Cum să mixați Hi-Hats: Ghidul complet

Cum să mixați Hi-Hats: Ghidul complet Cum să mixați Hi-Hats: Ghidul complet

Să înveți cum să mixezi hi-hats este o artă. Orice inginer de mixaj știe că această subsecțiune de tobe are propriul set de calități sonore și considerații care ar trebui luate în considerare în producție. În timp ce hi-hats ar putea fi o bucată mică din plăcintă în comparație cu alte sunete, merită să le înțelegeți locul, deoarece aceste instrumente de percuție ocupă o gamă largă a spectrului de frecvențe care ar putea interfera cu aproape orice alt instrument.

Din fericire, am alcătuit un ghid complet despre cum să mixați hi-hat-uri, astfel încât să puteți începe să obțineți maximum din sesiunile dvs. Mai jos, vom descompune anatomia sunetului hi-hat și vom împărtăși câteva sfaturi pentru a vă ajuta să dați formă tranzienților și nu numai.

Înțelegerea sunetului Hi-Hat

Din punct de vedere tehnic, un hi-hat este o pedală combinată cu două cimbale fixate pe un suport. Face parte din setul standard de tobe și poate fi auzit într-o gamă largă de genuri, inclusiv hip hop, pop, rock și jazz. În calitate de producător electronic, este posibil să lucrați cu hi hats exclusiv ca mostre. În acest caz, este posibil să observați că unele hi hats sunt etichetate ca "deschise", în timp ce altele sunt etichetate ca "închise".

Hi-hat-ul deschis se referă la sunetul hat-ului atunci când pedala nu este fixată, în timp ce hi-hat-ul închis este sunetul hat-ului atunci când cele două țambale sunt apăsate împreună. În orice caz, hi-hat-urile pot fi folosite pentru a adăuga mixurilor dvs. oricare dintre următoarele:

Frecvențe înalte în setul de tobe

Hi-hat-urile susțin gama superioară de frecvențe a setului de tobe. Acestea oferă contrastul necesar pentru kick-ul grav și pentru snare-ul cu corp mediu. Este de remarcat faptul că multe frecvențe din kitul de tobe se pot suprapune cu ușurință, motiv pentru care este atât de important să înțelegeți filozofia din spatele mixării hi hats.

Setarea ritmului

Deoarece hi-hat-urile fac parte din setul de tobe rezident, ele dețin, de asemenea, o mare putere ritmică. Hi hats sunt adesea plasate pe note de opt, șaisprezecimi și chiar treizeci de secunde, ca cronometre rapide intercalate între restul setului de tobe.

Adăugarea de strălucire

După cum sugerează și numele, hi-hat-urile sunt cunoscute pentru faptul că ocupă partea superioară a spectrului de frecvențe, ceea ce poate adăuga strălucirea și luminozitatea necesare unui mix prea cald. Hi hats sunt un instrument excelent pentru a adăuga momente de luminozitate și claritate în anumite momente ale melodiei.

Există o mulțime de sunete hi-hat de explorat, așa cum se arată în acest videoclip realizat de Drum Center din Portsmouth:

Ce loc ocupă Hi Hats în mix?

Hi-hat-urile sunt unice prin faptul că pot ocupa o gamă destul de largă în spectrul de frecvențe. În general, vă puteți aștepta ca hi-hat-urile să se situeze oriunde între 300Hz și 17kHz într-un mix. Cea mai mare parte a corpului hi hat-ului se va afla între 300Hz-500Hz, iar strălucirea și strălucirea vor veni în jurul valorii de 5kHz-10kHz. Fiecare hi hat va avea o distribuție diferită a spectrului de frecvențe în funcție de tipul de țambal cu care a fost înregistrat.

7 sfaturi pentru mixarea Hi Hats

Învățarea modului de mixare a hi-hat-urilor este un proces în continuă evoluție, care se va schimba în funcție de contextul mixului dvs. și de preferințele dvs. sonore personale. Chiar și așa, iată câteva linii directoare generale pentru a vă ajuta hi-hat-urile să sune bine în mixajul dvs:

Procesați Hi Hats independent de restul setului de tobe

Crearea unei magistrale de mixaj pentru tobe este o practică obișnuită dintr-un motiv întemeiat. Procesarea tobelor în ansamblu, chiar dacă este vorba doar de o compresie ușoară, poate ajuta cu adevărat lovitura, snare, toms și hi-hats să se integreze în mixaj. Cu toate acestea, este important să rețineți că hi-hat-urile introduc o mulțime de frecvențe înalte pe care alte piste de tobe pur și simplu nu le ocupă.

Este o idee bună să procesați independent celelalte părți de tobe și pistele hi hat înainte de a le grupa împreună.

De exemplu, dacă doriți ca hi-hat-urile dvs. să strălucească cu adevărat într-un mixaj (poate că hi-hat-urile dvs. captivează secțiunea ritmică a unei melodii), ați putea lua în considerare aplicarea unui ușor filtru trece jos pe restul tobelor pentru a face loc pentru hi-hat-uri. Puteți oricând să trimiteți hi-hat-urile pe un bus de tobe după ce le-ați procesat, dar rețineți că sunetul hi-hat-urilor ocupă o gamă unică de frecvențe.

Pălăriile înalte pot suna cu ușurință dur atunci când sunt exagerate. Ați putea lua în considerare adăugarea unui deesser la hi hats pentru a ajuta la reducerea tonurilor disonante înainte de a le procesa în grup cu restul tobelor.

Tăiați partea de jos inutilă

Hi hats și alte piese pot conține o cantitate surprinzătoare de frecvențe joase, care vă pot încurca cu ușurință mixajul, mai ales dacă încercați să evidențiați strălucirea hi hats-urilor dvs. Luați în considerare utilizarea unui filtru trece-înalt pe hats pentru a elimina basul inutil și pentru a vă ajuta hatsurile să strălucească, în special în contrast cu loviturile de kick drum cu frecvențe joase și 808.

Eliminarea noroiului nedorit este întotdeauna o strategie excelentă atunci când vine vorba de construirea unui mixaj echilibrat. Frecvențele joase sunt cunoscute pentru faptul că ocupă mult spațiu într-un mixaj fără a adăuga prea multă valoare proprie.

Intră în ritm

Una dintre cele mai dificile părți ale procesării electronice a tobelor este crearea senzației unei performanțe live. Atunci când un toboșar cântă la hi hats sau la orice altă parte a unui kit, el sau ea nu lovește tobele cu o presiune robotică egală. De asemenea, este posibil ca toboșarul să fie puțin deplasat în ceea ce privește sincronizarea - este obișnuit ca anumite părți să fie puțin mai devreme sau puțin mai târziu.

Deși am putea considera aceste ciudățenii ale jucătorilor umani drept erori, ele sunt, de asemenea, exact ceea ce dă unei melodii senzația de tobe live. Duceți o bucla sau o piesă statică de hi hat la nivelul următor prin crearea unor variații de la o pălărie programată la alta. Puteți schimba valorile vitezei pentru a ajusta cât de tare lovește fiecare pălărie sau chiar să mutați anumite pălării ușor mai devreme sau mai târziu față de ritmul marcat pentru a crea o senzație mai naturală. Atunci când adăugați mișcare și variație, sunteți cu un pas mai aproape de a crea o piesă dinamică care vă captează atenția în mod natural.

Stack straturile

Crearea unui sunet puternic de hi-hat folosind un singur eșantion poate fi dificilă, mai ales că hi-hat-urile pot avea o gamă destul de largă de frecvențe. O modalitate de a crea accent sau pur și simplu de a construi putere în spatele pistei dvs. de hi-hat este de a suprapune mai multe mostre de hi-hat una peste alta. Acest lucru ar putea oferi echilibrul potrivit pe care îl căutați atunci când vine vorba de amestecarea corpului hi-hat și a strălucirii frecvențelor superioare.

Încorporarea automatizării

Creați variații în mixajul dvs. prin automatizarea hi-hat-urilor în mod strategic pe parcursul melodiei. De exemplu, puteți experimenta panoramarea hi-hat-urilor în timpul refrenului din mixaj pentru a crea o senzație mai amplă. Aveți grijă să eliminați orice sunete aspre de înaltă frecvență înainte de a trimite hi-hat-urile la efecte.

Dacă vă dați seama că hi-hat-urile domină mixajul doar în anumite momente, luați în considerare atenuarea lor cu ajutorul unui EQ dinamic. Puteți conecta lateral o bandă de frecvențe, astfel încât hi-hat-urile să scadă ca răspuns la o melodie principală sau la o linie de bas, de exemplu.

Adăugați textură

Cine spune că hi-hat-urile nu pot fi vedetele spectacolului? Puteți face mici ajustări ale texturii hats-urilor pentru a le oferi un loc unic în cadrul mixajului. Folosind instrumente precum un modulator inelar, puteți da sunetelor hi hat un mic impuls în busul de tobe, adăugând suficient de mult condiment piesei dvs. Aveți grijă să egalizați hi-hat-urile după adăugarea oricăror efecte pentru a reduce orice gamă de frecvențe care sună dur.

Hi-hat-urile ies în evidență în mod natural într-un mixaj, așa că nu ar trebui să fie nevoie să adăugați prea multe efecte la sunetul natural pentru a obține ceea ce doriți.

Aveți grijă cu efectele bazate pe timp

Adăugarea reverberației sau a delay-ului la hi-hats le-ar putea ajuta să stea mai bine în mixaj sau ar putea schimba drastic dinamica melodiei. Trebuie să aveți grijă să nu adăugați prea multă reverberație sau delay la hi-hats. Deoarece hi-hat-urile tind să ocupe o gamă de frecvențe mai înaltă în comparație cu restul tobelor, acestea pot depăși cu ușurință spațiul ambiental și gamele de frecvențe mai înalte. Dacă alegeți să utilizați efecte bazate pe timp, asigurați-vă că aveți un punct de plecare bun cu un modelator de tranziente înainte de a adăuga reverberație.

Pălăriile înalte pot suna ușor stins sau dur pentru ureche dacă nu sunt curățate corespunzător. Instrumentele de modelare a tranzientului vă pot ajuta să curățați lovitura hi hat-ului înainte de a o reflecta pe întregul mix cu un efect bazat pe timp.

Mixare Hi Hats FAQ

Folosiți aceste întrebări și răspunsuri frecvente pentru a vă ajuta să vă faceți hi hats-ul să strălucească pe parcursul procesului de înregistrare:

Cum faci ca hi-hat-urile să stea bine în mix?

Poziționarea hi-hat-urilor în mixaj depinde de contextul în care lucrați. Vă recomandăm să utilizați piese de referință pentru a vă ajuta să comparați și să contrastați modul în care vă construiți sunetul hi hat dorit. Rețineți că hi-hat-urile pot varia de la 300Hz la 17kHz, astfel încât modul în care procesați hi-hat-urile într-o melodie poate fi foarte diferit în următoarea.

Poți mixa țambalele hi-hat?

Un hi hat este format din două țambaluri și o pedală. Din punct de vedere tehnic, orice pereche de țambaluri poate fi clasificată ca hi-hat, astfel încât vă puteți adapta hi-hat-urile pentru a suna cât de deschis sau închis doriți.

Cum pot să-mi îmbunătățesc sunetul hi hat?

Pălăria dvs. înaltă sună tern? Luați în considerare amplificarea în jurul frecvenței de 7K pentru a scoate în evidență strălucirea. Hi hat-ul este prea dur? Încercați să reduceți frecvențele în jurul valorii de 4K. Nu există un singur mod corect de a mixa hi-hat-urile, așa că este esențial să luați deciziile de mixare în funcție de contextul piesei.

Hi-hat-urile sunt unul dintre cele mai distincte sunete care se impun în mod natural în raport cu alte instrumente. Este nevoie de multă disciplină pentru a le mixa în mod corespunzător, astfel încât să își păstreze locul fără a domina restul piesei. Sperăm că aceste sfaturi vă vor ajuta să găsiți mai ușor un echilibru bun în sesiunile dumneavoastră.

Dați viață melodiilor dvs. cu masterizare de calitate profesională, în câteva secunde!