Mixarea unui cântec este destul de complicată. Dar să mixezi un întreg album și să încerci să faci cântecele să sune consistent poate părea de multe ori aproape imposibil.

Este o problemă des întâlnită la producătorii de acasă (inclusiv la mine). Așadar, iată șase sfaturi care ne pot ajuta să rămânem consecvenți atunci când mixăm un album.

1. Decide asupra elementelor principale ale albumului

Înainte chiar de a începe procesul de mixare, este o idee bună să vă dați seama care doriți să fie elementele principale ale albumului dvs. În acest fel, puteți avea un sunet consistent de la o piesă la alta.

Doriți ca vocea să fie principalul lucru pe care se concentrează ascultătorul? Sunteți un chitarist care dorește să vă vedeți abilitățile? Doriți ca beat-urile și liniile de bas să rămână în memoria oamenilor?

Odată ce vă decideți asupra elementelor principale, puteți mixa fiecare melodie cu aceeași abordare.

Cu toate acestea, trebuie să subliniez că copierea și lipirea setărilor de mixare de la un cântec la altul nu este o idee bună. Să spunem că mixați un cântec exact așa cum doriți. Elementele principale sunt evidențiate și totul este așezat frumos împreună.

Este tentant să copiați și să lipiți efectele, nivelurile și procentele de panoramare și să lipiți pluginurile și setările în toate celelalte melodii. În schimb, repetați procesul și abordarea de la zero.

Chiar dacă ați înregistrat, de exemplu, vocea pentru două melodii diferite în aceeași sesiune, cu același microfon, exact în același loc, sunetul înregistrat poate fi ușor diferit. Multe pot depinde de fiecare interpretare în parte, iar setările necesare de compresie și egalizare vor fi probabil diferite.

Abordarea fiecărui cântec în același mod, fără a copia și lipi setările de mixare, va asigura că albumul dvs. rămâne cât mai coerent posibil.

2. Mixați mai multe melodii simultan

‍

Un album coerent din punct de vedere sonor sună ca și cum ar fi fost înregistrat și mixat în aceeași cameră, în aceeași zi. Acest lucru nu se întâmplă aproape niciodată în realitate, dar sună așa pentru că inginerul care a mixat albumul știe ce face.

Ca producător la domiciliu, probabil că înregistrați totul într-o singură cameră. Acesta este un început excelent. Dar este posibil să nu aveți timp să mixați toate melodiile rapid, așa cum fac oamenii care lucrează în studiouri de înregistrare luxoase.

O soluție la această problemă este mixarea mai multor melodii deodată. Aceasta înseamnă să treceți de la un cântec la altul în timpul etapei de mixare, în loc să mixați complet un cântec înainte de a trece la următorul. Acest lucru vă va permite să rămâneți în aceeași stare de spirit în timp ce mixați, indiferent de cât timp vă ia să mixați întregul album.

Dacă mixați melodiile una câte una, s-ar putea să ajungeți la un sunet foarte diferit până când ajungeți la ultima melodie. Până atunci, s-ar putea să fi învățat ce trebuie și ce nu trebuie să faceți și ar trebui să vă întoarceți și să ajustați mixajele melodiilor anterioare.

Am mixat cel mai recent album al meu folosind această metodă și mi s-a părut foarte utilă pentru a face melodiile să se potrivească între ele.

3. Rămâneți cu aceleași pluginuri

Utilizarea acelorași pluginuri și chiar a acelorași setări de pluginuri pe mai multe melodii vă poate ajuta albumul să sune mai coerent. Da, ar trebui să utilizați orice efecte care servesc fiecărui cântec în parte. Dar merită să țineți cont de faptul că utilizarea acelorași sunete pe toate melodiile din proiectul sau albumul dvs. vă va ajuta să le faceți să sune coerent.

De exemplu, la sugestia unui prieten inginer de mixaj, am adăugat o reverberație subtilă fiecărei piste de instrumente/voce din fiecare melodie de pe albumul meu. Am creat o pistă bus de reverb, am coborât-o la -20 dB până la -30 dB și am setat ieșirea tuturor acestor piste (în majoritatea cazurilor) pe această pistă bus. Abia se auzea, dar când fiecare piesă din proiectul meu avea această reverberație silențioasă, aceasta se adăuga, făcând ca melodia să sune mai plină.

Apoi am făcut acest lucru pentru fiecare melodie de pe disc, ajustând volumul pistei de bus pentru fiecare melodie. A fost exact același plugin de reverberație, aceleași setări și volum similar. A ajutat la lipirea cântecelor între ele.

Odată ce găsiți un plugin și o setare care vă place pentru un anumit instrument, îl puteți folosi ca șablon pentru același instrument în alte melodii. Acesta poate fi un bun punct de plecare, după care trebuie doar să ajustați setările pentru cântecul respectiv.

4. Utilizați o pistă de referință

‍

‍

Folosirea unei piste de referință (aka "mix referencing") înseamnă practic că comparați o înregistrare comercială cu mixul dumneavoastră. Chiar dacă pare ușor, există câteva lucruri importante de reținut.

Niveluri de meci

Atunci când mixați referințe, accentul ar trebui să fie pus pe niveluri. Doriți să potriviți nivelul mixajului dvs. cu nivelul înregistrării comerciale. O mare parte din intensitate va apărea în etapa de masterizare, așa că este posibil să doriți să comparați piesa masterizată cu piesa comercială, apoi să reveniți la mixajul premasterizat dacă este necesar.

Uită-te la EQ-ul tău

Dacă aveți un egalizator vizual, uitați-vă la domeniul de aplicare al acestuia, în special la ambele capete ale spectrului de frecvențe. Există mult low-end sau high-end? Mixerele pentru începători au, de obicei, înalte aspre sau joase puternice. Evident, ar trebui să auziți diferența cu urechile, dar este util să vedeți diferența dintre piesa dvs. și piesa de referință.

Referință la propria piesă

După ce ați mixat un cântec de pe album (să spunem primul single) și sună ca și cum ar putea fi pe un playlist Spotify alături de piesa de referință pe care ați folosit-o, utilizați cântecul ca piesă de referință pentru celelalte cântece. Este posibil să fie nevoie să vă masterizați piesa înainte de a o folosi ca referință.

Acest lucru poate ajuta toate melodiile de pe album să sune coerent, ca și cum ar aparține aceluiași album.

5. Bus Your Tracks

Când mi-am dat seama că pot conecta pistele în bus, lumea mea de mixaj s-a întors cu susul în jos - într-un sens bun. Bussing-ul este practic atunci când direcționezi mai multe piste către o altă pistă din DAW care are unul sau mai multe efecte aplicate pe ea.

De exemplu, dacă doriți să aplicați aceeași reverberație mai multor piste, nu trebuie să adăugați o reverberație FX la fiecare pistă. Trebuie doar să le conectați pe toate la o pistă căreia i s-a aplicat acea reverberație, iar aceasta va aplica acea reverberație la toate pistele direcționate.

Sau dacă utilizați mai multe microfoane pentru a înregistra aceeași sursă și doriți să adăugați același compresor pentru fiecare, le puteți conecta la o singură pistă cu acel compresor.

Acest proces este mai ușor, dar înseamnă, de asemenea, că computerul și DAW-ul dvs. nu trebuie să gestioneze atât de multe procese simultan.

6. Masterizați albumul dvs.

‍

După ce ați mixat întregul album și toate melodiile au un sunet uniform, va trebui să pregătiți melodiile pentru masterizare. Masterizarea este etapa finală de obținere a unui sunet profesionist pentru melodiile tale. Este un proces care lustruiește mixajele deja frumoase cu efecte precum EQ, compresie și saturație.

Dacă doriți să vă mixați melodiile astfel încât acestea să fie optime pentru etapa de masterizare, iată câteva lucruri de care trebuie să țineți cont:

• Utilizați o pistă de referință atunci când mixați (consultați "Utilizați o pistă de referință" de mai sus).
• Fă din tobe și voce cele mai puternice părți ale cântecului tău. De obicei, vocea este cel mai important element al unui cântec, iar tobele îi dau ritm.
• Eliminați frecvențele joase cu un low cut. Pe piesele individuale, aplicați un low cut cu pluginul EQ și eliminați încet frecvențele neauzite care încurcă mixajul.
• Lăsați suficient spațiu de manevră. Dacă aveți de gând să vă masterizați albumul prin eMastered, lăsați aproximativ 6 dB de spațiu.
• Nu puneți nicio procesare pe canalul dvs. master. Majoritatea producătorilor casnici nu sunt suficient de familiarizați cu masterizarea pentru a folosi cu succes procesarea pe pista lor master. Așa că cel mai bine este să lăsați canalul master curat.
• Atunci când vă transferați piesele pentru masterizare, descărcați fișierele în cel mai înalt format posibil (WAV necomprimat, până la 48k / 32 bit).
• Mixați cu software-ul Room Correction. Aceste tipuri de programe analizează spectrul de frecvențe al studioului dvs. de acasă și apoi aplică EQ corectiv pe baza analizei.

Dacă urmați toate aceste sfaturi, ar trebui să reușiți să vă păstrați melodiile coerente între ele.