Memahami 10 Jenis Sintesis

Memahami 10 Jenis Sintesis Memahami 10 Jenis Sintesis

Pada masa lalu, para musisi dapat meluncur dengan hanya memahami perbedaan "antara sintesis analog" dan "digital". Hal ini karena beberapa tahun yang lalu, sebagian besar synthesizer seperti roti lapis, hanya menyediakan beberapa bahan - bagian osilator, bagian filter, dan bagian amplifier.

Di bagian digital, Anda memiliki beberapa sampler mewah dan mesin FM pertama Yamaha, tetapi kecuali Anda seorang superstar desain suara atau kutu buku yang mengenakan jas lab, Anda tidak perlu tahu lebih banyak daripada "analog" dan "digital."

Saat ini, berkat teknologi yang lebih cepat dan lebih pintar dari sebelumnya, komputer memiliki kekuatan pemrosesan yang luar biasa. Ditambah lagi, dengan Eurorack dan etos "apa pun bisa dilakukan" yang liar dan liar, sintesis suara telah meledak menjadi banyak sekali pilihan, mulai dari vanila biasa hingga yang lebih aneh dari sekumpulan musang.

Memang, ini bisa sedikit membingungkan, oleh karena itu kami akan menguraikan 10 jenis synthesizer yang mungkin akan Anda temui saat berbelanja synthesizer.

Perlu diingat bahwa daftar ini tidak ditetapkan secara pasti karena jenis sintesis baru selalu ada di depan mata. Ini adalah era yang mendebarkan bagi para pembuat musik, penuh dengan kemungkinan yang tak terbatas dan inovasi yang menakjubkan, tetapi untuk saat ini, inilah yang kami miliki!

Apa Itu Sintesis?

Sebelum kita membahas lebih jauh mengenai jenis-jenis sintesis yang berbeda, mari kita mulai dengan menjawab pertanyaan yang paling mendasar, apa yang dimaksud dengan sintesis?

Pada definisi yang paling dasar, sintesis adalah proses menciptakan suara baru dengan memanipulasi dan menggabungkan sumber audio yang berbeda.

Ini melibatkan penggunaan perangkat lunak atau komponen elektronik untuk menghasilkan dan mengubah bentuk gelombang. Seperti yang mungkin sudah Anda ketahui, synthesizer dapat menghasilkan berbagai macam suara, dari arahan synth analog klasik hingga tekstur yang kompleks dan berkembang.

Tentu saja, sintesis telah lama menjadi pokok produksi musik elektronik. Saat ini, jangkauannya telah meluas ke genre lain, menjadi fitur penentu dari banyak lagu-lagu hits yang menduduki puncak tangga lagu dan soundtrack film.

Sintesis Subtraktif

Jika sintesis adalah sebuah dapur, maka sintesis subtraktif adalah koki yang terpercaya. Ini adalah teknik yang tepat untuk menciptakan suara baru dengan mengikis bahan mentah sampai Anda mendapatkan sesuatu yang dimasak dengan sempurna sesuai selera Anda.

Dimulai dengan osilator yang kaya dan beraroma, Anda dapat menghilangkan harmonik tertentu dengan filter dan menyesuaikan volume dengan amplop untuk menyempurnakan suara Anda.

Dengan sintesis subtraktif, Anda dapat membentuk suara Anda menjadi apa saja, mulai dari timbal yang menderu seperti terompet hingga pad yang lembut seperti biola. Ini adalah alat pemahat sonik terbaik untuk musisi dan perancang suara.

Keindahan sintesis subtraktif adalah dapat beradaptasi dengan lingkungan analog dan digital dengan mudah. Secara tradisional dikaitkan dengan penyintesis analog, sintesis subtraktif juga dapat diwakili secara digital melalui keajaiban pemodelan analog.

Dengan diperkenalkannya perangkat lunak sintesis baru selama bertahun-tahun, sintesis subtraktif digital telah memberikan sentuhan baru pada favorit lama.

Synthesizer subtraktif klasik seperti Roland Jupiter-8 dan Moog Minimoog Model-D adalah OG subtraktif, tetapi ada banyak sekali synthesizer modern, seperti Arturia Minibrute, yang meneruskan tradisi ini dengan cita rasa yang unik.

Hal yang luar biasa adalah bahwa dengan begitu banyak synthesizer subtraktif di luar sana, Anda harus mengatasi mentalitas anak kecil di toko permen.

Perlu dicatat bahwa di beberapa kalangan, orang menyebut sintesis subtraktif sebagai sintesis Pantai Timur. Faktanya, jenis sintesis ini berutang banyak pada Big Apple.

Ini adalah gagasan dari Bob Moog, seorang warga New York, yang mengasah fokusnya pada musikalitas harmonis tradisional.

Sementara itu, di Pantai Barat, Don Buchla, yang dikenal dengan Buchla Easel-nya yang terpercaya, sedang menyiapkan sesuatu yang lebih eksperimental.

Jika Pantai Timur adalah tentang hal-hal klasik, Pantai Barat seperti laboratorium ilmuwan gila. Teknik eksplorasi Buchla menghasilkan beberapa suara yang benar-benar aneh dan tak terduga. Bayangkan Mozart vs Frank Zappa.

Tentu saja, ada yang mengatakan bahwa pembagian Pantai Timur/Pantai Barat hanyalah mitos, tetapi jika Anda adalah penggemar sintesis sejati, ini adalah perdebatan yang layak untuk dieksplorasi.

Apa pun itu, apakah Anda tipe orang yang tinggal di pusat kota atau di pinggiran kota, sintesis subtraktif memiliki sesuatu untuk semua orang.

Sintesis Perangkat Keras Sintesis Subtraktif yang Populer

Moog Minimoog Model D

Moog Minimoog Model D mungkin merupakan salah satu synthesizer subtraktif analog paling legendaris sepanjang masa. Tidak diragukan lagi bahwa alat ini telah meninggalkan jejak yang tak terhapuskan dalam sejarah musik.

Bunyi ikonik yang gemuk, hangat, dan kaya ini hampir dapat dikenali secara instan, karena telah digunakan oleh banyak artis di berbagai genre, mulai dari rock, funk, hingga EDM yang menghentak.

Anda mendapatkan tiga osilator cantik, filter low-pass 24dB/oktaf, dan bagian modulasi yang sederhana namun kuat, semuanya ditempatkan dalam sasis yang ramping, kokoh, dan elegan

Korg MS-20

Di samping Minimoog Model D, Korg MS-20 adalah synthesizer subtraktif analog klasik lainnya yang terkenal dengan suaranya yang khas dan fitur-fiturnya yang canggih, termasuk desain osilator ganda, filter resonansi, dan panel tambalan yang memungkinkan opsi modulasi dan perutean yang kompleks.

Roland SH-101

Ketika Roland SH-101 memasuki pasar pada awal tahun 1980-an, alat ini menjadi populer karena ukurannya yang ringkas dan suaranya yang unik.

Antarmuka yang sederhana membuatnya menjadi pilihan populer bagi para pemula dan profesional, meskipun lebih dari cukup tangguh bagi para ahli untuk mengeluarkan suara yang rumit.

Salah satu hal utama yang disukai banyak orang tentang SH-101 adalah filter resonansi yang khas, yang dapat menciptakan apa saja, mulai dari efek wah yang halus hingga lead yang tajam dan agresif.

SH-101 telah digunakan oleh banyak seniman, dari Flume hingga Aphex Twin hingga Thom Yorke, dan merupakan salah satu perangkat keras yang paling serbaguna di luar sana.

Perangkat Lunak Sintesis Subtraktif yang Populer Sintesis

Arturia Prophet-5 V

Jika Anda pernah membaca artikel saya sebelumnya, Anda pasti tahu bahwa saya adalah penggemar berat Arturia. Arturia Prophet-5 V mungkin merupakan salah satu synth favorit saya dalam jajaran synth, memberikan penghormatan kepada synth analog Prophet 5 yang legendaris, yang telah menjadi bagian integral dari dunia synth sejak tahun 1980-an.

Prophet 5 V memiliki kemampuan luar biasa untuk mereproduksi suara analog subtraktif klasik dari Prophet 5 asli dengan fitur digital modern untuk meningkatkan keserbagunaannya.

Plugin HY HY-Poly

HY-Poly subtractive synth dari HY Plugins sedikit di bawah radar dalam hal popularitas, meskipun memiliki mesin suara yang mengesankan, antarmuka pengguna yang ramping, dan berbagai fitur, membuatnya lebih dari mampu menghasilkan segala sesuatu mulai dari nada gaya analog yang hangat hingga suara digital yang canggih. Hal utama yang saya sukai dari synth ini adalah variasi opsi modulasi, sehingga mudah untuk menciptakan tekstur yang kompleks dan berkembang serta lanskap suara yang dinamis.

Teknologi Musik AIR TubeSynth

Jika Anda menginginkan suara gaya analog yang hangat dan kaya, AIR Music Technology TubeSynth adalah pilihan yang tepat. Saya sangat merekomendasikan software synth ini untuk pemula, karena dilengkapi dengan berbagai serbaguna untuk membantu Anda memulai, mulai dari bass yang gemuk dan lead yang berpasir hingga pad yang subur dan tekstur yang halus.

Sintesis Aditif

Sintesis aditif adalah teknik yang melibatkan kombinasi bentuk gelombang sederhana, biasanya gelombang sinus, untuk menciptakan struktur harmonik yang lebih kompleks.

Hal ini sedikit berbeda dengan sintesis subtraktif, yang dimulai dengan bentuk gelombang yang kompleks dan menghilangkan harmonik karena sintesis ini membangun suara dari masing-masing komponennya.

Semakin banyak gelombang sinus atau parsial yang Anda tambahkan, semakin kaya dan kompleks suara yang dihasilkan.

Salah satu contoh terbaik dari synth aditif klasik adalah The Hammond Organ. Keindahan perangkat keras legendaris ini adalah memungkinkan pemain untuk secara selektif menambah dan menghapus konten harmonik ketika mereka memanipulasi drawbar yang mendasarinya.

Tentu saja, sintesis aditif telah berkembang pesat sejak diperkenalkannya Hammond, dengan contoh modern seperti osilator 24 harmonik yang ditemukan di Plaits dari Mutable Instruments. Perangkat keras Macro-Oscillator ini memiliki 16 algoritme produksi suara yang berbeda, masing-masing dengan dua output simultan untuk menambah keserbagunaan.

Anda kemudian memiliki opsi perangkat lunak, seperti salah satu VST favorit saya - Native Instruments Razor, yang didukung oleh pemutar Reaktor dari perusahaan.

Instrumen ini menampilkan potensi sintesis aditif yang tampaknya tidak terbatas ketika menciptakan berbagai bentuk gelombang dan karakteristik filter hanya dengan gelombang sinus sebagai bass Anda.

Razor, khususnya, mendemonstrasikan bagaimana produser dapat menggunakan sintesis aditif untuk menghasilkan suara yang sangat kompleks sambil tetap mempertahankan presisi dan kontrol yang tinggi.

Sintesis aditif adalah pilihan yang sangat baik jika Anda menginginkan suara yang jernih, tepat, dan jelas.

Sintesis ulang

Sebagai ceri di atas sintesis aditif, kami memiliki sintesis ulang. Teknik ini digunakan dalam sintesis aditif untuk menganalisis suara yang direkam dan menciptakannya kembali dengan menggunakan parsial harmonik.

Prosesnya dimulai dengan bentuk gelombang, yang bertujuan untuk mereproduksinya dengan presisi. Salah satu perangkat keras synth yang paling populer yang mampu melakukan gaya sintesis ini adalah The New England Digital Synclavier.

Ada juga Hartmann Neuron synth, yang dibangun untuk memanfaatkan jaringan saraf sintesis ulang yang unik.

Meskipun tidak digunakan secara luas seperti dulu, namun resintesis tetap merupakan aspek yang menarik dari sintesis aditif.

Sintesis Perangkat Keras Sintesis Aditif yang Populer

Kawai K5000

Kawai K5000 adalah synthesizer aditif yang unik dan kuat yang dirilis pada pertengahan tahun 90-an. Meskipun Kawai berhenti memproduksi lini perangkat keras sintesis aditif mereka karena rendahnya penjualan, kemampuan K5000 untuk menciptakan suara yang kompleks dan berkembang dengan menggabungkan dan memanipulasi ribuan bentuk gelombang individu adalah hal yang sangat penting bagi mereka yang membelinya. Saya selalu menjadi penggemar berat layar LCD yang besar dan mudah dibaca, yang membuatnya lebih mudah untuk menavigasi dan memprogram synth dibandingkan dengan yang lain.

Kurzweil K150

Salah satu pesaing utama Kawai K5000 adalah The Kurzweil, yang juga dirilis pada awal tahun 1990-an. Salah satu fitur yang menonjol dari K150 adalah kemampuan pemutaran sampelnya, yang memungkinkan penggunaan suara yang telah direkam sebelumnya dan loop di samping generasi suara internal synth. Synth ini juga dilengkapi dengan berbagai mesin sintesis, termasuk mesin sintesis FM dan Selain mesin sintesis aditif, synth ini juga dilengkapi dengan mesin sintesis FM, yang memungkinkan pengguna untuk menggabungkan dan memanipulasi mesin yang berbeda untuk menciptakan suara yang kompleks dan berkembang.

Sintesis Perangkat Lunak Sintesis Aditif Populer

Arturia Synclavier V

Arturia Synclavier V adalah emulasi perangkat lunak dari synthesizer Synclavier yang ikonik, yang pertama kali diperkenalkan pada akhir tahun 1970-an. Synclavier V yang asli menjadi populer karena kombinasi sintesis aditif dan pengambilan sampelnya. Tim di Arturia melakukan pekerjaan yang sangat baik dalam meniru perangkat keras aslinya, memberikan pengguna berbagai alat pembentuk gelombang dan modulasi, termasuk filter yang bervariasi waktu, amplitudo dan amplop frekuensi, dan LFO.

Alat Tenun Teknologi Musik AIR II

Loom II adalah VST sintesis aditif lain yang mendorong batas-batas perangkat lunak modern namun cukup sederhana bagi pemula untuk menguasainya. Anda akan menemukan lebih dari 750 patch untuk memulai, serta berbagai modul baru dan peningkatan kinerja dibandingkan dengan iterasi pertama synth. Saya juga menyukai tampilan antarmukanya yang ditata dengan apik, memberi Anda perangkat lunak yang menyenangkan dan penuh warna untuk dimainkan.

Harmor Garis Gambar

Meskipun Harmor oleh Image Line secara teknis merupakan synth aditif, ia juga merupakan synthesizer subtraktif, resynthesizer audio, dan synthesizer gambar. Anda akan menemukan editor amplop multipoint onboard dengan lebih dari 40 parameter yang dapat diubah-ubah untuk berbagai kemungkinan yang nyaris tak terbatas. Saya juga menyukai desain semi-modular, yang memberi Anda fleksibilitas total untuk mengatur ulang unit pemrosesan sesuai keinginan Anda.

Sintesis Sampel

Sintesis berbasis sampel mengeluarkan suara dari kapsul waktu sonik untuk penggunaan modern dan real-time. Hal ini melibatkan perekaman atau pengambilan sampel suara dan kemudian mengubahnya menjadi sesuatu yang benar-benar baru.

Saat ini, ini adalah bentuk sintesis yang ada di mana-mana. Namun, beberapa dekade yang lalu, ini adalah anak baru di blok ini - yang sangat mahal. New England Digital Synclavier dan Fairlight CMI adalah beberapa contoh awal synthesizer perangkat keras berbasis sampel, dan keduanya sama sekali tidak murah (harga asli Fairlight CMI adalah sekitar $ 26.000 pada tahun 1980, yang setara dengan sekitar $ 76.000 hari ini).

Mobil-mobil sintetis ini benar-benar Rolls-Royce atau Lamborghini dari dunia sintetis - indah dan mewah tetapi jauh dari jangkauan masyarakat umum.

Untungnya, dengan munculnya teknologi digital, sintesis berbasis sampel menjadi lebih mudah diakses dan terjangkau.

Pasar akhirnya berhasil menciptakan sampler yang terjangkau seperti seri S dan MPC dari Akai, dan Ensoniq Mirage. Teknik yang dulunya mahal dan eksklusif kini menjadi hal yang umum dan dapat diakses oleh para musisi dan produser di mana saja. Sebagian besar kepala hip-hop jadul dapat memberi tahu Anda tentang berbagai jenis mesin yang melayani sintesis berbasis sampel, masing-masing dengan kualitas dan kemampuannya yang unik.

Anda dapat menemukan sampler perangkat keras yang unik dan terjangkau seperti Korg Electric 2 Sampler dan Elektron Octatrack, yang telah mendemokratisasi teknik ini. Tentu saja, jika Anda belum siap untuk menggunakan mesin fisik, jangan khawatir - sampler juga dapat ditemukan bersembunyi di dalam DAW favorit Anda. Cukup impor suara Anda dan biarkan alat sintesis dalam program seperti EXS24 dari Logic atau Sampler dari Ableton Live dan lakukan keajaiban Anda.

ROMplers

Saat ini kita juga memiliki akses ke ROMpler, yang sudah dimuat sebelumnya dengan pustaka suara yang sangat banyak yang dapat dimanipulasi. Namun, sejauh mana Anda dapat memanipulasinya, tergantung pada unit dan apa yang disertakan.

Anggap saja seperti ini - Anda bisa menambahkan beberapa bumbu atau topping tambahan, tetapi bahan dasarnya sudah diatur.

Roland JP-8080 adalah contoh klasik dari ROMpler perangkat keras. Namun, ada banyak ROMpler perangkat lunak yang hebat di luar sana sekarang, seperti Nexus, Kontakt, dan SampleTank, yang menyediakan perpustakaan suara yang luas yang dapat digunakan langsung dari kotaknya.

Jika Anda mencari cara yang cepat dan mudah untuk mendapatkan suara yang bagus tanpa harus mendalami sintesis yang rumit, ROMpler mungkin adalah pilihan yang tepat.

Pengambil Sampel Hibrida

Kemudian, kami memiliki synthesizer hybrid, yang merupakan Frankenstein-nya dunia synth, yang memadukan yang terbaik dari sintesis digital dan analog.

Unit-unit unik ini menyatukan bentuk gelombang yang disampel secara digital dan sintesis subtraktif analog untuk menciptakan suara yang akrab dan dunia lain.

Salah satu yang pertama kali menggabungkan jenis sintesis ini adalah Korg DW-8000. Namun, monster hibrida saat ini, seperti Minilogue XD, MicroFreak, dan Novation Peak, membawa segalanya ke tingkat yang sama sekali baru.

Sintesis Sampel 80-an

Sementara kita berada di sini, perlu dicatat bahwa tahun 80-an benar-benar mempertahankan gaya sintesis sampel yang unik, yang oleh banyak orang disebut sebagai "Sample & Synthesis." Ketika muncul, gaya ini menggemparkan dunia.

Roland D-50, yang menampilkan sintesis Aritmatika Linier, berada di garis depan gelombang ini, menggabungkan sampel singkat dengan osilator digital subtraktif.

Synthesizer lain seperti Korg M1, Yamaha SY55 Advanced Wave Memory 2, dan Ensoniq SQ-80 Cross Wave juga menggunakan metode yang sama, sehingga memberikan kualitas sonik yang unik.

Mesin-mesin ini memberikan pandangan baru pada sintesis berbasis sampel, menawarkan pendekatan hibrida sepenuhnya.

Contoh Sintesis Perangkat Keras Sintesis Populer

Fairlight CMI

Meskipun Anda mungkin tidak akan mendapatkan Fairlight CMI asli kecuali jika Anda memiliki uang yang cukup banyak, hal ini tidak meniadakan fakta bahwa synthesizer dan sampler legendaris ini telah merevolusi industri musik pada tahun 1980-an. Dengan kemampuan pengambilan sampel digital yang inovatif dan mesin suara yang kuat, Fairlight CMI dengan cepat menjadi bahan pokok dalam lagu-lagu yang memuncaki tangga lagu pada saat itu.

Roland JP-8080

Saat pertama kali diluncurkan, para produser merasa seperti melangkah ke masa depan musik dengan Modul Synthesizer Pemodelan Analog JP-8080. Hingga saat ini, modul ROMpler rackmount 6U bergaya retro ini tetap mengemasnya dengan baik, menggunakan mesin suara Pemodelan Analog yang canggih dengan polifoni 10 nada dan Sintesis Audio Eksternal yang kuat. Tentu saja, Anda juga mendapatkan Modulator Suara internal yang unik untuk menambah keserbagunaan.

Ensonig Mirage

Mirage, produk pertama Ensoniq, merupakan pengubah permainan dalam industri musik sebagai salah satu workstation sampler/sequencer yang paling awal dan terjangkau. Dibandingkan dengan Fairlight CMI yang mahal pada saat itu, Mirage, dengan harga hanya $1.700 merupakan sebuah penawaran yang sangat menarik. Meskipun sampler 8-bit dan spesifikasi RAM 128Kb yang terbatas mungkin sudah ketinggalan zaman sekarang, namun masih memberikan suara berkualitas tinggi dengan kecepatan sampling maksimum 32kHz.

Contoh Sintesis Perangkat Lunak Sintesis Populer

Arturia CMI V

Jika Anda seperti kebanyakan orang dan tidak memiliki banyak uang untuk dibelanjakan pada synthesizer perangkat keras CMI asli seperti yang Anda belanjakan untuk membeli mobil, Anda selalu memiliki pilihan Arturia CMI V. Arturia melakukan pekerjaan yang luar biasa dengan reinkarnasi sistem pengambilan sampel digital yang pertama kali tersedia secara komersial ini. Hebatnya lagi, versi yang diperbarui ini juga menyertakan fitur-fitur kreatif baru yang mendorong batas-batas dari apa yang mungkin dilakukan di masa lalu, memberi Anda kemungkinan tak terbatas, mulai dari membuat ketukan drum yang unik hingga memotong sampel vokal.

Ember Penuh FB-7999

Soft synth FB-7999 merupakan emulasi dari Korg DW-6000/8000 yang ikonik dari tahun 80-an, menghadirkan osilator ganda, 32 bentuk gelombang yang berbeda, filter yang kuat, mode poli/unison, dan dua envelope. Anda juga mendapatkan prosesor penundaan stereo semu yang unik, yang sangat bagus untuk menambahkan kedalaman pada campuran Anda. Dan inilah yang paling menarik: Anda dapat mengimpor dan mengekspor patch dari synths Korg DW asli menggunakan dukungan data SysEx. Betapa kerennya itu?

Sintesis Perangkat Lunak Korg M1

Pada tahun 1988, Korg M1 membuka jalan bagi kategori synthesizer workstation, terjual seperti kacang goreng, dengan lebih dari 100.000 unit terjual. Sekarang, synthesizer perangkat lunak M1 menghidupkan instrumen legendaris ini dalam generator nada multi-timbal dengan delapan bagian. Anda mendapatkan banyak peningkatan modern, seperti yang Anda harapkan, seperti dua efek Master, dua efek Sisipan per bagian, dan resonansi filter variabel.

Sintesis Granular

Sementara kita membahas topik sintesis sampel, mari kita bahas tentang sintesis granular. Gaya sintesis yang unik ini adalah gaya sintesis pengambilan sampel yang beroperasi pada tingkat mikroskopis, memecah-mecah sampel tunggal menjadi butiran-butiran musik yang kecil, yang kemudian dapat diputar ulang dalam volume, posisi, urutan, ukuran, dan banyak lagi.

Ini mungkin salah satu jenis sintesis yang paling populer dan fleksibel dewasa ini, karena memungkinkan penciptaan suara yang unik dan rumit saat Anda memanipulasi masing-masing butir.

Ada banyak synthesizer granular perangkat keras khusus, seperti GR-1 dari Tasty Chips dan Waldorf Blofeld Desktop Synthesizer. Namun, jika Anda ingin memiliki akses ke sintesis granular dalam bentuk perangkat lunak, Anda dapat melihat synths perangkat lunak seperti Sampler dari Bitwig Studio 2 dan Waldorf Quantum.

Sintesis granular telah menjadi teknik andalan bagi para perancang suara dalam industri hiburan.

Jika Anda ingin menghasilkan suara dan tekstur yang baru, sintesis granular benar-benar merupakan salah satu jenis sintesis terbaik.

Anda mungkin pernah mendengar tentang Spectrasonics Omnisphere. VST ikonik ini menggabungkan sintesis granular sejak awal.

Omnisphere bisa jadi sangat berlebihan. Jika Anda ingin mengambil pendekatan yang lebih sederhana, Anda dapat mempertimbangkan opsi seperti Alchemy dari Logic Pro X, Quanta dari Audio Damage, atau Grain Sample Manipulator dari Reason.

Jika Anda ingin masuk ke ranah desain suara profesional untuk media visual, seperti film, televisi, atau video game, Anda pasti ingin memiliki pengalaman dengan sintesis granular.

Sintesis Perangkat Keras Sintesis Granular yang Populer

Keripik Lezat GR-1

Jika Anda ingin menciptakan suara unik yang penuh dengan tekstur dan karakter, synthesizer granular GR-1 mungkin adalah alat yang Anda butuhkan. Ini adalah perangkat keras yang sangat inovatif yang menyederhanakan proses pembuatan drone yang memukau, lanskap suara yang halus, dan bantalan yang rimbun, sambil memberikan banyak kontrol langsung yang memudahkan untuk menemukan titik terbaik untuk setiap parameter. Apa pun alur kerja Anda, kehebatan GR-1 adalah bahwa ia dirancang untuk beradaptasi. Ditambah lagi, Anda pasti akan terpukau dengan layar 7 inci penuh warna yang memukau.

Waldorf Blofeld Desktop Synthesizer

Waldorf Blofeld Desktop Synthesizer adalah synthesizer granular padat lainnya dengan desain yang ramping, modern, dan mesin suara yang kuat. Monster kecil ini memiliki tiga osilator per suara, masing-masing dengan 60 wavetable yang dapat dipilih. Total ada 180 wavetable. Ya, ini adalah mesin pemahat suara yang serius. Ditambah lagi dengan arpeggiator dan step sequencer bawaan, filter ganda, dan kemampuan untuk menyimpan hingga 1.000 tambalan, Anda tidak akan kekurangan inspirasi sonik untuk melepaskan kreativitas Anda.

Bastl Instruments microGranny 2.5

Jika Anda sedang mencari perangkat keras synth kecil yang dapat masuk ke dalam saku Anda dan masih memiliki kekuatan yang luar biasa, tidak perlu mencari yang lain selain Bastl Instruments microGranny 2.5! Meskipun kecil, alat ini sangat kuat, memberikan pemrosesan audio delapan bit untuk suara lo-fi klasik yang akan membawa Anda kembali ke masa kejayaan di tahun 80-an. Desain bertenaga baterai ini bahkan dilengkapi dengan mikrofon internal untuk menangkap sampel Anda sendiri atau kemampuan untuk memuat suara favorit Anda melalui slot kartu microSD. Ini adalah peralatan yang benar-benar unik dan menawan bagi mereka yang menyukai sintesis granular.

Sintesis Perangkat Lunak Sintesis Granular yang Populer

Portal Keluaran

Output Portal bukanlah synthesizer granular biasa. Pertama-tama, antarmukanya ramping dan futuristik, memberikan estetika operator pesawat luar angkasa yang tampaknya disukai banyak produsen plugin akhir-akhir ini. Namun, ini benar-benar tentang mesin sintesis granular, yang kuat dan serbaguna, memungkinkan Anda untuk membuat segala sesuatu mulai dari tekstur yang berkilauan hingga ketukan yang berantakan dan seterusnya. Namun, hal favorit saya tentang synth ini mungkin adalah fitur "pembekuan", yang memungkinkan Anda menangkap momen audio dan mengubahnya menjadi sesuatu yang benar-benar baru.

MeldaProductions MGranularMB

MeldaProductions MGranularMB adalah plugin penyintesis granular yang ramah anggaran dengan antarmuka yang mudah digunakan, beberapa mode pemrosesan, dan berbagai kontrol yang dapat disesuaikan. Bahkan dengan harga level pemula, pengaturan butirannya terdengar fantastis. Dengan hingga 10 butir per suara, Anda dapat menciptakan lanskap sonik yang rumit dan seperti di dunia lain.

Sintesis FM

Sintesis FM (Modulasi Frekuensi) adalah jenis sintesis digital di mana satu bentuk gelombang memodulasi bentuk gelombang lainnya. Meskipun kami memiliki versi analog dari sintesis FM, yang kami sebut sebagai "modulasi silang" atau "sintesis FM eksponensial," kebanyakan orang yang menggunakan sintesis FM menggunakannya dalam bentuk digital.

Gaya sintesis FM digital yang paling dikenal adalah sintesis FM linier, yang dipopulerkan oleh Yamaha DX7.

Sintesis FM mengambil pendekatan yang unik dibandingkan dengan sintesis subtraktif yang populer. Alih-alih mengambil bentuk gelombang yang memiliki banyak harmonik dan mengukirnya untuk mendapatkan suara Anda, sintesis FM menggunakan gelombang sinus murni sebagai titik awal. Jika Anda ingin membuat teman-teman synth-head Anda terkesan, Anda bisa menyebut gelombang sinus ini dengan nama teknisnya - carrier.

Gelombang pembawa kemudian dimodulasi oleh gelombang sinus lain yang tidak terdengar, yang disebut sebagai modulator. Modulator menghasilkan harmonisa di dalam gelombang pembawa yang dapat didengar.

Anda dapat menghasilkan suara yang lebih rumit dengan memadukan beberapa pembawa dan modulator. Perpaduan ini disebut sebagai algoritma. Jika Anda melihat di balik kap Yamaha DX7 asli, Anda dapat melihat bahwa itu terutama menggunakan gelombang sinus. Namun, model-model terbaru dari Yamaha, seperti Yamaha TX81Z, menggabungkan bentuk gelombang yang lebih beragam.

Perlu dicatat bahwa Yamaha adalah penjaga gerbang untuk paten sintesis FM. Namun demikian, meskipun demikian, produsen synth lainnya telah mampu mengembangkan variasi mereka sendiri.

Sebagai contoh, kami memiliki Casio CZ-101, yang diperkenalkan dengan synthesizer distorsi fasa yang unik dari Casio. Synthesizer distorsi fasa ini mendapatkan suara uniknya dengan menggunakan bentuk gelombang yang kaya akan harmonik untuk memodulasi gelombang lainnya.

Kami juga memiliki FM versi Korg, yang disebut modulasi fase variabel. Cabang dari sintesis FM ini juga menggunakan berbagai bentuk gelombang. Korg mengimplementasikan VPM di Multi-Engine Oscillator, yang dapat Anda temukan di Prolog dan Minilog XD.

Sintesis Perangkat Keras Sintesis FM yang Populer

Yamaha DX7

Yamaha DX7 bisa dibilang sebagai salah satu synthesizer FM paling populer sepanjang masa, dan telah digunakan dalam banyak lagu hit dan produksi sejak dirilis pada tahun 1983. Suara ikonik dari synth FM ini dicirikan oleh nada-nada yang cerah, seperti lonceng, dan warna suara yang kompleks dan terus berkembang yang sulit dicapai dengan synthesizer lain. Meskipun antarmuka DX7 mungkin tampak menakutkan pada awalnya, setelah Anda menguasainya, Anda dapat menciptakan berbagai suara dan tekstur sintesis FM yang unik.

Casio CZ-101

Meskipun Casio CZ-101 sebenarnya bukan synthesizer FM melainkan synthesizer Distorsi Fasa, namun memiliki beberapa kemiripan dengan synthesizer FM, meskipun menggunakan metode yang berbeda dalam menghasilkan suara yang memungkinkan nada yang unik dan khas.

Yang mirip adalah nada tajam dan metalik yang keluar dari CZ-101. Meskipun Anda tidak mendapatkan tingkat kemungkinan desain suara yang sama dengan DX7, CZ-101 masih merupakan mesin yang sangat bertenaga namun tetap ramah anggaran.

Perangkat Lunak Sintesis FM Sintesis Populer

Native Instruments FM8

Native Instruments adalah merek yang terkenal dan sangat dihormati di dunia elektronik perangkat lunak, dan meskipun FM8 FM soft synth mungkin agak mahal di bidang synth VST FM, ini adalah plugin yang sangat serbaguna dan komprehensif yang melampaui para pendahulunya. Anda mendapatkan 960 preset yang mengesankan, masing-masing memberikan suara FM yang jernih dan otentik. Selain itu, perangkat lunak ini dilengkapi dengan platform matriks yang kuat, envelope yang tangguh, dan arpeggiator khusus.

U-He Bazille

Bazille oleh U-He tidak diragukan lagi merupakan salah satu VST synthesizer FM paling kuat di pasaran, yang menawarkan keserbagunaan yang tak tertandingi. Synth ini memiliki dua LFO dan empat osilator, masing-masing dengan pengaturan dan parameter yang dapat dikonfigurasi.

Anda akan menemukan modulasi semitone dan kenop gate pada osilator, bagian 'Fractalize' khusus, beberapa slot pink dan white noise, empat envelope, sequencer responsif, dan berbagai macam filter yang dapat disesuaikan seperti gain, spread, dan resonansi.

Sintesis Gelombang

Sintesis gelombang adalah teknik sintesis suara populer lainnya yang mungkin pernah Anda dengar. Teknik ini berasal dari Wolfgang Palm yang legendaris pada akhir tahun 1970-an. Dia mengembangkan synthesizer PPG Wave, yang mulai digunakan secara luas pada tahun 1980-an oleh seniman seperti Depeche Mode, Jean-Michel Jarre, dan Gary Numan. Banyak yang menganggapnya sebagai salah satu synthesizer paling berpengaruh pada masanya.

Saat ini, popularitasnya meningkat kembali berkat keserbagunaan dan kapasitasnya untuk menghasilkan suara yang terus berkembang.

Elemen mendasar dari metode ini melibatkan osilator digital yang menggunakan kumpulan bentuk gelombang siklus tunggal, atau dikenal sebagai wavetable. Saat pemutaran merayap dan merayap secara horizontal melintasi bentuk gelombang, Anda akan mendapatkan transformasi sonik yang unik dan ekspresif.

Envelope yang serupa dengan yang digunakan untuk mengontrol level volume dalam sintesis subtraktif, kemudian dapat digunakan untuk memodulasi gerakan ini, memberi Anda kemungkinan sonik yang nyaris tak terbatas. Kemampuan untuk menghasilkan suara yang berkembang telah menjadi hal yang pokok dalam musik elektronik rumah dan eksperimental.

Meskipun PPG Wave adalah synthesizer wavetable perangkat keras pertama yang meraih kesuksesan di bidang ini, namun ia membuka jalan bagi synths perangkat lunak modern, seperti Native Instruments Massive dan Native Instruments Massive X, Serum dari Xfer Records, Pigmen dari Arturia, dan Wavetable dari Ableton.

Sintesis Perangkat Keras Sintesis Gelombang yang Populer

Gelombang PPG

PPG Wave adalah synthesizer wavetable legendaris yang awalnya dirilis pada awal tahun 1980-an. Salah satu fitur utama PPG Wave adalah sintesis wavetable-nya, yang memungkinkan penciptaan suara yang kompleks dan berkembang yang sulit dicapai dengan sintesis subtraktif tradisional.

Di balik kap mesin, Anda akan menemukan perpustakaan besar wavetable yang dapat dikombinasikan dan dimodulasi tanpa henti, menjadikannya salah satu alat yang paling ampuh untuk desain dan eksperimen suara yang menakjubkan. Ditambah lagi, sulit untuk meneruskan suara analog yang kaya itu.

Waldorf Iridium

Waldorf Iridium adalah synthesizer gelombang luar biasa lainnya yang menawarkan banyak fitur canggih dan kemampuan canggih. Pada intinya, ini adalah penyempurnaan dari synthesizer Quantum andalan mereka. Salah satu fitur utama Iridium adalah mesin suaranya yang luas, yang menawarkan tiga osilator gelombang, generator kebisingan, dan dua filter. Anda juga mendapatkan berbagai sumber modulasi, termasuk empat envelope, empat LFO, dan matriks modulasi fleksibel yang memungkinkan perutean sumber modulasi yang kompleks ke parameter. Antarmukanya luar biasa, dan mesin suaranya berada di level berikutnya.

Sintesis Perangkat Lunak Sintesis Gelombang Populer

Xfer Records Serum

Ketika Xfer Records mengeluarkan iterasi pertama Serum pada tahun 2007, hal ini mengubah industri ini selamanya. Hingga hari ini, para produser menyukainya karena antarmuka yang intuitif dan kemampuan sintesis gelombang yang canggih. Ini adalah salah satu alat yang paling serbaguna untuk produser musik elektronik, karena dapat digunakan untuk menciptakan segala sesuatu mulai dari suara analog klasik hingga tekstur digital yang futuristik.

Di luar alat sintesis dasar, Anda mendapatkan segudang efek bawaan, parameter modulasi, dan tabel gelombang yang dapat disesuaikan, yang memberikan kemungkinan desain suara yang tak terbatas.

Pigmen Arturia

Arturia's Pigments diberi nama yang tepat, karena menawarkan papan tulis yang benar-benar kosong untuk desain suara. Synth ini memungkinkan pengguna untuk menggabungkan hingga empat mesin suara untuk menciptakan berbagai macam suara, dengan salah satu mesin berisi lebih dari 160 wavetable individual! Bagi mereka yang mungkin merasa kewalahan dengan berbagai kemungkinan yang ada, Pigments juga dilengkapi dengan lebih dari 1200 preset untuk memberikan inspirasi dan memberi Anda titik awal.

Sintesis Vektor

Sintesis vektor adalah bentuk sintesis yang sangat unik karena memungkinkan kontrol yang lebih dinamis terhadap keseimbangan volume suara, karena tidak bergantung pada bentuk gelombang yang ditumpuk,

Empat bentuk gelombang ditempatkan pada sudut bidang dua dimensi, dan pengguna dapat memanipulasi joystick untuk melakukan crossfade di antara keduanya, sehingga memungkinkan penyesuaian yang lebih bernuansa dan transisi yang lebih mulus.

Pendekatan ini berbeda dengan sintesis gelombang, yang menawarkan salah satu cara favorit saya pribadi untuk membentuk dan memodulasi suara. Beberapa contoh penyintesis perangkat keras yang paling populer yang menggunakan sintesis vektor termasuk Yamaha SY22 dan Yamaha SY35.

Namun, Yamaha bukanlah pendiri sintesis vektor. Faktanya, ini pertama kali diperkenalkan ke industri musik melalui Sequential Circuits Prophet VS. Kemudian, Yamaha mengambil kendali atas gaya ini dengan beberapa synthesizernya, bersama dengan Korg, yang menggunakannya dalam Wavestation.

Jika Anda ingin mendapatkan gaya sintesis yang unik ini dalam mesin modern, saya sarankan untuk memeriksa Korg Kronos.

Sintesis Perangkat Keras Sintesis Vektor yang Populer

Yamaha SY22

Ketika Yamaha SY22 diluncurkan pada akhir tahun 1980-an, alat ini menggemparkan dunia produksi. Dengan teknologi sintesis vektor, ini memungkinkan pengguna untuk memadukan empat sumber suara yang terpisah untuk menciptakan suara yang kompleks dan terus berkembang. Untuk memperluas elemen kreatif lebih jauh lagi, SY22 juga membanggakan berbagai efek digital berkualitas tinggi, termasuk reverb, paduan suara, dan distorsi.

Lengkapi semua itu dengan antarmuka yang mudah digunakan, sequencer dan arpeggiator built-in yang canggih, dan preset yang solid, dan Anda akan mendapatkan synth vektor yang layak untuk dicoba.

Korg Kronos

Korg Kronos adalah synth workstation vektor modern yang menawarkan berbagai fitur dan kemampuan yang luar biasa. Dengan sembilan mesin suara dan lebih dari 21 GB memori onboard, Kronos mampu menghasilkan beragam suara dan gaya, mulai dari piano akustik dan elektrik hingga drum, synth, dan banyak lagi. Ini adalah synth yang sangat baik untuk desain suara tingkat lanjut, karena juga memiliki berbagai efek berkualitas tinggi, termasuk reverb, paduan suara, dan penundaan. Ditambah lagi, dengan tampilan layar sentuh berwarna yang besar, sangat mudah bagi pemula untuk menavigasi dan mengontrol banyak fungsi synth.

Sintesis Perangkat Lunak Sintesis Vektor Populer

Rob Papen Vecto

Vecto oleh Rob Papen adalah salah satu VST synthesizer vektor favorit saya saat ini. VST ini memiliki empat osilator, yang masing-masing dapat digunakan untuk menggambar jalur vektor dan membentuk suara dengan berbagai cara, dan juga dilengkapi dengan berbagai macam gelombang osilator dan bentuk gelombang sampel berkualitas tinggi.

Bahkan dengan harganya yang relatif murah, terdapat berbagai kemungkinan yang tidak terbatas. Saya adalah penggemar berat berbagai opsi modulasi dan jalur vektor yang sudah ditetapkan, yang bisa Anda gunakan sebagai titik lompatan sebelum memanipulasi dengan dua filter onboard, 28 jenis filter yang berbeda, dan dua prosesor efek.

Arturia Prophet-VS V

Prophet-VS V adalah synthesizer vektor klasik dan sebenarnya merupakan synth perintis untuk teknik ini. Arturia menciptakannya kembali dengan cara yang sangat baik, memberi Anda akses ke empat osilator unik, joystick yang terkenal untuk mengubah bentuk gelombang dan menyesuaikan suara dengan cepat, dan berbagai opsi modulasi, termasuk serangkaian amplop dan LFO yang luas.

Sintesis Spektral

Untuk melakukan sintesis spektral, synthesizer harus menganalisis suara dan mengubahnya menjadi spektrum frekuensi (atau disebut sebagai "bin") bersama dengan representasi yang sesuai dari konten noise spektrum frekuensi tersebut.

Spektrogram digunakan untuk menampilkan densitas nada dan frekuensi, sehingga memungkinkan pembentukan frekuensi yang sangat presisi. Jika Anda menggunakan program seperti penyintesis sampler Iris 2 atau RX iZotope, Anda telah menggunakan sintesis spektral tanpa menyadarinya!

Synthesizer sampler Iris 2, khususnya, mengambil pendekatan yang unik pada desain suara, memungkinkan pengguna untuk secara selektif memilih pita frekuensi yang ingin mereka dengar dari sampel tradisional.

Untuk melakukannya, pengguna harus memanipulasi konten frekuensi file audio, yang diwakili secara visual pada spektogram. Pengguna dapat melapisi sampel yang telah difilter ini bersama-sama dan menerapkan teknik sintesis tradisional seperti amplop, modulasi, dan filter untuk membuat suara yang bernuansa dan kompleks.

Sintesis Perangkat Lunak Sintesis Spektral yang Populer

iZotope Iris 2

iZotope Iris 2 adalah synthesizer spektral populer yang memungkinkan pengguna untuk memvisualisasikan dan memanipulasi suara dengan cara yang sangat tidak biasa. Di luar fitur visual yang luar biasa, pengguna dapat memuat dan memanipulasi file audio sebagai bahan sumber dan menggunakan alat analisis spektral Iris 2 untuk memecahnya menjadi komponen spektral individual. Komponen-komponen ini kemudian dapat dimanipulasi dan digabungkan untuk menciptakan suara yang kompleks dan berkembang. Jika Anda tidak ingin menghabiskan uang hanya untuk alat bantu semacam ini, perlu dicatat bahwa Iris 2 juga menawarkan berbagai alat bantu sintesis tradisional, termasuk osilator, filter, dan opsi modulasi.

Camel Audio Alchemy

Camel Audio Alchemy mirip dengan iZotope Iris 2 dalam hal beragam alat pembentuk suara dan fitur yang ditawarkannya. Anda memulai dengan perpustakaan sampel dan bentuk gelombang yang luas, yang menyediakan palet komprehensif untuk desain suara. Seperti yang mungkin sudah Anda duga, Anda juga dapat mengimpor audio Anda sendiri dan menganalisis konten spektralnya untuk manipulasi sonik yang mendalam. Di luar kemampuan sintesis spektralnya, VST juga menyertakan berbagai metode sintesis tambahan, termasuk granular, aditif, dan analog virtual, menjadikannya sangat serbaguna dalam skema besar.

Sintesis Pantai Barat

Seperti yang telah saya sebutkan sebelumnya, telah terjadi persaingan lama antara sintesis Pantai Timur dan Pantai Barat. Sementara Bob Moog berada di New York mengutak-atik dan membuka jalan untuk sintesis analog subtraktif, Don Buchla tinggal di lingkungan hippie di San Francisco, menyempurnakan apa yang kemudian dikenal sebagai sintesis West Coast.

Sintesis Pantai Barat Buchla sangat berbeda dari pesaingnya di pantai barat, karena dimulai dengan bentuk gelombang sederhana, seperti gelombang segitiga, dan menggunakan pembentukan gelombang untuk menambahkan harmonik yang kaya dan kompleks, alih-alih memulai dengan bentuk gelombang yang kompleks dan bekerja mundur.

Gerbang low-pass, yang berfungsi sebagai penguat yang dikontrol tegangan (VCA) dan filter, kemudian digunakan untuk kemampuan pembentukan suara yang lebih baik.

Dalam semangat eksperimen, sintesis West Coast sering menggunakan antarmuka alternatif, seperti panel sentuh dan sequencer, daripada antarmuka gaya keyboard tradisional.

Salah satu synths West Coast yang paling terkenal adalah The Buchla Music Easel. Jika Anda melihat antarmuka yang penuh warna, Anda bisa mendapatkan intisari estetika unik dari sintesis West Coast.

Meskipun mendapatkan perangkat keras asli saat ini cukup langka, ada banyak emulasi perangkat lunak, seperti Korg Volca Modular dan Arturia Buchla Easel V, yang mengemas konsep sintesis West Coast ke dalam format digital yang ringkas.

Sintesis Perangkat Keras Sintesis Pantai Barat yang Populer

Kuda-kuda Musik Buchla

Buchla Music Easel adalah synthesizer modular portabel paling ikonik yang mewakili gaya sintesis West Coast yang klasik. Dirancang oleh pionir synth Don Buchla pada tahun 1970-an, Easel adalah jawaban atas kurangnya eksperimentasi bentuk bebas dari East Coast Synthesis. Easel dilengkapi dengan dua bagian, termasuk Sumber Suara dan bagian Kontrol.

Sound Source memiliki fitur osilator yang kompleks, yang menghasilkan suara yang kaya dan terus berkembang, dan generator amplop ganda, yang dapat digunakan untuk mengontrol amplitudo dan modulasi frekuensi. Bagian Kontrol mencakup keyboard sentuh yang peka terhadap tekanan, yang memungkinkan permainan yang ekspresif, dan sequencer built-in untuk membuat pola dan urutan.

Ini tentu saja merupakan synth yang mentah dan liar, dengan fokus pada eksperimen dan eksplorasi, jika itu yang Anda sukai

Perangkat Lunak Sintesis Sintesis Pantai Barat Teratas

Arturia Buchla Kuda-kuda V

Jika Anda tidak mampu membeli yang asli, mengapa tidak membeli yang terbaik berikutnya? Buchla Easel V adalah emulasi perangkat lunak dari Buchla Music Easel yang legendaris, yang menawarkan rekreasi yang sama persis dengan teknik sintesis pantai barat yang asli. Anda mendapatkan segalanya mulai dari antarmuka kontrol non-tradisional, yang menggunakan berbagai pelat sentuh, penggeser, dan sakelar untuk memanipulasi suara, hingga berbagai macam generator dan prosesor suara, termasuk osilator, filter, amplifier, dan banyak lagi. Dan dengan gaya Arturia, Anda mendapatkan browser preset yang solid, membuatnya mudah untuk menjelajahi dan membuat suara baru dengan cepat.

Pemodelan Fisik

Pemodelan fisik melampaui sintesis subtraktif dasar dan benar-benar berdiri sendiri dalam hal jenis sintesis suara.

Yang unik dari teknik ini adalah, teknik ini mempelajari proses fisik yang terlibat dalam menciptakan suara yang dapat dikenali dengan menggunakan pemrosesan sinyal digital (DSP).

Suara biasanya dipecah ke dalam elemen yang berbeda, termasuk exciter, resonansi, dan sifat fisik.

Exciter, misalnya, dapat berupa nafas pada alat musik tiup atau alat musik tiup kayu atau busur pada biola. Resonansi dapat berupa ukuran instrumen tertentu dan bagaimana instrumen tersebut menghasilkan suara, seperti biola vs biola.

Kemudian, Anda memiliki sifat material fisik, seperti apakah instrumen terbuat dari kayu atau logam.

Dengan mereplikasi sifat-sifat fisik ini, pemodelan fisik dapat menciptakan suara instrumen yang sangat realistis yang merespons secara dinamis terhadap gaya permainan yang berbeda.

Penting untuk dicatat bahwa berbagai bentuk sintesis pemodelan fisik ada.

Versi mendasar dari sintesis pemodelan fisik adalah sintesis string Karplus-Strong, yang melibatkan pengulangan bentuk gelombang singkat melalui garis tunda dengan filter.

Jika Anda melihat Arturia MicroFreak, Anda dapat melihat metode ini digunakan.

Anda juga akan menemukan jenis sintesis pemodelan fisik yang dikenal sebagai sintesis modal, yang ditemukan di Elements VST dari Mutable Instruments. Terakhir, kami memiliki sintesis resonator, yang ditemukan di Quantum dari Waldorf dan Laplace dari IceGear Instruments.

Kedua synthesizer ini menggunakan filter bandpass untuk menciptakan kembali frekuensi resonansi dan sifat instrumen kehidupan nyata.

Sintesis Pemodelan Fisik Sintesis Perangkat Keras

Arturia MicroFreak

Meskipun Arturia sebagian besar dikenal dengan emulasi synthesizer klasiknya, perusahaan ini juga memiliki jajaran synthesizer perangkat keras berkualitas yang menawarkan jenis sintesis yang unik. Arturia MicroFreak adalah synth pemodelan fisik unggulan, menawarkan berbagai macam suara dalam kemasan yang ringkas, sempurna untuk musisi dan produser yang sedang bepergian. Osilator digital yang unik, yang menggunakan pemodelan fisik untuk menciptakan berbagai suara, termasuk bentuk gelombang gaya analog klasik dan suara yang lebih kompleks seperti nada metalik dan perkusi, inilah yang membedakannya dari synth lainnya.

Tentu saja, Anda juga mendapatkan keyboard datar poly-aftertouch yang praktis, yang memungkinkan manipulasi matriks modulasi internal yang mudah dan berbagai efek bawaan bersama sequencer dan arpeggiator.

Pikiran Akhir

Saya benar-benar berharap bahwa semua pembicaraan tentang jenis sintesis ini tidak mengacak-acak otak Anda seperti ombak. Sekarang, terserah Anda untuk menjelajahi berbagai jenis sintesis yang unik ini. Jadi, teruslah, jelajahi, bereksperimen, dan jangan pernah berhenti mengutak-atik tombol-tombol itu. Semoga bentuk gelombang Anda murni dan amplop Anda tajam!

Hidupkan lagu Anda dengan mastering berkualitas profesional, dalam hitungan detik!