‍ כשמדברים על כלים חיו ניים למיקס והפקת מוזיקה, EQ הוא בדרך כלל הראשון שעולה. ולמרות שזה אולי נראה כמו כלי ערבוב די פשוט, זה נושא ענק שהוא מורכב באופן מפתיע כשאתה מפרק אותו.

כדי לעזור לך להבין את תהליך הערבוב הבסיסי הזה, אנו הולכים לקחת אותך דרך כל מה שאתה צריך לדעת על EQs ותוספי EQ!

מהו אקולייזר?

השוואת, או בקיצור 'EQ', היא צורה בסיסית של עיבוד שמע המאפשרת לנו להתאים את עוצמת הקול של תדר בודד או טווח תדרים של אות צליל או שמע ספציפי. בעיקרו של דבר, EQ מאפשר לך לתפעל את הט ון או הגוון של הצליל, לרפא את פגמיו ולהדגיש את הצדדים הטובים שלו.

תהליך ה- eQing מתחיל בחיתוך תדרים לא רצויים והגברת אלה שנשמעים טוב, והכל כדי לאזן צלילים כך שהם ישתלבו היטב זה עם זה בתערובת.

כאשר עובדים עם EQ, אנו עובדים בטווח השמיעה האנושית. האוזן האנושית יכולה לשמוע מסביבות 20 הרץ עד 20 קילוהרץ. בדרך כלל, מהנדסים ישברו תדרים אלה לטווחים שונים של ספקטרום השמע בעת עבודה עם EQ.

להלן פירוט קטן של חלוקת ספקטרום התדרים:

• תת בס (20-60Hz) - תדרים סופר נמוכים אלה הם התדרים הנמוכים ביותר בטווח השמיעה האנושית. אתה עשוי לשמוע את אלה נוכחים בתא-בס או בתופי בס סופר נמוכים. תדרי תת-בס חזקים מאוד ודורשים טונות של טיפול. קשה מאוד לאוזניים שלנו לבחור תדרי תת-בס ברמקולים שאין להם סאב וופר, אז וודא שאם תבחר לאזן אותם במערכת שלך שאתה באמת יכול לשמוע אותם.
• אמצעים נמו כים (60-250 הרץ) - האמצעיים הנמוכים מספקים חום ומלאות בתערובת. כאן תוכלו למצוא את הבס והבעיטה, כמו גם את התדרים הנמוכים יותר בגיטרות, שירה, סינתזים ומקלדות. טווח זה נחוץ בכדי לגרום לתערובות להישמע גדולות, אם כי הוא דורש טיפול להיפטר מהבוץ.
• אמצעים (250Hz-1.5kHz) - טווח תדרים ספציפי זה נמצא במרכז השמיעה האנושית. הגברת מכשיר בטווח תדרים זה יכולה לספק נוכחות. עם זאת, יותר מדי חיזוק באמצע יכול להרגיש מכריע למאשיב.
• אמצעים עליונים (1.5-6.6kHz) - אתה יכול לתת למכשירים שלך נוכחות ובהירות בטווח התדרים העליון. עם זאת, כמו באמצעים, עליך להיות זהיר מאוד כשאתה מגביר בכבדות את האמצעים העליונים. יותר מדי מטווח התדרים הזה יכול להקשות על האזנה לרצועה שלך.
• שיאים (6.6-20kHz) - התדרים הגבוהים הם המקום בו תמצאו זוהר ואוויר. הגברת תדרי הטרבל הללו יכולה לעזור לגיטרה האקוסטית לנצנץ או לשירה לשבת על גבי המיקס. עם זאת, תוכלו למצוא גם טונות של רעש בתדר גבוה בטווח זה. לגיטרות חשמליות יש לעתים קרובות הרבה שריקות כאן, שיכולות להישמע קשות כשהן מוחזקות.

איך עובד אקולייזר?

אמנם ישנם אלפי תוספי EQ שונים בחוץ, כולם עם כפתורים וכפתורים ייחודיים, הדרך הבסיסית שבה עובד EQ זהה כמעט בכל רחבי הלוח. בואו נסתכל על אקולייזר פרמטרי במלאי, שיש לו יותר פקדים מאשר אקולייזר גרפי.

תוכלו למצוא כמה פקדים עיקריים באקולייזר פרמטרי:

• פילטרים
• שיפוע
• ערך Q
• תדירות
• רווח

פילטרים

הכלים הבסיסיים ביותר שנמצאים באקולייזר הם פי לט רים. אתה יכול לשנות את אופן הפעולה של ה- EQ שלך בהתבסס על סוג המסנן שבו אתה משתמש.

להלן פירוט קצר של סוגי המסננים הנפוצים ביותר:

מסנן מעבר גבוה

מסנן מעבר גבוה, הידוע גם בשם מסנן חתוך נמוך, מסנן תדרים נמוכים תוך השארת התדרים הגבוהים ללא השפעה. מסנני מעבר גבוה נהדרים להיפטר מקצה נמוך מיותר או לא רצוי.

מסנן מעבר נמוך

מסנן מעבר נמוך, המכונה גם מסנן חתוך גבוה, הוא ההפך הקוטבי של מסנן מעבר גבוה, המסנן את התדרים המתקדמים תוך השארת הקצה הנמוך ללא השפעה. מסנני מעבר נמוך נהדרים לדחיפת צלילים בחזרה בתמהיל או להיפטר ממתקדם מתקדם לא רצוי.

פעמון

מסנן פעמון הוא כלי סטנדרטי להגברת או חיתוך תדרים. אתה יכול להתאים את מספר התדרים שמשפיעים על מסנני הפעמון באמצעות בקרת 'Q', שאליה ניכנס בעוד קצת.

פילטר פעמונים יהיה הבחירה שלך לעיצוב הטון שלך ופיסול הצלילים שלך.

מדף

מסנן מדף או מסנן מדפים יכולים להגביר או לחתוך את כל התדרים מעל או מתחת לנקודה שנבחרה. פילטר מדף הוא בחירה מצוינת אם אתה רוצה לתפעל את הטון שלך בצורה הרחבה ביותר האפשרית! לדוגמה, מהנדסים משתמשים לעתים קרובות בהגברי מדף גבוה כדי להעניק לשירה נצנוץ ואוויר.

חריץ

מסנני חריץ, הידועים גם בשם מסנני עצירת פס EQ, מסירים בניתוח תדרים בטווח תדרים צר מאוד.

מהנדסים ישתמשו לעתים קרובות במסנני חריץ כדי להיפטר מהתהודות חדרים לא רצויות שמקורן בהקלטה בסביבות לא מטופלות.

שיפוע

סוגים מסוימים של מסננים, כגון מסנני מעבר גבוה, מסנני מעבר נמוך ומדפים, משתמשים בבקרות שי פוע כדי לומר ל- EQ באיזו אגרסיביות להשפיע על צליל מעל או מתחת לתדר הפינה שלו. אנו מודדים שיפוע באמצעות 'dB לאוקטבה. ' מספר dB גבוה ייצור שיפוע תלול יותר.

לדוגמה, שיפועים של 6 dB או 12 dB נהדרים להתגלגלות רכות ושקופות. עם זאת, אם אתה צריך להסיר לחלוטין את הכל מעל או מתחת לנקודה מסוימת, שיפוע תלול יותר, כגון 24 dB לאוקטבה או 96 dB לשיפוע אוקטבה הוא הטוב ביותר.

ערך Q

ערך 'Q', המייצג 'גורם איכות', הוא רוחב הפס של פס EQ.

ערך Q גדול מ- 1 ייתן לך רוחב פס הדוק בהרבה, ויאפשר לך להיות סלקטיבי עם הגבירות והקיצוצים שלך. מצד שני, ערך Q פחות מ -1 ייתן לך רוחב פס מוזיקלי רחב הרבה יותר ויותר.

טיפ מקצוען: עדיף להשתמש ברוחב פס צר לחיתוך וברוחב פס רחב יותר להגברת.

תדירות

המוקד העיקרי של פס ה- EQ שלך נשלט באמצעות בקרת תדרים. על ידי בחירת תדר, כגון 1kHz, אתה יכול לקבוע היכן ברצונך לבצע חיתוכים וחיתוכים.

עם זאת, המסננים אינם מושלמים.

גם אם בחרת 1kHz לתדר שלך והשתמשת בערך Q צר, EQ תמיד ישפיע במידה מסוימת על התדרים הסובבים. זה חשוב מאוד לזכור כאשר EQing אותות שונים או המסלול שלך בכללותו.

רווח

עם בקרת הרווח, אתה יכול לקבוע כמה נפח החיתוך או הגביר באמצעות הרצועה או המסנן שלך. אנו מודדים רווח עם 'dB'.

ערך dB חיובי יציין ד חי פה, ואילו ערך dB שלילי יציין קי צוץ.

EQ תוסף וחיסור

קיים זה מכבר ויכוח בקהילת הערבוב סביב איזו מהגישות הללו ל- EQ טובה יותר. להלן פירוט קטן של מה שאתה יכול לצפות מאחת מגישות ה- EQ הבאות:

• EQ אדיב הוא תהליך של הגברת התדרים של מקור שמע כדי להדגיש להקות מסוימות שאתה רוצה להפוך לבולטות יותר.
• EQ מחסור הוא תהליך של החלש ת תדרים של מקור שמע כדי לנקות או להיפטר מטווחי תדרים מיותרים.

תוסף EQ

תוסף EQ נפלא לי ישומים יציר תיים, מכיוון שהוא יכול לעזור לנו להפוך אות שמע למעניין יותר עבור המאמין. אתה יכול להשתמש ב- EQ תוסף כדי להדגיש את מרכיבי התדר של אות כדי לתת לו צלילים שמנים, מובהקים או נוכחיים. לרוב הצלילים יש נקודה מתו קה, כמו 100 הרץ בגי טרה בס או 3kHz על מללה.

אם אתה רוצה לשפר צליל שאתה מרגיש חסר בדרך כלשהי, אז EQ תוסף הוא גישה טובה.

EQ מחסור

כשאתה מסיר תדרים מסוימים באמצעות EQ מחסור, אתה מביא יותר מרווח ראש לתערובת שלך. בעיקרו של דבר, אתה מגדיל את התקרה עד כמה השירים שלך יכולים להיות חזקים. על ידי הוצאת תדרים מיותרים מכלים בודדים והוספת רווח לכל אות, אתה יכול לתת למאזינים את הרושם שהשיר שלך חזק יותר.

בנוסף, בעת ערבוב, המטרה הסופית היא לגרום לכל אלמנט להתחבר עם הבא, כך שהם ישתלבו יחד כיחידה אחת ומגובשת. לדוגמה, ניסיון לגרום לגיטרה בס וגיטרה אקוסטית להשתלב היטב זה בזה עשוי להיות הסרת תדרים נמוכים בגיטרה האקוסטית כדי לפנות מקום לטווח התדרים הבסיסי של הבס או הסרת האמצעים העליונים בבס כדי לאפשר לגיטרה האקוסטית לחתוך.

מתי וכיצד להשתמש ב- EQ בערבוב

ישנן כמה סיבות שאתה יכול להשתמש ב- EQ בערבוב:

• הסר תדרים לא רצויים או מיותרים מצלילים שונים
• הפחיתו את ההשפעה של מיסוך תדרים בתערובת כך שניתן יהיה לשמוע כל מכשיר
• שפר או הדגיש את התדרים שאתה אוהב
• צור צליל "מושפע"

הסרת הדברים הרעים

הדרך הטובה ביותר להתחיל עם EQ היא על ידי הסרת הדברים המגעילים.

לעתים קרובות אני אוהב להשתמש ברצו עות צרות כדי להסיר תדרים לא רצויים. יש לפעמים כשאני בטוח לחלוטין שאני לא רוצה טווח תדרים ספציפי באות מסוים בתמהיל שלי לפני שאני אפילו מגיע לערבוב. כדי להיפטר מהתוכן הזה, אשתמש ב- EQ כירורגי.

בתהליך הסרת תהודה בחדר או תדרים מיותרים, תאפשר לחלקים הטובים יותר של האות לזרוח דרכם. מהנדסים רבים ואני מתייחסים לזה כאל "EQ כירורגי" מכיוון שהוא משתמש בח תכים צרים מאוד.

אם אתה יודע שיש משהו שאתה לא אוהב בצליל מסוים בתמהיל שלך, למרות שאתה מתקשה להבין איזה תדר מטריד אותך, אתה יכול להשתמש בטכניקת boost and sweep.

כל שעליך לעשות הוא להגביר פס באמצעות ערך Q צר וטאטא סביב ספקטרום התדרים עד שתמצא את התדר שהפריע לך. טוב להקשיב לעלייה פתאומית בנפח, מכיוון שהמשמעות היא שכנראה הייתה הצטברות מהדהדה רבה בחדר בו הוא הוקלט. אתה עשוי גם לגלות כי אות נשמע מגעיל באופן עקבי בתדר מסוים שאתה יכול להרשות לעצמך לחרוג ממנו.

ברגע שתמצא את התדר הפוגע, אתה יכול לחתוך אותו.

כתב ויתור: יש כל כך הרבה מפיקים ומהנדסים שם בחוץ המקדמים טכניקה זו מבלי לדאוג להסביר מתי להשתמש בה. כל כך הרבה מהעצה הזו אומרת להשתמש בטכניקה זו בכל מסלול כחלק מתהליך "ההכנה" לפני הכניסה לשלב הערבוב. למרבה הצער, אם רק תתחיל לחרוט תדרים ברצינות, תאבד הרבה מהחלקים הטובים של האות שלך לפני שתשמע איך זה יכול היה להישמע בתמהיל שלך באופן טבעי.

בנוסף, אנשים רבים יעשו חיזוק צר מאסיבי ויסחפו את טווח התדרים בחיפוש אחר תדרים שנשמעים רע. הרשה לי לומר לך שכל התדרים יישמעו רע כאשר הם מוגברים 20dB+ באמצעות פס צר, כלומר בסופו של דבר אתה עלול לחתוך טונות של תוכן הכרחי מהצלילים שלך. במקום זאת, יש כוונה לפני שת שתמש בטכניקה זו. הקשיבו היטב לצליל שלכם ושאלו את עצמכם מדוע אתם מחליטים להשתמש בטכניקה זו לפני שתעשו זאת.

שימוש במסננים

בעת הסרת תוכן תדרים מיותר באות שלך, עליך להתחיל עם פילטרים. מסננים הם בסיסיים לתדרים.

לדוגמה, מהנדסים רבים ינקו את השירה על ידי מעבר גבוה בכל מקום בין 80 הרץ ל- 100 הרץ. בכך הם נפטרים מרעש מיקרופון מיותר ורעש נמוך שאוכל מרווח ראש מבלי לתרום לקול.

באותו אופן, מהנדסים רבים יעבירו גיטרות חשמליות מעוותות במעבר נמוך כדי להיפטר מקצה עליון קשה ותוסס שיכול להעניק למאזינים עייפות.

טיפ מקצוען: כמה מהנדסים ומפיקים יגידו לך לעבור את הכל בתמהיל שלך. זה טיפ נהדר אם אתה רוצה לסיים עם תערובת דקה וחסרת חיים. אני אומר שהשתמש רק במסנני מעבר גבוה אם אתה מבחין בתדרים נמוכים מיותרים שאוכלים מרווח ראש בתמהיל שלך או מפריעים למכשירים הזקוקים לתדרים נמוכים.

צמצם את מיסוך התדרים

למרות שזו גישה ישנה, תמיד אהבתי להשתמש בגישת הקצאת הטווח כדי להגביל את מיסוך התדרים במיקסים שלי ולפנות יותר מקום לכלים ספציפיים.

הרעיון עם הקצאת טווח הוא לתת לכל אלמנט חשוב בתערובת שלך מקום לשבת. לדוגמה, הבס הסינתטי שלך עשוי להישמע נהדר בין 80 ל -200 הרץ, ולכן חיתוך תדרים במכשירים אחרים כדי לתת לו מקום לנשום הוא רעיון טוב! אולי תאהב גם עד כמה השירה שלך נשמעת נוכחית ומקדמית בין 1 ל -3 קילוהרץ, כך שחיתוך כלים אחרים בטווח זה כדי לתת לשירה שלך כיס תדרים לשבת בו יכול להיות גישה נחמדה ליצירת בהירות.

הדגשת הדברים הטובים

לאחר שנפטרתם מהתדרים הלא רצויים ופניתם מקום, תוכלו להתחיל לשפר את התדרים הנעימים באותות השונים שלכם. בדרך כלל אני אוהב להשתמש ב- EQs בסגנון אנלוגי להדגשת תדרים, מכיוון שהם נוטים להוסיף צבע וחמימות שאני אוהב בתערובות שלי.

לפני שתתחיל להגביר ללא סיבה, שאל את עצמך מה אתה רוצה לשפר.

לדוגמה, נניח שיש לך קול שנשמע נקי ונוכח, אם כי אתה רוצה לתת לו קצת יותר אוויר ונצנץ כדי לגרום לזה להישמע כמו קול פופ מראש. במקרה כזה, אתה יכול להשתמש בהגברת מדפים של סביב 10kHz ולקבל תדרים גבוהים יותר.

טיפ מקצוען: אינך יכול להציג תדרים חדשים עם תוסף EQ. אתה יכול רק לשפר את מה שכבר קיים. זו הסיבה שקבלת צליל טוב בשלב ההקלטה חשובה כל כך. כדי להוסיף תוכן תדרים בשלב הערבוב, תוכלו להשתמש בסוגים אחרים של עיבוד כמו רוויה ואפנון, עליהם אנו דנים במדריך "כיצד לערבב מוסיקה".

שימוש ב- EQ כאפקט

עם EQ, אתה יכול לגרום לדברים להישמע אחרת. לדוגמה, אתה יכול לסנן את כל השפל והשיא בקול ולהשאיר את טווח הביניים שלם כדי לקבל את אפקט מסנן הטלפון הזה.

אתה יכול אפילו לשקול להוציא את כל הקצה העליון עם פילטר מעבר נמוך כדי לתת לאות שלך צליל "מסיבה ליד" או לסנן את הקצה הנמוך של האות במהלך הפסוק לפני שתחזיר אותו במהלך המקהלה כדי לתת למקהלה שלך השפעה רבה יותר.

יש כל כך הרבה דרכים ליהנות עם EQ שיכולות להוסיף עניין לתערובות שלך.

5 טיפים לשימוש ב- EQ כמו מקצוען

#1 להיות מכוון

להיות מכוון חשוב בכל חלק בתמהיל שלך. הדבר האחרון שעליך לעשות הוא להגביר ולחתוך תדרים רק בגלל שמישהו אמר לך לעשות זאת. כל תערובת שונה. תערובות מסוימות עשויות לדרוש טונות של עבודת EQ, בעוד שאחרות אינן דורשות כלל. אין גם "הגדרות אקולייזר הטובות ביותר" עבור כל מכשיר.

זה תלוי בך לקבוע מה אתה רוצה להשיג לפני שאתה מושיט יד ל- EQ.

לדוגמה, אולי אני מערבב גיטרה אקוסטית וחושב, "וואו, הגיטרה הזו נשמעת סופר בוצית ולא ברורה. זה מרגיש כאילו זה סותם את האמצעים הנמוכים ומפריע לי את הבס".

עכשיו שיש לי מטרה בראש, אני יכול להגיע ל- EQ כדי להחליש את האמצעים הנמוכים. אני עשוי להגביר פס ולטאטא סביב 200 עד 400 הרץ, לחפש את הבוץ שאני רוצה להיפטר ממנו. ברגע שחתכתי את זה, פתאום, הגיטרה האקוסטית נפתחת לגמרי ונשמעת נהדר בתמהיל!

אני מבין שלהיות מכוון דורש הרבה אנרגיה נפשית, אם כי אם אתה סומך על האינסטינקטים שלך ומקשיב למה שנשמע טוב, תוכל לקבל את החלטות המיקס הטובות ביותר.

#2 תעדוף קיצוצים על פני הגבירות

עכשיו, אני לא מציע שלעולם לא לבצע חיזוק עם EQ, אם כי עדיף לציית לתרגול של עדי פות קיצוצים על פני הגבירות, מכיוון שלעתים קרובות אתה יכול להשיג את אותה תוצאה שאתה מחפש מבלי לאכול מרווח ראש ולגרום למכשירים שלך להישמע לא טבעיים (אלא אם כן אתה משתמש ב- EQ כאפקט).

כשאתה מערבב שיר, המטרה העיקרית שלך היא לגרום לכל האלמנטים להתאים זה לזה. על ידי חיתוך תדרים ממכשירים כדי לפנות מקום לאחרים, בסופו של דבר תקבל תערובת ברורה יותר. ברגע שיש לך את הבהירות והלכידות שאתה מחפש, אתה יכול להשתמש בהגברות כדי להוסיף התרגשות לתמהיל שלך.

#3 להחיל EQ בהקשר של תמהיל

כשהתחלתי לראשונה במסע מהנדס המיקס שלי, התקשיתי לתפוס את הרעיון ליישם EQ בהקשר של מיקס ולא בסולו.

תמיד היה לי קשה לשמוע מה אני עושה, אז לעתים קרובות הייתי לוקח את המסלול הקל וסולו את מקור הסאונד עליו עבדתי כדי לייק אותו כך. כתוצאה מכך, לעתים קרובות קיבלתי החלטות EQ שנשמעו מדהימות כאשר מקור הסאונד היה בפני עצמו, אם כי זה לא ממש התאים לתערובת. לאחר מכן הייתי מבלה שעות אחורה, בניסיון להבין היכן טעיתי.

אל תעשה את אותן טעויות.

החל שינויי EQ בהקשר של התמהיל שלך כדי לגרום לדברים להישמע טוב ביחד. יתכן שתגלה שאתה צריך להוציא הרבה אמצעים נמוכים מהגיטרות החשמליות האלה כדי לגרום להן להתאים לכל השאר. למרות שהם עשויים להישמע רזים וחלשים בסולו, הם ישמשו כתוספת המושלמת מהשורה הראשונה לבס היקפי שלך בתמהיל שלך.

אף אחד לעולם לא ישב ויאשיב לגיטרות שלך בסולו, אז למה לעזאזל היית מבלה כל כך הרבה זמן בצירוף אותן בסולו?

אם אתה מתקשה לשמוע את הגבירות הקטנות או הקיצוצים שאתה מבצע בהקשר של המיקס שלך, הפעל את המכשיר המדובר כמה dB כדי שתוכל לפענח את השינויים. לאחר שהגדרות האקולייזר שלך נכונות, הפעל אותו בחזרה.

#4 EQ את הצלילים שלך במונו

אחת הדרכים הטובות ביותר להשיג בהירות בתמהיל שלך באמצעות EQ היא על ידי ערבוב במונו. EQing והקצאת טווח במונו מאלצים אותך ליצור את המרחב הדרוש לכל מכשיר ללא הסחת הדעת של פנורמה סטריאו.

תאמין לי כשאני אומר שזה עושה הבדל עצום.

#5 השתמש באוטומציה

EQ אינו כלי להגדיר אותו ושכח אותו.

לפעמים, הגדרות EQ מסוימות יהיו נהדרות עבור קטע ספציפי של השיר, אם כי הן נשמעות רע בקטעים אחרים. זה המקום שבו אוטומציה מועילה.

לדוגמה, לאחרונה עבדתי על מיקס רוק שבו הבס נשמע מדהים במהלך הפסוקים. עם זאת, כאשר קיר הגיטרות נכנס במהלך המקהלה, הבס הלך לאיבוד קצת. כדי לתקן זאת, אוטומציתי את ה- EQ שלי כדי לתת לבס שלי דחיפה של 800 הרץ במהלך המקהלה.

בעיקרו של דבר, הצלחתי להשיג צליל בס חזק במהלך המקהלה מבלי להרוס את תמהיל הבס בפסוקים שעבדתי כל כך קשה ליצור.

מחשבות אחרונות

EQ הוא כלי כה חשוב ועוצמתי שסביר להניח שתשתמש בכל תמהיל. כל מהנדסי האודיו משתמשים בו כדי להפוך את המוזיקה שלהם לPOP. מכיוון שזה כל כך חשוב, יש בסיס איתן שעליו להשתמש בו הוא קריטי.

אנו מקווים כי מדריך זה היה מועיל בהעלאת הפקת המוזיקה שלך לשלב הבא!