Jika Anda berkecimpung dalam proses produksi musik, Anda hampir pasti pernah menemukan istilah 'overdubbing'. Tapi apa arti kata ini sebenarnya? Bagaimana cara melakukannya, dan kapan Anda harus menggunakan teknik ini?

Anda bahkan mungkin sudah menggunakan proses overdub dalam rekaman Anda tanpa menyadarinya.

Dalam artikel ini, kita akan membahas lebih dalam tentang apa itu overdubbing, dan bagaimana cara menggunakannya secara efektif. Dengan sedikit keberuntungan, Anda akan menyelesaikan artikel ini dengan beberapa alat bantu kreatif untuk dicoba di sesi Anda berikutnya!

Apa Sebenarnya yang Dimaksud dengan Overdubbing?

Overdubbing adalah proses merekam suatu bagian, atau beberapa bagian, ke pertunjukan yang sudah direkam.

Contoh yang sangat sederhana dari hal ini adalah vokalis yang merekam suaranya sambil bernyanyi mengikuti lagu latar karaoke.

Fitur Duet TikTok yang ada di mana-mana pada dasarnya adalah bentuk overdubbing yang sangat mendasar, terlebih lagi ketika kreator mengundang pengguna lain untuk bernyanyi bersama dengan penampilan mereka (ingat musikal Bridgerton?).

Faktanya, dengan begitu banyak musik yang diproduksi dalam DAW saat ini, overdub adalah hal yang sangat umum.

Jadi, seperti itulah adanya, tetapi bagaimana overdubbing bisa terjadi?

Sejarah Singkat Overdubbing

Beberapa contoh awal dari overdubbing berasal dari awal abad ke-20, ketika para artis dan label mengambil materi yang sudah direkam sebelumnya dan menambahkan instrumen lain untuk membuat rekaman audio baru.

Les Paul adalah perintis pada masa-masa awal overdubbing, menggunakan mesin bubut disk yang dimodifikasi untuk menciptakan suara berlapis dalam satu rekaman.

Tapi itu adalah hal yang sangat sederhana, sampai ditemukannya pita magnetik. Hal ini memunculkan perekaman multitrack, yang membuka lebih banyak kesempatan untuk melakukan overdub.

Sulih Suara vs Rekaman Langsung

Sebelum kita menyelami seluk-beluk overdubbing, ada baiknya kita mencermati perbedaan antara overdubbing dan perekaman langsung, dan bagaimana Anda bisa memadupadankan kedua pendekatan tersebut agar sesuai dengan gaya Anda.

Pendekatan Perekaman Langsung

Dengan rekaman langsung, bahkan jika Anda menggunakan beberapa mikrofon dan saluran untuk instrumen yang berbeda, tidak ada kesempatan untuk kembali dan memperbaiki nada keyboard yang kurang tepat atau reruntuhan drum.

Jika pertunjukan langsung yang direkam, Anda juga akan mendapatkan suara sekitar dari penonton yang masuk ke mikrofon panggung.

Pendekatan Overdubbing

Yang paling ekstrem, overdubbing akan dimulai dengan trek klik dan Anda akan merekam setiap instrumen satu per satu sampai semua bagian direkam.

Jika Anda seorang musisi solo yang memainkan (atau memprogram) semua instrumen sendiri, ini adalah pendekatan yang akan Anda lakukan, seperti yang dilakukan Terence Trent D'Arby dengan album ketiganya 'Symphony Or Damn'.

Hibrida

Namun, lebih sering daripada tidak, pendekatan hibrida adalah yang terbaik, terutama ketika merekam musik populer.

Dengan metode pelacakan ini, produser atau insinyur merekam 'bahan-bahan penting' dari lagu tersebut terlebih dahulu sebagai ansambel live. Biasanya ini adalah bagian ritme (drum, bass, dan gitar ritme), sering kali dengan panduan vokal kasar dari penyanyi untuk memandu semua orang melalui berbagai bagian.

Setelah trek dasar ini direkam, proses overdubbing dimulai. Ini akan melibatkan perekaman bagian tambahan, membawa musisi lain (misalnya pemain string, atau bagian terompet), menambahkan efek suara, dan merekam vokal 'asli'.

Perekaman Overdubbing atau Multitrack?

Perlu dicatat, bahwa overdubbing juga merupakan perekaman multitrack, tetapi tidak demikian halnya dengan rekaman multitrack.

Pertunjukan live dapat ditangkap pada rekaman multitrack tanpa menggunakan overdub. Hal ini membuat proses pencampuran lebih mudah dan dapat membantu menyaring suara penonton dan suara lain yang tidak diinginkan dari rekaman.

Proses overdub pada dasarnya mengharuskan penggunaan perekaman multitrack.

Teknik Mana yang Lebih Baik?

Ada keuntungan dan kerugian dari keduanya, jadi apakah Anda memilih rekaman 'live' atau pendekatan overdub, sangat tergantung pada jenis musik yang Anda rekam.

Beberapa gaya musik lebih cocok untuk direkam secara 'live'. Ini termasuk musik klasik, jazz, dan ansambel akustik kecil.

Seperti yang sudah disebutkan, untuk musik pop (dalam arti yang paling longgar), pendekatan overdub atau hibrida pada umumnya lebih baik.

Penggunaan Praktis Untuk Overdub

Ada banyak alasan untuk melakukan overdub selama sesi rekaman. Sebagian alasan yang paling umum termasuk:

• Memperbaiki Kesalahan
• Tidak peduli seberapa keras Anda berlatih, sangat tidak mungkin seluruh anggota band akan memainkan seluruh lagu tanpa kesalahan (kecuali jika Anda adalah Dream Theater). Daripada meminta band merekam ulang, Anda bisa melakukan overdub pada bagian yang salah. Anak Tinju Sarung Tangan hilang!
• Pelapisan
• Penggunaan overdubbing yang umum lainnya dalam proses perekaman adalah melapisi bagian, yang juga dikenal sebagai pelacakan ganda. Ini adalah teknik umum yang digunakan pada vokal untuk menebalkan suara dengan merekam bagian yang sama pada track baru.
• Anda juga dapat melapisi bagian yang sama dengan suara yang berbeda untuk efek kreatif.
• Musisi Tambahan
• Terkadang sebuah lagu membutuhkan instrumen yang bukan bagian dari perlengkapan band Anda. Overdubbing memungkinkan Anda merekam trek dasar dan menambahkan warna tambahan pada tahap selanjutnya.
• Penjadwalan
• Demikian pula, jika sulit untuk mengumpulkan seluruh anggota band dalam satu ruangan pada waktu yang sama, karena pemain gitar bekerja di malam hari, maka overdubbing dapat membantu meringankan beban penjadwalan.
• Band Satu Orang
• Jika Anda adalah artis solo multi-instrumentalis, Anda dapat merekam seluruh album menggunakan overdub.

Manfaat dan Kekurangan Overdubbing

Ada alasan mengapa proses overdubbing telah bermigrasi dari perekaman analog ke perekaman digital; karena proses ini memiliki banyak manfaat, termasuk:

• Memperbaiki kesalahan, atau memainkan bagian yang sulit secara teknis.
• Semua pemain tidak harus hadir pada waktu yang sama selama proses produksi musik.
• Insinyur tidak perlu menunggu sampai semua orang melakukannya dengan benar selama pengambilan gambar yang sama.
• Masalah mic bleed bisa diatasi karena Anda bisa merekam instrumen yang bising secara terpisah.
• Anda dapat menggunakan mikrofon yang sama pada instrumen dan penyanyi yang berbeda, meskipun Anda hanya memiliki satu.
• Eksperimen: Anda bisa melapisi berbagai bagian dengan efek yang berbeda-beda.

Namun demikian, ada beberapa hal yang harus diperhatikan jika Anda melakukan overdub:

• Sangat mudah untuk melakukan overdub pada sebuah pertunjukan. Jika setiap orang merekam bagian mereka secara terpisah, sebagian energi yang membuat lagu tersebut melejit, bisa hilang.
• Ketika melapisi, pembatalan fase bisa menjadi masalah. Hal ini biasanya dapat diperbaiki dalam DAW dengan menunda salah satu layer sedikit, menala ulang, dan/atau membalikkan fase sinyal dengan menggunakan plugin.

Bagaimana cara melakukan overdub

Cara Anda melakukan pendekatan overdubbing tergantung pada apa yang ingin Anda lakukan dengan penampilan aslinya. Apakah Anda mengoreksi materi yang sudah ada, menebalkan suara, atau melapisi bagian dengan suara baru?

Jika Anda hanya menambahkan musisi ke dalam campuran akhir, atau melapisi/melakukan double-tracking pada bagian tertentu, maka Anda akan merekamnya pada track baru.

Jika Anda melapisi bagian, pastikan Anda dapat mendengar performa asli saat Anda merekam bagian yang baru.

Pelacakan Ganda

Kekayaan suara yang kaya yang hadir pada bagian yang dilacak ganda adalah hasil dari sedikit variasi dalam nada dan pengaturan waktu di antara kedua track. Tetapi perbedaan ini tidak kentara, dan Anda masih harus mendengarkan bagian aslinya dengan cermat untuk mendapatkan waktu yang tepat. Jika tidak, ini hanya akan terdengar seperti marching band tim sepak bola Columbia Football yang sekarang dilarang.

Ketika melakukan pelacakan ganda, Anda pasti harus kembali dan memperbaiki satu atau dua kesalahan.

Memperbaiki Kesalahan

Jika Anda mengoreksi kesalahan, Anda memiliki beberapa cara untuk melakukannya. Yang paling penting di sini adalah memastikan suara yang Anda rekam benar-benar cocok dengan audio yang direkam.

Opsi 1: Merekam ke trek baru

Sederhana saja. Rekam bagian yang (mudah-mudahan) bebas dari kesalahan ke trek baru dan bisukan trek lama.

Pada DAW, mengoreksi dengan cara ini tidak merusak, jadi Anda akan selalu dapat kembali ke aslinya. Namun demikian, Anda akan mendapatkan banyak track yang tidak perlu dalam proyek Anda, dan semuanya bisa menjadi berantakan dengan cepat.

Jika Anda masih jadul dan merekam ke kaset, Anda mungkin tidak memiliki kemewahan trek tambahan, jadi lanjutkan ke opsi 2.

Opsi 2: Pukulan masuk/keluar

Sebelum adanya DAW, merekam ke mesin tape berarti Anda tidak memiliki opsi untuk mengulang, atau jumlah track yang tidak terbatas. Jika terjadi kesalahan, alih-alih merekam seluruh bagian lagi, banyak musisi yang hanya mampir untuk mengoreksi kesalahan dan keluar lagi setelah diperbaiki.

Hal ini memerlukan ketangkasan dari teknisi untuk memastikan bahwa mereka hanya merekam apa yang diperlukan, dan tidak secara tidak sengaja menghapus bagian yang bagus.

Saat ini, semua DAW menawarkan kemampuan untuk mengatur lokasi punch in dan punch out. Bahkan, jika Anda merekayasa sesi Anda sendiri, komputer Anda akan menangani kapan harus memulai dan menghentikan perekaman, sehingga Anda bisa fokus pada penampilan baru daripada mencemaskan tentang kapan harus menekan tombol rekam.

Metode punch in/out juga merupakan cara yang bagus untuk menciptakan overdub pendek agar penyanyi tidak kelelahan.

Apa pun itu, jika Anda menggunakan metode pukulan masuk/keluar, sebaiknya mainkan lagu dari beberapa saat sebelum titik pukulan masuk, dan lanjutkan bermain selama beberapa saat setelahnya. Hal ini akan membantu melancarkan setiap titik masuk/keluar, dan membuat penampilan akhir yang lebih mudah.

Opsi 3: Alternatif mengambil jalur yang sudah ada

Beberapa DAW memungkinkan Anda untuk merekam take alternatif yang tidak merusak track yang sudah ada. Dalam skenario ini, Anda akan memutar ulang proyek dan merekam sebanyak mungkin take baru dari bagian yang Anda inginkan pada track aslinya.

Hal ini mirip dengan metode punch-in-punch-out di atas, tetapi memberikan Anda lebih banyak pilihan pada akhirnya. Tergantung pada kemampuan pengambilan keputusan Anda, ini bisa menjadi hal yang baik atau buruk.

Jika Anda menggunakan fungsi loop pada DAW saat Anda merekam take, pastikan Anda menetapkannya untuk merekam take baru pada setiap cycle pass, jika tidak, Anda akan merekam bagian yang sudah ada.

Ketika menggunakan metode ini, sebaiknya Anda menetapkan batas jumlah pengambilan alt yang akan Anda lakukan. Hal ini akan mencegah kelelahan dari pemain, dan membuat proses comping tidak terlalu membosankan.

Comping

Apakah Anda menggunakan alt take pada trek yang sama, atau trek yang sama sekali baru, Anda harus meluangkan waktu untuk menyusun rekaman yang berbeda menjadi satu penampilan yang kohesif.

Pada akhirnya, meng-comping overdub adalah masalah mendapatkan keseimbangan yang tepat antara penampilan yang sempurna dan penampilan yang hebat. Mengutip Voltaire, kesempurnaan adalah musuh kebaikan.

Alternatif Berbasis Perangkat Lunak Untuk Overdubbing

Jika Anda malas (atau tidak memiliki waktu lebih banyak di studio rekaman), ada beberapa pilihan perangkat lunak yang dapat meniru teknik overdubbing tertentu. Mereka tidak sebagus seseorang yang membuat overdub yang baru, tetapi jika Anda dalam keadaan terdesak, mereka mungkin bisa membantu Anda.

Menyalin dan Menempelkan Trek

Jika pemain gitar Anda sudah pulang ke rumah dan Anda ingin menebalkan bagian tersebut, cobalah menyalin wilayah tersebut dan menempelkannya ke track baru. Geser ke kiri dan ke kanan, dan tambahkan sedikit penundaan ke satu saluran. Anda juga dapat mencoba melakukan detuning yang sangat halus pada satu track untuk menghindari pembatalan fase.

Pengeditan/Penyetelan Ulang

Beberapa masalah pengaturan waktu dapat diperbaiki dengan sedikit kerja mouse yang cekatan. Jika seorang penyanyi atau instrumen telah merekam nada duff, Anda dapat mencoba menggunakan perangkat lunak koreksi nada seperti Melodyne, atau perangkat lunak koreksi nada yang disertakan dengan Logic Pro, untuk mengoreksi nada tersebut. Sekali lagi, tidak sehebat saat mereka merekam overdub yang bersih, tetapi dapat bekerja dengan baik.

Pengganda Perangkat Lunak

Izotope dan Waves keduanya menawarkan perangkat lunak penggandaan vokal, yang meniru efek trek ganda untuk menambah kekayaan dan kedalaman vokal. Meskipun tidak diragukan lagi lebih cepat daripada membuat penyanyi menyanyikan baris yang persis sama dua kali, namun ini juga bisa terdengar sedikit palsu, jadi lakukan dengan hati-hati.

Kesimpulan

Overdubbing adalah alat yang fantastis yang merasuk ke dalam musik modern. Tanpanya, kita tidak akan memiliki album seperti Abbey Road atau Nevermind (catatan tambahan: Kurt Cobain membenci ide menggandakan vokalnya dan harus dibujuk oleh produser Butch Vig).

Namun, dengan sumber daya teknologi saat ini yang tidak terbatas dan jumlah lagu yang tidak terbatas, mudah sekali untuk terbawa oleh overdub di studio, dan kehilangan energi yang membuat lagu tersebut menjadi istimewa sejak awal.

Saran saya? Overdub secukupnya, dan biarkan musik berbicara sendiri.