Cum să egalizați vocile masculine

Cum să egalizați vocile masculine Cum să egalizați vocile masculine

Când vine vorba de egalizarea vocilor, nu există o soluție universală. Fiecare voce are propriile caracteristici unice, așa că trebuie să o tratați pe fiecare cu o abordare personalizată. Acest lucru este valabil mai ales atunci când lucrați cu voci masculine și feminine.

În timp ce ambele au adesea nevoie de puțină masare pe ici pe colo, vocile masculine tind să se concentreze puțin mai mult pe gama medie joasă în comparație cu vocile feminine. Bărbații au adesea un ton mai profund, mai gros, care uneori poate părea puțin tulbure, în special în intervalul 200-400 Hz. Astfel, egalizarea vocilor masculine necesită o atenție suplimentară pentru a clarifica acele medii joase, menținând în același timp căldura și prezența.

Desigur, este mai mult decât atât. Și, deși nu există o formulă magică, există câteva locuri de bază în care să căutați, astfel încât să aveți un plan de joc solid ori de câte ori apelați la un EQ vocal și nu aveți idee de unde să începeți.

Cum să egalizați vocile masculine

Așa cum am spus, în cazul EQ-ului vocal masculin (sau al oricărui EQ vocal, de altfel), abordarea se poate schimba în funcție de cântăreț. Așa cum nu v-ați aștepta ca un bariton și un tenor să sune la fel, gamele pe care le vom discuta mai jos vor varia de la un cântăreț la altul.

De exemplu, o piesă vocală de bariton poate avea o prezență mult mai proeminentă în mediile inferioare sau în frecvențele grave, conferind vocii un ton mai gros, mai cald. Pe de altă parte, un tenor va avea adesea un sunet mai strălucitor, mai concentrat, mai sus în gamă. Acest lucru înseamnă că veți dori să acordați atenție locului în care se află vocea în aceste intervale, ajustându-vă EQ-ul în consecință.

Cel mai bun mod de a-ți da seama unde se află vocea ta este să folosești un EQ cu un analizor pe el. FabFilter Pro-Q 3 a fost întotdeauna soluția mea preferată și este ceea ce veți vedea în imaginea de mai jos!

De asemenea, sunt adesea un fan al utilizării unor setări Q mai largi, deoarece acestea conferă sunetului o senzație mai naturală, evitând efectul dur, punctual, care poate rezulta din setările Q foarte înguste. Desigur, dacă aveți de-a face cu o anumită frecvență problematică, cum ar fi o rezonanță neplăcută sau un șuierat enervant, atunci veți dori să fiți mai chirurgical cu un Q mai strâns.

Acum, haideți să împărțim diferitele game ale vocii masculine de jos în sus și vă voi arăta cum abordez eu egalizarea fiecăreia dintre aceste zone.

Începeți cu un filtru High-Pass

Înainte de a intra în carnea EQ-ului vocal, aș spune că, în 95% din cazuri, îmi place să încep cu un filtru trece-înalt.

De ce? Pentru că ajută la eliminarea zgomotelor nedorite și a zgomotelor non-muzicale pe care le veți găsi adesea în partea de jos, sub frecvențele de bas utilizabile. Aceasta este chestia care nu adaugă nimic vocalului.

În general, îmi place să setez panta la aproximativ 12dB sau 18dB pe octavă. Pentru a găsi punctul de tăiere perfect, voi începe prin a mătura filtrul trece-înalt treptat și voi asculta cu atenție momentul în care noroiul se curăță fără a face sunetul vocal prea subțire. Cheia aici este să nu exagerați, în special cu vocile joase. Baritonii și basurile au un sunet mai profund și mai bogat, iar dacă tăiați prea mult, le puteți face să sune slab și fără viață.

Așadar, fiți prudent și ajustați cu atenție filtrul trece-înalt în funcție de vocea cu care lucrați.

EQ al corpului

Intervalul 150-300Hz este cel în care se află "corpul" sau fundamentul unei piese vocale. Aceasta este carnea sunetului, sau ceea ce conferă vocii plinătatea și prezența sa. Puteți să amplificați sau să reduceți în această gamă, în funcție de modul în care doriți ca vocea să stea în mixaj.

Dacă vocea pare prea subțire sau lipsită de putere, o ușoară amplificare în această zonă o poate umple și îi poate da mai multă greutate. Fiți atenți, deoarece dacă amplificați prea mult, lucrurile pot deveni puțin bubuitoare și prea puternice, în special în zona 200-250 Hz.

Acum, dacă vi se pare că vocea este prea bubuitoare, puteți încerca, de asemenea, să utilizați un EQ dinamic. Îmi place EQ-ul dinamic pentru că vă permite să vizați frecvențele problematice într-un mod mai controlat. Vom vorbi mai mult despre acest lucru în curând și despre motivul pentru care EQ-ul dinamic a devenit de fapt prima mea alegere în multe situații de EQ.

Dacă doriți să adăugați un pic de corp, puteți amplifica în această regiune. Cu toate acestea, constat adesea că, uneori, o mică saturație este soluția magică. Saturația, în special saturația tuburilor sau a benzilor, poate adăuga armonice în mediile inferioare și face ca sunetul vocal să fie mai plin și mai prezent, fără a fi nevoie de EQ.

Cut Out Boxiness

500Hz este infama zonă boxy. Această gamă de frecvențe tinde să fie o mică problemă pentru majoritatea vocilor, fie ele masculine sau feminine. Este gama de frecvențe în care vocile sună ca și cum ar fi prinse într-o cutie de carton. Gândiți-vă la densitate și înăbușire. Această "cutie" este ceva ce veți dori să abordați dacă doriți să deschideți o voce și să o faceți să sune mai prezent.

Personal, de multe ori tai puțin aici, nu doar pentru a curăța lucrurile, ci și pentru a lumina vocea. Prin reducerea grosimii gamei medii, frecvențele înalte încep să strălucească mai clar.

EQ-ul dinamic face minuni și în această situație.

Calitatea nazală

O zonă în care veți găsi adesea un pic de caracter nedorit este între 1,5 și 2 kHz. Aici tinde să se situeze calitatea nazală, iar dacă este prea pronunțată, poate face ca sunetul vocal să fie grăitor sau chiar un pic telefonic.

Dacă aveți de-a face cu o voce care pare prea nazală, aceasta este o zonă excelentă de tăiat. O ușoară coborâre în jurul valorii de 1,5-2 kHz poate ajuta la netezirea lucrurilor și la îndepărtarea oricărei claxoane enervante.

Acestea fiind spuse, dacă vocea se simte goală sau subțire, aceasta este de fapt o zonă bună de amplificat. Dându-i un pic de impuls în această gamă, puteți aduce puțină viață înapoi în sunet și puteți adăuga un pic de bogăție în gama de mijloc. Dar, ca întotdeauna, este vorba despre echilibru.

Duritate sau prezență

Intervalul de prezență, care se situează de obicei între 2 kHz și 4 kHz, poate fi un pic o sabie cu două tăișuri. Aici se află claritatea și detaliile vocale, dar poate fi, de asemenea, zona în care o voce începe să sune greoi dacă se acumulează prea multe informații de frecvență.

Urechile noastre sunt deosebit de sensibile în această gamă, astfel încât prea mult în această zonă se poate simți dur și enervant.

4kHz este deosebit de problematic pentru multe voci. Eu îi spun gama "scuipătoare". Dacă anumite note din această gamă ies în evidență și încep să străpungă, o mică tăiere aici poate face minuni pentru a netezi lucrurile. Nu doriți să eliminați complet prezența, dar cu siguranță doriți să evitați orice abrazivitate neplăcută.

Pe de altă parte, dacă vocea este un pic plată sau lipsită de prezență, puteți încerca să amplificați între 2 kHz și 4 kHz. Dacă ați încercat deja să amplificați în zona de 1-2 kHz și nu obțineți prezența de care aveți nevoie, această gamă poate fi un pas următor bun. Ca întotdeauna, aveți grijă să nu exagerați.

Deschideți aerul

Pentru a face cu adevărat o voce să strălucească și să se simtă deschisă, îmi place să scot puțin "aer" cu un EQ cu raft înalt, de obicei peste 10kHz. Un high-shelf bine plasat poate face ca vocea să pară mai "deschisă" fără să sune dur sau prea strălucitor.

Atunci când adaug aer, de obicei apelez la un EQ Pultec sau la un EQ analogic pentru această sarcină, deoarece acestea oferă un caracter mai lin și mai muzical.

Acestea fiind spuse, dacă exagerați puțin cu amplificarea frecvențelor înalte și ajungeți să aveți mai multe sibilanțe decât v-ați dori, asocierea amplificării frecvențelor înalte cu un de-esser poate fi salvatoare. Un de-esser ajută la îmblânzirea acelor sunete "S" sibilante care pot apărea atunci când adăugați aer la partea superioară.

Filtru low-pass delicat

Ultima mișcare pe care o fac de obicei atunci când egalizez o voce masculină este un filtru low-pass ușor în jurul valorii de 20kHz. Motivul pentru aceasta este că ajută la curățarea oricăror sunete inaudibile din frecvențele foarte înalte care nu adaugă nimic la voce. Prin tăierea acestora, puneți vocea într-un "buzunar" puțin mai mare, oferindu-i un sunet mai controlat și mai concentrat.

De obicei, aleg o pantă relativ blândă de 18 dB pentru acest lucru. În acest fel, nu tăiați complet toate frecvențele înalte, dar curățați extremele fără a pierde nimic din luminozitatea sau aerul pe care ați muncit din greu să le creați.

Sfaturi suplimentare

Luați în considerare înregistrarea dvs.

Dacă doriți ca vocea să sune cât mai natural, mai puțin înseamnă adesea mai mult atunci când vine vorba de egalizare. Scopul este întotdeauna de a modela sunetul cu cât mai puțină procesare posibilă, astfel încât să puteți păstra caracterul vocii. Dacă reușiți să faceți ca vocea să sune bine încă de la început, nu va trebui să vă bazați pe EQ pentru a repara lucrurile mai târziu.

Dacă aveți control asupra procesului de înregistrare, gândiți-vă puțin la modul în care alegerea microfonului și mediul de înregistrare vă pot ajuta să "egalizați" vocea chiar înainte ca aceasta să ajungă pe pistă. De exemplu, dacă doriți un sunet mai strălucitor, mai frontal, ați putea alege un microfon care accentuează frecvențele înalte, cum ar fi un condensator cu diafragmă mare.

Pe de altă parte, dacă sunteți în căutarea unui ton mai moale, mai cald, un microfon diferit, cum ar fi un microfon cu panglică, s-ar putea să vă satisfacă mai bine nevoile. Microfonul potrivit poate face o mare parte din munca grea, astfel încât să nu trebuiască să exagerați în faza de mixare.

Avem un ghid excelent despre microfoanele vocale care vă poate ajuta să alegeți cel potrivit pentru sunetul pe care îl doriți.

Desigur, mediul în care înregistrați este la fel de important. Un spațiu de înregistrare optim trebuie să fie lipsit de zgomot de fond și reflexii. O cameră bine tratată, care utilizează panouri din spumă sau capcane de bas, poate ajuta la prevenirea pătrunderii sunetelor nedorite din cameră în înregistrarea dvs. Dacă mediul dvs. nu este izolat fonic sau tratat acustic, s-ar putea să vă alegeți cu o voce care sună ca o cutie sau îndepărtată, ceea ce va necesita mai multă muncă de egalizare mai târziu.

În cele din urmă, luați în considerare plasarea microfonului. Locul în care poziționați microfonul poate avea un impact enorm asupra tonului vocal. De exemplu, mutarea microfonului puțin mai aproape sau mai departe de cântăreț poate accentua sau detensiona anumite frecvențe. Dacă doriți un sunet mai intim, ați putea încerca să apropiați microfonul de vocalist. Pentru un sunet mai deschis, mai îndepărtat, îndepărtați-l puțin.

Utilizați un dispozitiv de curățare

Utilizarea unui de-esser este la fel de importantă ca și egalizarea, în special atunci când ați mărit frecvențele înalte sau ați adăugat aer la piesă. De-esserii ajută la reducerea sunetelor "S" aspre și a altor frecvențe sibilante care traversează mixajul un pic prea mult.

Din păcate, majoritatea oamenilor nu le folosesc în mod corespunzător. Iată cum îmi place mie să abordez de-essing-ul:

  • Găsiți zona problematică: Începeți prin a identifica zona în care sibilanța este cea mai problematică. De obicei, aceasta se încadrează între 5kHz și 8kHz, dar poate varia în funcție de vocalist. Îmi place să găsesc locul unde sibilanța este cea mai severă prin rularea în buclă a unei secțiuni cu multe sunete "S", căutând locul unde acestea ies în evidență pe analizorul meu de frecvență.
  • Setați frecvența: După ce ați identificat gama de frecvențe problematică, setați de-esser-ul să se concentreze pe acea zonă. Dacă nu sunteți sigur de unde să începeți, încercați o gamă de frecvențe între 5-7 kHz, deoarece acesta este de obicei locul unde se află sibilanța.
  • Reglați pragul: Pragul determină cât de multă sibilanță trebuie să fie prezentă înainte ca de-esser-ul să acționeze. Coborâți pragul până când începeți să auziți cum se domolește sibilanța. Nu doriți să fie prea agresivă, deci asigurați-vă că acționează numai asupra sunetelor ascuțite "S", nu asupra întregii voci.
  • Verificați mixajul: După configurarea de-esser-ului, ascultați vocea în contextul mixajului complet. Uneori, ceea ce sună bine solo poate fi prea subtil sau prea vizibil în mixaj. Reglați setările până când sibilanța este controlată, dar vocea încă sună natural și clar.

Utilizați EQ dinamic

Dynamic EQ a devenit instrumentul meu preferat pentru egalizarea vocilor (și, într-adevăr, a oricărui alt instrument) mai mult decât orice altceva. Este atât de versatil și precis, ceea ce este exact ceea ce aveți nevoie atunci când încercați să obțineți un sunet vocal lustruit fără a-l procesa excesiv.

Este practic un amestec de EQ și compresie obișnuite, deoarece vă permite să îmblânziți anumite frecvențe doar atunci când acestea devin problematice, în loc să faceți reduceri sau amplificări permanente pe întreaga performanță.

În esență, EQ-ul dinamic vă permite să aplicați ajustări EQ pe baza volumului semnalului de intrare. În loc ca un EQ static să reducă sau să amplifice la o anumită frecvență, EQ dinamic intervine atunci când frecvența respectivă depășește un anumit prag, ceea ce îl face mult mai receptiv și mai natural.

Să spunem că aveți o voce masculină cu o creștere nedorită a mediilor joase în jurul valorii de 200 Hz, care devine ocazional puțin prea tulbure. În mod normal, ați tăia acea zonă, dar o tăiere statică ar putea face ca vocea să sune prea subțire atunci când mediile joase nu sunt o problemă. Cu EQ-ul dinamic, puteți seta un prag și puteți lăsa EQ-ul să intervină doar atunci când acele medii joase devin prea pronunțate, oferindu-vă ce este mai bun din ambele lumi.

FabFilter Pro-Q 3 are de fapt o caracteristică fantastică de EQ dinamic încorporată, ceea ce face foarte ușor să formați exact ceea ce aveți nevoie.

Alte voci de referință

Pentru mixaj în general, îmi place să folosesc piste de referință. Dacă nu faceți deja acest lucru, credeți-mă, ar trebui să o faceți. O piesă de referință este, în esență, o melodie mixată profesional pe care o folosești ca reper pentru a-ți compara propriul mixaj. Acest lucru vă poate ajuta să luați decizii mai bune și mai bine informate, deoarece aveți ceva la care să lucrați.

Acest lucru vă poate ajuta, de asemenea, să obțineți nivelul vocal corect, să echilibrați EQ-ul sau să găsiți cantitatea potrivită de prezență.

Cea mai bună parte a pieselor de referință este că vă ajută să evitați "mixarea în vid". Este ușor să te pierzi în detaliile propriului mixaj și să sfârșești prin a te contrazice. Cu o piesă de referință, aveți un punct solid de comparație care vă poate ghida alegerile.

Ceea ce este, de asemenea, surprinzător este că, uneori, atunci când extragi o piesă de referință, aceasta îți poate dezvălui lucruri pe care nu le-ai observat până acum. Poate că vocea dvs. sună mai tulbure sau mai nazală decât v-ați dat seama sau ați putea descoperi că ați amplificat prea mult frecvențele înalte. Este o modalitate excelentă de a-ți verifica munca și de a te asigura că vocea ta se află așa cum ar trebui în mixaj.

Gânduri finale - Cum să înveți să faci EQ ca un profesionist

Înainte de a încheia, să ne amintim ceva important: acest ghid despre cum să EQ nu este o evanghelie. Este doar un punct de plecare pentru a vă ajuta să vă familiarizați cu egalizarea vocilor masculine. Fiecare voce este diferită, iar fiecare mix are propriile nevoi, așa că nu vă fie teamă să experimentați și să ajustați pe parcurs.

Uneori, o piesă vocală poate necesita setări EQ cu totul unice, iar aceasta face parte din plăcerea de a mixa. Gândiți-vă la aceasta ca la un set de instrumente, nu ca la o carte de reguli.

De asemenea, EQing în izolare nu este întreaga poveste.

Trebuie să egalizați vocile în contextul mixajului. Asta înseamnă să iei în considerare modul în care vocea se potrivește cu toate celelalte lucruri care se întâmplă în piesă. Utilizarea altor instrumente, cum ar fi saturația și compresia, poate ajuta la modelarea vocii și la așezarea ei perfectă în mixaj, alături de EQ.

Aveți încredere în urechile voastre, continuați să experimentați și nu vă fie teamă să încercați ceva nou! Distrează-te mixând!

Dați viață melodiilor dvs. cu masterizare de calitate profesională, în câteva secunde!