Apa pun jenis produksi musik yang Anda geluti, distorsi adalah efek yang tidak dapat dihindari.

Tentu saja, meskipun kita semua tahu bahwa distorsi itu ada, namun tidak banyak dari kita yang tahu persis apa itu distorsi dan kapan harus diterapkan dalam alur kerja produksi musik kita.

Meskipun ada banyak hal yang harus dibongkar dalam dunia distorsi, kami di sini untuk menguraikan dan menyederhanakannya. Mari menyelam saat kita menjelajahi dunia distorsi yang luar biasa kacau dan menguraikan beberapa cara untuk menggunakannya dalam musik Anda!

Apa Itu Distorsi?

Dalam definisi dasarnya, distorsi adalah perubahan bentuk gelombang sinyal audio. Distorsi hadir dalam berbagai bentuk, meskipun salah satu bentuk yang paling populer disebut clipping. Clipping terjadi ketika sinyal audio melampaui sinyal maksimum yang dapat ditangani oleh sistem.

Alasan kami menyebutnya clipping, karena bagian atas bentuk gelombang sinyal audio secara tiba-tiba terpotong dari bagian atas sinyal. Jadi, katakanlah Anda memiliki sinyal kick drum yang Anda tekan dengan kuat. Akhirnya, ketika didorong melampaui titik tertentu, puncak bentuk gelombang itu atau frekuensi fundamental tidak akan memiliki tempat untuk pergi, terpotong di bagian atas sementara harmonik menjadi lebih keras.

Bayangkan Anda mengayunkan gelombang sinus hingga puncak-puncak yang halus itu mulai terpotong di bagian atas dan bawah. Jika Anda memotong gelombang sinus dengan cukup keras, Anda akan mendapatkan apa yang tampak seperti gelombang persegi. Setelah bentuk ini terjadi, Anda akan mendapatkan konten harmonik tambahan. Meskipun informasi tambahan ini dapat membuat suara terdengar lebih keras, sebenarnya ini hanya mengompresi suara sehingga bit informasi yang lebih pelan dimunculkan.

Jika Anda melihat kembali ke masa-masa awal rekayasa audio, kebanyakan orang menganggap distorsi sebagai konsekuensi yang tidak diinginkan. Dalam dunia digital, hal ini masih berlaku dalam banyak hal. Namun, banyak insinyur dan produser saat ini mengakui peran penting distorsi dalam produksi musik modern.

Dalam banyak hal, distorsi telah menjadi alat yang sangat baik untuk menambahkan penguatan yang lebih besar ke sinyal audio.

Jenis-jenis Utama Distorsi

Kata distorsi bisa berarti banyak hal bagi orang yang berbeda, meskipun demikian, jangan sampai Anda terkecoh oleh terminologi tersebut. Pada kenyataannya, saturasi, overdrive, dan kabur, semuanya merupakan bentuk distorsi.

Mari kita cermati sebagian jenis distorsi yang paling umum digunakan.

Kliping

Clipping, seperti yang telah kita bahas sebelumnya, adalah ketika sinyal audio melampaui level maksimum yang dapat ditangani oleh sistem. Dalam perekaman dan pencampuran digital, clipping tentu saja merupakan salah satu bentuk distorsi yang harus Anda waspadai, karena sering kali menghasilkan suara yang menghebohkan jika tidak disengaja.

Tentu saja, ada banyak teknisi yang sengaja menggunakan sedikit clipping untuk membumbui sinyal yang bersih dan memberikan sedikit keunggulan. Clipping memiliki kemampuan untuk menambahkan sedikit kerenyahan dan karakter pada sinyal bila diperlukan.

Hal ini berlaku dalam kasus distorsi digital dan analog, kapan pun sinyal audio yang diberikan melebihi ambang batas sistem. Pada DAW, ambang batas ini biasanya 0 dBFS. Pada dasarnya, setiap kali Anda melampaui 0 dBFS, Anda memotong sinyal.

Saturasi Pita

Saturasi pita adalah salah satu bentuk distorsi audio yang paling halus. Tidak hanya dapat mendistorsi sinyal dengan cara yang luar biasa, tetapi juga menghaluskan transien yang kasar dan menambahkan sedikit kompresi untuk menyelesaikan semuanya.

Jika Anda ingin menghangatkan suara digital yang steril atau menambahkan sentuhan nostalgia pada audio Anda, tape saturation adalah cara yang tepat!

KIAT PRO: Apabila menerapkan saturasi pada bunyi frekuensi tinggi, seperti lonceng, simbal, atau hi-hat, berhati-hatilah. Semua suara ini sudah memiliki banyak sekali konten frekuensi tinggi yang bisa terdengar tajam dan kasar dengan penambahan harmonik yang disempurnakan.

Saturasi Katup (Tabung)

Sangat mirip dengan saturasi tape, saturasi katup dapat menambah kohesi dan kehangatan pada sinyal audio. Namun, cara kerjanya sedikit berbeda, memberikan sinyal audio Anda rasa yang unik dan harmonik yang berbeda.

Overdrive

Overdrive adalah bentuk distorsi yang sangat umum yang berada tepat di tengah-tengah dari segi saturasi dan distorsi murni dari segi agresi. Kami lebih suka menganggap overdrive sebagai bentuk pemangkasan yang terkendali.

Pada masa-masa awal bermain dengan distorsi gitar, para gitaris akan melakukan overdrive pada ampli gitar mereka (menjalankan sinyal input dengan sangat panas) untuk membuat tabung mereka jenuh. Metode unik dalam menggerakkan amp ini menciptakan suara yang kaya dan berkelanjutan yang memulai revolusi rock and roll pada tahun 50-an dan 60-an. Saat ini, Anda akan sering menemukan pedal distorsi dalam rig gitar.

Meskipun rig gitar elektrik tentu saja berada di garis depan eksplorasi overdrive, namun sekarang orang menggunakan efek ini pada apa saja, mulai dari instrumen elektrik hingga vokal dan lainnya!

Distorsi

Efek distorsi tidak sehalus overdrive, dan menambahkan banyak sekali kotoran ke sinyal Anda. Kita kebanyakan mengasosiasikan efek semacam ini dengan gitar listrik, terutama dalam musik rock dan metal. Jika Anda ingin instrumen terdengar agresif, menciptakan sinyal yang terdistorsi adalah cara yang tepat.

Ketidakcocokan Impedansi

Ketidakcocokan impedansi terjadi ketika impedansi (diukur dalam ohm) sinyal output menghasilkan nilai impedansi yang lebih tinggi daripada yang dapat diterima sebagai input tertentu. Sebagai contoh, kabel gitar berimpedansi tinggi yang dihubungkan ke input mikrofon berimpedansi rendah dapat menghasilkan suara yang terdistorsi.

Anda tidak hanya sering mendapatkan nada yang terdistorsi dengan ketidaksesuaian impedansi, tetapi juga sering kali terdapat banyak noise yang tidak diinginkan.

Pro dan Kontra Distorsi

Ketika bekerja dengan peralatan audio, distorsi yang tidak diinginkan bisa menjadi musuh utama bagi produser atau insinyur mana pun. Sering kali, kita ingin menjaga keaslian sinyal audio yang sedang kita kerjakan tetap utuh. Distorsi memperkenalkan perubahan sinyal yang dapat membuat sinyal yang bersih terdengar lebih buruk.

Inilah salah satu alasan mengapa banyak insinyur merasa perlu mengandalkan perlengkapan dengan komponen berkualitas tinggi dan mahal. Tentu saja, ada juga banyak keuntungan dari distorsi apabila digunakan secara sengaja .

Mari kita bahas sebagian pro dan kontra penggunaan distorsi audio.

Keuntungan Distorsi

Distorsi sangat bagus untuk memanipulasi sinyal dan menambahkan karakteristik sonik baru untuk membuat sinyal tersebut lebih menarik atau energik. Dengan frekuensi fundamental yang jenuh dan harmonik yang disempurnakan, Anda dapat menggunakannya untuk membawa suara ke bagian depan campuran atau sekadar menghias suara untuk mendorong getaran atau suasana hati tertentu pada track.

Salah satu kemampuan menarik yang dimiliki distorsi adalah mencegah terjadinya masking pada track. Dengan keunggulan tambahan yang diberikan oleh distorsi, distorsi dapat memberikan ruang tersendiri pada suara tertentu dalam campuran yang padat, terutama dalam campuran yang memiliki banyak keramaian di bagian tengah atas.

Contohnya, dalam musik rock, para insinyur biasanya akan menggunakan distorsi untuk membantu vokal utama menembus dinding gitar yang padat tanpa harus mengubah level secara keseluruhan, semuanya berkat kualitas yang tegang dan cerah dari distorsi yang dapat memberikan sinyal.

Kekurangan Distorsi

Tentu saja, tidak ada yin tanpa yang.

Bagi para produser dan mix engineer jadul, distorsi dulunya merupakan masalah besar. Level volume sering kali melampaui ambang batas yang dapat ditangani oleh perangkat keras, dan sebelum Anda menyadarinya, Anda akan mendapatkan distorsi yang tidak terkendali pada track Anda.

Meskipun pola pikir tersebut telah sedikit berubah saat ini, masih ada beberapa kelemahan yang perlu diperhatikan.

Salah satu kelemahan distorsi adalah, bahwa hal ini membatasi kisaran dinamis. Apabila Anda meningkatkan harmonik suara dan menghancurkan frekuensi fundamentalnya, Anda langsung kehilangan rentang dinamis. Konsekuensi ini sangat jelas pada vokal, drum, perkusi, atau suara lainnya yang memiliki transien yang berlebihan.

Tentu saja, ini bisa menjadi hal yang baik jika Anda memiliki suara yang terlalu dinamis dan kompresor standar tidak bisa digunakan. Namun, intinya adalah menyalahgunakan distorsi dalam campuran Anda sangatlah mudah. Jika Anda tidak berhati-hati, Anda dapat dengan cepat menyedot kehidupan dari sebuah campuran ketika diterapkan.

Kapan Menggunakan Distorsi Dalam Musik Anda

Meningkatkan Harmonik

Jadi, Anda dapat menciptakan mixdown yang terdengar indah dan nyaris tanpa cela. Tentu saja, salah satu masalahnya adalah, bahwa ini terdengar terlalu bersih. Hal yang baik adalah, tidak ada alasan untuk kehilangan harapan. Yang perlu Anda lakukan adalah mengembalikan sedikit kehidupan ke dalam mixdown Anda dengan meningkatkan harmoniknya!

Jika Anda ingin menambahkan sedikit kilau dan kehadiran pada mid-range, distorsi adalah teman terbaik Anda. Ketika Anda menjenuhkan suara, Anda menyuntikkannya dengan frekuensi baru yang dapat menciptakan kehadiran dan kekayaan.

Terkadang, peningkatan EQ yang sederhana tidak dapat menyelesaikan masalah. Kami sering menemukan bahwa jika Anda kesulitan untuk mendengar sesuatu dalam campuran, meskipun volume dan EQ bukanlah alat yang tepat, saturasi atau distorsi adalah alat yang dapat digunakan.

Membuat Suara Lo-Fi

Selain memberikan harmonik baru pada suara, distorsi memiliki cara untuk mengaburkan warna nada. Pikirkanlah seperti ini: semakin banyak bentuk gelombang yang mulai terpotong, semakin banyak informasi yang bersih hilang.

Konsekuensi dari perubahan frekuensi tersebut bisa sangat menyenangkan, memungkinkan Anda untuk memahat suara dalam campuran dengan cara yang unik. Tentu saja, apabila Anda mendorong pengaturan Anda ke titik ekstrem, akan mudah menciptakan nada lo-fi.

Membatasi Rentang Dinamis

Seperti yang kami katakan sebelumnya, saturasi memberikan bentuk kompresi ringan yang sangat bagus untuk membatasi dinamika dalam sinyal. Tergantung pada seberapa intens Anda menjenuhkan suara Anda, Anda dapat memotong puncak yang sempit ke titik di mana puncak tersebut pada dasarnya terbatas.

Bahkan, distorsi berat sangat mirip dengan pembatasan karena dampaknya pada dinamika pada dasarnya seketika. Dengan kompresor biasa, pengurangan gain sedikit lebih lambat.

Plugin Distorsi Favorit Kami

1. Pemenggal Kepala Mainan Suara

Jika Anda membaca apa pun tentang plugin saturasi secara online, maka Anda pasti akan menemukan Soundtoys Decapitator. Plugin ini adalah salah satu prosesor distorsi paling populer di pasaran saat ini. Hal yang unik tentang Decapitator adalah bahwa para pengembang menyuntikkan lima mode yang berbeda untuk memodelkan jenis distorsi yang unik, seperti konsol Inggris kuno dan tabung vakum.

Alat ini juga dilengkapi dengan Auto leveler yang berguna untuk meratakan level output saat Anda membuat perubahan, sehingga Anda dapat memastikan bahwa suara Anda tetap berada pada volume output yang sama seperti saat Anda memasukkannya ke Decapitator.

Gaya plugin ini tidak dapat disangkal lagi, meskipun sangat bagus untuk menambahkan apa pun, mulai dari saturasi yang halus hingga distorsi yang terlihat jelas.

2. Burung Hering Kultur Termionik UAD

Thermionic Culture Vulture adalah salah satu bentuk kejenuhan perangkat keras yang paling ikonik di planet ini. Kecuali jika Anda ingin menghabiskan beberapa ribu dolar untuk mendapatkan salah satu unitnya, kami sarankan untuk mencoba emulasi dari UAD. Ini sangat otentik, memungkinkan Anda untuk memotong, mendistorsi, dan menjenuhkan suara Anda dengan cara apa pun yang Anda anggap sesuai.

Menurut pendapat kami, ini adalah salah satu plugin distorsi terbaik di pasaran untuk drum dan gitar, terutama ketika mencoba mendistorsi frekuensi rendah atau low-mid.

3. Kenop Saturasi Softube

Tidak ada alasan untuk membuat penerapan saturasi atau distorsi pada campuran Anda menjadi rumit. Di sinilah plugin seperti Softube Saturation Knob sangat berguna. Plugin ini memiliki tiga mode kliping yang unik dan kenop Intensitas yang tidak mungkin terlewatkan, semuanya untuk menambahkan saturasi ke satu suara atau seluruh campuran dengan mudah.

Bagian terbaiknya?

Kenop Saturasi Softube benar-benar gratis!

Pikiran Akhir

Distorsi telah berkembang pesat sejak zaman amplifier yang digerakkan.

Apa pun jenis distorsi yang Anda gunakan dalam campuran Anda, perhatikan bahwa semuanya berasal dari proses yang sama, yaitu memotong bentuk gelombang untuk mendapatkan harmonik tambahan. Keindahan evolusi distorsi adalah bahwa distorsi telah berubah dari efek yang dulunya tidak diinginkan menjadi alat kreatif dan efek musik yang ada di kantong belakang jutaan produser dan insinyur pencampuran di seluruh dunia.

Ada banyak cara untuk menggunakan distorsi secara kreatif dalam campuran, dan kami harap artikel kecil ini telah memberi Anda pemahaman mendasar yang lebih baik tentang efek dan mengapa Anda mungkin ingin menggunakan distorsi dalam campuran Anda atau menghindarinya sama sekali. Pastikan untuk menggunakan beberapa plugin di atas pada suara yang berbeda dalam campuran Anda dan dengarkan dengan seksama bagaimana plugin tersebut mengubah dan memanipulasi apa yang Anda dengar.