangan bekerja dengan instrumen low-end lainnya, seperti bass. Ini adalah kuncinya, karena pada sebagian besar campuran, bass dan tendangan adalah dua sumber utama energi low-end. Jika bass dan tendangan tidak bekerja sama, Anda akan mendapatkan low-end yang tidak jelas dan berlumpur.

Di sinilah alokasi rentang berperan.

Jika Anda membayangkan low-end seperti sepotong kecil real estat, baik kick dan bass berjuang untuk mendapatkan ruang mereka. Saya sering menggunakan penganalisis frekuensi untuk mendapatkan gambaran visual tentang bagaimana kick dan bass berbagi ruang itu.

Katakanlah saya memiliki bassline yang berat, dan saya perhatikan bahwa kick dan bass saling tumpang-tindih di sekitar 60Hz hingga 80Hz. Dalam hal ini, saya harus mengukir beberapa ruang untuk setiap elemen. Mungkin saya akan menggunakan filter low-pass pada bass untuk menarik kembali sebagian sub-bass atau memberikan sedikit dorongan pada kick di sekitar 50Hz agar lebih menonjol.

Setelah saya memiliki gambaran yang jelas tentang berapa banyak ruang yang dibutuhkan setiap elemen, saya dapat melakukan EQ dengan cara yang saling melengkapi. Contohnya, jika bass mengambil terlalu banyak ruang di area sub-bass (di bawah 60Hz), saya mungkin akan memotong sedikit di sana untuk membiarkan tendangannya bersinar. Atau, jika tendangan membutuhkan lebih banyak pukulan di mid-rendah, saya mungkin akan meningkatkan rentang frekuensi itu sedikit, sementara membiarkan bass tidak tersentuh di zona mid-rendah.

Tujuannya adalah untuk memastikan bahwa kedua elemen low-end tidak saling berebut ruang, melainkan saling menyempurnakan, menciptakan suara yang seimbang dan penuh.

Membentuk Suara Kick Drum Anda

Setelah Anda mengetahui di mana posisi kick drum Anda dalam campuran dan bagaimana cara kerjanya dengan track Anda yang lain, Anda dapat mulai membentuknya. Pendekatan Anda di sini akan sepenuhnya bergantung pada track lain dalam campuran Anda dan genre.

Berikut ini ada beberapa panduan umum yang bisa Anda ikuti, tergantung pada gaya musik yang Anda kerjakan:

EDM

Dalam EDM, kita biasanya menginginkan tendangan yang bersih dan mengena yang dapat memotong synth dan bassline yang berat. Penting juga untuk memastikan bahwa low end-nya kencang. Ini berarti membersihkan sub-bass yang tidak perlu (di bawah 40Hz) dan memastikan tendangan memiliki pukulan yang jelas dan jelas di bagian terendah, sekitar 60Hz hingga 100Hz.

Saya sarankan untuk menggunakan filter high-pass pada elemen bass Anda sekitar 30Hz atau lebih untuk mencegahnya bersaing dengan sub-bass kick, dan mungkin meningkatkan kisaran 3kHz hingga 5kHz untuk mendapatkan lebih banyak 'klik'.

Musik Rock dan Indie

Untuk lagu rock dan indie, kick drum biasanya berfungsi sebagai bagian dari drum kit yang terdengar live. Dalam genre ini, saya suka memberikan tendangan yang lebih keras, khususnya pada kisaran rendah-tengah (sekitar 80Hz hingga 200Hz). Hal ini membuat suara tendangan terdengar lebih penuh dan memberikan kesan "berdebum" yang berpadu dengan baik dengan bass dan gitar.

Untuk menjaga kejernihan, saya sering memotong sedikit di kisaran 300Hz hingga 500Hz untuk menjaga agar tendangan tidak terdengar kotak dan membiarkan instrumen lain bernafas. Tujuannya di sini adalah tendangan yang terdengar alami dan menghentak, yang tidak mengalahkan bagian lainnya dari band.

Hip-Hop dan Trap

Pada musik hip-hop dan trap, tendangan sering kali lebih terdengar dalam dan menggelegar, khususnya apabila menggunakan tendangan gaya 808. Saya sangat suka berfokus pada low end, terutama sekitar 40Hz hingga 60Hz. Peningkatan kecil pada frekuensi fundamental ini dapat memberikan keajaiban jika Anda membutuhkan bobot ekstra. Anda juga biasanya menginginkan sedikit klik atau serangan di sekitar 1kHz hingga 3kHz, sehingga tendangannya terdengar pada speaker yang lebih kecil.

Kiat Tambahan

Terkadang, EQ tradisional saja tidak cukup! Untungnya, kami memiliki alat bantu lain yang dapat digunakan untuk menghasilkan suara kick drum yang bagus.

Tambahkan Low-End dengan Generasi Harmonik

Ketika Anda melatih ujung bawah kick drum Anda, satu hal yang perlu diingat adalah bahwa jika tendangan Anda tidak memiliki banyak informasi dalam kisaran sub-bass (sekitar 20Hz hingga 40Hz), hanya dengan meningkatkan di sana tidak akan banyak membantu.

Jika tidak ada konten yang sebenarnya dalam frekuensi super rendah tersebut, meningkatkannya hanya akan memperkuat noise dan mematikan ruang kepala Anda.

Di sinilah generator sub-harmonik sangat berguna.

Generator sub-harmonik dapat secara artifisial menciptakan konten frekuensi rendah yang awalnya tidak ada dalam tendangan Anda untuk mengisi celah dalam rentang sub-bass.

Akhir-akhir ini saya sangat menyukai Waves Submarine.

Untuk menyetelnya, saya biasanya memulai dengan memilih rentang frekuensi yang ingin saya tingkatkan (biasanya di sekitar 40Hz hingga 60Hz), tergantung pada seberapa dalam tendangan yang saya inginkan. Kemudian, saya menyesuaikan level sub-harmonik sehingga menyatu dengan tendangan aslinya.

Tambahkan Harmonik Ujung Atas dengan Saturasi

Saturasi adalah salah satu alat bantu favorit saya untuk membantu pukulan kick drum saya melalui campuran, karena alat ini memperkenalkan harmonik yang dapat membantunya menonjol, bahkan pada speaker yang lebih kecil.

Bukan untuk menjadi fanboy Waves, tetapi Waves RBass sangat luar biasa untuk hal ini! Yang membuat RBass begitu istimewa adalah ia menambahkan harmonik baru di sekitar frekuensi tengah tendangan Anda, biasanya di bagian mid rendah atau mid tinggi. Jadi, alih-alih hanya meningkatkan mid dan upper mid yang sudah ada dalam tendangan, Anda memperkenalkan frekuensi baru.

FabFilter Saturnus juga merupakan alat yang solid di sini. Sebagai saturator multiband, Anda dapat menggunakannya untuk menargetkan bagian tertentu dari spektrum frekuensi tanpa mempengaruhi seluruh tendangan.

Contohnya, jika saya ingin menambahkan beberapa definisi ekstra pada mid tinggi sekitar 1kHz hingga 3kHz, saya bisa menyetel saturasi secara khusus untuk kisaran tersebut. Dengan cara ini, saya tidak perlu khawatir tentang saturasi yang berlebihan pada area sub-bass atau mid rendah.

Pikiran Akhir

Pada akhirnya, EQ kick drum yang hebat selalu dimulai dengan memiliki suara kick drum yang tepat untuk campuran Anda. Tidak ada EQ kick drum yang secara ajaib akan mengubah kick drum yang direkam dengan buruk atau tidak cocok menjadi sesuatu yang sempurna di trek Anda.

Jika Anda menggunakan sampel yang tidak cocok dengan campuran Anda, biasanya lebih baik mencari sampel baru yang cocok dari awal, daripada mencoba memaksanya bekerja dengan EQ. Anda hanya dapat mendorong tendangan sejauh ini sebelum Anda membentur tembok. Terkadang, suaranya memang tidak ada sejak awal.

Setelah Anda mendapatkan tendangan mentah yang terdengar solid, Anda dapat mulai memutar EQ dengan lembar contekan EQ kick drum yang telah saya bagikan di atas untuk membuatnya sesuai dengan campuran Anda yang lain. Selalu merujuk kembali ke panduan ini untuk membantu Anda tetap berada di jalur yang benar saat Anda melakukan tweak!

Hidupkan lagu Anda dengan mastering berkualitas profesional, dalam hitungan detik!