Produksi musik tidak pernah semudah sekarang, dengan alat yang tak terhitung jumlahnya yang tersedia di ujung jari Anda untuk memproduksi dan merilis musik, semua dengan investasi minimal dalam hal biaya dan waktu. Jadi, mengapa Anda harus menghabiskan ribuan dolar dan berjam-jam untuk kursus musik?

Karena tidak ada cara yang lebih baik untuk membuka potensi penuh Anda, apakah Anda ingin menjadi produser musik, penulis lagu, insinyur audio, atau apa pun di antaranya. Sekolah musik yang terkenal di seluruh dunia dengan program berkualitas tinggi, guru-guru yang berpengalaman, dan wawasan yang berharga mengenai bisnis ini, dapat meroketkan karier Anda, dan mempersiapkan Anda untuk meraih kesuksesan selama puluhan tahun di bidang musik.

Ini adalah pengetahuan yang tidak akan Anda dapatkan dengan mengikuti saluran YouTube dan merilis musik Anda sendiri, tidak peduli seberapa besar komitmen Anda terhadap keahlian Anda. Memahami hakikat kreasi artistik, serta seluk-beluk bisnis musik, mungkin merupakan kunci menuju kehidupan yang selalu Anda impikan.

Jadi, mari kita lihat beberapa sekolah produksi musik terbaik di dunia, sekolah yang akan memberi Anda pengetahuan, koneksi, dan wawasan yang Anda butuhkan untuk memproduksi musik di tingkat tertinggi.

Ingatlah bahwa biaya adalah perkiraan, dan biaya pada akhirnya akan tergantung pada program yang Anda pilih dan bantuan keuangan yang mungkin Anda terima. Banyak dari sekolah-sekolah ini menawarkan program online, residensi di dalam kampus, dan kegiatan yang dapat mengubah biaya program secara signifikan.

Sekolah Guildhall

Dimana: London, Inggris

Durasi: Empat tahun

Harga (mulai dari): £9,250

Cara mendaftar: https://www.gsmd.ac.uk/study-with-guildhall/music/principal-study-and-departments/electronic-produced-music

Guildhall adalah inkubator bakat yang menarik mahasiswa seni dari seluruh Inggris dan sekitarnya. Jurusan Musik Elektronik dan Produksi di Guildhall menggabungkan berbagai kelas khusus, fasilitas produksi musik yang mutakhir, dan peluang karier yang unik untuk mempersiapkan para mahasiswa agar dapat berkarier dengan sukses di industri musik.

Program ini memiliki mata kuliah tentang musik film, produksi audio game, media baru, produksi musik populer, dan banyak lagi. Mahasiswa dapat berpartisipasi dalam berbagai proyek seperti instalasi museum dan kolaborasi film-musik untuk membangun portofolio profesional sejak hari pertama dan siap ketika tiba saatnya untuk memasuki bidang pilihan mereka yang sangat kompetitif.

Fasilitas Guildhall meliputi studio rekaman khusus, perangkat keras berkualitas tinggi yang biasa digunakan oleh para profesional, dan program perangkat lunak terbaru untuk produksi musik. Terakhir, sekolah ini terkenal dengan pelajaran privatnya yang bermanfaat dengan para pakar industri, proyek kolaboratif, dan kemitraan dengan bisnis musik populer di seluruh dunia.

Sekolah Produksi Musik SAE Institute

Dimana: Beberapa lokasi di seluruh dunia + online

Durasi: 2 tahun

Harga (mulai dari): $15000

Cara mendaftar: https://usa.sae.edu/

SAE adalah salah satu sekolah musik paling terkenal di industri ini, dan untuk semua alasan yang tepat! Dengan sekitar 50 kampus di seluruh dunia, dan program yang mencakup apa pun antara produksi EDM dan bisnis musik, tidak diragukan lagi Anda akan menemukan apa yang Anda cari dalam program mereka.

Dibandingkan dengan gelar universitas "standar", SAE memiliki pendekatan yang lebih praktis, menawarkan banyak program jalur cepat (antara 12 hingga 16 bulan) yang berfokus pada pengembangan profesional dan dirancang untuk memenuhi tuntutan industri hiburan.

Mereka menawarkan berbagai tingkat studi, termasuk diploma, sarjana, dan gelar master, tentang apa pun yang terkait dengan industri musik, mulai dari produksi musik hingga pengembangan audio interaktif dan banyak lagi. Dengan menjadi mahasiswa SAE, Anda akan mendapatkan akses ke studio rekaman dan peralatan profesional, serta jaringan profesional industri musik yang tak ternilai harganya yang berada di sekitar institusi ini.

Sekolah Tinggi Musik Berklee

Di mana: Boston (AS) + Valencia (Spanyol) + Online

Durasi: 4 tahun

Harga (mulai dari): $25000

Cara mendaftar: https://college.berklee.edu/mpe

Berklee College of Music adalah sebuah institusi di dunia musik. Dengan ratusan alumni pemenang penghargaan Grammy, perguruan tinggi di Boston ini memiliki program produksi musik yang komprehensif yang mencakup apa saja, mulai dari desain suara hingga komposisi soundtrack.

Dengan lebih dari 20 jurusan dan program pascasarjana yang dapat diakses secara offline maupun online, Berklee menawarkan perpaduan fantastis antara teori musik dan pengetahuan industri praktis. Departemen Produksi dan Rekayasa Musik (MP&E) mereka adalah rumah bagi para pakar industri dan insinyur audio yang terkenal di seluruh dunia, dan program ini dirancang dengan cermat untuk memastikan Anda dapat menyesuaikannya dengan kebutuhan Anda melalui kelas-kelas khusus.

Kampus ini menawarkan banyak sekali program jalur cepat, mulai dari sertifikat tiga bulan hingga jurusan dan spesialisasi. Ada juga kampus di Valencia (Spanyol), untuk siswa Eropa yang tidak ingin belajar di luar negeri, yang menawarkan program produksi musik yang sama. Terakhir, Berklee College memiliki Power Station Studios yang ikonik di New York City, tempat di mana album-album legendaris telah direkam selama beberapa dekade.

Sekolah Produksi Musik Pyramind

Dimana: San Francisco + online

Durasi: 6 bulan

Harga (mulai dari): $3600

Cara mendaftar: https://pyramind.com/

Pyramind menawarkan salah satu perpaduan paling menarik antara sekolah offline dan online dalam ekosistem sekolah produksi musik. Pyramind juga menawarkan salah satu program musik berdurasi pendek yang paling beragam, dengan kursus yang berkisar antara kursus "Lengkap" selama enam bulan hingga kursus singkat 12 minggu, kelas online, dan sesi satu lawan satu.

Fokus mereka adalah pada produksi musik elektronik, dan dengan program sertifikat resmi dari Avid Pro Tools, Ableton (dengan pelatih bersertifikat Ableton), dan Wwise, Anda dapat yakin bahwa ijazah Anda akan menonjol di tahun-tahun mendatang. Dengan pengalaman lebih dari dua dekade di dunia produksi musik dan audio game, Pyramind telah memberikan pengetahuan praktis, alat yang tak ternilai harganya, dan komunitas yang menginspirasi para kreatif yang berpikiran sama kepada ratusan siswa.

Berbasis di San Francisco, Pyramind memiliki studio rekaman dan label sendiri, yang mereka gunakan untuk melejitkan karier para artis yang bergabung dengan sekolah mereka. Secara keseluruhan, ini adalah sekolah produksi musik untuk siswa yang menghargai keserbagunaan pembelajaran online/offline, serta pendekatan praktis dan langsung ke produksi musik elektronik.

Universitas Carnegie Mellon

Dimana: Pittsburgh, Pennsylvania

Durasi: 2 tahun

Harga (mulai dari): $73000

Cara mendaftar: https://www.cmu.edu/cfa/music/programs/music-technology/index.html

Program Musik dan Teknologi Carnegie Mellon telah aktif sejak tahun 2009 dan menawarkan pendekatan interdisipliner dan inovatif untuk produksi musik modern. Dengan kelas-kelas yang berkisar antara Sirkuit Analog, Pemrograman, dan Solfege, di sinilah Anda dapat mempelajari semua yang perlu diketahui dalam dunia produksi musik elektronik.

Program ini berfokus pada tiga bidang studi makro: musik, teknik elektro, dan ilmu komputer, yang menawarkan kesempatan unik bagi para siswa yang berasal dari berbagai latar belakang untuk menjelajahi dunia musik dan teknologi. Baik Anda menyukai komposisi musik, sains, atau teknik, program ini dirancang untuk memberikan keterampilan yang luas kepada siswa dengan berbagai bidang minat.

Anda dapat berspesialisasi dalam bidang-bidang seperti teknologi rekaman, teknik audio, musik komputer, komposisi musik, pertunjukan musik, dan teori musik. Ada juga kursus tentang robotika musik, yang akan memberi Anda pemahaman tentang betapa mutakhirnya program ini di bidang musik.

NYU Steinhardt

Dimana: New York

Durasi: 5 tahun

Harga (mulai dari): $55000

Cara mendaftar: https://steinhardt.nyu.edu/programs/music-technology

Dengan lebih dari 40 program studi di bidang produksi dan teknologi musik, NYU Steinhardt merupakan salah satu universitas yang paling dicari dalam ekosistem industri musik.

Gelar sarjana dan master mereka dalam teknologi musik menawarkan gambaran umum yang komprehensif tentang industri ini, mempersiapkan para mahasiswa untuk berbagai jalur kreatif, mulai dari pembuatan skor film hingga pengembangan perangkat lunak musik dan sertifikat Tonmeister. Pemasaran dan bisnis musik merupakan mata kuliah yang disertakan dalam sebagian besar program, untuk memberikan gambaran umum yang luas tentang industri musik bagi para profesional masa depan.

Siswa sekolah menengah juga dapat mendaftar untuk program musim panas pra-perguruan tinggi selama 6 minggu, cocok untuk mereka yang ingin mendapatkan gambaran sekilas tentang kehidupan di NYU Steinhardt.

Kelas-kelasnya berkisar dari studi sistem XR hingga teknik suara dan akustik, yang dipimpin oleh para ahli industri untuk memberikan dasar yang kuat bagi para mahasiswa pascasarjana dan sarjana. Sekolah ini memiliki tiga belas studio rekaman di kampusnya, termasuk Studio Rekaman Musik James Dolan yang ikonik (dan sangat besar). Jika Anda mencari sekolah rekaman dengan fasilitas kelas dunia, Anda tidak akan salah memilih NYU Steinhardt.

Sekolah Musik Point Blank

Dimana: London, Los Angeles, Online

Durasi: antara satu minggu dan tiga tahun

Harga (mulai dari): £9,250

Cara mendaftar: https://www.pointblankmusicschool.com/courses/london/music-production-courses/

Jika Anda mencari kombinasi kelas online/offline yang hebat, dan berbagai macam kursus yang berlangsung antara akhir pekan dan tiga tahun, Point Blank adalah pilihan yang sangat baik. Dan dengan alumni yang terkenal di seluruh dunia seperti Leona Lewis dan Pete Tong, Anda tahu bahwa Anda bergabung dengan program musik kelas dunia yang dapat melejitkan karier Anda.

Salah satu sekolah produksi musik paling terkenal di dunia, Point Blank lahir pada tahun 1994 sebagai studio rekaman, namun kemudian menjadi inkubator yang komprehensif bagi para seniman, dengan kelas musik tradisional tetapi juga fokus pada produksi musik elektronik dan kebutuhan industri musik. Sekolah ini telah memiliki lebih dari 50.000 siswa di seluruh dunia, banyak di antaranya yang kemudian memiliki karier yang sangat sukses dalam bisnis musik.

Dari bisnis musik hingga produksi musik elektronik dan kursus radio, Point Blank menyediakan serangkaian kelas yang pragmatis dan efektif, yang dirancang untuk siswa yang ingin memulai karir mereka sejak hari pertama. Dengan beberapa kampus di seluruh dunia (London, Los Angeles, Ibiza, Mumbai, dan Cina), Point Blank juga memiliki studio rekaman di semua sekolahnya dan memiliki label rekaman internal untuk mempromosikan para siswa yang paling mereka percayai.

Teknologi Perekaman Suara UMass Lowell

Dimana: Lowell, Massachusetts

Durasi: 4 tahun

Harga (mulai dari): $31000

Cara mendaftar: https://www.uml.edu/catalog/undergraduate/fahss/departments/music/majors/sound-recording-technology.aspx

Program SRT (Sound Recording Technology) UMass Lowell adalah salah satu yang tertua di negara ini, tetapi masih menawarkan program produksi musik terbaik dengan perpaduan unik antara teknik elektro dan kursus komposisi musik.

Sekolah ini menyediakan program yang menyeluruh dalam produksi audio dan musik, yang mencakup berbagai topik, mulai dari akustik hingga ilmu komputer dan hampir semua hal di antaranya. Studio rekaman mereka yang luar biasa dilengkapi dengan konsol analog klasik, dan laboratorium elektroakustik yang terkenal di universitas ini juga tersedia untuk digunakan oleh para mahasiswa.

Mata kuliah ini dibagi menjadi Bisnis Musik, Pertunjukan dan Studi Musik, dan Teknologi Rekaman Suara, setiap rangkaian mata kuliah mempelajari lebih dalam tentang industri yang berhubungan dengan audio untuk memberi Anda gambaran menyeluruh tentang jalur karier Anda.

Aktif selama lebih dari tiga puluh tahun, jurusan Teknologi Perekaman Suara di UMass Lowell adalah gelar yang dihormati dan sangat berharga dalam skala global.

Musik Komputer Peabody Universitas Johns Hopkins

Dimana: Baltimore, Maryland

Durasi: 4 tahun

Harga (mulai dari): $64,730

Cara mendaftar: https://peabody.jhu.edu/academics/instruments-areas-of-study/computer-music/

Sebagai bagian dari program Universitas John Hopkins, gelar Musik Komputer Peabody menawarkan beragam mata kuliah di bidang Musik Elektronik dan Teknologi Musik, termasuk Sintesis Analog dan Digital, Pemrograman Musik Komputer, Komputasi Fisik, dan banyak lagi.

Dengan sejarah selama enam dekade, Peabody Electronic Music Studio menawarkan perpaduan sempurna antara studi akademis dan pengalaman langsung, dengan para mahasiswa yang mendapatkan akses 24 jam ke studio rekaman dan pertemuan tatap muka mingguan dengan para profesor dan pakar di bidangnya.

Mungkin jalur akademis terbaik bagi siapa pun yang tertarik dengan perpaduan antara teknologi dan pembuatan musik kreatif, program Musik Komputer Peabody adalah gelar yang sempurna bagi mereka yang ingin membentuk masa depan produksi musik dengan menciptakan suara mereka sendiri menggunakan kekuatan komposisi elektronik.

Mahasiswa sarjana dapat memilih spesialisasi dalam Komposisi atau Produksi Pertunjukan/Konser, sedangkan mahasiswa magister menawarkan spesialisasi dalam Komposisi, Produksi Pertunjukan & Konser, dan Penelitian & Teknologi Musik.

Sekolah ini juga memiliki dua ansambel siswa, yaitu Laptop dan Hip Hop Ensemble, yang memberikan kesempatan kepada para siswa untuk tampil secara reguler dan memperluas peluang karir mereka.

Institut Musisi Sekolah Tinggi Musik Kontemporer

Dimana: Los Angeles, California

Durasi: 4 tahun

Harga (mulai dari): $25,000

Cara mendaftar: https://www.mi.edu/programs/production/

Pilihan yang sangat baik bagi mereka yang ingin menggabungkan studi musik yang mendalam dengan suasana Los Angeles yang kreatif adalah Musicians Institute College of Contemporary Music.

Dengan gelar sarjana dan master dalam berbagai bidang, mulai dari Teknik Audio hingga Kewirausahaan Musik, sekolah ini menawarkan fasilitas kelas satu, kursus individu online, program bimbingan, dan audisi persiapan untuk American Idol, The Voice, America's Got Talent, dan banyak lagi.

Terakhir, MI menawarkan program intensif selama satu minggu di kampus mereka setiap musim panas: kesempatan sempurna untuk merasakan kehidupan musisi penuh waktu di kampus Hollywood.

Menguraikan Berbagai Jalur Karier Dalam Musik

Mengetahui sekolah produksi musik terbaik sangat penting, tetapi begitu juga memahami apa yang Anda cari saat menganalisis program dari setiap gelar atau sertifikat yang mereka tawarkan.

Industri musik sangat beragam, dengan para profesional yang berasal dari berbagai bidang yang berbeda, bekerja bersama-sama untuk mewujudkan tur, album, desain suara film, dan masih banyak lagi.

Inilah sebabnya mengapa penting untuk memisahkan peran, dimulai dengan perbedaan antara produksi musik dan rekayasa audio.

Ada beberapa peran dalam industri musik yang kurang kreatif, karena tidak ada kata yang lebih baik, dibandingkan peran lainnya. Sebagai contoh, peran seorang teknisi audio biasanya dianggap kurang artistik dibandingkan dengan produser musik. Hal ini bisa diperdebatkan, namun perlu dipahami bahwa beberapa peran tertentu membutuhkan pengetahuan ilmiah yang lebih dalam, sedangkan peran lainnya lebih fokus pada sisi kreatif.

Saat ini, sebagian besar produser musik mengetahui tentang rekayasa audio, dan para insinyur audio sudah tidak asing lagi dengan produksi audio. Hal ini dikarenakan, munculnya workstation audio digital membuatnya lebih mudah untuk mengendalikan seluruh proses kreatif, membuat orang-orang di industri ini lebih fleksibel dan efisien ketika mengerjakan suatu proyek bersama orang lain.

Baik dunia produksi musik maupun teknik audio mengandung banyak sekali spesialisasi yang dapat mengarah pada jalur karier yang unik. Produksi audio game, pengembangan perangkat lunak musik, desain suara, konstruksi perangkat keras: pilihan dalam industri ini benar-benar tidak terbatas, dan masing-masing membutuhkan studi bertahun-tahun untuk dipahami sepenuhnya.

Namun, adakah sesuatu yang perlu diketahui oleh setiap siswa musik untuk bisa sukses dalam bisnis musik saat ini? Ya! Sebenarnya, ada dua hal yang harus Anda ketahui: digital audio workstation (DAW ) dan teori musik.

DAW adalah cara musik diproduksi saat ini, jadi memasuki bisnis ini tanpa mengetahui setidaknya satu workstation akan membuat hidup Anda lebih sulit.

Dengan DAW, Anda memegang kendali atas karya seni Anda: Anda dapat membuat musik dari rumah, mengasah keterampilan Anda setiap hari, memproduksi dan merilis musik kapan pun inspirasi muncul, dan sebagai hasilnya, Anda dapat mengembangkan basis penggemar Anda. DAW adalah pisau tentara Swiss dari produser musik, dan menawarkan kemungkinan yang tak terbatas setelah Anda membuka potensi penuhnya.

Demikian pula, teori musik adalah sesuatu yang tidak bisa Anda abaikan, apa pun bidang keahlian Anda. Insinyur audio dan perancang suara harus memahami elemen-elemen yang menentukan komposisi, suasana hati dan atmosfernya, untuk dapat meningkatkan energi produk kreatif yang sedang mereka kerjakan.

Bagi saya, ini adalah hal-hal yang harus dipelajari pertama kali oleh produser musik atau insinyur audio yang baru.

Cara Memilih Sekolah Produksi Musik Elektronik

Sekarang setelah Anda mengetahui sekolah mana yang menawarkan program produksi musik terbaik, sekarang saatnya untuk fokus pada bagaimana Anda dapat memilih apa yang tepat untuk kebutuhan Anda.

Ada beberapa faktor yang perlu dipertimbangkan, seperti biaya sekolah dan apakah Anda ingin pindah untuk mengikuti kursus musik tertentu. Namun, yang paling penting adalah menentukan bidang minat utama Anda, yang akan membantu Anda mempersempit pencarian Anda secara signifikan.

Misalnya, jika Anda menyukai teknik audio, mixing/mastering, atau pengaturan pertunjukan langsung, Anda mungkin ingin mencari sekolah yang menawarkan keterampilan teknis dan pendekatan yang lebih pragmatis terhadap pendidikan.

Di sisi lain, jika impian Anda adalah menjadi produser musik, Anda harus mencari sekolah yang berfokus pada pembuatan musik, memiliki banyak pilihan sertifikat dari perangkat lunak terkenal seperti Ableton Live dan Logic Pro, dan menawarkan banyak kesempatan untuk berinteraksi dengan instruktur dan siswa lain untuk meningkatkan kreativitas Anda.

Hal ini membawa kita ke aspek penting lainnya: apakah Anda harus mengikuti kursus online atau offline?

Tidak ada solusi yang cocok untuk semua orang, dan pendidikan tinggi sekarang juga tersedia secara online. Program online sangat ideal jika Anda memiliki pekerjaan, ingin belajar sesuai keinginan Anda, tidak dapat pindah ke kota baru, atau ingin menghemat biaya perjalanan atau tinggal di kampus.

Di sisi lain, kursus offline sangat bagus untuk membangun jaringan. Sekolah-sekolah yang paling terkenal menawarkan jaringan profesor, pakar industri, dan seniman yang berpikiran sama yang dapat sangat membantu Anda pada tahap pertama karier Anda. Bayangkan bertemu langsung dan mendiskusikan pilihan karier Anda dengan profesor NYU/Steinhardt atau Berklee: wawasan yang bisa Anda dapatkan dari percakapan sederhana dapat merevolusi kesenian Anda dan membawa Anda ke arah kreatif yang terbaik.

Sebagian besar sekolah yang disebutkan di atas juga menawarkan studio rekaman dan peralatan musik terbaik, memberikan Anda akses ke barang-barang yang mungkin tidak dapat Anda beli pada tahap awal karier Anda, atau bahkan tidak akan pernah Anda beli. Misalnya, jika Anda ingin menjadi insinyur mixing atau mastering, mencoba perangkat keras terbaik untuk tugas-tugas tersebut akan memberi Anda pemahaman tentang cara membentuk tanda tangan suara Anda yang unik di masa depan.

Terakhir, mari kita bahas aspek yang paling penting saat memilih jalur karier: investasi waktu.

Anda dapat melihat program empat tahun sebagai investasi untuk masa depan, tetapi bagaimana jika hal tersebut menghalangi Anda untuk melakukan tur atau tampil secara teratur? Apa pun bidangnya, gelar sarjana di bidang tertentu menunjukkan komitmen terhadap jalur karier, tetapi juga waktu yang berharga yang Anda dedikasikan untuk belajar alih-alih berfokus 100% pada minat Anda.

Jika Anda melihat bahwa karier Anda sudah melejit, jalur cepat atau sekolah online mungkin lebih sesuai dengan kebutuhan Anda dan tetap memberi Anda pengetahuan dan sertifikat yang dicari oleh industri ini. Di sisi lain, jika Anda berada di tahap awal karier Anda dan ingin mendalami dunia produksi musik, spesialisasi dalam produksi musik jelas merupakan pilihan yang tepat.

Pro dan Kontra Sekolah Produksi Musik Elektronik

Jika kita berbicara tentang pro dan kontra mempelajari produksi musik di sekolah, kita perlu mengidentifikasi apa saja alternatifnya.

Pada dasarnya, ada tiga pilihan: sekolah musik, les privat, dan belajar mandiri.

Tidak ada satu pun yang lebih baik dari yang lain; Prince, Frank Zappa, dan Jimi Hendrix belajar secara otodidak, dan itu tidak menghentikan mereka untuk menjadi legenda.

Semuanya bermuara pada memilih formula belajar yang sesuai dengan kehidupan dan pendekatan Anda untuk mempelajari hal-hal baru. Singkatnya, berikut ini adalah pro dan kontra utama belajar di sekolah produksi musik saat ini:

Kelebihan:

- Jalur penghasilan yang terstruktur, terpandu, dan terdefinisi dengan baik.

- Peluang membangun jaringan.

- Kredensial.

- Akses ke para ahli dan peralatan musik kelas atas.

Kekurangan:

- Biaya.

- Komitmen jangka panjang.

- Lokasi sekolah jika pelajaran dilakukan secara offline.

- Sertifikat dalam industri musik modern dapat menua dengan cepat.

Selain itu, pertimbangkan juga bahwa Anda sebenarnya dapat menggabungkan beberapa proses pembelajaran: Anda dapat belajar di sekolah dan mendapatkan pelajaran privat, dan Anda dapat belajar dari rumah melalui kelas master gratis, tetapi kemudian memutuskan untuk pergi ke sekolah untuk mengasah keterampilan Anda. Pilihannya tidak terbatas, selama ada keinginan untuk belajar dan berkembang.

Pikiran Akhir

Dengan begitu banyak pilihan di luar sana, bagaimana Anda memutuskan sekolah mana yang tepat untuk anggaran dan ambisi Anda?

Mengingat sebagian besar sekolah produksi musik membutuhkan biaya yang mahal, mendaftar di salah satu dari kursus ini adalah bukti komitmen bagi produser musik yang serius dengan keahlian mereka. Kursus online adalah pilihan yang bagus jika Anda tidak memiliki anggaran, waktu, atau kemungkinan untuk pindah tempat, dan sebagian besar sekolah menawarkan berbagai macam kelas online.

Memproduksi musik adalah proses kreatif yang terjadi di studio kamar tidur Anda seperti halnya di kampus universitas, jadi meskipun mendapatkan latar belakang akademis yang terbaik dari sekolah-sekolah ternama bisa jadi sangat berharga, saya sarankan Anda menginvestasikan waktu Anda untuk mempelajari berbagai teknik produksi dan menguasai workstation audio digital Anda, terutama jika Anda belum siap untuk menghabiskan puluhan ribu dolar untuk sekolah produksi musik.

Asah keterampilan produksi Anda, buatlah musik secara teratur, dan yang terpenting, bersenang-senanglah!