Ketika saya pertama kali mengambil gitar, saya sangat bersemangat, meskipun sejujurnya, saya tidak sepenuhnya yakin apa yang saya hadapi. Jari-jari saya meraba-raba dan tidak terkunci, saya sama sekali tidak memiliki ketangkasan, dan gagasan untuk bermain seperti gitaris yang saya kagumi terasa sangat jauh. Namun, ada juga sesuatu yang ajaib pada saat-saat awal tersebut, karena saya telah diberi janji sejak awal oleh seorang guru musik tentang apa yang akan terjadi jika saya terus menekuninya. 15 tahun dan banyak gitar kemudian, dan saya telah berkarier sebagai pemain gitar.

Sekarang, berkarier dengan mempelajari alat musik baru mungkin bukan tujuan Anda. Bahkan, Anda mungkin hanya ingin bisa memainkan beberapa akor pada piano di rumah kapan pun Anda ingin melakukan sesuatu yang kreatif, dan itu luar biasa!

Mempelajari instrumen baru dalam kapasitas apa pun adalah pengalaman yang sangat berharga yang menantang dan mengubah Anda. Tidak ada yang bisa menandingi penguasaan lagu yang Anda sukai dan melihat hasil latihan setiap hari. Proses ini mengajarkan kesabaran, ketekunan, dan kreativitas. Memang tidak selalu mudah, tetapi hasilnya tidak dapat disangkal.

Dalam artikel ini, saya ingin berbagi sejumlah wawasan yang saya kumpulkan selama perjalanan musik saya selama bertahun-tahun, termasuk sejumlah saran yang bisa membantu Anda memulai, beberapa perangkap umum yang harus dihindari, dan sejumlah cara untuk terus berkembang, bahkan ketika Anda merasa sudah mencapai titik terendah.

Kiat #1: Pilih Instrumen yang Tepat

Memilih alat musik sama seperti menemukan sepasang sepatu yang sempurna. Alat musik tersebut harus sesuai dengan tujuan Anda, gaya Anda, dan, secara harfiah, tangan Anda. Sebelum Anda terjun, luangkan waktu sejenak untuk memikirkan apa yang Anda harapkan dari bermain musik. Apakah Anda bermimpi untuk bermain dalam sebuah band? Mungkin Anda sedang mencari penyaluran kreativitas setelah bekerja atau ingin bersantai dengan bermain musik di rumah. Tujuan Anda dapat menentukan instrumen apa yang paling cocok untuk Anda.

Lalu ada sisi praktisnya.

Beberapa instrumen lebih menuntut fisik daripada yang lain. Sebuah gitar, baik gitar elektrik maupun akustik, membutuhkan kekuatan dan peregangan jari yang cukup besar, sementara klarinet mungkin membutuhkan waktu untuk membangun kapasitas paru-paru. Ukuran dan berat alat musik juga penting. Jika Anda bertubuh mungil, bass tegak yang besar mungkin akan menjadi tantangan tersendiri, sementara ukulele mungkin terasa pas.

Jangan lupa untuk memperhitungkan biaya. Instrumen yang berbeda memiliki harga yang sangat bervariasi, dan Anda akan sering membutuhkan tambahan seperti casing, tuner, atau reed. Meskipun instrumen yang lebih langka seperti bassoon mungkin memiliki pesona yang unik, mereka juga bisa lebih sulit ditemukan dan dirawat dibandingkan dengan pilihan yang lebih umum seperti keyboard atau drum kit.

Masih tidak yakin? Cobalah sebelum Anda membeli!

Pinjam, sewa, atau kunjungi toko musik untuk mencoba beberapa pilihan. Terkadang, memegang alat musik di tangan Anda adalah cara terbaik untuk mengetahui apakah alat musik tersebut cocok.

Tips #2: Tetapkan Harapan yang Realistis

Ketika Anda mempelajari instrumen baru, rasanya seperti belajar berjalan dari awal lagi. Kenyataannya, kemajuan sering kali terjadi dalam langkah-langkah kecil dan stabil daripada lompatan besar. Menerapkan pola pikir yang benar sejak awal dapat membuat perbedaan besar. Alih-alih mengharapkan kesempurnaan sejak awal, fokuslah pada prosesnya. Setiap nada yang salah, setiap transisi yang kikuk adalah bagian dari kurva pembelajaran.

Salah satu cara untuk tetap termotivasi adalah dengan menetapkan tujuan jangka pendek dan jangka panjang.

Tujuan jangka pendek mungkin memainkan tangga nada mayor tanpa ragu-ragu, sementara tujuan jangka panjang mungkin belajar berimprovisasi sambil bermain dengan sekelompok orang. Kuncinya di sini adalah memecah berbagai hal menjadi beberapa bagian yang dapat dikelola, sehingga perjalanannya tidak terasa berat.

Selain itu, bersiaplah untuk menghadapi beberapa tantangan.

Ketika saya belajar bermain gitar akustik, misalnya, saya mengalami banyak kapalan karena harus memencet senar. Juga terasa sakit saat memainkan akord barre. Untuk piano, mungkin akan terasa tidak nyaman untuk meregangkan jari-jari Anda, atau jika Anda belajar bermain terompet, bibir Anda mungkin akan pecah-pecah. Kabar baiknya adalah bahwa semua rintangan ini akan hilang dengan latihan dan kesabaran.

Selagi Anda melakukannya, ingatlah: Jangan menunggu pencapaian besar untuk menepuk punggung Anda. Rayakan kemenangan-kemenangan kecil di sepanjang jalan!

Kiat # 3 - Bangun Rutinitas Latihan yang Kuat

Menjadi mahir dalam memainkan alat musik membutuhkan memori otot, dan siapa pun yang berolahraga atau berolahraga tahu bahwa cara terbaik untuk mengembangkan otot adalah dengan konsistensi.

Jauh lebih baik untuk berlatih sedikit setiap hari daripada menjejalkan sesi maraton seminggu sekali. Latihan harian tidak hanya membantu membangun memori otot lebih cepat, tetapi juga membuat Anda tetap termotivasi, karena Anda menjadikan musik sebagai bagian rutin dari rutinitas Anda.

Saya suka menyusun sesi latihan saya selama lebih dari setengah jam sebagai berikut:

1. Pemanasan (5 menit): Mulailah dengan latihan yang membuat jari-jari, napas, atau embouchure Anda bergerak. Tangga nada adalah pemanasan klasik karena suatu alasan, karena dapat menghangatkan otot-otot Anda dan menyiapkan Anda untuk latihan yang lebih menantang. Anda juga dapat mencoba arpeggio atau latihan sederhana jika tangga nada terasa berulang-ulang.
2. Pembelajaran Terfokus (20 menit): Di sinilah keajaiban terjadi. Luangkan waktu ini untuk satu bagian atau teknik yang ingin Anda tingkatkan. Pisahkan menjadi beberapa bagian yang lebih kecil jika diperlukan dan tangani bagian yang sulit terlebih dahulu.
3. Waktu Bersenang-senang (10 menit): Hadiahi diri Anda sendiri dengan memainkan sesuatu yang Anda sukai. Bisa berupa lagu favorit, improvisasi, atau sekadar bereksperimen dengan suara yang dapat dihasilkan oleh instrumen Anda. Bagian ini menjaga gairah Anda untuk bermusik tetap hidup dan mengingatkan Anda mengapa Anda memulainya sejak awal.

Sama pentingnya untuk mencampur berbagai hal agar Anda tidak mengalami kejenuhan. Misalnya, jika satu bagian mulai terasa membuat frustasi, beralihlah ke bagian lain atau cobalah gaya yang berbeda selama sehari.

Saya juga merekomendasikan untuk membuat jurnal latihan untuk mencatat apa yang Anda kerjakan setiap hari, sehingga Anda selalu memiliki catatan tentang seberapa jauh Anda telah berkembang. Hal ini bisa menjadi pengingat yang ampuh pada hari-hari ketika kemajuan terasa lambat.

Kiat #4: Pelajari Dasar-dasarnya Terlebih Dahulu

Ketika Anda memulai, Anda mungkin tergoda untuk melewatkan dasar-dasarnya dan langsung mencoba memainkan lagu-lagu favorit Anda. Namun sebenarnya, fondasi yang kuat adalah yang membuat Anda siap untuk sukses.

Tangga nada, postur tubuh, dan ritme akan menjadi dasar dari semua yang Anda mainkan.

Sulit untuk masuk terlalu dalam di sini, karena setiap instrumen memiliki persyaratan khusus tentang bagaimana Anda harus memegang atau memainkannya. Ketahuilah bahwa melakukan hal ini dengan benar sejak awal akan membuat segalanya menjadi lebih mudah.

Mengetahui cara melengkungkan jari-jari Anda pada piano atau mengarahkan busur pada biola Anda dapat membuat bermain lebih nyaman dan terkontrol. Hal terakhir yang Anda inginkan adalah mengembangkan kebiasaan buruk sejak awal, karena kebiasaan itu jauh lebih sulit untuk dihilangkan ketika sudah mendarah daging.

Dari sana, kerjakan latihan dasar. Tangga nada dan arpeggio sangat bagus untuk melatih jari dan otot Anda untuk bergerak dengan lancar. Jika Anda mempelajari instrumen perkusi, cobalah dasar-dasar dasar sebagai cara untuk membangun fondasi untuk permainan yang lebih kompleks.

Pesan moral di sini adalah fokuslah untuk melakukan setiap elemen dengan benar, meskipun pada awalnya terasa membosankan. Ketepatan dalam setiap tindakan akan menghemat waktu dan rasa frustrasi di kemudian hari.

Kiat #5: Temukan Sumber Daya yang Tepat

Untungnya, mempelajari instrumen baru menjadi lebih mudah dari sebelumnya, berkat adanya berbagai sumber daya di ujung jari Anda. Anda dapat mengambil pendekatan tradisional dengan instruksi satu lawan satu atau menjelajahi sumber daya online yang sangat luas.

Guru privat atau sekolah musik sangat bagus untuk mereka yang menginginkan bimbingan dan akuntabilitas yang dipersonalisasi. Guru yang baik dapat mengoreksi kesalahan secara langsung dan menyesuaikan pelajaran dengan kemajuan Anda. Jika Anda berkembang dengan struktur dan umpan balik, pendekatan ini mungkin merupakan pilihan terbaik.

Di sisi lain, tutorial YouTube dan kursus online memungkinkan Anda belajar dengan kecepatan Anda sendiri dan sering kali dengan biaya yang lebih rendah. Meskipun fleksibilitasnya luar biasa, Anda hanya perlu memastikan sumber yang Anda pilih dapat diandalkan.

Catatan tambahan - Pickup Music adalah salah satu platform pembelajaran favorit saya bagi para gitaris, dan saya sangat merekomendasikan untuk mencobanya:

Siapa pun yang memiliki koneksi internet dapat mengunggah video, meskipun bukan berarti mereka ahli.

Dan dengan itu, sebuah saran: tidak semua sumber daya diciptakan sama.

Sebelum Anda memutuskan untuk membeli buku, aplikasi, atau guru, lakukanlah riset terlebih dahulu. Carilah ulasan, rekomendasi, atau contoh pelajaran untuk memastikan Anda menginvestasikan waktu Anda dengan bijak. Sistem pendukung yang tepat akan membantu Anda tetap berada di jalur yang benar dan membuat pengalaman belajar Anda menjadi efektif dan menyenangkan.

Kiat #6: Temukan Cara untuk Mengatasi Dataran Tinggi

Pada titik tertentu, setiap orang yang memainkan alat musik akan mencapai titik jenuh.

Anda sudah berlatih, tetapi rasanya kemajuan Anda terhenti. Kebosanan merayap masuk, rasa frustrasi muncul, dan Anda mulai mempertanyakan apakah Anda mengalami kemajuan. Sebenarnya, dataran tinggi ini adalah bagian alami dari pembelajaran. Daripada menganggapnya sebagai tanda bahwa Anda gagal, anggaplah sebagai tanda bahwa Anda perlu menantang diri sendiri dengan cara yang baru.

Salah satu cara terbaik untuk mendobrak adalah dengan mengguncang rutinitas Anda. Jika Anda telah memainkan lagu yang sama selama berminggu-minggu, cobalah sesuatu yang sama sekali berbeda. Cobalah memainkan genre baru atau mencoba teknik yang berbeda.

Umpan balik adalah alat bantu lain yang ampuh.

Anda dapat mempertimbangkan untuk menghubungi seorang guru, teman sebaya, atau bahkan seseorang di komunitas online khusus untuk alat musik Anda yang dapat memberi Anda perspektif baru. Mereka mungkin akan melihat hal-hal yang Anda abaikan atau menyarankan teknik yang tidak Anda pertimbangkan.

Jangan takut untuk bereksperimen. Jika Anda biasanya hanya mendengarkan musik klasik, misalnya, cobalah lagu pop atau jazz standar. Mempelajari gaya yang berbeda dapat meregangkan keterampilan Anda dan menjadi pengingat akan kegembiraan dalam mengeksplorasi musik.

Saya juga merekomendasikan untuk merekam diri Anda sendiri ketika Anda bermain. Ketika Anda mendengarkan kembali, Anda akan melihat peningkatan halus yang mungkin tidak terlihat selama latihan. Ini juga merupakan cara yang bagus untuk menunjukkan area yang perlu diperbaiki.

Saran #7: Bermain dengan Orang Lain

Banyak orang yang mempelajari alat musik baru menganggapnya sebagai perjalanan pribadi. Namun, kita sering lupa betapa menginspirasi dan memotivasi untuk bermain dengan orang lain. Ditambah lagi, kolaborasi menantang Anda untuk berkembang dengan cara yang tidak dapat dilakukan oleh latihan solo. Hal ini akan mempertajam pengaturan waktu, memperdalam pemahaman Anda tentang dinamika, dan mengajarkan Anda cara beradaptasi dengan hal-hal yang tidak terduga.

Ada banyak cara untuk melakukan hal ini.

Anda mungkin mencari kesempatan untuk bergabung dengan band atau orkestra, atau sekadar bermain bersama teman. Anda tidak hanya akan membangun kepercayaan diri dalam permainan Anda sendiri, tetapi juga merupakan cara yang bagus untuk mempelajari teknik-teknik baru dari orang lain.

Bagi mereka yang tidak dapat bertemu langsung, kolaborasi virtual adalah pilihan yang fantastis. Aplikasi seperti Acapella atau Bandlab memungkinkan Anda merekam dan melapisi bagian dengan musisi di mana pun di dunia. Ini adalah cara yang bagus untuk bereksperimen dengan suara, gaya, atau aransemen baru, semuanya dari kenyamanan ruang Anda sendiri.

Perhatikan juga bahwa kunci kolaborasi yang baik dalam musik adalah mendengarkan. Benar-benar mendengarkan. Perhatikan pemain lain, pengaturan waktu dan dinamika mereka, dan bagaimana bagian Anda saling menyatu. Anda akan segera menyadari bahwa bermain musik dengan orang lain adalah salah satu aspek yang paling berharga dari menjadi seorang musisi.

Kiat #8: Tetap Termotivasi

Mempelajari sebuah alat musik adalah sebuah maraton, bukan lari cepat. Akan ada hari-hari di mana Anda merasa sangat senang dengan kemajuan Anda, dan hari-hari lainnya ketika Anda merasa terlalu frustrasi untuk terus bermain. Tetap termotivasi berarti menemukan kegembiraan dalam prosesnya dan terhubung kembali dengan apa yang membuat Anda ingin bermain sejak awal.

Salah satu cara termudah untuk menjaga semangat tetap hidup adalah dengan menyertakan musik yang Anda sukai dalam latihan Anda. Memainkan sesuatu yang akrab dan menyenangkan adalah salah satu cara terbaik untuk memberi diri Anda sesuatu yang dinanti-nantikan dalam sesi latihan Anda.

Meskipun rasa frustrasi tidak dapat dihindari, namun hal itu tidak harus membuat Anda gagal. Ketika segala sesuatunya terasa berat, ambillah langkah mundur. Istirahat sejenak, berjalan-jalan, atau mengulang kembali permainan yang sudah Anda kuasai dapat membantu mengatur ulang pola pikir Anda. Terkadang, memainkan sesuatu yang sederhana dan memuaskan akan mengingatkan Anda seberapa jauh Anda telah melangkah.

Untuk menjaga agar semuanya tetap menarik, tetapkan tujuan baru saat Anda maju. Mungkin Anda bisa mencoba tampil di sebuah acara open mic atau bahkan membuat musik Anda sendiri. Pencapaian baru dapat memberi Anda sesuatu untuk dinantikan.

Kiat #9: Rangkullah Perjalanan

Dan akhirnya, tip terakhir saya adalah untuk menerima perjalanan. Tidak peduli berapa lama Anda telah bermain, selalu ada sesuatu yang baru untuk ditemukan. Keindahan dari musik adalah tidak pernah berhenti berkembang, begitu juga dengan Anda. Setiap hal baru yang Anda pelajari adalah kesempatan untuk tumbuh sebagai seorang musisi dan manusia.

Bahkan setelah bertahun-tahun bermain dan berlatih, saya bisa mengatakan bahwa sensasi mempelajari sesuatu yang baru tidak pernah pudar. Dan meskipun mungkin terdengar sedikit hippy-dippy, sebenarnya, perjalanan itu sendiri adalah hadiahnya, bahkan di luar musik.

Belajar memainkan alat musik dapat memperkuat disiplin Anda dan mengajarkan Anda cara bertahan dengan sesuatu meskipun sulit. Hal ini juga dapat membantu Anda menjadi orang yang lebih kreatif dan memperdalam apresiasi Anda terhadap musik.

Mulailah Perjalanan Belajar Anda Hari Ini

Demikianlah, kiat-kiat penting dari saya untuk mempelajari alat musik.

Belajar memainkan alat musik baru adalah salah satu petualangan paling berharga yang dapat Anda lakukan.

Mulailah dengan memilih instrumen yang tepat dan tetapkan ekspektasi yang realistis untuk diri Anda sendiri, sehingga Anda dapat membangun kebiasaan berlatih yang kuat dan berkolaborasi dengan orang lain. Meskipun Anda pasti akan menghadapi tantangan di sepanjang jalan, memiliki sedikit kesabaran, kreativitas, dan sumber daya dapat membantu Anda mengatasinya dan menjadi lebih kuat.

Sekarang adalah waktu yang tepat untuk mengambil langkah pertama! Apakah Anda mengambil instrumen untuk pertama kalinya atau mengembangkan keterampilan Anda dengan instrumen baru, kuncinya adalah memulai. Tantangan yang Anda hadapi hanya akan membuat musik yang Anda ciptakan menjadi lebih bermakna.