Backbeat adalah suara ritme dalam musik yang memberikan penekanan pada ketukan kedua dan keempat dalam sebuah bar. Meskipun definisi tersebut tentu saja memberi kita pemahaman mendasar, backbeat hadir dalam berbagai bentuk dan ukuran dan dapat didengar di hampir semua genre, mulai dari country, rock, disko, hip-hop, dan lainnya.

Dalam banyak hal, ketukan latar adalah kekuatan utama dari sebagian besar musik modern.

Memberi Anda pemahaman tentang cara kerja backbeat, di mana Anda bisa menemukannya, dan mengapa backbeat bertindak sebagai pintu gerbang untuk pola yang lebih kompleks, itulah yang kami harapkan dari artikel ini.

Mari menyelam bersama kami saat kami menguraikan dan membedah irama yang paling dikenal di dunia - backbeat.

Apa itu Backbeats?

Ketukan belakang sering dimainkan dalam tanda birama 4/4 dengan penekanan pada ketukan kedua dan keempat. Lebih sering daripada tidak, ketukan ini dimainkan dengan snare drum, tepukan tangan, atau sesuatu yang lain yang dapat mensimulasikan penekanan berat tersebut.

Ketukan latar menciptakan denyut nadi untuk dimainkan oleh band lainnya. Ketukan yang tajam dan kuat ini adalah alasan mengapa kita secara alami merasakan ketukan satu dan tiga ketika mendengarkan musik populer.

Jika Anda melihat hal ini dari sudut pandang sebuah band, adalah tugas drummer untuk memberikan ketukan latar yang konsisten. Ini berarti bahwa drummer harus secara hati-hati mendengarkan irama dari anggota band lainnya sehingga mereka dapat bermain "di dalam saku."

Dalam musik populer, tidak ada yang bisa menandingi bagian irama yang ketat. Memiliki drum kit dan bass line up dapat menciptakan fondasi yang kuat untuk aransemen lainnya.

Jika Anda bermain drum, sangat penting untuk meluangkan waktu untuk mengembangkan rasa yang kuat dari ketukan latar sehingga Anda dapat bermain dalam waktu yang tepat dengan band.

Kembali ke Masa Lalu

Pemain drum sering kali mempelajari ritme melalui notasi, dan inilah cara kami menjelaskannya untuk Anda.

Dari segi notasi, ketukan latar cukup mudah.

Seperti inilah tampilan ketukan latar yang diberi notasi:

Jika Anda bekerja dengan MIDI, Anda mungkin mengenali ketukan latar seperti di bawah ini yang dibuat di Ableton:

Mempelajari cara memainkan backbeat adalah permainan yang sama sekali berbeda. Drummer terbaik di dunia menghabiskan waktu bertahun-tahun untuk menyempurnakan ketukan latar mereka, berlatih tanpa henti dengan metronom, dan mempelajari nuansa pemain favorit mereka.

Kami akan menyerahkan kepada orang-orang di Akademi Lutz untuk cara memainkan backbeat:

Jika Anda ingin mempelajari ketukan dasar, kami sangat menyarankan untuk meluangkan waktu mendengarkan musik funk. Musik funk adalah SEMUA tentang saku, dan banyak pemain drum funk yang mempertahankan dasar-dasar ritme dengan turun pada birama dua dan empat.

Contoh yang sangat baik adalah "Takhayul" oleh Steven Wonder:

Dengarkan bagaimana dia tidak pernah kehilangan aksen backbeat di sepanjang lagu, bahkan selama fill. Polanya ketat dengan sedikit ayunan pada hi-hat, memberikan backbeat sebuah alur yang funky.

Melangkah ke Luar dari 4/4

Seperti yang kita ketahui, ada banyak musik di luar ranah 4/4.

6/8 adalah tanda birama yang sangat populer dalam musik rock dan musik gospel. Tetapi di mana letak ketukan latar 6/8 jika kita menggunakan tanda birama ini?

Jawabannya adalah hitungan keempat. Di sinilah kemungkinan Anda akan mendengar suara jerat.

Berikut ini adalah tampilan jenis ketukan latar dalam notasi musik:

Mengapa ia mendarat di hitungan keempat membutuhkan pemahaman yang lebih dalam tentang ritme dan teori musik, meskipun pada dasarnya, satu bar musik akan memiliki dua jenis ketukan - ketukan kuat dan ketukan lemah.

Kami menggunakan ketukan kuat dan ketukan lemah dalam teori musik klasik untuk menampilkan triple dan duple time.

Dalam triple time, Anda akan menemukan pengelompokan tiga nada (kuat-lemah-lemah), sedangkan dalam duple time, Anda akan menemukan pengelompokan dua nada (kuat-lemah).

Contoh klasik dari tanda birama duple meter adalah 4/4, yang disusun ke dalam dua kelompok birama. Hal ini menghasilkan pola yang berbunyi kuat-lemah-kuat-lemah.

Di sisi lain, ketika kita berada di 6/8, kita disebut sebagai pengukur senyawa tiga atau dua kali lipat. Dengan demikian, kita mendengar pola yang kuat-lemah-kuat-lemah-kuat-lemah.

Mengapa Backbeat Terasa Begitu Alami?

Jika Anda merasa kewalahan dengan penjelasan teori, jangan khawatir.

Sebenarnya, ini bukan hanya teori yang kami ambil begitu saja. Penyebutan ketukan yang kuat dan lemah sudah ada sejak masa-masa awal teori musik klasik.

Di masa lalu, para musisi klasik menyebut apa yang sekarang kita sebut sebagai "ketukan lemah" sebagai "ketukan lemah", yang cukup aneh, mengingat betapa kuatnya kita melihatnya.

Alasannya adalah bahwa hal ini melanggar semua aturan teori musik barat yang dikenal, menambahkan tingkat dukungan yang tidak biasa pada irama aransemen dan sangat menekankan drum.

Putarlah musik klasik, dan Anda tidak akan mendengar irama yang sama seperti yang Anda dengar dalam musik modern. Tidak ada snare drum yang menghajar birama dua dan empat.

Hal ini dikarenakan ide "backbeat" ini tidak benar-benar muncul hingga lahirnya jazz dan blues di Amerika Serikat. Genre ini mendobrak semua "aturan" musik klasik yang ada sebelumnya.

Musik Eropa sering kali memiliki ketukan yang kuat pada birama 1 dan 3. Anda dapat mendengar ketukan ini ditekankan dalam musik dari Beethoven dan Bach, terutama dalam lagu-lagu mars militer.

Banyak sejarawan musik mengatakan bahwa penggunaan 2 dan 4 yang banyak digunakan adalah parodi dari mars militer, yang digunakan oleh musisi Afrika-Amerika yang mendengar band-band Konfederasi dan Union memainkan musik mars di era Perang Saudara.

Apa yang sekarang kita ketahui tentang backbeat adalah bahwa ia memiliki alur. Rasanya alami dan membuat kita ingin menggoyangkan kepala. Rasanya langsung dapat dikenali, namun dapat dimanipulasi dengan berbagai cara untuk mendapatkan berbagai macam nuansa yang berbeda.

Pikirkan fakta bahwa backbeat bertindak sebagai benang merah di antara berbagai genre yang berbeda, seperti rock, pop, jazz, EDM, hip-hop, dan country. Semua genre ini menggunakan backbeat dalam satu bentuk atau lainnya.

Meluncur dari Irama Latar

Backbeat bukanlah alat yang kaku yang tidak dapat dibebaskan oleh drummer. Bahkan, sifatnya yang mendasar membuatnya menjadi alat yang sangat baik untuk bereksperimen dengan alur dan nuansa.

Drumer dan produser menemukan jutaan cara untuk berkreasi ketika menggunakan irama backbeat, menghentikan irama tertentu, menambahkan ghost note di sekelilingnya, atau mengubah pengaturan waktunya.

Penggemar neo soul tahu kenikmatan yang tak terlukiskan dari snare drum yang sedikit terlambat dalam ketukannya.

Salah satu contoh modern favorit saya adalah karya Hiatus Kaiyote, "Sidik Jari".

Dengarkan bagaimana drummer meletakkan setiap snare untuk menciptakan ayunan dan tarikan.

Contoh Utama Backbeat

"The Fat Man" - Fats Domino

Seperti yang telah kami katakan sebelumnya, backbeat sudah ada sejak masa-masa awal blues dan jazz di Amerika Utara. Tentu saja, tidak ada yang secara eksplisit "menciptakan" backbeat. Kembali ke beberapa iterasi awal musik Afrika-Amerika dan Afrika Barat, dan Anda pasti dapat mendengar penekanan pada ritme ini menggunakan instrumen seperti rebana, shaker, tepuk tangan, dan banyak lagi.

Namun demikian, ketika R&B awal bergulir, ketukan latar yang diulang-ulang dan diekspresikan secara berlebihan, mulai lebih sering muncul. Anda dapat menemukan contoh suara ini dalam musik awal dari Fats Domino, seperti pada lagu di atas.

"Permainan Favorit Saya" - The Cardigans

Contoh yang bagus dari backbeat standar dalam rock modern dapat didengar dalam lagu "My Favourite Game" oleh Cardigans. Anda dapat mendengar alur hi-hat yang memainkan not seperdelapan lurus. Selama reff, hi-hat bermain sendiri, sehingga Anda dapat mendengar bagaimana elemen kecil ini mengubah keseluruhan alur lagu.

Untuk memberikan kesan yang lebih dinamis pada lagu ini, sang drummer kembali masuk dengan irama selama reff, meskipun pada bagian tengah lagu. Hal yang menarik adalah Anda masih bisa merasakan irama backbeat yang dimainkan.

"Perbaiki Penampilan Tajam" - Dizzee Rascal

Alasan mengapa lagu ini sangat menarik adalah karena tidak ada hi-hat. Yang Anda dengar hanyalah bass dan snare drum dengan beberapa aksen tambahan dari bass drum.

Suara serangannya sangat menonjol, meskipun tidak terdengar seperti lagu rock. Sebaliknya, Anda akan mendapatkan nuansa dan gaya sintesis yang menarik perhatian Anda dan mempertahankan kehadiran yang kuat sambil membiarkan sisa lagu terungkap di sekitarnya.

Pikiran Akhir

Ada banyak nuansa yang bisa digunakan untuk membuat irama latar yang hebat.

Bukan hanya instrumen yang digunakan atau genre musik, tetapi bagaimana irama diterapkan dalam konteks lagu.

Tanpa backbeat, musik populer tidak akan seperti yang kita kenal sekarang. Backbeat berperan sebagai lapisan penting untuk banyak karya musik, menambahkan kesederhanaan pada kerumitan.

Pertanyaan yang sering saya pikirkan adalah apakah backbeat adalah sisa-sisa terakhir dari penemuan ritme dalam lanskap musik populer. Tampaknya hal ini tertanam begitu dalam dalam budaya dan musik kita sehingga sulit untuk membayangkan bahwa hal ini tidak akan terus menjadi norma.

Beberapa musisi populer sudah membebaskan diri dari hal tersebut. Dengarkan irama gaya soca pada lagu "Shape of You" dari Ed Sheeran atau irama Saidi Arab pada lagu "Chanel" dari Frank Ocean, dan Anda akan tahu apa yang saya maksud.

Saya sering berpikir tentang ritme masa depan dan apakah ritme tersebut akan bergeser dari ketukan latar yang terus menerus. Akankah hal ini menciptakan kemungkinan baru bagi kita sebagai produser dan penulis lagu, atau akankah kita tersesat dalam kekosongan tanpa titik tumpu ritme untuk bersandar? Apa yang akan kita inginkan untuk mengayunkan kepala kita 100 tahun dari sekarang?

Meskipun tidak ada cara untuk memastikannya, namun jelas bahwa backbeat akan terus ada di masa mendatang. Bereksperimenlah dengannya dan temukan berbagai cara untuk menerapkannya pada musik Anda!