Menjadi produser musik lebih dari sekadar membuat lagu yang keren. Jika Anda serius ingin memiliki karier yang sukses di bidang produksi musik, Anda harus mengembangkan keterampilan teknis, strategi kreatif, dan kualitas penting lainnya yang Anda perlukan untuk membuat tanda bagi diri Anda sendiri di industri musik.

Dan meskipun belajar sambil melakukan adalah salah satu cara terbaik untuk memotong gigi Anda, Anda bisa mendapatkan banyak informasi yang berguna dari membaca. Buku. Ingat itu? Benda-benda dengan kertas di dalamnya?

Di sini, di eMastered, kami telah menjelajahi rak buku (virtual) kami dan menghasilkan daftar bacaan penting untuk produser musik dari genre apa pun, pada tahap apa pun dalam karier mereka. Daftar ini dirancang sebagian untuk mengedukasi - mengisi kekosongan yang mungkin Anda miliki dengan aspek teknis dari pengetahuan produksi musik; tetapi juga untuk menginspirasi Anda untuk mencoba hal-hal baru dan menjaga alur kerja kreasi Anda tetap terbuka.

"Tunjukkan pada saya keluarga pembaca, dan saya akan menunjukkan kepada Anda orang-orang yang menggerakkan dunia." - Napoleon Bonaparte

Buku Produksi Musik yang Penting

Teknis

Buku-buku dalam kategori ini berisi tentang seluk beluk produksi musik. Cara membuat musik yang bagus; praktik terbaik untuk bekerja sama dengan artis dan anggota band; proses rekaman; seni pencampuran dan mastering; dan dasar-dasar teori musik.

1. Buku Pegangan Insinyur Perekaman (Bobby Owsinski)

Tumbuh besar di kota kecil PA, Owsinski mempelajari tali-temali industri musik melalui trial and error. Puluhan tahun bekerja sebagai insinyur, produser, dan musisi sesi memberinya pengetahuan mendalam tentang memproduksi musik.

Dia telah menyaring pembelajaran seumur hidup ini menjadi serangkaian buku yang mencakup rekaman, pencampuran, dan mastering. Buku Recording Engineer's Handbook adalah buku pertama dan sekarang sudah memasuki edisi keempat, buku ini telah diperbarui untuk memberikan gambaran yang komprehensif mengenai perekaman studio dalam lingkungan teknologi tinggi saat ini.

Di dalam 328 halaman terdapat segala sesuatu yang perlu Anda ketahui tentang seni rekaman, termasuk ikhtisar elemen rekaman, cara kerja mikrofon, teknik untuk alat musik apa pun, dan banyak lagi.

Buku ini sangat padat dengan saran sehingga menjadi standar industri.

Jika Anda menyukai pendekatan Mr Owsinski, Anda mungkin ingin melihat dua buku lainnya dalam seri ini: 'Buku Pegangan Teknisi Mixing' (mencakup proses mixing) dan ' Buku Pegangan Teknisi Mastering' (yang, tidak mengherankan, mencakup semua hal yang penting untuk menciptakan master yang terdengar hebat).

Rahasia Pencampuran Untuk Studio Kecil (Mike Senior)

Meskipun trio buku Bobby Owsinski mencakup satu buku tentang seni pencampuran, Anda sebaiknya membaca buku panduan Mike Senior tentang cara mendapatkan hasil mixing yang bagus di studio terkecil sekalipun.

Panduan ini sarat dengan teknik perekaman modern yang diperoleh dari para insinyur audio dan insinyur pencampuran terkemuka, dan memberikan pelajaran yang mudah dipahami oleh pembaca tentang cara menerapkan pendekatan yang berbeda untuk mendapatkan campuran yang siap untuk radio.

Teori Musik Untuk Musisi Komputer (Michael Hewitt)

Banyak produser musik yang berpengalaman dalam membuat musik, bagaimana suara yang berbeda bekerja bersama, dan gaya pencampuran yang berbeda, tetapi tidak memiliki pelatihan formal dalam teori musik.

Meskipun hal ini tidak selalu merupakan hal yang buruk, namun mengetahui sesuatu tentang bagaimana sosis dibuat dapat benar-benar meningkatkan hasil karya Anda, dan membawa proses kreatif Anda ke tingkat berikutnya. Dan jika Anda bekerja dengan band dan artis lain, Anda akan dipuji karena kebijaksanaan musik Anda.

Jadi, apakah Anda bekerja di bidang produksi musik niche metal atau musik elektronik, jika teori musik Anda sudah usang, lihatlah panduan Michael Hewitt yang mudah dicerna ini. Semua dasar-dasar teori dijelaskan dengan cara yang sederhana dan mudah dipahami, menggunakan piano roll sebagai pengganti paranada.

Ada juga banyak latihan praktis untuk membantu Anda belajar sambil melakukan.

Jika Anda ingin menyelam lebih dalam lagi, pertimbangkan buku kedua Hewitt, 'Harmony For Computer Musicians' untuk memahami cara membuat aransemen vokal yang subur dan banyak lagi.

Bisnis

Menciptakan musik yang bagus hanyalah sebagian dari pekerjaan Anda sebagai produser musik. Anda juga harus mengenakan celana dewasa dan berurusan dengan sisi bisnis. Tidak selalu menyenangkan, tetapi sangat penting jika Anda tidak ingin benar-benar tidak tahu apa-apa dan membuat kesalahan karier yang mengerikan.

Buku-buku berikut ini akan membantu Anda memahami dunia bisnis musik yang suram, mengetahui apa saja yang menjadi hak Anda, dan memberi Anda kepercayaan diri yang lebih besar ketika tiba saatnya untuk menandatangani kontrak.

Buku Pegangan Produser Musik (Bobby Owsinski)

Ya, kita kembali bersama Bobby! Dalam buku ini, Owsinski membahas semua hal yang perlu Anda ketahui tentang menjadi seorang produser, termasuk semua topi yang harus Anda kenakan. (Anggaran? Kontrak? Mempekerjakan pemain sesi? Apa lagi sekarang?)

Sebuah bagian yang sangat berguna membahas seni menjadi diplomat dan psikoterapis bagi para seniman yang bekerja sama dengan Anda - aspek yang sering diabaikan (atau tidak dipikirkan) dalam membuat musik.

Selain itu, Anda akan mempelajari kiat-kiat untuk memecahkan masalah dan memperbaiki lagu yang tidak berfungsi, bagaimana produser hibrida menghasilkan uang di dunia streaming yang baru ini.

Jika Anda serius ingin menjadi produser serba bisa, buku ini akan memberikan semua pengetahuan yang Anda butuhkan.

Bagaimana Cara Sukses di Bisnis Musik Baru (Ari Herstand)

Peta jalan Ari Herstand melalui industri musik telah menjadi lazim dalam daftar bacaan sekolah musik sejak diterbitkan pada tahun 2016.

Sekarang dalam edisi ketiga, buku panduan bisnis ini mencakup setiap aspek menjadi musisi independen. Meskipun teksnya lebih ditujukan bagi para artis yang ingin menjauh dari tangan-tangan kotor label besar, ada banyak nasihat bijak di sini untuk para produser musik yang ingin mengukir jalan mereka sendiri.

Menjadi seorang produser adalah sebuah seni seperti halnya seorang seniman, dan buku Herstand ini akan membantu Anda merencanakan jalan Anda menuju dominasi industri global (atau setidaknya membuat karier yang layak).

Dan lagi, jika Anda bekerja dengan artis dan band lain, buku ini akan membantu Anda memandu mereka di jalan yang benar.

Berdiri di Atas Pundak Para Raksasa

Kadang-kadang sangat menyenangkan untuk masuk ke dalam kepala produser musik lain dan melihat bagaimana mereka bekerja. Mungkin Anda akan mendapatkan beberapa trik yang berguna, atau mungkin Anda akan terinspirasi oleh karier mereka yang panjang dan sukses.

Apa pun itu, ada nilai yang sangat besar dalam membaca biografi produser musik legendaris, jadi inilah pilihan kami.

Rick Rubin: Di Dalam Studio (Jake Brown)

Rick Rubin telah bekerja sama dengan berbagai macam artis - Metallica, Red Hot Chili Peppers, dan Jay-Z, untuk menyebutkan beberapa di antaranya. Tidak diragukan lagi, dia adalah salah satu produser musik paling berpengaruh sepanjang masa.

Kronik mendalam Jake Brown tentang karier Rubin dan filosofi rekamannya yang unik akan mengedukasi dan menginspirasi Anda untuk mencapai tingkat kehebatan Anda sendiri.

Di Balik Kaca Vol II (Howard Massey)

Seri 'Behind The Glass' karya Howard Massey adalah koleksi wawancara mendalam dengan para insinyur dan produser rekaman ternama.

Di dalamnya mereka berbagi teknik dan proses kreatif yang telah teruji dalam membuat musik, serta praktik-praktik terbaik modern.

Jangan tertunda oleh format wawancara dalam buku ini. Ada banyak sekali permata di sini yang akan membuat Anda berpikir di luar kebiasaan, dan membantu Anda menciptakan gaya produksi Anda sendiri.

Jika Anda menggali biografi sebagai sumber pembelajaran, pertimbangkan juga untuk melihatnya:

• 'Kaisar Suara: Sebuah Memoar' (Timbaland)
• Q Tentang Memproduksi: Jiwa & Ilmu Menguasai Musik dan Karya' (Quincy Jones)
• dan 'All You Need Is Ears' (George Martin)

Inspirasi

Buku-buku dalam kategori terakhir kami tidak secara khusus berhubungan dengan produksi musik. Namun, sebagai seorang kreatif, Anda perlu menambah inspirasi dari waktu ke waktu, dan buku-buku dalam kategori ini dijamin dapat membantu Anda.

The Go Giver (Bob Burg/John David Mann)

Buku terlaris ini adalah strategi bisnis dalam bentuk perumpamaan. Anda mungkin bertanya-tanya bagaimana bekerja di dunia produksi dapat memperoleh manfaat dari penggunaan metode bisnis - jawabannya adalah: ini bukan hanya tentang Anda.

Membaca buku ini akan memberi Anda wawasan baru tentang bagaimana Anda sebagai produser musik dapat terhubung dengan orang-orang yang bekerja dengan Anda (dan untuk Anda) dan mengembangkan karier Anda.

Seni Halus Untuk Tidak Memberi F*** (Mark Manson)

Dalam perjalanan karier musik Anda, akan ada saat-saat ketika Anda mulai mempertanyakan pilihan Anda, dan bertanya-tanya apakah Anda melakukan hal yang benar. Terkadang suara Anda sendiri bisa hilang dalam hiruk-pikuk jutaan suara lain di luar sana yang berteriak-teriak meminta perhatian Anda.

Dan di sinilah pendekatan Mark Manson dalam menjalani kehidupan terbaik Anda akan membantu Anda kembali ke jalur yang tepat untuk menghasilkan musik dan menikmati perjalanan.

Membuat Musik: 74 Strategi Kreatif untuk Produser Musik Elektronik (Dennis DeSantis)

Meskipun judul buku ini menunjukkan bahwa buku ini khusus untuk produksi musik elektronik, namun strategi yang ada di dalamnya dapat diterapkan pada genre apa pun, dan instrumen apa pun.

DeSantis telah mengumpulkan koleksi skenario masalah yang hebat, dan teknik kreatif untuk mengatasi hambatan ini. Apakah Anda terjebak pada cara memulai, mengembangkan, atau menyelesaikan trek, saran-sarannya akan membuat mouse Anda bergerak lagi.

Edisi hardcover agak mahal, tetapi jauh lebih terjangkau di Kindle, atau sebagai .pdf dari situs Ableton. Menurut saya, ini adalah investasi senilai $10 untuk memperluas wawasan Anda.

Strategi Miring (Brian Eno/Peter Schmidt)

Brian Eno telah bekerja dengan beberapa seniman terbesar di dunia, jadi dia tahu satu atau dua hal tentang menjadi seorang produser. Oblique Strategies adalah satu set kartu yang menarik, yang masing-masing merupakan saran tindakan atau pemikiran, yang dirancang untuk membantu para seniman membuat kotak-kotak di sekitar, dan menginspirasi karya mereka.

Tidak, ini bukan sebuah buku, tetapi ini adalah alat yang berguna untuk dimiliki di sekitar studio ketika Anda tidak yakin arah mana yang harus diambil. Jika itu cukup bagus untuk orang-orang seperti Coldplay dan MGMT, maka itu cukup bagus untuk saya.

Tidak seperti buku-buku lain dalam daftar ini, Oblique Strategies tidak tersedia di Amazon. Anda bisa mendapatkannya langsung dari situs web Eno: https://www.enoshop.co.uk/product/oblique-strategies.html

Kesimpulan

Ada banyak sekali bacaan dalam daftar ini, dan prospek mengeluarkan uang untuk membeli semua buku itu mungkin membuat Anda takut. E-book lebih murah, ya, dan video YouTube gratis.

Tetapi ada keuntungan memiliki buku fisik, dengan penanda Anda sendiri yang bisa Anda gunakan lagi dan lagi.

Saran saya? Lihat apa yang bisa Anda dapatkan dari perpustakaan setempat. Dan jika ada buku yang menarik bagi Anda, ambil salinan fisiknya dan buatlah dengan stabilo Sharpie Anda.

Atau dengan kata lain, bahkan jika Anda membeli semua buku yang ada di daftar ini, itu masih lebih murah daripada kuliah. Dengan begitu, Anda bisa menyisakan lebih banyak uang untuk membeli plugin. Yay!