Fortepijono suspaudimas: Pradedančiųjų vadovas

Fortepijonas gali būti tikrai sudėtingas instrumentas. Tai gražus instrumentas, tačiau dėl jo sudėtingumo gali būti sunku jį įtraukti į kūrinį, ypač judrų. Sunku suvokti jo dinamikos diapazoną, jau nekalbant apie tai, kaip obertonai sąveikauja tarpusavyje, o tai gali sukelti įvairių problemų, pavyzdžiui, purvo ir aiškumo trūkumo.

Ir jei viso to neužtenka, fortepijonas taip pat yra neįtikėtinai universalus. Jį galima užfiksuoti nesuskaičiuojamais būdais, ir kiekvieną kartą jis skambės vis kitaip.

Pavyzdžiui, "Coldplay" daina " Clocks". Tai ryškus, smarkus, smūginis fortepijono skambesys, kuris, palyginti su tokiu kaip Bilo Evanso " Peace Piece", pasižyminčiu šiltu ir švelniu skambesiu, yra beveik du skirtingi instrumentai.

Kiekvienas fortepijono įrašas gali skambėti unikaliai, o kadangi yra tiek daug būdų jį įrašyti, mikrafonuoti ir net groti, taip pat yra begalė būdų jį suspausti.

Nors šiame straipsnyje negalėsiu pateikti jokių griežtų ir greitų taisyklių, taikomų jūsų miksuojamam fortepijonui, nes jis, be abejo, yra toks pat unikalus, kaip ir pirmiau pateikti pavyzdžiai, stengsiuosi kuo geriau atskleisti suspaudimo meną ir aptarti, kodėl jį galime naudoti mišinyje, kada geriau jo nenaudoti ir kaip jį taikyti, kad išgautumėte norimą garsą.

Žinoma, prieš uždėdami kompresorių ant fortepijono takelio, svarbu, kad jo pagrindas būtų puikus įrašas. Jei fortepijonas nuo pat pradžių skamba netinkamai, joks suspaudimas to nepataisys. Baigę šį vadovą, taip pat rekomenduoju peržiūrėti mūsų fortepijono EQ vadovą, nes EQ yra svarbiausias fortepijono maišymo įrankis šalia suspaudimo.

Kodėl suspaudžiame fortepijoną?

Pirmiausia užduokime svarbų klausimą: Kodėl apskritai norime suspausti fortepijoną?

Nereikėtų tiesiog uždėti kompresijos ant fortepijono takelio, nes taip liepė atsitiktinis vaikinas iš "YouTube" (tai turėtų būti taikoma viskam gyvenime!). Mes čia taip nedarome.

Suspaudimas nėra universalus įrankis. Turite turėti priežastį, kodėl jį naudojate, o sprendimas suspausti turėtų būti pagrįstas tik tuo, ko reikia kūriniui. Taigi, kaip sužinoti, ar jūsų fortepijonui tikrai to reikia? Štai keletas konkrečių klausimų, kuriuos galite sau užduoti:

Ar tai roko ar popmuzikos fortepijono kūrinys, kuriame yra per daug dinaminių viršūnių, todėl kūrinys atrodo nenuoseklus? Jei fortepijonas šokinėja nuo tylaus iki garsaus, todėl jį sunku aiškiai girdėti, suspaudimas gali padėti viską išlyginti.
Ar fortepijonas turi geriau skambėti užimtoje mišinio dalyje? Pavyzdžiui, jei turite visą grupę, o fortepijonas pasimeta mišinyje, suspaudimas gali padėti jį sutvarkyti taip, kad jis būtų girdimas.
Ar tiesiog noriu savo fortepijonui suteikti charakterį? Kartais tinkamas kompresorius (dažniausiai analoginis imitatorius) gali suteikti fortepijonui šiek tiek charakterio, kad jis būtų labiau juntamas mišinyje. Šiuo atveju 1-2 dB lempinis arba optinis kompresorius gali net padėti!

Esmė ta, kad nėra vieno universalaus atsakymo. Suspaudimo būdas priklauso tik nuo konkretaus kūrinio, su kuriuo dirbate. Ar fortepijono partija atlieka visą sunkų darbą, ar ji tik prideda spalvų fone? Ar tai yra solo fortepijono kūrinys, ar jis groja kartu su kitais instrumentais? Tai klausimai, kuriais vadovaudamiesi priimsite sprendimus.

Geriausi fortepijono kompresoriai

Dabar, kai jau žinote, kodėl galite norėti suspausti fortepijoną, pakalbėkime apie pačius kompresorius.

Ne visi kompresoriai yra vienodi. Kiekvienas iš jų turi savo vibraciją, skonį ir charakterį. Vieni jų leis fortepijonui skambėti smarkiau, kiti - švelniau, o kai kurie gali net pridėti senovinio charakterio, suteikdami harmoninio sodrumo. Taigi rinkdamiesi kompresorių turite žinoti, ko ieškote.

Štai trumpas skirtingų tipų kompresorių apžvalga ir paaiškinimas, kada juos galima naudoti fortepijonui:

FET (lauko tranzistorių) kompresoriai: FET kompresoriai pasižymi greita ataka ir agresyvumu. Jie puikiai tinka popmuzikos ir roko miksams, kai norisi fortepijono skambesiui suteikti smūgio ir grūdo. Jei kuriate kūrinį, kuriam reikia šiek tiek aštrumo, rinkitės FET, pavyzdžiui, 1176 kompresorių.
"Vari-Mu" kompresoriai: "Vari-Mu" kompresoriai dėl natūralios suspaudimo kreivės yra tolygūs. Jie yra vieni iš mano mėgstamiausių, kai noriu mišiniams suteikti šilumos ir klijų, nors jie taip pat puikiai tinka organiniams instrumentams, pavyzdžiui, pianinams, nes galima gana stipriai sumažinti stiprinimą, bet tai neskambės per daug akivaizdžiai. Juos labiau rekomenduočiau švelnesnėms baladėms, džiazo kūriniams ar bet kada, kai norite vintažinio, šilkinio skambesio. Klanghelm MJUC yra patikimas pasirinkimas, jei turite nedidelį biudžetą!
optiniai kompresoriai: Optiniai kompresoriai, tokie kaip LA-2A, yra švelnūs ir skaidrūs, todėl puikiai tinka dinamikai valdyti, neatkreipiant į juos per daug dėmesio. Tai puikus pasirinkimas, kai nenorite, kad suspaudimas smarkiai pakeistų fortepijono skambesį.
VCA (įtampos valdomas stiprintuvas) kompresoriai: VCA kompresoriai yra vieni universaliausių. Jie idealiai tinka, kai reikia tikslaus, kontroliuojamo suspaudimo, nors rekomenduočiau naudoti mažesnius santykius, maždaug 2:1 ar mažesnius, kad nebūtų girdimas suspaudimas ar prisotinimas. Jie taip pat puikiai tinka lygiagrečiam suspaudimui, apie kurį tuoj pat kalbėsime!

Kiekvienas kompresoriaus tipas turi savitą "skonį", todėl prieš rinkdamiesi vieną iš jų mišinyje pagalvokite, kokio garso norite pasiekti.

Kaip suspausti fortepijoną - žingsnis po žingsnio

Gerai, dabar, kai jau aptarėme, kodėl ir kokius kompresorius naudoti, pereikime prie smulkmenų, kaip iš tikrųjų suspausti fortepijono įrašą! Šiame pavyzdyje aptarsiu, kaip galėtumėte suspausti fortepijoną, kad jis skambėtų natūraliai pagrindiniame moderniame mišinyje su kitais instrumentais.

Slenkstis

Slenkstis yra ta riba, nuo kurios prasideda kompresoriaus veikimas. Nuo jo priklauso, kada kompresorius pradeda veikti.

Pradžioje mėgstu sumažinti slenkstį tiek, kad užfiksuočiau garsiausias signalo dalis arba atlikimo viršūnes. Tokiu būdu kompresorius įsijungia tik tada, kai fortepijonas tampa per garsus.

Nereikia per daug prisirišti prie pradinio nustatymo, nes pradėjus reguliuoti kitus parametrus, pavyzdžiui, "attack", "release" ir santykį, gali paaiškėti, kad reikia šiek tiek pakoreguoti slenkstį, kad rastumėte tinkamą vietą. Tikslas - pasiekti, kad tyliausios ir garsiausios partijos būtų subalansuotos tarp kitų mišinio instrumentų.

Santykis

Toliau yra santykis, kuriuo nustatoma, kiek suspaudimo bus taikoma signalui peržengus slenkstį. Pavyzdžiui, santykis 4:1 reiškia, kad kas 4 dB virš slenksčio kompresorius praleis tik 1 dB.

Šiuolaikinio fortepijono suspaudimo atveju man patinka pradėti nuo nuosaikaus santykio - maždaug 3:1 - 4:1. Tai gražus "saldus taškas", kuris suteikia signalui šiek tiek suspaudimo, kai naudojate maždaug 2-3 dB suspaudimą. Tai geras pradinis taškas, o nuo jo galite tiksliau reguliuoti, priklausomai nuo to, kiek jums reikia kontroliuoti pikus.

Ataka

Atakos laikas yra vienas svarbiausių parametrų, lemiančių, kaip iš tikrųjų skambės jūsų suspaudimas. Jis nurodo, kaip greitai kompresorius reaguoja į signalą, kai jis peržengia slenkstį. Paprasčiau tariant, jis kontroliuoja, kiek pradinio garso smūgio (arba pereinamojo vyksmo) praeina prieš kompresoriui pradedant veikti.

Jei fortepijono garsas yra per stiprus arba per sunkus, galite rinktis greitą ataką. Taip užgniaušite pereinamuosius garsus ir juos išlyginsite, kad jie per daug neišsiskirtų mišinyje.

Kita vertus, jei norite, kad fortepijono natūrali atakos jėga būtų labiau išreikšta ir suteiktų jam daugiau smarkumo ir ryškumo, lėtesnė atakos jėga leis šiems pradiniams tranzientams atsikvėpti, kol prasidės suspaudimas.

Paprastai mėgstu pradėti nuo 5 ms atakos laiko ir jį reguliuoti.

Išleisti

Kartu su atakos laiku yra ir atleidimo laikas, kuris nurodo, kaip greitai ar lėtai kompresorius nustoja veikti, kai signalas vėl nukrenta žemiau slenksčio.

Jei fortepijono partija yra greita ir mušamoji, norėsite greičiau paleisti. Tai padeda išvengti, kad kompresorius per daug nesuspaustų kitos natos, todėl jūsų pasirodymas galės kvėpuoti ir jausis natūraliau. Kita vertus, jei fortepijono partija yra lėtesnė ir ilgesnė, pavyzdžiui, ilgi, ištęsti akordai ar baladės, lėtesnis atleidimas suteiks natoms daugiau tvarumo.

Daugumai fortepijono suspaudimo atvejų man patinka naudoti maždaug 50 ms išleidimo laiką.

Makiažo pelnas

Kadangi fortepijono suspaudimas sumažins bendrą kūrinio lygį, naudokite makiažo stiprinimą, kad sugrąžintumėte lygį iki lygio, buvusio prieš suspaudimą, arba net šiek tiek aukštesnį, jei to reikia kūriniui.

Labai svarbu atlikti garso A/B bandymą, kai išėjimo stiprinimas yra toks pat kaip ir įėjimo stiprinimas, t. y. lyginate suspaustą versiją su originalia, kai garsas yra tokio pat stiprumo. Jei to nepadarysite, galite manyti, kad suspausta versija skamba blogiau, nes yra tylesnė, arba manyti, kad ji skamba geriau tik todėl, kad dėl kompresoriaus automatinio stiprinimo funkcijos ji skamba garsiau.

Makiažo stiprinimas taip pat labai svarbus stiprinimo etapui. Visada noriu užtikrinti, kad į kitą įskiepį įeinantis lygis išliktų pastovus (idealiu atveju apie -18 dB), o tai yra švaraus, neiškraipyto apdorojimo taškas. Čia kontroliuodami lygį, užtikrinate, kad likusi mišinio dalis išliktų griežta, ypač jei naudojate analoginio imitavimo įskiepius.

Solo fortepijono suspaudimas

Kai dirbate su soliniu fortepijono kūriniu, pavyzdžiui, klasikiniu kūriniu, džiazo kūriniu ar švelnia balade, gali būti, kad fortepijono suspaudimo išvis neprireiks. Tokiuose kūriniuose dinamika yra didžiulė fortepijono grojimo dalis. Tylūs, subtilūs momentai ir garsesnės, intensyvesnės dalys suteikia tokio tipo fortepijoninei muzikai charakterį.

Tiesą sakant, suspaudus solinio fortepijono įrašą, kartais gali būti panaikintas natūralus garso bangavimas ir tėkmė. Taigi, užuot griebęsi kompresoriaus, geriausia būtų naudoti valdiklį. Taip galėsite išsaugoti dinamiką be jokio apdorojimo.

Jei įvaldote kūrinį ir norite tik įsitikinti, kad viršūnės neperžengia ribos, į magistralę galite įjungti ribotuvą. Tačiau, ir tai labai svarbu, ribotuvą naudokite tik viršūnėms, kurios gali būti apkarpytos, sugauti. Norite, kad viskas išliktų nepakitę ir būtų išsaugota natūrali atlikimo dinamika.

Roko arba popmuzikos fortepijono suspaudimas

Įrašinėdami roko ar popmuzikos fortepijono kūrinius galite sau leisti šiek tiek agresyviau suspausti. Skirtingai nuo solinio fortepijono, kai norite išsaugoti dinamiką, pilnoje kompozicijoje dažnai reikia, kad fortepijonas būtų tvirtai prigludęs prie kūrinio ir neišsisklaidytų tarp kitų instrumentų.

Naudodamas šį fortepijono suspaudimo stilių, aš asmeniškai mėgstu naudoti didesnius santykius, pavyzdžiui, 4:1 ar net didesnius, ir vidutinį arba lėtą atakos laiką. Tai padeda išlaikyti dalį pereinamojo periodo atakos ir kartu suteikia fortepijonui kontroliuojamą, nuoseklų buvimą mišinyje. Lėtesnė ataka leidžia šiek tiek atskleisti pradinį smūgį, bet greitai užspaudžia garsesnes dalis, išlaikydama fortepijoną griežtą ir kontroliuojamą.

Puikus tokio suspaudimo pavyzdys - grupės "The Beatles" daina " Lady Madonna". Tas fortepijonas taip stipriai suspaustas, bet jis puikiai išsitenka virš mišinio. Inžinieriai greičiausiai naudojo "Fairchild 660" arba EMI modifikuotą "Altec 436" ir padidino suspaudimą, kad sumažintų dinaminį diapazoną.

Kitas geras pavyzdys - Saros Bareilles daina " Love Song". Šioje dainoje fortepijonas beveik neturi dinaminio diapazono, o agresyvūs smūgiai tikrai išsiskiria visame kūrinyje. Galite lažintis, kad fortepijono suspaudimas atliko didelį vaidmenį formuojant šį skambesį.

Nustatydami slenkstį tokiems kūriniams, nebijokite stipriai paspausti kompresorių, jei išgaunate norimą garsą. Šiuo atveju svarbiausia yra "pasodinti" fortepijoną į mišinį ir užtikrinti, kad jis būtų tvirtai ir aiškiai girdimas.

Papildomi fortepijono apdorojimo patarimai

Serijinis suspaudimas

Visame šiame straipsnyje kalbama apie tai, kad fortepijonai gali pasižymėti plačiu dinaminiu diapazonu. Štai kodėl serijinis fortepijono suspaudimas gali būti toks naudingas. Užuot įjungus vieną kompresorių ir padidinus jo galingumą, kad būtų galima valdyti viską, serijinis suspaudimas apima kelių kompresorių naudojimą iš eilės, kad dinamika būtų sutramdyta natūralesniu ir labiau kontroliuojamu būdu.

Kai daugiau nei vienas kompresorius atlieka tą patį stiprinimo mažinimo kiekį, kiekvienas kompresorius atlieka savo vaidmenį, bet neperkrauna. Paskirsčius krūvį, gaunamas sklandesnis, skaidresnis garsas, kuris vis dar kontroliuojamas, bet išlaiko dalį natūralaus charakterio.

Asmeniškai man patinka pradėti nuo greito kompresoriaus, pavyzdžiui, FET, kad būtų galima susidoroti su aukštesniais sūkiais. Greita ataka iš karto užspaudžia garsiausius pereinamuosius procesus, todėl jie nedominuoja kūrinyje. Po to, norėdamas valdyti bendrą signalo lygį, naudoju antrą kompresorių su lėtesne ataka ir atleidimu. Paprastai tai būna optinis arba elektroninis kompresorius.

Lygiagretus suspaudimas

Lygiagretus fortepijono suspaudimas puikiai tinka, jei nerimaujate, kad fortepijonas nebus per daug suspaustas, bet vis tiek norite kontroliuojamo, ryškaus garso. Lygiagretaus suspaudimo grožis yra tas, kad galite išsaugoti originalų, dinamišką atlikimą, o po juo pridėti itin gerai suspausto garso sluoksnį.

Iš esmės stipriai suspaustą fortepijono takelio versiją sumaišote su nesuspausta arba silpnai suspausta versija, kad gautumėte tai, kas geriausia iš abiejų pasaulių.

Jei norite nustatyti lygiagretų pianino suspaudimą, nusiųskite pianino signalą į pagalbinį takelį su agresyvesniu suspaudimu. Stipriai suspaudę antrąjį takelį, galite jį sumaišyti su pirmuoju ir subalansuoti abu signalus.

Man labai patinka lygiagretus suspaudimas roko ir popmuzikos fortepijonams. Paprastai nustatau labai žemą slenkstį, maždaug -7-10 dB stiprinimo sumažinimo, kad kompresorius tikrai įsiskverbtų ir išlygintų dinaminį diapazoną. Paprastai pradedu nuo maždaug 10 ms, kad pagaučiau pradinę ataką, kuri yra pakankamai greita, kad užfiksuotų viršūnes, ir suderinu ją su vidutiniu atleidimo laiku.

Pereinamųjų procesų formuotuvo naudojimas fortepijonu

Jei fortepijono garsui formuoti naudojate kompresoriaus parametrus, bet jaučiate, kad jie nesuteikia reikiamos kontrolės, galbūt laikas išbandyti pereinamųjų procesų formuotuvą. Šie įrankiai skirti atakos ir išlaikymo dažniui reguliuoti nesuspaudžiant, todėl galite geriau valdyti fortepijono charakterį, nedarydami įtakos bendram jo dinaminiam diapazonui.

Naudodami pereinamųjų procesų formuotuvą galite daugiau ar mažiau padidinti ar sumažinti garso ataką ar išlaikymą. Pavyzdžiui, jei norite pabrėžti fortepijono pradinio smūgio smūgį be gniuždančio stipraus suspaudimo efekto, pereinamųjų procesų formuotuvas gali padėti pridėti daugiau atakos. Arba, jei norite, kad natos truktų šiek tiek ilgiau arba skambėtų pilniau su natūraliu susilpnėjimu, galite padidinti išlaikymą.

Vieni iš mano mėgstamiausių pereinamųjų procesų formuotuvų yra "Waves" " Smack Attack " ir "Native Instruments" " Transient Shaper".